Hace 100 años: El boxeador

El 2 de agosto de 1926 se estrenó la película El boxeador, también conocida como El último round (Battling Butler), dirigida por Buster Keato e interpretada por Buster Keaton, Sally O'Neil, Walter James, Budd Fine, Francis McDonald, Mary O'Brien, Tom Wilson, Eddie Borden, Lillian Lawrence. Productora: Buster Keaton Productions, MGM. Duración: 71 minutos.  

Sinopsis argumental: Un millonario de enamora de una joven y quiere casarse con ella, pero la familia de la chica le desprecia porque es un hombre debilucho y escuálido. Para ganarse su respeto, y a sugerencia de su fiel mayordomo, se hará pasar por un campeón de boxeo que tiene su mismo nombre, Alfred Butler. El plan le da resultado; sin embargo, cuando en los diarios se anuncia un combate del verdadero boxeador llegan los problemas. El millonario tiene que sacrificarse y empieza a entrenarse para que su farsa no sea descubierta...

Comentario: Está basado en el musical titulado Battling Butler, de Stanley Brightman y Austin Melford, música de Philip Brabham y letra de Douglas Furber. La adaptación estadounidense se representó en Broadway en 313 ocasiones desde octubre de 1923 hasta julio de 1924.

Próximamente, “Balls Up”, comedia ambientada en el mundial de fútbol

Balls Up (Con un par) (Balls Up, 2026), dirigida por Peter Farrelly y escrita por Rhett Reese y Paul Wernick, protagonizada por Mark Wahlberg, Paul Walter Hauser, Daniela Melchior, Benjamin Bratt, Eva De Dominici, Molly Shannon, Sacha Baron Cohen, Eric André, Chelsey Crisp, Jackson Tozer. 

Mark Wahlberg y Paul Walter Hauser en Balls Up (Con un par) (2026)

La trama: En esta comedia, los ejecutivos de marketing Brad (Mark Wahlberg) y Elijah (Paul Walter Hauser) van a por todas y proponen un atrevido patrocinio de preservativos de cobertura total para el Mundial de Fútbol. Después de que su descontrolada celebración en Brasil desate un escándalo mundial, tendrán que escapar de aficionados furiosos, delincuentes y funcionarios hambrientos de poder para salvar sus carreras y volver a casa con vida.

Peter Farrely regresa a las comedias absurdas con un escándalo colosal en plena Copa del Mundo, que convertirá a Wahlberg y Hauser en los más buscados de Brasil.Próximo estreno el 15 de abril de 2026 en Amazon Prime Video. 

Efemérides de cine: Los picarones

El 5 de abril de 1976 se estrenó la película estadounidense Los picarones (The Bad News Bears), dirigida por Michael Ritchie e interpretada por Walter Matthau, Tatum O'Neal, Ben Piazza, Vic Morrow, Chris Barnes, Jackie Earle Haley, Erin Blunt, Gary Lee Cavagnaro, Joyce Van Patten, Jaime Escobedo, Alfred Lutter III, Scott Firestone. Productora: Paramount Pictures. Duración: 102 minutos. 

Sinopsis argumental: Matthau es un antiguo jugador profesional de béisbol, famoso por su mal humor, que se hace cargo de un equipo juvenil. Su intención es conseguir el título, pero, para ello, tienen que empezar por ganar su primer partido. 

Nominaciones y premios: Premios BAFTA: Nominada a mejor actor (Walter Matthau);  Sindicato de Guionistas (WGA): Mejor guión original comedia.

Comentario: Primera película de la trilogía dirigida por Michael Ritchie y compuesta por Déjenlos jugar (The Bad News Bears in Breaking Training, 1977) y La pandilla de picarones va al Japón (The Bad News Bears Go to Japan, 1978). Se conmemora el quincuagésimo aniversario de su estreno.

Hace 100 años: La estudiante

El 5 de abril de 1926 se estrenó la película estadounidense La estudiante (Brown of Harvard), dirigida por Jack Conway e interpretada por William Haines, Jack Pickford, Mary Brian, Francis X. Bushman Jr., John Wayne, Mary Alden, Ralph Bushman. Productora: Metro-Goldwin-Mayer. Duración: 85 minutos.

Sinopsis argumental: Tom Brown (William Haines) es un joven de buena familia que se trasladará hasta Harvard para iniciar su andadura universitaria. Hombre jovial y despreocupado, su encanto le lleva a ser codiciado por las chicas, y esa personalidad arrogante y extrovertida le llevará a permanecer ligeramente enfrentado con los estudiantes más significados, intentar estrechar su relación con Mary Abbott (Mary Brian), y mantener una estrecha amistad con su compañero de habitación.

Comentario: Remake de la película Brown of Harvard (1918), dirigida por Harry Beaumont. Película debut (aunque sin acreditar, como miembro del equipo de fútbol americano de Yale) de John Wayne.

Hace 100 años: The New Klondike

El 15 de marzo de 1926 se estrenó la película estadounidense The New Klondike, dirigida por Lewis Milestone e interpretada por Thomas Meighan, Lila Lee, Paul Kelly, Tefft Johnson, Hallie Manning, Robert W. Craig, George De Carlton,

Jack W. Johnston, Brenda Lane, Danny Hayes. Productora: Famous Players-Lasky Corporation. Duración: 80 minutos. 

Sinopsis argumental: El lanzador de un pequeño pueblo Thomas Kelly (Thomas Meighan ) es enviado a los entrenamientos de primavera con su equipo de béisbol en Florida, pero es despedido por el celoso mánager del equipo, Joe Cooley (Jack W. Johnston). Kelly es entonces convencido de ser el famoso patrocinador de una inmobiliaria de Florida, y sus antiguos compañeros invierten dinero en la empresa a través de él. Aún celoso de la popularidad de Kelly, Cooley conspira con el corredor de bolsa corrupto Morgan West (Robert Craig) para venderle a Kelly y a los inversores un terreno pantanoso sin valor. Kelly y sus amigos pierden su dinero, pero Kelly lucha por recuperar las pérdidas. Finalmente, amasó una fortuna, pagó a los inversores y fue nombrado mánager del equipo en lugar de Cooley.

Comentario: La película se ambienta en el contexto del auge inmobiliario de Florida de la década de 1920 y se erige como el primer encargo cinematográfico de Ben Hecht. Una copia de The New Klondike se conserva en el archivo cinematográfico de la Biblioteca del Congreso. Es una copia de 35 mm a la que le falta un carrete.

Hace 100 años: The Calgary Stampede

El 1 de noviembre de 1925 se estrenó la película estadounidense The Calgary Stampede, dirigida por Herbert Blaché e interpretada por Hoot Gibson,Virginia Browne Faire, Pierre Faunce, Clark Comstock, Ynez Seabury, Jim Corey, Philo McCullough, WT McCulley, Ena Gregory, Charles Sellon, Tex Young, Bob Gillis, Pat Patterson, Hank Bell, Walter Brennan. Productora: Universal Pictures. Duración: 91 minutos. 

Sinopsis argumental: El campeón de carreras Dan Malloy se enamora de la canadiense francesa Marie LeFarge, pero es acusado del asesinato de su padre. Logra evadir la ley hasta que gana el Calgary Stampede. Queda libre cuando se descubre al verdadero asesino.

Comentario: The Calgary Stampede es un clásico del cine mudo dirigido por Herbert Blaché en 1925. La película retrata la emocionante vida de los vaqueros y las competiciones en uno de los rodeos más grandes del mundo, el Calgary Stampede en Canadá. A través de sus imágenes, ofrece una mirada auténtica a las tradiciones del oeste y el espíritu aventurero de la época. The Calgary Stampede sobrevive en varios archivos cinematográficos. 

Efemérides de cine: Dos tramposos con suerte

El 11 de octubre de 1975 se estrenó la película estadounidense Dos tramposos con suerte (Let's Do It Again), dirigida por Sidney Poitier e interpretada por Sidney Poitier, Bill Cosby, Calvin Lockhart, John Amos, Jimmie Walker, Ossie Davis, Denise Nicholas, Lee Chamberlin, Mel Stewart, Julius Harris. Productora: Warner Bros., First Artists. Duración: 110 minutos.

Sinopsis argumental: Clyde Williams y Billy Foster deciden reunir dinero para financiar la comunidad fraternal "Hijos e hijas de Shaka Lodge". Para ello, van a Nueva Orleáns a organizar un gran combate de boxeo, si bien, el objetivo final son las apuestas. Mientras tanto, se sirven de las dotes de hipnotizador de Clyde, para convertir en boxeador al escuálido y desamparado Bootney Farnsworth. Con sus tretas consiguen atraer la atención del capo de la mafia Biggie Smalls que, al ver a Bootney, apuesta una gran suma de dinero en su contra, mientras que los dos timadores apuestan todo su dinero por él. Bajo los efectos de la hipnosis, Bootney se transforma hasta tal punto que gana el combate. Clyde y Billy regresan a Atlanta con el dinero de las apuestas, pero la banda de Biggie descubre el engaño y va tras ellos para recuperarlo.

Nominaciones y premios: Premios Image: 3 premios.

Comentario: Esta película, la cuarta dirigida por Poitier a lo largo de su carrera, es deudora de El golpe, estrenada tan solo dos años antes, y pone humor a un típico esquema de intriga, con la historia de dos truhanes que se sirven de los poderes hipnóticos de uno de ellos para triunfar en el mundo del boxeo. Ante la cámara y como coprotagonista, Poitier coloca a su lado a otro cómico de color, Bill Cosby, mucho antes de que se hiciera famoso con su show de televisión. Se conmemora el quincuagésimo aniversario de su estreno. 

Cuatro nuevas películas de la obra del japonés Kenji Misumi, maestro del cine de espadas

Kenji Misumi, un director de gran producción  (hasta seis películas al año), revolucionó el chambara, el cine japonés de samuráis. Cuatro de sus películas, para volver a ver.

"No hay técnica, solo hay una verdad: desenvainar, matar, envainar". La frase podría haber salido de una película de Sergio Leone. De hecho, es una frase clave de La espada del diablo, una de las películas más importantes de Kenji Misumi (1921-1975), quien, en la década de 1960, sometió a la chambara (la película japonesa de samuráis) a un tratamiento equivalente al que el cineasta italiano estaba sometiendo al mismo tiempo al western estadounidense: un fuerte gusto por la innovación, una relectura radical de los códigos narrativos y estéticos del género, una primacía de lo visual sobre el guion. Cuatro películas del prolífico director japonés (podía rodar hasta seis largometrajes al año) que recomendamos ver.

1. La historia de Zatoichi (Zatôichi monogatari, 1962)

Zatoichi, el masajista-espadachín ciego, es uno de los personajes más populares del cine japonés. Sus aventuras han sido el tema de veintisiete películas, seis de las cuales —las mejores— fueron dirigidas por Misumi, comenzando por el episodio inicial, rodado en blanco y negro. Las escenas de acción se reducen aquí, y las expectativas del espectador a menudo se ven frustradas, lo que conduce a un final bastante sangriento, como no podía ser de otra manera. Una película muy disfrutable, también recomendada por una magnífica secuencia de pesca que, inesperadamente, recuerda a la de Había un padre  (Chichi ariki, 1942) de Yasujirō Ozu.

2. Destiny's Son (Kiru, 1962)

Tras la ejecución de su madre por asesinato, Shingo es confiado a un samurái que le oculta sus orígenes y lo cría como a su propio hijo. Convertido él mismo en un formidable guerrero, el huérfano se verá envuelto en su pasado... Si solo hubiera que ver una película de esta retrospectiva, sería esta. Por sus increíbles elipses narrativos (Destiny's Son alcanza apenas setenta minutos, mientras que la riqueza de su trama podría haber merecido el doble). Y por su sucesión de impactos visuales: el sorprendente inicio, donde una persecución entre dos mujeres se convierte en una confrontación sexual; la ejecución de la asesina por su propio amante; Shingo abriendo frenéticamente las paredes corredizas de un palacio convertido en laberinto; y una increíble lucha a la luz de la luna donde, de un solo golpe de espada, un oponente es cortado en dos longitudinalmente.

3. La espada (Ken, 1964)

Esta es la película más elocuente... y la menos impresionante de las cuatro. Esta crónica de una rivalidad entre miembros de un club de kendo es una adaptación de una novela de Mishima, que rezuma las obsesiones del escritor nacionalista (aunque el propio director sea más crítico con el código de honor samurái): la idea de la juventud pura, la autorrealización a través de la actividad física hasta el dolor y el agotamiento, el conflicto entre la espiritualidad tradicional y el materialismo moderno, por no mencionar la fascinación por el cuerpo masculino. A las a veces torpes incursiones filosóficas de los personajes, preferimos la belleza del blanco y negro y la fuerza de las secuencias de combate con bastones, donde Misumi expresa la esencia de un arte marcial tradicional con los efectos del cine pop de los años 1960.

3. Sword Devil (Ken Ki, 1965)

Sin embargo, no hay diálogos innecesarios en esta historia de un jardinero que se convierte en un experto espadachín... y en un secuaz asesino. En Sword Devil, Musumi entusiasma con su uso del color, pero también con una curiosa mezcla de atmósfera fantástica, breves salidas burlescas y romanticismo oscuro. Un clásico emblemático de la chambara, el polo opuesto de las películas de capa y espada de Hollywood o Francia: aquí no hay largos duelos con espadachines, sino luchas salvajes donde el asalto, que rara vez dura más de dos segundos, importa menos que la anticipación y la tensión que lo preceden.

Efemérides de cine: Rollerball

El 25 de junio de 1975 se estrenó la película estadounidense Rollerball, dirigida por Norman Jewison e interpretada por James Caan, John Houseman, Maud Adams, John Beck, Moses Gunn, Pamela Hensley, Barbara Trentham, Ralph Richardson, Richard LeParmentier. Productora: United Artists. Duración: 128 minutos. 

Sinopsis argumental: 2018. El mundo vive una época sin guerras ni crímenes, donde todo está controlado y la adrenalina lucha por salir al exterior. La vía de escape es el rollerball, el deporte más bestia jamás inventado, una mezcla entre hockey, fútbol y sálvese quien pueda. Jonathan E. (James Caan) es el campeón, ahora amenazado por la poderosa Corporación si no se retira del juego. 

Nominaciones y premios:  Premios BAFTA: Mejor dirección artística. 4 nominaciones; Saturn Awards: 3 premios; Premios Hugo: Nominada a mejor presentación dramática.

Comentario: Basada en el relato Roller Ball Murder de William Harrison. El título de la película es el nombre de un deporte ficticio globalmente popular, alrededor del cual tienen lugar los eventos de este largometraje. Película violenta e impactante que ha dado lugar a un sonado remake. Se conmemora el quincuagésimo aniversario de su estreno.

Efemérides de cine: Una ventana al cielo

El 9 de mayo de 1975 se estrenó la película estadounidense Una ventana al cielo (The Other Side of the Mountain), dirigida por Larry Peerce e interpretada por Marilyn Hassett, Beau Bridges, Belinda Montgomery, Nan Martin, William Bryant, Dabney Coleman, Bill Vint, Hampton Fancher, William Roerick, Dori Brenner, Walter Brooke, Jocelyn Jones, Greg Mabrey, Tony Becker, Griffin Dunne, Warren Miller, Robin Pepper, Brad Savage, Productora: Filmways Pictures. Duración: 103 minutos. 

Sinopsis argumental: La joven campeona de esquí Jill Kinmont queda paralizada tras un trágico accidente de esquí. Su mejor amiga corre la misma suerte tras contraer la polio. Poco a poco, Jill debe rehacer su vida con la ayuda de las personas cercanas a ella.

Nominaciones y premios: Nominada al Oscar: Mejor canción; Globos de Oro: Nueva promesa femenina (Hassett). 4 nominaciones. 

Comentario: La historia real de la esquiadora olímpica Jill Kinmont, confinada en una silla de ruedas tras un grave accidente. La película explora temas de superación, amor y la lucha incansable por alcanzar los sueños a pesar de las adversidades. Se conmemora el quincuagésimo aniversario de su estreno. 

Películas de terror nuevas y próximas (XI)

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21.  El mejor (Him AKA Goat, 2025), de Justin Tipping

Un joven y prometedor jugador de fútbol americano (Tyriq Withers) es invitado a entrenar en el aislado complejo del veterano quarterback número uno de un equipo dinástico. El legendario quarterback casi retirado (Marlon Wayans) lleva a su protegido en un viaje escalofriante al santuario de la fama, el poder y la búsqueda de la excelencia a cualquier precio.

Está previsto que El mejor se estrene en cines el 19 de septiembre de 2025 por Universal Pictures.

22. Strangers: Capítulo 2 (The Strangers: Chapter 2, 2025), de Renny Harlin

De camino a su luna de miel, el vehículo de una pareja se avería, obligándoles a refugiarse en un remoto Airbnb. Al caer la noche, tres desconocidos enmascarados los aterrorizan hasta el amanecer.

Está protagonizada por Madelaine Petsch y es la cuarta película de la serie de películas The Strangers y la segunda entrega de una nueva trilogía de películas, y la secuela directa de Strangers: Capítulo 1. En cines, a partir del 26 de septiembre de 2025. 

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Efemérides de cine: La carrera de la muerte del año 2000

El 30 de abril de 1975 se estrenó la película estadounidense La carrera de la muerte del año 2000 (Death Race 2000), dirigida por Paul Bartel e interpretada por David Carradine, Simone Griffeth, Sylvester Stallone, Sandy McCallum, Louisa Moritz, Don Steele, Mary Woronov, Roberta Collins, Fred Grandy, Martin Kove, William Shephard, Vince Trankina, Joyce Jameson, Carle Bensen, Leslie McRay, Harriet Medin. Productora: New World Pictures. Duración: 78 minutos. 

Sinopsis argumental: En una sociedad del futuro, el deporte nacional son unas las carreras de coches en las que la puntuación depende del número de transeúntes atropellados.

Comentario: El guion y la cinta se basa en el cuento El corredor del autor Ib Melchior​ y la trama se centra en la sociedad estadounidense distópica en el año 2000, donde la Transcontinental Road Race se ha convertido en una forma de entretenimiento nacional. Se conmemora el quincuagésimo aniversario de su estreno. 

Cumplió 25 años: Juego de campeones

El 15 de enero de 1999 se estrenó la película Juego de campeones (Varsity Blues), dirigida por Brian Robbins e interpretada por James Van Der Beek, Jon Voight, Paul Walker, Ron Lester, Scott Caan, Richard Lineback, Ali Larter, Thomas F. Duffy. Productora: Paramount Pictures, MTV Films. Duración: 106 minutos.

Sinopsis argumental: El equipo de los Coyotes de West Caan está muy cerca de alcanzar su vigésimo tercer título de liga; sus logros han convertido a su entrenador Bud Kilmer en una auténtica leyenda. Pero cuando Lance Harbor, estrella del equipo, sufre una lesión que le aparta para siempre de la competición, Jonathan “Mox” Moxon toma las riendas de los Coyotes; su actitud irreverente y peculiar enfoque de la vida chocan frontalmente con la disciplina del entrenador. 
Comentario: Drama deportivo que plantea el interrogante de qué precio es lícito pagar por alcanzar la victoria. Muchas trepidantes escenas de fútbol, y los dramas humanos y sentimentales de los distintos personajes salpican el relato.

Cumplió 25 años: El aguador

El 6 de noviembre de 1998 se estrenó la película estadounidense El aguador (The Waterboy), dirigida por Frank Coraci e interpretada por Adam Sandler, Kathy Bates, Fairuza Balk, Henry Winkler, Jerry Reed,  Lawrence Gilliard Jr., Clint Howard, Rob Schneider, Frank Coraci. Productora: Touchstone Pictures. Duración: 91 minutos. 

Sinopsis argumental: Un joven de 31 años, Bobby Boucher, es continuamente atormentado por los jugadores del equipo universitario para el que trabaja como aguador, debido a su carácter extraño (causado por la sobreprotección de su madre), y ante la indiferencia del entrenador. Cuando llega al equipo un nuevo míster, éste le convence para que juegue como defensa y dé rienda suelta a toda la rabia contenida que lleva dentro.

Nominaciones y premios: Nominada a los Premios Razzie: Peor actor (Sandler). 

Comentario: Adam Sandler, actor, y Frank Corazi, director, lograron una maravillosa colaboración en esa estupenda comedia romántica titulada El chico ideal. Ahora prueban fortuna de nuevo, aunque Sandler, antiguo cómico de Saturday Night Live, mete más mano en el guión en esta ocasión.

Cumplió 25 años: Una mala jugada

El 25 de abril de 1998 se estrenó la película estadounidense Una mala jugada (He Got Game), dirigida por Spike Lee e interpretada por Denzel Washington, Ray Allen, Milla Jovovich, Rosario Dawson, Hill Harper,Zelda Harris, Ned Beatty, Jim Brown, Joseph Lyle Taylor, Bill Nunn, Michelle Shay, Thomas Jefferson Byrd, Roger Guenveur Smith, John Turturro, Lonette McKee, Travis Best, Arthur J. Nascarella, Jennifer Esposito. Productora: Touchstone Pictures, 40 Acres & A Mule Filmworks. Duración: 130 minutos.

Sinopsis argumental: Jake es un preso al que el gobernador del estado le ofrece un trato: reducir su estancia en la cárcel si logra convencer a su hijo Jesús, el mejor jugador de baloncesto de todos los institutos del país, para que fiche por el equipo local. Huérfano de madre y con su padre en prisión, Jesús es un joven que se ha hecho a sí mismo y que ha criado a su hermana pequeña sin ninguna ayuda. Ahora debe resolver en una semana un difícil dilema: aceptar una beca deportiva universitaria o entrar en la NBA. La repentina reaparición de Jake plantea el problema de la reconciliación entre padre e hijo e influye en la resolución del dilema.

Comentario:P elícula muy del estilo de Spike Lee, quien sirve un drama en toda regla, que toca los palos típicos de su filmografía, desestabilización familiar, drogas, crudeza sexual, violencia, etc., aquí bajo el manto deportivo como telón de fondo. Interpreta quien fuera su actor fetiche durante años, Denzel Washington, a quien acompañan algunos rostros conocidos.

Hace 100 años: Puños de hierro

El 15 de abril de 1923 se estrenó la película estadounidense Puños de hierro (The Abysmal Brute), dirigida por Hobart Henley e interpretada por, Reginald Denny, Mabel Julienne Scott, Charles K. French, Hayden Stevenson, David Torrence, George Stewart, Buddy Messinger, Crauford Kent, Dorothea Wolbert, Julia Brown, Harry Mann, Kid Wagner, Irene Haisman, Nell Craig, Will Walling. Productora: Universal Pictures. Duración: 80 minutos. 

Sinopsis argumental: Un joven es criado en las montañas por su padre boxeador. Aunque posee una gran fuerza y habilidad atlética, está completamente fuera de su liga cuando se trata de mujeres. Se convierte en un boxeador exitoso en San Francisco y recibe el nombre de "The Abysmal Brute". Cuando rescata a un hombre que se está ahogando, conoce a una hermosa jove de clase alta llamada Maude Sangster y se enamora. Su falta de habilidades sociales resulta ser un obstáculo cuando un pretendiente rival compite con él por el afecto de Maude.

Comentario: Es una adaptación de la novela de 1911 The Abysmal Brute de Jack London.

Hace 100 años: Fighting Blood

El 18 de febrero de 1923 se estrenó la película estadounidense Fighting Blood, dirigida por Malcolm St. Clair, Henry Lehrman e interpretada por George O'Hara, Clara Horton, Al Cooke, Kit Guard, Albert Cooke, Mabel Van Buren, M.C. Ryan, Arthur Rankin, William Courtright, Mary Beth Milford, Louise Lorraine, Leach Cross, Ad Wolgast, Joe Rivers, Larry McGrath, Bob Perry, George Lavigne, Charles ‘Kid’ McCoy, Frank Adams, Jim Dunning, George Houck, Ray Johnson, Phil Salvadore, Frank Dolan, Eric St. Clair, Gertrude Olmstead, William Bakewell, June Marlowe, Clark Gable. Productora: Robertson-Cole Pictures Corporation. 

Sinopsis argumental: Al encontrar que su amigo, a quien Galen busca en el pueblo, se ha ido, el recién llegado a la ciudad se asegura el antiguo puesto de su amigo como empleado de refrescos en una farmacia. Hay incidentes que conducen a que Galen se vea obligado a llevar helado a la casa de una bella dama del pueblo que está dando una fiesta y se ha negado a permitir que su novia le pida al empleado de refrescos que venga como invitado. Sucede, sin embargo, que justo cuando Galen se va, ve a su chica molesta por un forastero, conocido en el mundo deportivo como K. O. Kelly, campeón de peso welter. Un golpe de Galen y Kayo sale, lo que interesa al gerente de Kayo en la medida en que vigila a Galen, con un propósito.
Comentario: Fighting Blood es el primer capítulo de un serial con el mismo título, compuesto de 12 episodios de un rollo cada uno. La serie se basa en los relatos de H.C. Witwer. Otros capítulos conocidos son: [6] The Call of the Wild; [7] The Knight That Failed; [8] Christopher of Columbus; [11] When Gale and Hurricane Meet; [12] The Switching Hour.

Efemérides de cine: El hijo de la jungla

El 4 de febrero de 1973 se estrenó la película estadounidense El hijo de la jungla (The World's Greatest Athlete), dirigida por Robert Scheerer e interpretada por Tim Conway, Jan-Michael Vincent, John Amos, Roscoe Lee Browne, Dayle Haddon, Billy De Wolfe, Nancy Walker, Danny Goldman, Don Pedro Colley, Vito Scotti. Productora: Walt Disney Productions. Duración: 93 minutos.

Sinopsis argumental: Un entrenador de atletismo y su ayudante descubren durante un viaje a Africa a un muchacho blanco llamado Nanu (Jan Michael Vincent), que ha sido educado en la selva tras la muerte de sus padres, que eran misioneros. Nanu resulta ser un atleta excepcional, así que al final le convencen para ir a Estados Unidos, donde asombrará a todo el mundo debido a sus portentosas cualidades para correr y saltar. Sin embargo Nanu pronto sentirá nostalgia de su tranquila vida en Africa.

Comentario: Esta película cuenta con algunas de las mejores escenas de aventura de la época, con una narración interesante y una banda sonora fascinante que contribuyen a la atmósfera de la película, para su época. Se conmemora el quincuagésimo aniversario de su estreno. 

Cumplió 25 años: Air Bud

El 1 de agosto de 1997 se estrenó la película estadounidense Air Bud, dirigida por Charles Martin Smith e interpretada por Kevin Zegers, Michael Jeter, Wendy Makkena, Eric Christmas, Bill Cobbs, Nicola Cavendish, Brendan Fletcher. Productora: Walt Disney Pictures, Keystone Pictures, Equicap. Duración: 98 minutos. 

Sinopsis argumental: Tras la muerte de su padre, el tímido Josh se muda con su familia a un pueblecito de Washintong. Mientras entrena solo al baloncesto, Josh se encuentra con Buddy, un perro abandonado con una sorprendente habilidad para encestar. Entre los dos se establece un profunda relación de amistad, que peligra cuando el animal empieza a llamar la atención de los medios de comunicación y su ex dueño decide recuperarlo para sacar un beneficio económico a sus capacidades. 

Comentario: Película de 1997 que marcó el inicio de la serie del perro Buddy, un golden retriever. El nombre de la película pudo haber sido sacado de "Air Jordan", el apodo del baloncestista Michael Jordan. En el Top 50 de Cartoon Craze de películas infantiles de todos los tiempos, Air Bud terminó en el 2.º lugar detrás de Toy Story.

Cumplió 25 años: Historias de fútbol

El 6 de junio de 1997 se estrenó la película chilena Historias de fútbol, dirigida por Andrés Wood e interpretada por Amando Cavieres, Nora Escobar, Fernando Gallardo, Rodrigo González, Daniel Muñoz, Pablo Striano, Ximena Rivas, Hugo Tramón. Productora: Roos Film. Duración: 87 minutos. 

Sinopsis argumental: Tres historias conectadas a través del fútbol y la pasión que de diferentes formas, produce. En la primera "No le crea", un promisorio crack de un club de barrio en Peñalolén (Daniel Muñoz), está en la disyuntiva de si apegarse o no a los oscuros criterios de un dirigente (Fernando Gallardo). En la segunda "Último gol gana", un grupo de niños, habitantes de la ciudad de Calama, se hacen de una pelota que sale volando del estadio en donde juega Cobreloa contra Universidad de Chile. Quién será el dueño, cuál es el valor de ella, es lo que dará vueltas. Y en la tercera "Pasión de multitudes", un joven santiaguino (Néstor Cantillana) se encuentra encallado en la Isla de Chiloé el día de un partido decisivo de la selección nacional en el mundial de España 1982. Dos hermanas solteronas (Elsa Poblete y María Izquierdo), dueñas del único televisor de la zona, se disputan la iniciación sexual del joven.

Comentario: La película se divide en tres cuentos de media hora cada uno, todos relacionados con el balompié, contando las distintas realidades que se viven en ese deporte en todas las regiones del país.