Efemérides de cine: El hombre que pudo reinar

El 27 de noviembre de 1975 se estrenó la película estadounidense El hombre que pudo reinar (The Man Who Would Be King), dirigida por John Huston e interpretada por  Sean Connery, Michael Caine, Christopher Plummer, Saeed Jaffrey, Doghmi Larbi, Jack May, Albert Moses, Shakira Caine. Productora: Columbia Pictures, Devon/Persky-Bright, Allied Artists. Duración: 129 minutos. 

Sinopsis argumental: El mundo estaba revuelto durante la última parte del siglo XIX. La necesidad de las naciones poderosas de descubrir nuevos territorios para expandir su dominio, hace que surjan cientos de aventureros provenientes de ellas. Los límites del planeta y sus maravillas eran aún un misterio para un conjunto de hombres impregnados por un espíritu romántico de exploración y descubrimiento. Danny Dravot (Sean Connery) y Peachy Carnehan (Michael Caine) son dos trotamundos en busca de aventuras en la India. Se dedican a cualquier actividad que les reporte dinero, sin ningún miramiento ético o moral. Debido a una serie de circunstancias, llega a sus oídos la noticia de que existe un país hacia el interior, llamado Kafiristán, repleto de riquezas, donde aún no ha llegado el dominio del hombre blanco. Deciden lanzarse a su conquista, atravesando el Himalaya y desafiando cientos de peligros. Después de una gran batalla, Danny es elegido el nuevo rey, pero esta situación no le gusta un pelo a Peachy.

Nominaciones y premios:  4 nominaciones al Oscar: Mejor guion adaptado, montaje, vestuario, dirección artística; Globos de Oro: Nominada mejor banda sonora original; Premios BAFTA: Nominada a mejor fotografía y vestuario; Sindicato de Guionistas (WGA): Nominada a mejor guion adaptado drama

Comentario: Maravillosa, cautivadora, inolvidable. Una película que se puede ver una y mil veces. Basada en un relato del genial Rudyard Kipling. Cine de aventuras en estado puro, para sentarse y disfrutar con la boca abierta durante dos horas. La dirección es ágil y vistosa. Hay persecuciones, luchas, situaciones arriesgadas y humor. Las interpretaciones de Connery y Caine con magníficas. La música, que pone la guinda épica, de Maurice Jarre. Se conmemora el quincuagésimo aniversario de su estreno. 

Cumplió 25 años: Las normas de la casa de la sidra

El 7 de septiembre de 1999 se estrenó la película estadounidense Las normas de la casa de la sidra (The Cider House Rules), dirigida por Lasse Hallström e interpretada por Tobey Maguire, Michael Caine, Charlize Theron, Delroy Lindo, Paul Rudd, Jane Alexander, Kieran Culkin, Kate Nelligan, Kathy Baker, Skye McCole Bartusiak, Erykah Badu, Paz de la Huerta, K. Todd Freeman, J.K. Simmons, Erik Per Sullivan, Heavy D., Evan Parke. Productora: FilmColony, Miramax. Duración: 125 minutos. 

Sinopsis argumental: En los años 40, el doctor Larch (Michael Caine), dirige el orfanato de St. Clouds. A él acuden jóvenes embarazadas, que dejan a su hijo para adopción o, simplemente, abortan ilegalmente. Homer Wells (Tobey Maguire) nació en St. Clouds y, tras fallidos intentos de adopción, creció como el hijo que el doctor Larch nunca tuvo. Así hasta ejercer como médico del orfanato, aun sin titulación alguna. Homer se dedica a los partos y, a pesar de la presión de su mentor, se niega a practicar abortos. Un día, contra la voluntad de Larch, sale del orfanato a ver mundo. Marcha con Candy y Wally, jóvenes novios que han abortado ante la movilización de Wally hacia los frentes de la II Guerra Mundial.
Nominaciones y premios: 2 Oscar: Mejor actor secundario (Michael Caine), guion adaptado. 7 Nominaciones:  Globos de oro: Nominada mejor actor de reparto (Michael Caine) y guion; Nominada Premios BAFTA: Mejor actor secundario (Michael Caine); National Board of Review: Mejor guion;  Nominada al León de Oro en el Festival de Venecia: Director (Lasse Hallström);  Nominada a mejor película.

Comentario: “Buenas noches, Príncipes de Maine, Reyes de Nueva Inglaterra”. Ésta es la tierna frase con que el contradictorio doctor Larch acuesta a “sus niños” cada noche. Gracias a este melodrama Caine ganó el Óscar al mejor actor secundario. La película cuenta una preciosa historia situada en un orfanato y cuenta en su reparto con Tobey Maguire y Charlize Theron.

Efemérides de cine: La huella

El 10 de diciembre de 1972 se estrenó la película británica La huella (Sleuth), dirigida por Joseph L. Mankiewicz e interpretada por Laurence Olivier, Michael Caine, Alec Cawthorne, John Matthews, Eve Channing, Teddy Martin. Productora: 20th Century Fox, Palomar Pictures. Duración: 138 minutos. 

Sinopsis argumental. Andrew Wyke (Laurence Olivier) es un prestigioso escritor de novelas de intriga. Además, su pasión por los juegos de ingenio y las adivinanzas lo ha llevado a convertir su gran mansión en una especie de museo, donde se exponen los juguetes y mecanismos más extravagantes. Una tarde, invita a su casa a Milo Tindle (Michael Caine), amante de su mujer y propietario de una cadena de salones de belleza, para proponerle un ingenioso plan del que ambos podrían salir beneficiados.

Nominaciones y premios: Oscar: 4 nominaciones, director, actores (L. Olivier y M. Caine) y banda sonora original; Globos de Oro: 3 nominaciones, incluyendo mejor película - drama; Premios BAFTA: 4 nominaciones, incluyendo mejor actor (Oliver) y guión; Círculo de Críticos de Nueva York: Mejor actor (Laurence Olivier); Premios David di Donatello: Mejor actor extranjero (Olivier) (ex aequo).

Comentario: Genial película de Joseph L. Mankiewicz, basada en la obra teatral del prestigioso Anthony Shaffer. Es plenamente cinematográfica, aunque parta de una obra escénica, se nota que el director tiene un gran dominio del oficio, digno colofón a su espléndida filmografía. Se conmemora el quincuagésimo aniversario de su estreno.

Efemérides de cine: Historias peligrosas

El 6 de agosto de 1972 se estrenó la película británica Historias peligrosas (Pulp), dirigida por Mike Hodges e interpretada por Michael Caine, Mickey Rooney, Lionel Stander, Lizabeth Scott, Nadia Cassini, Dennis Price, Al Lettieri. Productora: Three Michaels Film Productions. Duración: 95 minutos.

Sinopsis argumental: Mickey King (Michael Caine) es un escritor de novelas policíacas que vive en Roma separado de su familia. Preston Gilbert (Mickey Rooney), actor especializado en papeles de gánster, le propone servir de testaferro para escribir su biografía a cambio de una gran suma de dinero. King acepta de mala gana. Pero cuanto más avanza en su trabajo, los cadáveres se multiplican alrededor de él, el mismo Preston Gilbert llega a ser asesinado. King decide entonces llevar la investigación a la manera de los héroes de sus novelas.

Comentario: Thriller con toques de comedia nacido de la segunda colaboración entre el director Mike Hodges y el actor Michael Caine, un año después de que realizasen juntos Asesino implacable. Caine, que aparece acreditado sobre el título de la película, comparte protagonismo con dos viejas glorias de Hollywood, Mickey Rooney y Lizabeth Scott, que regresó al cine con esta película tras haber anunciado su retirada en 1957. Con una banda sonora compuesta por el legendario productor de “The Beattles” George Martin, Mike Hodges definió a su película como un homenaje al cine de John Huston. Se conmemora el quincuagésimo aniversario de su estreno. 

Efemérides de cine: X Y Zee (Salvaje y peligrosa)

El 21 de enero de 1972 se estrenó la película británica X Y Zee (Salvaje y peligrosa) /Zee and Co.), dirigida por Brian G. Hutton e interpretada por Elizabeth Taylor, Michael Caine, Susannah York, Margaret Leighton, John Standing, Mary Larkin, Michael Cashman, Gino Melvazzi. Productora: Columbia Pictures. Duración: 110 minutos. 

Sinopsis argumental: Zee (Elizabeth Taylor) y Robert Blakeley (Michael Caine) son un atormentado matrimonio londinense de clase alta, cuya única diversión es destruirse mutuamente. Cuando Robert se enamora de una atractiva viuda (Susannah York), Zee decide entrometerse para arruinar la nueva relación de su marido. 

Nominaciones y premios: Globos de Oro: Nominada Mejor película extranjera de habla inglesa; Premios David di Donatello: Mejor actriz extranjera (Elizabeth Taylor). 

Comentario: Este drama está basado en una obra de Edna O'Brien, escritora polémica por sus textos que hablaban sin tapujos de temas escandalosos para la época, como podía ser el sexo. Dirigido por Brian G. Hutton, la película volvió a ser un sonoro fracaso para Elizabeth Taylor que no pasaba por una buena época ni personal ni profesional. Se conmemora el quincuagésimo aniversario de su estreno.  

Efemérides de cine: David y Catriona

El 22 de diciembre de 1971 se estrenó la película británica David y Catriona (Kidnapped), dirigida por Delbert Mann con Michael Caine, Lawrence Douglas, Vivien Heilbron, Trevor Howard, Jack Hawkins, Donald Pleasence, Gordon Jackson, Freddie Jones, Jack Watson, Peter Jeffrey, Roger Booth, Geoffrey Whitehead, Andrew McCulloch, Claire Nielson. Productora: Omnibus Productions. Duración: 107 minutos.

Sinopsis argumental: En 1746, después de la batalla de Culloden, que pone fin a la rebelión de los jacobitas (partidarios de los Estuardo), un hombre pérfido vende como esclavo a su sobrino David, que después es deportado a las Indias Occidentales. Ayudado por un marinero, el joven vuelve a su patria dispuesto a seguir luchando por la causa.

Comentario: El director Delbert Mann sorprendió a la industria con Marty, su debut como realizador, que obtuvo tres Oscar de la Academia y un gran éxito de público. Pese a ello, la carrera posterior de Mann fue más bien discreta y progresivamente fue siendo considerado un artesano, más que un director con mundo propio. Por esa razón, desde finales de los años 1960 se centró en la realización de películas para televisión. David y Catriona supuso un pequeño paréntesis y un intento de Mann de recuperar la conexión con el público y con la crítica. Para hacerlo, se dispuso a adaptar el relato Kidnapped de Robert Louise Stevenson, donde se explica la lucha entre ingleses y escoceses durante el siglo XVIII, contando para ello con un reparto de cierta entidad formado por Michael Caine, Trevor Howard o Donald Pleasence. A pesar de todo, la cinta tuvo, de nuevo, un recibimiento discreto.

Efemérides de cine: Asesino implacable

El 3 de febrero de 1971 se estrenó la película británica Asesino implacable (Get Carter), dirigida por Mike Hodges e interpretada por Michael Caine, Ian Hendry, Britt Ekland, John Osborne, Tony Beckley,George Sewell, Geraldine Moffat, Dorothy White, Rosemarie Dunham, Petra Markham, Alun Armstrong, Bryan Mosley, Glynn Edwards, Bernard Hepton, Terence Rigby, John Bindon, Geoffrey Quigley, Kevin Brennan, Maxwell Deas, Liz McKenzie, John Hussey, Ben Aris, Kitty Atwood, Denea Wilde, Geraldine Sherman, Joy Merlyn, Yvonne Michaels, Alan Hockey, Karl Howard. Productora: Metro-Goldwyn-Mayer (MGM). Duración: 107 minutos. 

Sinopsis argumental: Jack Carter es uno de los gángsters más poderosos de toda iIglaterra. Su hermano acaba morir y se dirige a Newcastle para el funeral. Pero cree que no ha sido una muerte natural. Carter ha decidido investigar quién es el culpable y, por ello, se verá dentro de una red de mentiras que espera le conduzcan hasta el hombre que ordenó el asesinato de su hermano. 

Nominaciones y premios: Premios BAFTA: Nominada a Mejor actor secundario (Ian Hendry).

Comentario: Un duro, sórdido y espartano melodrama de acción en el que Michael Caine da todo un recital interpretativo en el papel de un gánster determinado a vengar la muerte de su hermano, bajo la sobria y acertada dirección de Mike Hodges, en la que, seguramente, fue su mejor película. Conoció dos 'remakes', uno realizado justo al año siguiente, Hit Man, y otro 30 años posterior, Get Carter, protagonizado por Sylvester Stallone.

Efemérides de cine: El último valle

El 28 de enero de 1971 se estrenó la película británica El último valle (The Last Valley), dirigida por James Clavell e interpretada por Michael Caine, Omar Sharif, Florinda Bolkan, Nigel Davenport, Arthur O'Connell, Per Oscarsson, Madeleine Hinde, Yorgo Voyagis, Christian Roberts, Ian Hogg, Claudia Butenuth, Tony Vogel, Michael Gothard, Brian Blessed, Leon Lissek. Productora: Co-production Reino Unido-Estados Unidos; ABC Pictures. Duración: 129 minutos. 

Sinopsis argumental: Durante la etapa tardía de la Guerra de los Treinta Años, en uno de sus viajes, Vogel, un profesor de universidad, llega a un valle con un pacífico pueblo que no ha sido afectado por la guerra, que asola los alrededores y que también ha causado peste y hambruna por toda la región. Eso fue posible a causa de su aislamiento causado por las altas montañas en los Alpes en ese lugar. Un ejército de mercenarios liderado por el Capitán también lo descubre poco tiempo después y acepta la oferta de Vogel de quedarse a pasar el invierno a cambio de proteger el pueblo para así sobrevivirlo. Su líder, Gruber, acepta la nueva situación por las circunstancias. Esto trastorna la vida del pueblo y aparece la violencia. Cuando el invierno termina, el ejército de mercenarios se va y es destruido durante la batalla de Rheinfelden. Vogel, alegrado por haber conseguido salvar el pueblo, se va del lugar.

Comentario: Está basada en la novela homónima de J. B. Pick. Se afirma que tiene cierta influencia de la película Los siete samurais, de Akira Kurosawa. Buena recreación del ambiente medieval, lleno de supersticiones, luchas de poder, violencia y religiosidad en un paraíso de vida y muerte; oasis de una época desangrada por fanatismos; un lugar de desahogo para un tiempo marcado por el terror, el miedo y la supervivencia. Se conmemora el quincuagésimo aniversario de su estreno. 

Ídolos de Hollywood: antes y ahora (XXXIII)

Michael Caine en Alfie (1966)

Efemérides de cine: Comando en el mar de China

El 20 de mayo de 1970 se estrenó la película estadounidense Comando en el mar de China (Too Late the Hero), dirigida por Robert Aldrich e interpretada por Michael Caine, Cliff Robertson, Henry Fonda, Ian Bannen, Harry Andrews, Denholm Elliott, Ken Takakura, Sam Kydd, Patrick Jordan. Productora: ABC Pictures/Palomar. Duración: 133 minutos. 

Sinopsis argumental: Nos encontramos en la primavera de 1942, en el ecuador de la II Guerra Mundial. El conflicto entre Japón y Gran Bretaña es más que latente y ambas potencias están midiendo sus fuerzas en una pequeña isla de Filipinas. Los británicos están situados en la zona sur y sus aliados estadounidenses quieren atravesar un estrecho con un convoy lleno de cargamento bélico. El problema está en que la zona de paso está tomada por los japoneses. Para llevar a cabo la operación, un pequeño grupo de soldados británicos tendrá que atravesar la peligrosa jungla con el objetivo de destruir una emisora de radio japonesa. El teniente Lieutenant Lawson (Cliff Robertson) será el encargado de proteger y dirigir a este grupo de jóvenes, entre los que se encuentra el irreverente oficial Tosh Hearne (Michael Caine).

Comentario: El británico Michael Caine y el californiano Cliff Robertson encabezan el reparto de este largometraje que supuso el regreso de Robert Aldrich al género bélico, con lo que ya dio muestras de su talento con la clásica Los doce del patíbulo. A pesar de estar ambientada en la campaña del Pacífico de la Segunda Guerra Mundial, la película fue presentada en su momento como una alegoría del conflicto de Vietnam por su tono pesimista, desengañado y antibelicista.

Efemérides de cine: La batalla de Inglaterra

El 15 de septiembre de 1969 se estrenó la película británica La batalla de Inglaterra (Battle of Britain), dirigida por Guy Hamilton e interpretada por Harry Andrews, Michael Caine, Trevor Howard, Curd Jürgens, Ian McShane, Kenneth More, Laurence Olivier, Nigel Patrick, Christopher Plummer, Michael Redgrave, Ralph Richardson, Robert Shaw, Patrick Wymark, Susannah York, Barry Foster, Edward Fox, Karl-Otto Alberty. Productora: Spitfire Productions. Duración: 127 minutos. 

Sinopsis argumental: A principios de la Segunda Guerra Mundial (1939-1945), tuvo lugar la llamada batalla de Inglaterra, en la que la Aviación Británica (la RAF) se enfrentó a la poderosa Luftwaffe alemana para salvar a Inglaterra de la invasión.

Nominaciones y premios: Premios BAFTA: Nominada a mejor banda de sonido; National Board of Review: Mejores diez películas del año. 

Comentario: Guy Hamilton, director de algunos filmes de la saga Bond como James Bond contra Goldfinger y Vive y deja morir, dirigió esta superproducción bélica que recrea uno de los más famosos episodios de la Segunda Guerra Mundial. Hamilton introdujo un gran número de espectaculares secuencias de batallas aéreas y contó con un reparto estelar que reunió a buena parte de las figuras del cine inglés del momento, como Michael Caine, Ralph Richardson, Robert Shaw, Laurence Olivier, Michael Redgrave y Susannah York. La película fue rodada en la Base Aérea de Tablada (Sevilla), algunas playas de la Provincia de Huelva,​ en San Sebastián, Fuenterrabía y Zarauz. Los productores de la película se encontraron con el problema de encontrar, 30 años después, los aviones protagonistas de aquellos enfrentamientos. Su salvación llegó al comprobar que muchos de los aparatos aún estaban en servicio en España. Una curiosidad: el actor alemán Curd Jürgens, que en el filme da vida al general germano von Richter, pasó buena parte de la Segunda Guerra Mundial internado en un campo de concentración nazi por ser considerado políticamente indeseable para el Tercer Reich.

Efemérides de cine: Un trabajo en Italia

El 5 de junio de 1969 se estrenó la película británica Un trabajo en Italia (The Italian Job), dirigida por Peter Collinson e interpretada por Michael Caine, Noël Coward, Benny Hill, Raf Vallone, Tony Beckley, Rossano Brazzi, Maggie Blye, Irene Handl, John Le Mesurier, Fred Emney, Robert Powell. Productora: Paramount Pictures. Duración: 100 minutos. 

Sinopsis argumental: Tras salir de la cárcel, Charlie Croker (Michael Caine) se dispone a ejecutar un plan minuciosamente organizado: robar un cargamento de oro en las calles de Turín por medio de un gigantesco atasco de tráfico. Cuenta para ello con la ayuda del brillante criminal Mister Bridger (Noël Coward) y de una banda de criminales. Una vez realizado el atraco, lo difícil es sacar el botín del país, porque la policía y la mafia le pisan los talones.

Nominaciones y premios: Globos de Oro: Nominada Mejor película extranjera de habla inglesa.

Comentario: Fue muy popular en el Reino Unido, donde ha sido reemitida y vendida con éxito durante todos estos años, convirtiéndose en una especie de institución nacional; en el resto del mundo, también está considerada como una película de culto. En 2003 se estrenó un remake de la película, con el mismo título original (The Italian Job), pero situada en Los Ángeles, con Mark Wahlberg en el papel de Charlie Croker, y Donald Sutherland como John Bridger. Para las escenas finales de persecución se empleó la versión actualizada del Mini. Se conmemora el quincuagésimo aniversario de su estreno. 

El rincón del cinéfilo. Cine del siglo XXI: El americano impasible

El americano impasible (The Quiet American, 2002). Estados Unidos. Dirección: Phillip Noyce. Interpretación: Michael Caine, Brendan Fraser, Thi Hai Yen Do, Rade Serbedzija, Tzi Ma, Robert Stanton, Holmes Osborne, Quang Hai, Ferdinand Hoang, Pham Thi Mai, Mathias Mlekuz, Kevin Tran, Lap Phan, Tim Bennett, Jeff Truman. Guion: Christopher Hampton, Robert Schenkkan (Novela: Graham Greene). Música: Craig Armstrong. Fotografía: Christopher Doyle, Huu Tuan Nguyen. Productora: Miramax Pictures/Intermedia Films. Intriga. Drama. Periodismo. Remake. Duración: 96 minutos. Nominada al Oscar: Mejor actor (Michael Caine); Nominada Premios BAFTA: Mejor actor (Michael Caine); Nominada al Globo de oro: Mejor actor - drama (Michael Caine); National Board of Review: Mejor director (Phillip Noyce); American Film Institute (AFI): Top 10 - Mejores películas del año. Versión del film homónimo de Mankiewicz de 1958), que se basa en una novela de Graham Greene. En 1952, Vietnam se levanta contra Francia para conseguir la independencia. En este escenario, un veterano periodista inglés (Michael Caine), un joven americano (Brendan Fraser) y una bella mujer vietnamita forman un exótico triángulo amoroso.

El rincón del cinéfilo. Cine del siglo XXI: La sentencia

La sentencia (The Statement, 2003). Canadá. Dirección: Norman Jewison. Interpretación: Michael Caine, Tilda Swinton, Jeremy Northam, Charlotte Rampling, Alan Bates, Ciarán Hinds, John Neville, Matt Craven, Noam Jenkins, David De Keyser, Peter Wight, Colin Salmon, John Boswall. Guion: Ronald Harwood (Novela: Brian Moore). Música: Normand Corbeil. Fotografía: Kevin Jewison. Productora: Sony Pictures Classics. Thriller. Nazismo. Duración: 120 minutos. National Board of Review: Mención especial; Premios Genie: Mejor sonido y edición de sonido. La conciencia de Pierre Brossard está anegada por malos recuerdos de la II Guerra Mundial. Durante la contienda, este agente nazi cometió crímenes contra la humanidad y entre sus variadas fechorías se encuentra la de haber supervisado la exterminación de un grupo de judíos. Cuando terminó el conflicto (1945), a Brossard no le quedó otra alternativa más que la de vivir escondido el resto de sus días para esquivar así el destino, quizás más cruel, que le depararía la justicia. Sin embargo, después de muchos años el transcurrir anónimo que llevaba el prófugo dentro de una congregación católica se ve perturbado cuando una juez (Tilda Swinton) reabre el caso con el objetivo de encontrarlo y aplicarle el castigo que merece. Brossard no solo tendrá que huir de la ley. Un grupo de asesinos persigue acabar con su vida para evitar que ciertos secretos inconvenientes salgan a la luz. 

Efemérides de cine: Mercenarios sin gloria

El 1 de enero de 1969 se estrenó la película británica Mercenarios sin gloria (Play Dirty), dirigida por André De Toth e interpretada por Michael Caine, Nigel Davenport, Nigel Green, Harry Andrews, Patrick Jordan, Daniel Pilon, Martin Burland, George McKeenan, Bridget Espeet, Bernard Archard. Productora: Lowndes Productions. Duración: 117 minutos. 

Sinopsis argumental: El ejército británico contrata a un grupo de mercenarios y les encomienda una misión en la zona del Sahara ocupada por las tropas nazis: destruir los depósitos de combustible alemanes, sin los cuales Rommel, el Zorro del desierto, no podría llevar a cabo sus planes. El ejército británico confía el mando de la misión al coronel Masters, un experto en combustibles.
Comentario: Inspirada en las hazañas del Long Range Desert Group (LRDG), la célebre unidad militar británica que actuó en el desierto del Sáhara durante la Segunda Guerra Mundial. La película destaca por sus largas escenas de acción sin diálogo y es también provocativa para los años 1960, con un retrato de la homosexualidad anterior a Stonewall. Fue la última película de André De Toth. Se conmemora el quincuagésimo aniversario de su estreno. 

Efemérides de cine: Angustia mortal

En 1968 se estrenó la película británica Angustia mortal (Deadfall), dirigida por Bryan Forbes e interpretada por Michael Caine, Giovanna Ralli, Eric Portman, David Buck, Leonard Rossiter, Geraldine Sherman, Carlos Pierre, Vladek Sheybal. Productora: Salamander Film Productions. Duración: 120 minutos. 

Sinopsis argumental: Henry Clarke (Caine), un experto ladrón de joyas, ha estado recluido, durante algún tiempo, en un hospital psiquiátrico. Tras su recuperación, parece dispuesto a reanudar su carrera. Para su próximo golpe cuenta con la ayuda de la atractiva Fe Moreau (Giovanna Ralli) y su esposo Richard (Eric Portman), que están al servicio del multimillonario hispano Salinas. Henry descubre muy pronto que Fe se interesa por él debido a la frustración que supone haberse casado con un homosexual. No obstante, Richard esconde un oscuro pasado que aún inquieta más a Clarke. 

Comentario: Curiosa película sobre un ladrón de guante blanco, ambientada en España, basada en el libro de Desmond Cory. Se conmemora el quincuagésimo aniversario de su estreno. 

Efemérides de cine: Siete veces mujer

El 29 de junio de 1967 se estrenó la película estadounidense Siete veces mujer (Woman Times Seven AKA Sette volte donnna), dirigida por Vittorio De Sica e interpretada por Shirley MacLaine, Alan Arkin, Rossano Brazzi, Michael Caine, Lex Baker,Vittorio Gassman, Peter Sellers, Anita Ekberg, Elsa Martinelli, Patrick Wymark, Elspeth March, Robert Morley, Laurence Badie, Philippe Noiret, Adrienne Corri. Productora: Coproducción USA-Italia-Francia; Joseph E. Levine Productions/Embassy Pictures Corporation. Duración: 99 minutos.

Sinopsis argumental: 

Paulette

Paulette es una viuda que camina en el cortejo fúnebre de su difunto esposo, mientras, su médico familiar (Peter Sellers) le hace varias proposiciones.

Maria Teresa

Maria sorprende a su marido (Rossano Brazzi) mientras estaba acostado con su mejor amiga, por lo que se promete vengarse de él con el primer hombre que encuentre.

Linda

Un escocés (Clinton Greyn) y un italiano (Vittorio Gassman) son invitados a la lectura de una obra de T. S. Eliot por una traductora desnuda. Linda tiene una foto de su amante (Marlon Brando) en la mesa.

Edith

Edith es ignorada por su marido (Lex Barker), quién es un escritor obsesionado con su obra, Simone, una esposa abandonada, haciendo que ella crea que es en realidad Simone. Su marido invita a un psiquiatra (Robert Morley) para que la examine.

Eva

Eva, una reina de belleza, se horroriza cuando descubre que su enemiga, Mme Lisari (Adrienne Corri) fue fotografiada por su marido (Patrick Wymark), en lo que él le había prometido que sería una creación exclusiva para ella.

Marie

Dos amantes, sintiéndose rechazados por el mundo, deciden suicidarse en una pequeña habitación vestidos para la boda que nunca tendrán. Pero Fred (Alan Arkin), duda de tomar una píldora para matarse, no quiere saltar por la ventana para no arruinar su smoking y duda de que Marie pueda matarlo con la pistola de su padre.

Jeanne

Dos amigas, Jeanne y Claudie (Anita Ekberg) se reúnen para comer en una tarde de invierno. Ellas se dan cuenta de que un hombre (Michael Caine) las anda siguiendo, por lo que Claudie decide que se vayan por caminos separados, para ver a cual de las dos sigue. El hombre decide seguir a Jeanne.

Nominaciones y premios: Globos de Oro: Nominada Mejor actriz comedia/musical (Shirley MacLaine).

Comentario: La película está dividida en siete episodios, todos protagonizados por Shirley MacLaine, muchos de los cuales tratan sobre el adulterio. Se cumple el quincuagésimo aniversario de su estreno. 

Efemérides de cine: La noche deseada

El 6 de febrero de 1967 se estrenó la película estadounidense La noche deseada (Hurry Sundown), dirigida por Otto Preminger e interpretada por Michael Caine, Jane Fonda, Faye Dunaway, John Phillip Law, Robert Hooks, Burgess Meredith, George Kennedy, Diahann Carroll, Robert Reed, Frank Converse, Loring Smith, Beah Richards, Madeleine Sherwood, Rex Ingram, Steve Sanders, John Mark, Doro Merande, Luke Askew, Donna Danton, Jim Backus. Productora: Paramount Pictures. Duración: 146 minutos. 

Sinopsis argumental: Terminada la Segunda Guerra Mundial (1939-1945), Georgia, al igual que otros estados del Sur, empieza a recuperarse. El dueño de Riverside, una moderna compañía dedicada a la agricultura y a las conservas, ha comprado toda una región, excepto dos pequeños ranchos: el de Rad McDowell y el de Reeve Scott. Quienes sí están dispuestos a vender sus fincas, colindantes con las de Rad y Reeve, son Julie Ann y Henry Warren. Pero la compañía les impone una condición: deben convencer a los rancheros reacios a vender. Cuando Henry ve que sus gestiones fracasan, recurrirá a todo tipo de intrigas para presionarlos. 

Nominaciones y premios: Globos de Oro: Nominada nueva promesa femenina (Faye Dunaway); Premios BAFTA: Mejor promesa (Faye Dunaway).

Comentario: El director Otto Preminger arremete contra el racismo y la intolerancia en el sur estadounidense. Se centra sobre todo en la descripción de personajes, aprovechando que cuenta con actores de primera. Se conmemora el quincuagésimo aniversario de su estreno. 

Efemérides de cine: Ladrona por amor

En diciembre de 1966 se estrenó la película estadounidense Ladrona por amor (Gambit), dirigida por Ronald Neame. Interpretada por Shirley MacLaine, Michael Caine, Herbert Lom, Roger C. Carmel, Arnold Moss, John Abbott, Richard Angarola, Maurice Marsac, Kanan Awni. Productora: Universal Pictures. Duración: 109 minutos. 

Sinopsis argumental: Una mujer euroasiática (MacLaine) que trabaja en un cabaret es contratada por un ladrón inglés (Michael Caine) y un escultor francés para que les ayude a robar una valiosa estatua china que es propiedad de un millonario. 

Nominaciones y premios:  3 nominaciones al Oscar: mejor dirección artística color, vestuario color, sonido; Globos de Oro: 3 nominaciones, incluyendo mejor película comedia/musical

Comentario: Deliciosa comedia picaresca en torno a un robo, con unos fantásticos Shirley MacLaine y Michael Caine, con una insuperable química entre ellos. Se cumple el quincuagésimo aniversario de su estreno.

Efemérides de cine: Funeral en Berlín

El 22 de diciembre de 1966 se estrenó la película británica Funeral en Berlín (Funeral in Berlin), dirigida por Guy Hamilton. Interpretada por Michael Caine, Eva Renzi, Paul Hubschmid, Oskar Homolka, Guy Doleman, Hugh Burden, Rachel Gurney, Marthe Keller. Productora: Paramount Picture. Duración: 102 minutos. 

Sinopsis argumental: El jefe del servicio de espionaje soviético, el coronel Stock, proyecta huir a Occidente. Harry Palmer, un hombre que ejerce de espía a la fuerza tras haber sido atrapado en un sucio asunto, es enviado a Berlín para ayudar a Stock, pero para ello tendrá que cambiar de identidad.

Comentario: Basada en la novela homónima de Len Deighton. Es la segunda película de las tres que en los años 1960 Michael Caine como el personaje de Harry Palmer, iniciada en la película Ipcress (1965). La tercera fue El cerebro de un billón de dólares (Billion Dollar Brain, 1967). Caine volvió a interpretar el papel de Harry Palmer en El expreso de Pekin (Bullet to Beijing, 1995) y Medianoche en San Petesburgo (Midnight in Saint Petersburg (1996), dos películas para televisión. Se cumple el quincuagésimo aniversario de su estreno.