Cumplió 25 años: Juana de Arco de Luc Besson

El 18 de octubre de 1999 se estrenó la película francesa Juana de Arco de Luc Besson (The Messenger: The Story of Joan of Arc AKA Jeanne d'Arc), dirigida por Luc Besson e interpretada por Milla Jovovich, John Malkovich, Faye Dunaway, Dustin Hoffman, Tchéky Karyo, Vincent Cassel, Pascal Greggory, Gina McKee, Toby Jones. Productora: Columbia Pictures, Gaumont. Duración: 151 minutos. 

Sinopsis argumental: En 1412, nace en Domrémy (Francia) la Doncella de Orleáns. La guerra de los Cien Años contra Inglaterra dura ya casi un siglo y ha devastado Francia. Juana es una muchacha profundamente religiosa. Después de tener su primera visión, vuelve a su hogar y se encuentra con que los ingleses han matado a su familia. Algunos años después, completamente convencida de que Dios le ha encomendado la misión de expulsar a los ingleses de Francia, va a ver al Delfín, el futuro Carlos VII, que le proporciona tropas para levantar el cerco de Orleáns.

Nominaciones y premios: Nominada a los Premios Razzie: Peor actriz (Milla Jovovich); Premios César: 2 Premios. 8 nominaciones. 

Comentario: Un película de corte histórico que recrea la historia de la "Doncella de Orleans". 

Estas mujeres que han hecho historia... y de históricas heroínas de cine (I)

Mientras Maïwenn abre el Festival de Cine de Cannes 2023 con Jeanne du Barry, una mirada retrospectiva a otros destinos femeninos, más o menos trágicos, que han hecho hermosos personajes en la pantalla.

Nada cambia realmente, digan lo que digan... En 1956, el Festival de Cine de Cannes se inauguró con una biografía ficticia y lujosa, dirigida por Jean Delannoy, el personaje era María Antonieta, reina de Francia, Michèle Morgan recibió en lo alto de la escalinata al muy reciente y apuesto Guardián de los Sellos (Ministro de Justicia), un tal François Mitterrand. No estamos seguro de que Éric Dupont-Moretti (el actual Ministro de Justicia) tenga tiempo de ir a Cannes este año. Pero, como la edición de 1956, la de 2023 se estrenará el 16 de mayo con una nueva superproducción histórica, firmada por Maïwenn Le Besco, con ella misma y Johnny Depp: Jeanne du Barry. La historia de la última favorita de Luis XV, guillotinada tras un juicio rápido encabezado por uno de los Reyes del Terror: Fouquier-Tinville Al final, también guillotinado). "Un momento más, Sr. Verdugo", rogó, antes de que la decapitaran...".

¡Es de locos, todas estas recreaciones históricas! Y no ha terminado la cosa: anunciamos, por ejemplo, el final del rodaje de una película donde Mélanie Laurent es María Antonieta y Guillaume Canet, Luis XVI. ¿Le Déluge de Gianluca Jodice abrirá Cannes 2024? A la espera de averiguarlo, una pequeña lista de algunas estrellas de la biografía histórica…

María Antonieta

Ciertamente, estuvo Norma Shearer en Estados Unidos, pero la película María Antonieta (Marie-Antoinette, 1938), de W.S. Van Dyke, se basó libremente en la biografía de 1932 del escritor Stefan Zweig sobre la vida de la reina María Antonieta de Francia. Lana Marconi la interpretó en dos ocasiones bajo la dirección de su marido, Sacha Guitry, Si Versailles m'était conté (1954), Si Paris nous était conté (1956). Pero, durante la primera mitad del siglo XX, la imagen de María Antonieta, vilipendiada por los historiadores del siglo XIX, seguía siendo detestable: se la consideraba coqueta, derrochadora, demasiado apegada a sus orígenes austriacos y, en consecuencia, pobre consejera de un rey, totalmente bajo su influencia… Giro de ciento ochenta grados: se vuelve lúcida y sabia (Diane Kruger en Les Adieux à la reine (2012), de Benoit Jacquot. Su martirio (Ute Lemper en L'Autrichienne (1990), de Pierre Granier-Deferre, historia del proceso y ejecución de María Antonieta.

Kirsten Dunst en Marie Antoinette (2006), de Sofia Coppola

Aún mejor: desde hace veinte años, se ha puesto de moda. La culpa es de un manga, Rose of Versailles, de Riyoko Ikeda [que Jacques Demy adaptó en la década en 1979 bajo el título de Lady Óscar (Lady Oscar)]: millones de adolescentes japonesas de repente la convirtieron en su ídolo. A esta manifestante, a esta indecorosa, a esta Lady Di la apresaron antes de la carta... En 2006, Sofia Coppola completó la metamorfosis: bajo la apariencia de Kirsten Dunst, María Antonieta se convirtió en una postadolescente rebelde, una influencer que promocionaba macarons Ladurée y zapatillas Converse… ¡Qué destino!

Juana de Arco

Sin duda la poseedora del récord de adaptaciones. Quién no la ha encarnado… Ingrid Bergman en 1948, con Victor Fleming; Jean Seberg (1957), con Otto Preminger; Michèle Morgan (todavía ella y siempre con Jean Delannoy, ay en el segundo episodio de Tres destinos de mujer (Destinées, 1954). E incluso Hedy Lamarr en La historia de la humanidad (The Story of Mankind, 1957), de Irwin Allen… Florence Delay estuvo soberbia en El proceso de Juana de Arco (Procès de Jeanne d'Arc, 1962), de Robert Bresson (1962); Sandrine Bonnaire, inspirada en Juana de Arco I: Las batallas (Jeanne la Pucelle I - Les batailles, 1994) y en su continuación, Juana de Arco II: Las prisiones (Jeanne la Pucelle II - Les prisons, 1994), de Jacques Rivette; Milla Jovovich, histérica en Juana de Arco (The Messenger: The Story of Joan of Arc AKA Jeanne d'Arc, 1999) de Luc Besson y Lise Leplat-Prudhomme, intensa en Juana de Arco (Jeanne AKA Joan of Arc, 2019), de Bruno Dumont. Hemos elegido dos de ellas, que consideramos un poco por encima de todos los demás.

La más famosa:  Maria Falconetti en La pasión de Juana de Arco (La Passion de Jeanne d'Arc, 1928), de Carl Theodor Dreyer

En ésta, su última película muda, Carl Theodor Dreyer se centra en su rostro donde ve “huellas de viejos sufrimientos e impulsos autodestructivos”. Lo filma obstinadamente (cuatrocientos planos de los mil quinientos de la película), lo desencuadra, lo sobreexpone (Truffaut hablaba de la "blancura" de Dreyer). Lo convierte en el revelador de esta fe misteriosa e inquebrantable, frente a la pequeñez general. Este rostro infinitamente contemplado domina, se impone, triunfa...

Renée Falconetti en La pasión de Juana de Arco (1928), de Carl Theodor Dreyer

La más desconocida: Inna Tchourikova en Debut (Nachalo, 1970), de Gleb Panfilov

Filmar a "su" Juana de Arco, financiar su proyecto, ya sea en Rusia o en Francia, ha sido siempre el sueño -incumplido- del cineasta Gleb Panfilov. En 1970, como para desafiar al destino y demostrar los dones de Inna Tchourikova, su esposa, dirigió Debut. A tumba abierta, en cierto modo, ya que es la historia de una actriz especializada en los papeles de “baba yagá” (de una bruja) que un inteligente director (!) elige para para dar vida a Juana… Primera secuencia: un plano general donde los jueces muestran a Juana los instrumentos de tortura que utilizarán para obligarla a negarse a sí misma... De hecho, la película oscila constantemente entre la comedia y la épica. Entre la vida sentimental de la heroína, enamorada de un debilucho, y el rodaje de la película que la revela a sí misma. En este doble papel, Inna Tchourikova -fallecida hace apenas unos meses- está sensacional. La más grande Juana de Arco del cine, con Falconetti.

Inna Churikova en Debut (1970), de Gleb Panfilov

(cont.)

¿Por qué Juana de Arco es tan popular en el cine?

Seberg, Bonnaire, Bergman… la virgen con mil caras nunca deja de volver a las pantallas. Bruno Dumont se apodera hoy del icono, , como muchos otros antes que él. ¿Pero por qué Juana fascina tanto a los cineastas?

Lise Leplat Prudhomme en Jeanne (2019) de Bruno Dumont

¿Por qué tantas Juana de Arco? Desde Méliès -Juana de Arco (Jeanne d'Arc, 1900) hasta Bruno Dumont con Jeanne (2019), la Doncella de Orleans fascina a los cineastas. Dreyer, Preminger, Bresson, Rivette, Besson: la pastorcilla iluminada del siglo XV regresa regularmente a la guerra en la pantalla, llevando las fantasías de cada época, cada artista que la resucita, solo por el placer de devolverla nuevamente a la hoguera.

Maria Falconetti en La pasión de Juana de Arco (La passion de Jeanne d'Arc, 1928) de Carl Theodor Dreyer  

Jean Seberg, Maria Falconetti, Sandrine Bonnaire, Ingrid Bergman la interpretado dos veces)...: todas han sido ella. A fuerza de ver desfilar a las intérpretes, ídolos con cara tan virginal como la portada de una tesis del tercer ciclo ("¿Misticismo y acufénos?"), Terminamos un poco aburridos. Obras maestras o desastres, todos estas Juanas (dejamos caer el "de Arco": desde hace tiempo, es como si hubiéramos mantenido a todas las ovejas juntas en Domremy) tienen en común algo más que la figura histórica en sí. Algo más que un discurso político o religioso muy variable: desde los comunistas hasta la extrema derecha, hasta todo tipo de patriotismo, todos se han disputado la cota de malla.

Jean Seberg en Santa Juana (Saint Joan,1957), de Otto Preminger

"Juana, a secas", mujer-niña, ni verdaderamente lo uno, ni verdaderamente lo otro, arde en un imaginario exclusivamente masculino. Juntas de principio a fin, tan diferentes como son, todas estas películas constituyen un gesto del sacrificio, y no cualquiera. La de una niña transformada en soldado, armada durante un tiempo con los atributos y poderes del hombre, antes de ser reducida a cenizas por haberse atrevido con esta transgresión. Esa y ninguna otra Juana de Arco es un ícono antisexual, una mujer negada, cuya virginidad cautiva a los cineastas. Un cuerpo a la vez rebelde y obediente, a Dios, a una moral de otra época, a una imagen puritana, que no resiste el ardor imperioso de su mirada. ¿Por qué tanta Juana? Porque, de todas las mujeres que pueblan la historia, es la única que se puede desflorar cada vez.