“Marcel, la concha con zapatos”, una historia original

Marcel, la concha con zapatos (Marcel the Shell with Shoes On, 2021), película de animación dirigida por Dean Fleischer-Camp, en su debut como realizador de largometrajes. Un clásico de Disney que fusiona música clásica y animación en una experiencia visual única, llena de imaginación, ritmo y emoción.

La trama: Marcel es una joven, pequeña y parlanchina caracola con un solo ojo que puede caminar, hablar y opinar sobre el maravilloso mundo que lo rodea. Vive con su abuela, que es amante de Lesley Stahl, en un Airbnb. El último invitado de la casa, un director de cine llamado Dean, decide hacer un documental sobre Marcel y publicarlo on line.

Se basa en una serie de cortos del mismo nombre escritos por Slate y Fleischer Camp. Slate repite su papel de voz como Marcel, un caparazón antropomórfico que vive con su abuela Connie. Fue aclamada por la crítica y recibió numerosos premios y nominaciones, incluida la 80.ª edición de los Globos de Oro, siendo nominada a la mejor película animada y recibió una nominación de los Premios Oscar 2023 a mejor película animada. Disponible en Netflix.

“ Outcome”, una película de cine dentro del cine…

Outcome (2026), dirigida por Jonás Hill e interpretada por Intérpretes: Keanu Reeves, Jonah Hill, Cameron Diaz, Matt Bomer, Martin Scorsese, Susan Lucci, Laverne Cox, David Spade, Atsuko Okatsuka, Roy Wood Jr., Kaia Gerber, Ivy Wolk, Drew Barrymore.

Keanu Reeves en Outcome (2026)

La trama: Reef Hawk es la estrella más querida de Hollywood, antiguo actor infantil, ganador de dos Oscar. Ha estado un tiempo apartado del cine, pero cuando pretende regresar, su abogado Slitz le comunica que deben afrontar una crisis. En efecto, amenaza con salir a la luz un vídeo del pasado que podría poner patas arriba su imagen. De modo que se desahoga con sus dos mejores amigos ajenos al cine, mientras hace obsesivas búsquedas en Google, pensando que va a ser denigrado en cualquier momento. Lo que le lleva a hacer un viaje de autodescubrimiento, tal vez no es en verdad la maravillosa persona que la gente cree, ha hecho cosas mal y se portado de modo pésimo con algunas personas. Para ver en Apple TV+, a partir del 10 de abril de 2026. 

Las 25 mejores películas de Steven Spielberg y dónde verlas (VIII)

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20. Las aventuras de Tintín: El secreto del Unicornio (The Adventures of Tintin: Secret of the Unicorn, 2011)

Reparto: Animación. 

La trama: Tintín, un joven periodista dotado de una curiosidad insaciable, y su leal perro Milú descubren que la maqueta de un barco contiene un enigmático y secular secreto que deben investigar. A partir de ese momento, Tintín se verá acosado por Ivan Ivanovitch Sakharine, un diabólico villano que cree que el joven ha robado un valioso tesoro vinculado a un cruel pirata llamado Rackham el Rojo. Pero, con la ayuda de Milú, del cascarrabias capitán Haddock y de los torpes detectives Hernández y Fernández, viajará por medio mundo, sirviéndose de su proverbial astucia para burlar a sus perseguidores y encontrar antes que ellos El Unicornio, un navío hundido que puede proporcionar la clave de una fabulosa fortuna y de una antigua maldición. La aventura lo lleva por mares, desiertos y ciudades peligrosas en un viaje vibrante que mezcla humor, intriga y energía visual.

Las aventuras de Tintín: el secreto del unicornio (2011)

Curiosidades: El plan inicial apuntaba a la imagen real, con Milú generado por ordenador, pero Peter Jackson le hizo ver a Spielberg que ese enfoque se quedaba a medio camino: el mundo de Hergé pedía otra lógica. De ahí el giro hacia la captura de movimiento, manteniendo al perro como animación, para preservar el espíritu del cómic sin traicionarlo. Traslación a la pantalla de las aventuras de Tintín, el genial personaje de cómic creado por el artista belga Hergé, seguramente la obra maestra indiscutible del llamado Noveno Arte. No faltan a la cita personajes como Hernández y Fernández, el mayordomo Néstor o el capitán Allan. La base argumental la proporciona el álbum El secreto del Unicornio. Disponible en Filmin.

21. War Horse (Caballo de batalla) (War Horse, 2011)

Reparto: Jeremy Irvine, Emily Watson, David Thewlis, Benedict Cumberbatch, Peter Mullan, Niels Arestrup, Tom Hiddleston, Toby Kebbell, Celine Buckens, Patrick Kennedy, David Kross, Matt Milne, Leonard Carow, Eddie Marsan, Nicolas Bro, Robert Emms, Rainer Bock, Hinnerk Schönemann. 

La trama: En un pueblo inglés, Albert, el hijo de un granjero, ve nacer un potrillo. Poco después, su padre lo adquiere en una subasta, y el chico le pone de nombre Joey. Pero la familia se arruina y no tiene más remedio que vender el caballo justo cuando estalla la Primera Guerra Mundial (1914-1918). Ése es el punto de partida de un viaje en el que tanto Albert como Joey lucharán por sobrevivir a la contienda y volver a estar juntos. Su espíritu resistente inspira a quienes lo encuentran, mostrando cómo la lealtad y la esperanza pueden sobrevivir incluso en los tiempos más oscuros.

Jeremy Irvine en War Horse (Caballo de Guerra) (2011)

Curiosidades: Spielberg defendía que el realismo mandaba: los únicos efectos digitales fueron tres planos brevísimos, apenas tres segundos, aplicados por seguridad. Incluso la escena del alambre se resolvió con trucos físicos (goma en lugar de espino real y, cuando tocaba, un animatrónico) para no poner al caballo en riesgo. Notable adaptación de la novela de Michael Morpurgo, que estaba narrada con talento desde el punto de vista del caballo del título. Disponible en HBO Max, Movistar+ Ficción Total, Tivify.

22. Lincoln (2012)

Reparto: Daniel Day-Lewis, Joseph Gordon-Levitt, Tommy Lee Jones, Jared Harris, David Strathairn, Sally Field, James Spader, John Hawkes, Hal Holbrook, Tim Blake Nelson, Jackie Earle Haley, Lee Pace, David Costabile, Jeremy Strong, Bruce McGill, Julie White, Gloria Reuben, Michael Stuhlbarg, Bill Camp, Elizabeth Marvel, Walton Goggins, Peter McRobbie, David Oyelowo, Gulliver McGrath.

La trama: En 1865, mientras la Guerra Civil Americana se acerca a su fin, el presidente Abraham Lincoln propone una enmienda que prohíba la esclavitud en los Estados Unidos. Sin embargo esto plantea un gran dilema: si la paz llega antes de que se apruebe la enmienda, el Sur tendrá poder para rechazarla y mantener la esclavitud; si la paz llega después, decenas de miles de personas seguirán muriendo en el frente. En una carrera contrarreloj para conseguir los votos necesarios, Lincoln se enfrenta a la mayor crisis de conciencia de su vida.

Daniel Day-Lewis en Lincoln (2012)

Curiosidades: Cuando Liam Neeson se bajó del proyecto, Spielberg volvió a su primera opción, Daniel Day‑Lewis, que dudó por el peso casi mítico del personaje. El giro llegó por una vía inesperada: Leonardo DiCaprio intervino para convencerlo de que aceptara. Steven Spielberg dirige al actor ganador de dos premios de la Academia Daniel Day-Lewis en Lincoln,  un revelador drama que se centra en los tumultuosos últimos meses en ejercicio del decimosexto presidente norteamericano. Disponible en Google Play, Apple TV, Prime Video, Rakuten TV. 

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"Línea de extinción", protagonizada por Morena Baccarin y Anthony Mackie

Línea de extinción (Elevation, 2024), dirigida por George Nolfi e interpretada por Anthony Mackie, Morena Baccarin, Maddie Hasson, Danny Boyd Jr., Rachel Nicks, Shauna Earp, Tyler Grey. Disponible en plataformas de streaming como Amazon Prime Video, HBO Max y Apple TV.

La trama: El mundo ha cambiado. El único lugar habitable que le queda a la humanidad se encuentra en las altas montañas, a más de 2500 metros de altura. Por debajo de esos 2500 metros, habitan las criaturas que exterminaron al 95 % de la población humana hace menos de tres años. Para salvar la vida de su hijo pequeño, un padre (Anthony Mackie) se ve obligado a aventurarse bajo 'La Línea' con una científica (Morena Baccarin) a la que desprecia, pero que podría tener la clave para derrotar a los monstruos, y una joven (Maddie Hasson) decidida a mantenerlos con vida el tiempo suficiente para salvar a la raza humana.

Entretenida muestra de aventura distópica con bichos dirigida con profesionalidad por George Nolfi. Aunque tiene un leve aire de serie B y visualmente Línea de extinción no alardea demasiado de los efectos especiales, lo cierto es que cuando hay que mostrarlos alcanza niveles más que aceptables.

“Las cosas sencillas'”, un canto a la vida y las cosas sencillas…

Producción francesa que, en resumidas cuentas, se trata de una ligera historia de amistad. Nos referimos a Las cosas sencillas (Les chistes simple, 2023), dirigida por Éri Besnard e interpretada por Labert Wilson, Grégory Gadebois, Marie Gillain, Betty Pierucci Berthoud, Magali Bonat, Antoine Gouy, Déborah Lamy, Pascal Giménez. 

La trama: Cuando sufre una avería en su coche deportivo en medio de una carretera de montaña, al exitoso empresario Vincent le auxilia Pierre, lacónico individuo que vive medio recluido en medio de la naturaleza con su perro. Aunque el recién llegado tiene prisa por llamar a un mecánico, su anfitrión le hace saborear una deliciosa tortilla de patata, y le indica que echará un vistazo él mismo a su automóvil, pero tomándose la tarea con tranquilidad, o sea que hasta después de la siesta no se pondrá en marcha…

Dos actores, dos personajes de caracteres absolutamente opuestos dan vida a este trabajo, con un guion apasionante no carente de su pizca social y alguna que otra pincelada de romanticismo, que hacen de este film una obra para visionar con placidez manifiesta.

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17. Atrápame si puedes (Catch Me If You Can, 2002)

Reparto: Leonardo DiCaprio, Tom Hanks, Christopher Walken, Martin Sheen, Nathalie Baye, Amy Adams, James Brolin, Brian Howe, Frank John Hughes, Jennifer Garner, Ellen Pompeo, Elizabeth Banks.

La trama: Basada en una historia real. En los años sesenta, Frank W. Abagnale (Leonardo DiCaprio) era un joven y escurridizo delincuente que adoptaba diversas identidades (médico, abogado o copiloto de líneas aéreas). Carl Hanratty (Tom Hanks), un agente del FBI, tenía la misión de seguir su pista y capturarlo para llevarlo ante la justicia, pero Frank siempre iba un paso por delante de él. La relación entre ambos evoluciona hacia un juego emocional que combina humor, melancolía y una sorprendente humanidad.

Leonardo DiCaprio en Atrápame si puedes (2002)

Curiosidades: Spielberg dudó antes de llamar a Tom Hanks: daba por hecho que, como a esas alturas era una estrella consagrada, no aceptaría un rol de secundario. El actor le mostró su gran profesionalidad con una respuesta contundente: “Un buen papel es un buen papel, tenga el tamaño que tenga”. Disponible en Netflix, Prime Video, SkyShowtime, Movistar+ Ficción Total, HBO Max.

18. La terminal (The Terminal, 2004)

Reparto: Tom Hanks, Catherine Zeta-Jones, Diego Luna, Chi McBride, Zoe Saldaña, Barry Shabaka Henley, Kumar Pallana, Eddie Jones, Jude Ciccolella, Michael Nouri, Stanley Tucci, Rini Bell.

La trama: Victor Navorski, un ciudadano de un pequeño país del Este europeo, se ve involuntariamente exiliado en la terminal internacional del aeropuerto JFK de Nueva York cuando estalla una guerra civil en su tierra de origen. A raíz del conflicto, el pasaporte de Victor queda anulado y se ve obligado a quedarse en la terminal, ya que no puede pisar suelo estadounidense ni subir a ningún avión. Durante su estancia, hará de todo para sobrevivir y entablará relación con el personal que trabaja en el aeropuerto, especialmente con una bella azafata y con el estricto responsable de seguridad de la instalación. Película inspirada en el caso real de un exiliado iraní que estuvo viviendo 18 años en la terminal internacional del aeropuerto Charles De Gaulle de París. 

Diego Luna, Tom Hanks, Kumar Pallana y Chi McBride en La terminal (2004)

Curiosidades: Como rodar en un aeropuerto real era inviable, se levantó una terminal completa dentro de un hangar, con varios niveles y escaleras mecánicas operativas, además de un diseño inspirado en el de Düsseldorf. Para rematar el espejismo, se recrearon tiendas y restaurantes de cadenas reales y con equipamiento funcional, aunque el montaje final no garantizaba que todas esas marcas llegaran a verse muchas se ofrecieron para el proyecto. Disponible en HBO Max, SkyShowtime, Movistar+ Ficción Total.

19. Múnich (Munich, 2005)

Reparto: Eric Bana, Daniel Craig, Mathieu Kassovitz, Ciarán Hinds, Ayelet Zurer, Geoffrey Rush, Hanns Zischler, Marie-Josée Croze, Hiam Abbass, Guri Weinberg, Moritz Bleibtreu, Michael Lonsdale, Valeria Bruni Tedeschi, Mathieu Amalric, Yvan Attal, Lynn Cohen.

La trama: Basada en hechos reales. Tras el asesinato de varios atletas israelíes por el grupo terrorista palestino "Septiembre Negro" durante los Juegos Olímpicos de Múnich de 1972, un agente especial del Mossad tuvo que ejecutar una misión altamente secreta: asesinar a los responsables. La historia muestra cómo la violencia deja cicatrices que transforman incluso a quienes creen controlar su destino.

Eric Baña en Múnich (2005)

Curiosidades: Guri Weinberg se puso en la piel de su propio padre, Moshe, uno de los israelíes asesinados en la masacre de 1972 cuando él apenas tenía un mes. Y Mathieu Kassovitz, que había decidido no aceptar papeles para centrarse en dirigir, se saltó su propia norma solo por trabajar con Spielberg. Una película vibrante, de cámara nerviosa y estudiada frialdad, que no deja momentos de respiro. El espectador comparte el desasosiego de los personajes, su tensión es la nuestra. Y la violencia, terrible –nunca habíamos visto tanta brutalidad en un film de Spielberg–, recuerda que quitar la vida a un semejante pasa inmediata factura a ambas partes. Disponible en Alquiler en Google Play, Apple TV, Prime Video, Rakuten TV. 

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Retrospectiva: “Días del cielo”, una de las mejores películas de Richard Gere

Días del cielo (, 1978), de Terrence Malick con Richard Gere, Brooke Adams, Sam

 Shepard, Linda Manz, Robert J. Wilke. 

En 1916. Bill y Abby, una joven pareja, deciden abandonar la pobreza y la dura vida de Chicago. Acompañados de Linda, la hermana de Bill, viajan hacia los grandes campos de trigo de Tejas, donde encuentran trabajo como braceros en una granja. Recogida la cosecha, el joven y apuesto patrón, al que hacen creer que los tres son hermanos, les pide que se queden porque se ha enamorado de Abby.

Segundo largometraje de Malick, donde incidió en el clima enfermizo que había caracterizado Malas tierras (Badlands, 1973, en esta ocasión consiguió una película más conseguida formalmente pero menos inspirada. Pese a ello, mantiene la atmósfera desencantada por encima de los excesos esteticistas de su preciosista y oscarizada fotografía.

Se trata de una película sutil y muy bien ambientada, sobre un tormentoso triángulo amoroso con el trasfondo de la cosecha de cereales en el medio Oeste, en torno al año 1900. 

La belleza visual de esta película es digna de mención. No en vano, Néstor Almendros logró un Oscar por la fotografía. Malick es un director controvertido, que pasó casi 20 años sin rodar una nueva película, hasta La delgada línea roja, en 1998.

Embestida, catástrofe estrenada on line

Embestida (Thrash AKA Shiver, 2026), dirigida por Tommy Wirkola e interpretada por Phoebe Dynevor, Djimon Hounsou, Whitney Peak, Costa D'Angelo, Matt Nable, Alyla Browne, Stacy Clausen, Andrew Lees, Elijah Ungvary, Amy Mathews, Gemma Dart, Dante Ubaldi. 

De qué trata: Cuando un huracán de categoría 5 diezma una ciudad costera en Estados Unidos, la marejada ciclónica trae consigo devastación, caos y algo mucho más aterrador: tiburones hambrientos que acechan entre las inundaciones. 

La película muestra diferentes historias en paralelo, como la de una mujer embarazada atrapada en su coche mientras la inundación avanzaba, una joven que no logró evacuar a tiempo y un grupo de niños refugiados en una casa rodeada de depredadores. Estrenada el 10 de abril de 2026 en la plataforma Netflix.

Las 25 mejores películas de Steven Spielberg y dónde verlas (VI)

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14. Salvar al soldado Ryan (Saving Private Ryan, 1998)

Reparto: Tom Hanks, Edward Burns, Tom Sizemore, Paul Giamatti, Jeremy Davies, Barry Pepper, Giovanni Ribisi, Vin Diesel, Ted Danson, Matt Damon, Adam Goldberg, Harve Presnell, Dennis Farina, Max Martini, Dylan Bruno, Ian Porter, Corey Johnson, Adam Shaw. 

La trama: Segunda Guerra Mundial, 1944. Tras el desembarco de los Aliados en Normandía, a un grupo de soldados americanos se le encomienda una peligrosa misión: poner a salvo al soldado James Ryan. Los hombres de la patrulla del capitán John Miller deben arriesgar sus vidas para encontrar a este soldado, cuyos tres hermanos han muerto en la guerra. Lo único que se sabe del soldado Ryan es que se lanzó con su escuadrón de paracaidistas detrás de las líneas enemigas. La crudeza del combate y los dilemas éticos construyen un retrato intenso del sacrificio y la camaradería en la guerra.

Tom Hanks en Salvar al soldado Ryan (1998)

Curiosidades: La secuencia del desembarco en la playa Omaha se rodó como una película dentro de la película: costó 11 millones de dólares, contó con cerca de un millar de extras (entre ellos reservistas del ejército irlandés) y se empleó unos 30 amputados equipados con prótesis para aumentar la crudeza de las heridas. Lo nunca visto en guerra. Un realismo alucinante. La primera media hora del film, prácticamente sin diálogos, muestra toda la crudeza de la guerra. En el desembarco las balas silban, los temblores y el miedo son palpables, los rezos se oyen, los miembros amputados y la sangre se ven: no es "como en las películas" sino que es, de verdad, la guerra. Disponible en Netflix, Prime Video, Skyshowtime, Movistar+ Ficción Total.

15. A.I. Inteligencia artificial (A.I. Artificial Intelligence,  2001)

Reparto: Haley Joel Osment, Jude Law, Frances O’Connor

La trama:  En un mundo futuro, los seres humanos conviven con sofisticados robots llamados Mecas. Los sentimientos son lo único que diferencia a los hombres de las máquinas. Pero, cuando a un robot-niño llamado David se le programa para amar, los hombres no están preparados para las consecuencias, y David se encontrará solo en un extraño y peligroso mundo. Su búsqueda mezcla esperanza y angustia, explorando la fragilidad de los sentimientos en una sociedad que teme lo que no comprende.

Haley Joel Osment en A.I. Inteligencia Artificial (2001)

Curiosidades: La idea de la película nació en la mente de Kubrick y se le resistió durante veinte años, hasta que él mismo terminó señalando a Spielberg como el director “más cercano” a su sensibilidad. Antes de morir le entregó un tratamiento completo y abundante arte conceptual, material con el que Spielberg levantó su propio guion sin traicionar el esqueleto original. Adaptación del relato corto de Aldiss Supertoys Last All Summer Long rebosa en su hora y media inicial de pequeños detalles deslumbrantes, escenas preciosas dirigidas a la perfección y una historia que fascina desde muchos puntos de vista. Disponible en SkyShowtime, Movistar+ Ficción Total.

16. Minority Report (2002)

Reparto: Tom Cruise, Colin Farrell, Samantha Morton, Max Von Sydow, Peter Stormare, Tim Blake Nelson, Kathryn Morris, Neal McDonough, Frank Grillo, Jessica Capshaw, Patrick Kilpatrick, Mike Binder, Lois Smith, Steve Harris, Richard Coca, Keith Campbell, Kirk B.R. Woller, Klea Scott. 

La trama: Washington DC, año 2054. La policía utiliza tecnología psíquica para arrestar y enjuiciar a los asesinos antes de que cometan un crimen. El futuro se puede predecir y los culpables son detenidos por la unidad de élite Precrime antes de que puedan delinquir. Las pruebas se basan en los "precogs", tres seres psíquicos cuyas visiones sobre los asesinatos nunca han fallado.

Tom Cruise en Minority Report (2002)

Curiosidades: El guion se basa en una novela corta del escritor de ciencia ficción Philip K. Dick, pero todo es tratado con un respeto reverencial: los tres precogs se bautizaron como si fueran detectives de papel, tomando prestado el legado de Dashiell Hammett, Arthur Conan Doyle y Agatha Christie. Un detalle pequeño, pero revelador, porque encaja con la idea de que aquí el crimen se investiga antes incluso de existir.  Disponible en HBO Max, Movistar+ Ficción Total. 

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Se puede ver en Prime Vídeo: “Rutas de escape”

Rutas de escape (Crime 101, 2026), de Bart Layton e interpretada Chris Hemsworth, Halle Berry, Monica Barbaro, Barry Keoghan, Mark Ruffalo, Jennifer Jason Leigh, Nick Nolte, Dan Perrault, Matthew Del Negro, Drew Powell, Corey Hawkins, Tate Donovan.

La película cuenta la historia de Davis (Chris Hemsworth) es un escurridizo ladrón cuyos atracos de alto riesgo tienen desconcertada a la policía. Está planeando su mayor golpe con la esperanza de que sea el último, cuando se cruzan en su camino Sharon (Halle Berry), una desilusionada ejecutiva de seguros, y Orman (Barry Keoghan), un ladrón rival, de maneras mucho más agresivas e impulsivas que las de Davis. A medida que se acerca el multimillonario golpe, un teniente de policía, Lubesnik, (Mark Ruffalo) se acerca a la operación, aumentando considerablemente el riesgo de lo que está en juego y difuminando la línea entre cazador y presa. Pronto, cada uno tendrá que aceptar el coste de sus decisiones asumiendo que no hay vuelta atrás. Adaptación de las novelas de Don Winslow Rotos. 

Pocas novelas de Don Don Winslow han sido llevadas al cine, el escritor tiene un férreo control de los derechos tras algunas decepciones. Seguramente quedará satisfecho de la película que dirige el poco prolífico director Bart Layton, especializado en cintas criminales, que sabe combinar la sofisticación de las historias de robos de guante blanco, con elementos de cine negro, donde no faltan personajes perdedores, que se han esforzado por descollar en lo que hacen según sus particulares códigos morales, pero cuya recompensa ha sido la decepción, verse incomprendidos cuando no despreciados y maltratados. Disponible en Amazon Prime Video. 

La saga de “Un lugar tranquilo”, de John Krasinski (III)

La tercera película de la saga es Un lugar tranquilo: Día 1 (A Quiet Place: Day One AKA A Quiet Place: Part III,  2024), también dirigida por Michael Sarnoski e interpretada por  Lupita Nyong'o, Joseph Quinn, Alex Wolff, Djimon Hounsou, Thea Butler, Jennifer Woodward. 

La trama: Samira es una joven afroamericana con un cáncer terminal, sabe que le queda poco tiempo y vive amargada en un hospicio con ancianos y otros enfermos. Cuando marchan de excursión al teatro en Manhattan, se produce el terrible ataque de unos monstruos alienígenas letales capaces de captar cualquier ruido, por lo que para eludirlos la población debe ser lo más silenciosa posible, y acercarse a zonas con agua, que a los invasores no les gusta nada. Viendo que su esperanza de vida se reduce aún más, Samira sólo quiere ir al barrio de su infancia de Harlem a tomar una pizza, acompañada de su gato Frodo. Le ayudará, en singular alianza, el joven asustadizo Eric, que vino a Nueva York para convertirse en abogado.

Precuela de la saga Un lugar tranquilo, cuyas dos primeras entregas dirigió con fortuna John Krasinski, quien ahora se echa a un lado, ayudando simplemente al argumento y en tareas de producción. La idea es contar los orígenes, el día 1 del título, cómo la Tierra fue invadida y la humanidad reducida al silencio para luchar por su supervivencia. Pero más que ofrecer motivaciones, se pone el acento en el momento en que comenzó todo, contando una historia urbana en la ciudad por antonomasia, Nueva York, y dejando fuera a la familia Abbott para centrarse en Samira y Eric con una historia sencilla, pero que funciona. Y aunque ya hemos visto a la gran urbe enfrentada a mil catástrofes y hay elementos próximos a películas como La guerra de los mundos o las cintas de zombies, la película tiene personalidad. A modo de ejemplo, la escena del teatro de marionetas es muy bella, y anticipa la oscuridad que está a punto de asomarse. 

Las 25 mejores películas de Steven Spielberg y dónde verlas (V)

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11. Parque Jurásico (Jurassic Park, 1993)

Reparto: Laura Dern, Sam Neill, Jeff Goldblum, Richard Attenborough, Joseph Mazzello, Ariana Richards, Bob Peck, Martin Ferrero, Samuel L. Jackson, BD Wong, Wayne Knight, Miguel Sandoval, Gerald R. Molen.

La trama: El multimillonario John Hammond consigue hacer realidad su sueño de clonar dinosaurios del Jurásico y crear con ellos un parque temático en una isla remota. Antes de abrirlo al público, invita a una pareja de eminentes científicos y a un matemático para que comprueben la viabilidad del proyecto. Pero las medidas de seguridad del parque no prevén el instinto de supervivencia de la madre naturaleza ni la codicia humana. Un parque temático con dinosaurios clonados se convierte en un caos cuando la seguridad falla. La mezcla de maravilla, tensión y efectos innovadores redefinió el cine de aventuras, dejando escenas icónicas que aún impresionan.

Laura Dern y Sam Neill en Parque Jurásico (1993)

Curiosidades: El icónico rugido del T‑Rex, que luego se convertiría en canon, no salió de un solo animal, sino de un ensamblaje de sonidos de perro, de pingüino, el gruñido de un tigre y el gorgoteo de un aligátor, rematados por el chillido agudo de un elefante bebé, tan extraño que solo lo emitió una vez; la escena se diseñó para que se oyera antes de ver al dinosaurio. Obra maestra del suspense, la aventura y la ciencia ficción de un especialista como Steven Spielberg. Adapta el popular best-seller de Michael Crichton con unos efectos visuales que en la época fueron sencillamente revolucionarios. Disponible en Prime Video, SkyShowtime, Movistar+ Ficción Total.

2. La lista de Schindler (Schindler's List, 1993)

Reparto: Liam Neeson, Ben Kingsley, Ralph Fiennes, Caroline Goodall, Embeth Davidtz, Jonathan Sagall, Ezra Dagan, Mark Ivanir, Malgorzata Gebel, Béatrice Macola, Oliwia Dabrowska, Shmuel Levy

La trama: Oskar Schindler (Liam Neeson), un empresario alemán de gran talento para las relaciones públicas, busca ganarse la simpatía de los nazis de cara a su beneficio personal. Después de la invasión de Polonia por los alemanes en 1939, Schindler consigue, gracias a sus relaciones con los altos jerarcas nazis, la propiedad de una fábrica de Cracovia. Allí emplea a cientos de operarios judíos, cuya explotación le hace prosperar rápidamente, gracias sobre todo a su gerente Itzhak Stern (Ben Kingsley), también judío. Pero conforme la guerra avanza, Schindler y Stern comienzan ser conscientes de que a los judíos que contratan, los salvan de una muerte casi segura en el temible campo de concentración de Plaszow, que lidera el comandante nazi Amon Goeth (Ralph Fiennes), un hombre cruel que disfruta ejecutando judíos.

Ralph Fiennes y Liam Neeson en La lista de Schindler (1993)

Curiosidades: Cuando una superviviente del campo de concentración fue presentada a Ralph Fiennes durante el rodaje, su reacción fue inmediata: empezó a temblar de forma incontrolable, porque la caracterización del actor era tan real que le situó de nuevo frente a Amon Göth, el oficial de la SS jefe del campo. Disponible en SkyShowtime, Movistar+ Ficción Total, Filmin. El director recibió por la película una recompensa largamente acariciada. La Academia se volcó con ella, otorgándole siete Oscar, entre ellos los correspondientes a la mejor película, mejor guión y mejor dirección. 

13. Amistad (1997)

Reparto: Morgan Freeman, Nigel Hawthorne, Anthony Hopkins, Djimon Hounsou, Matthew McConaughey, Anna Paquin, David Paymer, Pete Postlethwaite, Stellan Skarsgård, Chiwetel Ejiofor, Razaaq Adoti, John Ortiz, Jeremy Northam, Xander Berkeley, Arliss Howard, Pedro Armendáriz Jr., Jake Weber, Austin Pendleton, Paul Guilfoyle, Daniel von Bargen, Tomas Milian, Geno Silva, Allan Rich.

La trama: Una noche del verano de 1839, cincuenta y tres esclavos negros que viajaban a bordo del navio "La Amistad" se amotinaron y tomaron el control del barco frente a las costas de Cuba. Fracasado su intento de regresar a África, fueron detenidos por tropas americanas y se encontraron en un país extraño y a merced de un sistema judicial que les era ajeno. La narración combina emoción y reflexión histórica, mostrando la importancia de la dignidad y la justicia frente a la opresión. 

Anthony Hopkins y Morgan Freeman en Amistad (1997)

Curiosidades: Anthony Hopkins dejó al equipo clavado en el suelo al recitar de memoria el alegato final, que ocupaba siete páginas, en una sola toma, con el ritmo adecuado y sin pedir refugio con cortes. Spielberg quedó tan impresionado que, desde ese día, se negó a llamarle “Tony” y durante el resto del rodaje solo se dirigió a él como “Sir Anthony”. Disponible en Google Play, Apple TV, Prime Video, Rakuten TV.

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