Cumplió 25 años: Holy Smoke

En 1999 se estrenó la película estadounidense Holy Smoke (1999), dirigida por Jane Campion e interpretada por Kate Winslet, Harvey Keitel, Julie Hamilton, Pam Grier, Sophie Lee, Paul Goddard, Tim Robertson. Productora: Jan Chapman Productions. Duración: 114 minutos. 

Sinopsis argumental: Ruth es una joven australiana que siente que la cultura occidental que la rodea carece de aquello que busca. Es por ello que decide viajar a la India y seguir las enseñanzas de un gurú, el cual hace de ella una persona completamente distinta. Cuando su familia sospecha que su transformación es, de hecho, un lavado de cerebro, deciden contratar a un especialista americano en sectas para que la desprograme.

Nominaciones y premios: Círculo de Críticos de Nueva York: Nominada a mejor actriz (Kate Winslet); Festiva de Venecia: Nominada al León de Oro.

Comentario: Después de El piano y Retrato de una dama, la realizadora neozelandesa Jane Campion presentó este relato cargado de erotismo, cuya mejor baza reside en el pulso interpretativo entre Kate Winslet y Harvey Keitel. Y es que, pese a su punto de partida, la película está concebida más como una reflexión en tono de comedia descabellada de la guerra de sexos que como un estudio de la problemática de las sectas.

Noticias de libro: Kate Winslet, la discrète

Kate Winslet, la discrète

Jacques Demange

Prefacio de Michel Ciment

Édition LettMotif

2023

230 págs. 

En 1997, Titanic fait de Kate Winslet la nouvelle coqueluche du box-office international. C’est pourtant loin des paillettes et du glamour hollywoodien que la jeune actrice britannique entend mener sa carrière. En plusieurs films et autant d’interprétations marquantes, Winslet se ressaisit de son image et prouve que sa filmographie ne saurait se réduire à un rôle unique, aussi emblématique soit-il. Attachée à son indépendance, l’actrice choisit ses projets en fonction de son propre tempérament marqué par une discrétion éloquente.

De Créatures célestes à Mare of Easttown, de Holy Smoke à The Reader, le présent ouvrage se propose de comprendre les différentes facettes et les multiples sources (de la littérature à la peinture) constitutives de la personnalité artistique de Winslet. Caractérisation des rôles, importance de l’adaptation, techniques de jeu, évolution des registres et des approches sont étudiées à travers de nombreuses analyses de ses représentations à l’écran.

Kate Winslet, la discrète se présente comme le premier ouvrage consacré à l’une des plus brillantes interprètes du cinéma contemporain.

Jacques Demange est docteur en études cinématographiques, essayiste, collaborateur à la revue Positif et critique littéraire pour le site Cinechronicle. Auteur de plusieurs ouvrages consacrés à des acteurs et des réalisateurs, il se spécialise dans l’analyse du jeu et des représentations de l’acteur de cinéma, l’histoire et l’esthétique du cinéma moderne et les rapports entre cinéma et littérature.

Table des matières

Prologue – La petite planète de Kate Winslet

Lois de la personnification 

Passage de bras et brassage de regards

Un art de l’adaptation

À juste distance

Authenticité de la fiction

Accentuer l’apparence

Habiller le jeu

Actrice de dé-composition

Les espaces du corps

Jeu tactile et réceptivité

Dialogues stylistiques

Entre scène et écran, une théâtralité cinématographique

Une progression discontinue

Fragments et unité

Poétique du corps – Un héritage plastique

Naturalisme et poétisation

Tempête sous un crâne

Plasticité évanescente

Épilogue – Du fond des abysses

Filmographie

Bibliographie

Index

Cumplió 25 años: Titanic

El 14 de diciembre de 1997 se estrenó la película estadounidense Titanic, dirigida por James Cameron e interpretada por Leonardo DiCaprio, Kate Winslet, Billy Zane, Kathy Bates, Frances Fisher, Gloria Stuart, Bill Paxton, Bernard Hill, David Warner, Victor Garber, Jonathan Hyde, Suzy Amis, Danny Nucci, Jason Barry, Ewan Stewart, Ioan Gruffudd. Productora: Paramount Pictures, 20th Century Fox, Lightstorm Entertainment. Productor: James Cameron. Distribuidora: 20th Century Fox. Duración: 195 minutos. 

Sinopsis argumental: Jack (DiCaprio), un joven artista, gana en una partida de cartas un pasaje para viajar a América en el Titanic, el transatlántico más grande y seguro jamás construido. A bordo conoce a Rose (Kate Winslet), una joven de una buena familia venida a menos que va a contraer un matrimonio de conveniencia con Cal (Billy Zane), un millonario engreído a quien sólo interesa el prestigioso apellido de su prometida. Jack y Rose se enamoran, pero el prometido y la madre de ella ponen todo tipo de trabas a su relación. Mientras, el gigantesco y lujoso transatlántico se aproxima hacia un inmenso iceberg. 

Nominaciones y premios: 11 Oscar, incluyendo mejor película, director, fotografía, sonido. 14 nominaciones; 4 Globos de Oro: Mejor película drama, director, banda sonora original, canción. 8 nominaciones; 10 nominaciones a los BAFTA, incluyendo mejor película y director; Círculo de Críticos de Nueva York: Nominada a mejor película; Asociación de Críticos de Los Angeles: Mejor diseño de producción. 3 nominaciones; Premios Cesar: Nominada a mejor película extranjera; National Board of Review: Mejor director; Premios del Cine Europeo: Premio del Público mejor actriz (Kate Winslet); Critics' Choice Awards: Mejor director (Cameron). 2 nominaciones; Sindicato de Productores (PGA): Mejor películaSindicato de Directores (DGA): Mejor director; Sindicato de Guionistas (WGA): Nominada a mejor guion original; Sindicato de Actores (SAG): Mejor actriz secundaria (Stuart). 3 nominaciones; Asociación de Críticos de Chicago: Mejor banda sonora y fotografía. 4 nominaciones.

Comentario: Con un presupuesto de casi 150 millones de euros, James Cameron se arriesgó a filmar la película más cara de la historia hasta esa fecha para recrear la tragedia real del transatlántico. Un desastre que el cineasta supo convertir en una de las películas más taquilleras de la historia del cine, amén de acumular once premios Óscar, una marca solo igualada en ese momento por Ben-Hur y que años después repetiría Peter Jackson con El señor de los anillos: El retorno del rey. La Fox construyó un tanque capaz de almacenar 76 millones de litros de agua, donde colocó una réplica del transatlántico a una escala del 90%. La productora tuvo que compartir gastos con Paramount para poder hacer frente a la astronómica inversión necesaria para terminar este titán del celuloide.

Mujeres de cine: Kate Winslet

El 5 de octubre de 1975 nació en Reading, Inglaterra, Kate Elizabeth Winslet, más conocida artísticamente como Kate Winslet, actriz británica de cine, televisión y teatro. Ha trabajado mayoritariamente en películas independientes, particularmente en dramas de época, y suele interpretar personajes complejos. 

Es ganadora de múltiples galardones, entre ellos, un Premio Óscar, cinco Globos de Oro, tres Premios BAFTA, cuatro Premios del Sindicato de Actores, tres Premios de la Crítica Cinematográfica y Televisiva, dos Premios Emmy y un Premio Grammy. Forma parte del reducido grupo de artistas que han ganado 3 de los 4 premios más importantes de la industria del entretenimiento (EGOT), con su Oscar, Emmys y Grammy.​ En el año 2009 se convirtió en la actriz más joven en conseguir más nominaciones a los Premios Óscar.​ Además, posee una estrella en el Paseo de la Fama de Hollywood.

Su primera aparición en pantalla fue en la serie de televisión británica Dark Season de 1991 cuando tenía 15 años de edad, debutó en el cine con la película Criaturas celestiales (Heavenly Creatures) de 1994 a los 18 años, e interpretó a Marianne Dashwood en Sentido y sensibilidad (Sense and Sensibility) de 1995. El estrellato internacional le llegó poco después gracias a su papel protagonista como Rose DeWitt Bukater en Titanic de 1997,​ película que se convirtió en la más taquillera de la historia en ese momento. Después de estelarizar este éxito de taquilla, prefirió no trabajar en largometrajes producidos por grandes estudios, y eligió papeles en películas pequeñas pero aclamadas por la crítica, como Quills de 2000 e Iris de 2001.

El romance de ciencia ficción ¡Olvídate de mí! (Eternal Sunshine of the Spotless Mind) de 2004, evitó que se encasillara en dramas históricos y demostró ser un punto de inflexión en su carrera,​ continuó cosechando éxitos con sus siguientes proyectos, ya que obtuvo varios elogios por sus actuaciones en Descubriendo Nunca Jamás (Finding Neverland, 2004), Juegos secretos (Little Children, 2006), Revolutionary Road y The Reader (El lector) de 2008.​ Posteriormente participó en la película Un dios salvaje (Carnage) y en la miniserie Mildred Pierce de 2011, se unió al reparto de las películas Divergente de 2014 y La serie Divergente: Insurgente de 2015, y ese mismo año dio vida a Joanna Hoffman en el biopic Steve Jobs. Sus trabajos más recientes han sido Wonder Wheel de 2017, Ammonite de 2020 y Mare of Easttown de 2021

Cumplió 25 años: Hamlet

El 25 de diciembre de 1996 se estrenó la película británica Hamlet, dirigida por Kenneth Branagh con Kenneth Branagh, Derek Jacobi, Kate Winslet, Julie Christie, Richard Briers, Michael Maloney, Nicholas Farrell, Brian Blessed, Charlton Heston, Billy Crystal, Jack Lemmon, Timothy Spall, Reece Dinsdale, Rufus Sewell, Gérard Depardieu, Robin Williams, Richard Attenborough, Rosemary Harris, Simon Russell Beale, John Gielgud, Judi Dench, John Mills, Ravil Isyanov, Ian McElhinney, Michael Bryant, David Yip, Jimi Mistry. Productora: Castle Rock Entertainment. Duración: 242 minutos.

Sinopsis argumental: Cuando Hamlet, el príncipe heredero de Dinamarca, regresa a su patria, recibe la noticia de que su padre ha muerto y de que su madre, la reina Gertrudis, se va a casar con su tío Claudio. El espectro de su padre le revela que Claudio es el responsable de su muerte. A partir de entonces, Hamlet sólo pensará en vengar la muerte de su progenitor.

Nominaciones y premios:4 Nominaciones al Oscar: guión adaptado, dirección artística, vestuario, banda sonora original; 2 nominaciones BAFTA: Mejor vestuario, diseño de producción; Satellite Awards: 5 nominaciones incluyendo mejor actriz de reparto (Winslet); Critics' Choice Awards: Nominada a mejor película; Sindicato de Productores (PGA): Nominada a mejor película; Asociación de Críticos de Chicago: Nominada a mejor actor (Kenneth Branagh

Comentario: El cineasta y actor británico Kenneth Branagh filmó una de las mejores adaptaciones de la celebérrima obra de Shakespeare, sobre la venganza. El texto había sido llevado al cine anteriormente por directores como Laurence Olivier y Franco Zeffirelli. Branagh corrió el enorme riesgo de respetar casi al máximo el texto original, lo que se traduce en cuatro horas de metraje.

Cumplió 25 años: Sentido y sensibilidad

El 4 de diciembre de 1995 se estrenó la película británica Sentido y sensibilidad (Sense and Sensibility), dirigida por Ang Lee con Emma Thompson, Kate Winslet, Hugh Grant, Alan Rickman, Greg Wise, Emilie François, Imogen Stubbs, Gemma Jones, Robert Hardy, Elizabeth Spriggs, Imelda Staunton, Hugh Laurie, Harriet Walter, James Fleet, Tom Wilkinson, Ian Brimble, Isabelle Amyes, Alexander John, Allan Mitchell, Josephine Gradwell, Richard Lumsden, Lone Madsen, Oliver Ford Davies, Eleanor McCready. Productora: Coproducción Reino Unido-Estados Unidos; Columbia Pictures/Mirage Entertainment. Duración: 135 minutos. 

Sinopsis argumental: Inglaterra, siglo XIX. Dos hermanas completamente distintas: una, pura razón y sentido común (Emma Thompson); la otra, pura sensibilidad y pasión (Kate Winslet), se enfrentan al amor y a las adversidades de la vida. Al morir su padre, deben abandonar su hogar, que pasa a manos de un hermanastro, hijo del primer matrimonio de su padre. Se mudan al campo y, allí, tendrán experiencias amorosas que producirán en ellas un cambio profundo.

Nominaciones y premios: Oscar: Mejor guión adaptado. 7 nominaciones, incluyendo mejor película; 2 Globos de Oro: Mejor película: Drama, guión adaptado. 6 nominaciones; 3 premios BAFTA: Mejor película, actriz (Thompson) y secundaria (Winslet). 12 nominaciones.3 premios National Board of Review: Película, actriz (Emma Thompson), director; Círculo de Críticos de Nueva York: Director (Ang Lee) y guión. 4 nominaciones; Asociación de Críticos de Los Angeles: Mejor guion. 2 nominaciones; Critics' Choice Awards: Mejor película y Mmjor guión; Sindicato de Productores (PGA): Nominada a mejor película; Sindicato de Directores (DGA): Nominada a mejor director; Sindicato de Guionistas (WGA): Mejor guión adaptado; Sindicato de Actores (SAG): Mejor actriz secundaria (Winslet). 3 nominaciones; Asociación de Críticos de Chicago: Nominada a mejor guión; Festival de Berlín: Oso de Oro.

Comentario: Basada en la novela homónima de Jane Austen, Sentido y sensibilidad es el producto de dos determinaciones: la de la productora Lindsay Doran y Emma Thompson enamoradas del original literario. Esta última se encargó de escribir el guion, llegando a redactar varios borradores, uno de ellos elaborado en la Toscana durante el rodaje de Mucho ruido y pocas nueces (1993). 

Cumplió 25 años: Criaturas celestiales

El 8 de septiembre de 1994 se estrenó la película neozelandesa Criaturas celestiales (Heavenly Creatures), dirigida por Peter Jackson e interpretada por Kate Winslet, Melanie Lynskey, Sarah Peirse, Diana Kent, Clive Merrison, Simon O'Connor, Jed Brophy, Peter Elliot, Gilbert Goldie. Productora: Coproducción Nueva Zelanda-Estados Unidos-Alemania; Miramax/Wingnut Films/New Zealand Film Commission. Duración: 99 minutos. 

Sinopsis argumental: Nueva Zelanda, mediados del siglo XX. La amistad entre dos compañeras de colegio adolescentes es tan intensa y estrecha que despierta el recelo de los padres de una de ellas. Las chicas crean un mundo imaginario y lleno de fantasía en el que se refugian para vivir de espaldas al resto del mundo. Basada en hechos reales.

Nominaciones y premios: Nominada al Oscar: Mejor guión original; Festival de Venecia: León de Plata; Academia de cine neozelandesa: 10 premios; Festival de Toronto: Mejor director (Peter Jackson); Sindicato de Guionistas (WGA): Nominada a mejor guión original; Asociación de Críticos de Los Angeles: Nominada a mejor película; Asociación de Críticos de Chicago: Nominada a mejor película extranjera.

Comentario: Aclamada película con la que Peter Jackson, posteriormente director de la trilogía de El señor de los anillos, consiguió fama internacional. También supuso la estelar aparición de Kate Winslet en el panorama cinematográfico mundial. Está basada en un caso policial real ocurrido en Nueva Zelanda, en 1954.

Historia de la moda a través del cine (XIII)

Titanic (1997). Estados Unidos. Dirección: James Cameron. Interpretación: Leonardo DiCaprio, Kate Winslet,  Billy Zane, Kathy Bates, Frances Fisher, loria Stuart, Bill Paxton, Bernard Hill, David Warner, Victor Garber, Jonathan Hyde, Suzy Amis, Danny Nucci, Jason Barry, Ewan Stewart, Ioan Gruffudd. Guion: James Cameron. Producción: James Cameron.  Música: James Horner. Fotografía: Russell Carpenter. Productora: Paramount Pictures/20th Century Fox/Lightstorm Entertainment. Duración: 195 minutos. Romance. Drama. Aventuras. Drama romántico. Basado en hechos reales. 3-D. Catástrofes. Titanic. Cine épico. 11 Oscar, incluyendo mejor película, director, fotografía, sonido. 14 nominaciones; 4 Globos de Oro: Mejor película drama, director,banda sonora original, canción. 8 nominaciones;  10 nominaciones a los BAFTA, incluyendo mejor película y director; Círculo de Críticos de Nueva York: Nominada a mejor película; Premios Cesar: Nominada a mejor película extranjera. National Board of Review: Mejor director; Premios del Cine Europeo: Premio del Púbico mejor actriz (Kate Winslet); Critics' Choice Awards: Mejor director (Cameron). 2 nominaciones; Sindicato de Productores (PGA): Mejor película; Sindicato de Directores (DGA): Mejor director; Sindicato de Guionistas (WGA): Nominada a mejor guión original; Sindicato de Actores (SAG): Mejor actriz secundaria (Ioria Stuart). 3 nominaciones; Asociación de Críticos de Chicago: Mejor banda sonora y fotografía. 3 nominaciones. Jack (DiCaprio), un joven artista, gana en una partida de cartas un pasaje para viajar a América en el Titanic, el transatlántico más grande y seguro jamás construido. A bordo conoce a Rose (Kate Winslet), una joven de una buena familia venida a menos que va a contraer un matrimonio de conveniencia con Cal (Billy Zane), un millonario engreído a quien sólo interesa el prestigioso apellido de su prometida. Jack y Rose se enamoran, pero el prometido y la madre de ella ponen todo tipo de trabas a su relación. Mientras, el gigantesco y lujoso transatlántico se aproxima hacia un inmenso iceberg. Decorados, dirección artística y vestuario, junto con el atrezzo, juegan un papel fundamental en esta película para sumergirnos (literalmente) en la fastuosa época del Titanic.

Historia de la moda a través del cine (VIII)

Revolutionary Road (2008). Estados Unidos. Dirección: Sam Mendes. Interpretación: Leonardo DiCaprio, Kate Winslet, Kathy Bates, Michael Shannon, Kathryn Hahn, David Harbour, Dylan Baker, Richard Easton, Zoe Kazan, Jay O. Sanders, Max Casella, Ty Simpkins. Guion: Justin Haythe (Novela: Richard Yates). Música: Thomas Newman. Fotografía: Roger Deakins. Productora: Coproducción Estados Unidos-Reino Unido; DreamWorks/Paramount Vantage/BBC Films. Drama. Romance. Años 1950. Duración: 119 minutos. Años 1950. Frank (Leonardo DiCaprio) y April (Kate Winslet) se conocen en una fiesta y se enamoran. Ella quiere ser actriz. Él sueña con viajar para huir de la rutina y experimentar emociones nuevas. Con el tiempo se convierten en un estable matrimonio con dos hijos que vive en las afueras de Connecticut, pero no son felices. Ambos se enfrentan a un difícil dilema: o luchar por los sueños e ideales que siempre han perseguido o conformarse con su gris y mediocre vida cotidiana. 3 Nominaciones a los Oscar: actor de reparto (Shannon), dirección artística, vestuario; Globos de Oro: Mejor actriz drama (Kate Winslet). 4 nominaciones; Círculo de Críticos de Nueva York: Nominada a mejor actriz (Kate Winslet); 4 Nominaciones a los BAFTA, incluyendo mejor actriz (Winslet) y guión adaptado; Sindicato de Actores (SAG): Nominada a mejor actriz (Kate Winslet); Asociación Críticos de Chicago: Nominada a mejor actor secundario ( Michael Shannon). Como sacada de un anuncio hecho por los protagonistas de la serie Mad Men la pareja protagonista de Revolutionary Road, Kate Winslet y Leonardo DiCaprio, responden a todos los estereotipos de la década de 1950, con su casa en el extrarradio de Nueva York, su césped cortado al milímetro y su vestuario modélico. Basada en la novela de Richard Yates, Vía revolucionaria, publicada en 1962.

Wonder Wheel, la catarsis de Woody Allen

Una mujer, su amante y su nuera... Enmarcado en los colores de los años cincuenta del siglo pasado. el director ha realizado una película negra y cruel, un drama humano y teatral. 

Hay algunos que no quieren oír hablar de Woody Allen, por razones extracinematográficas. Hay otros que prefieren separar estrictamente al hombre de su obra, y sólo tener en cuenta a ésta. Incluso para éstos, Wonder Wheel (La noria de Coney Island) (2017), les dará, esta vez, un argumento en contra. Pues, nunca, el cineasta se ha acercado tanto en la ficción al acontecimiento privado que ha marcado profundamente su recorrido vital y profesional: su ruptura, en 1992, con Mia Farrow (heroína de trece de sus películas), y la consecuente relación con la hija adoptiva de la actriz. 

El rodaje de este episodio tan dramático, es una analogía necesaria de su vida, como si Woody Allen tuviera la necesidad de darnos su punto de vista sobre este suceso. Es decir, un hombre, Mickey (Justin Timberlake), su amante, Ginny (Kate Winslet) y su nuera, Carolina (Juno Temple). Estamos en la década de 1950, en Coney Island, South Brooklyn Beach. Más precisamente en el corazón del parque de atracciones de la playa. La reconstrucción nostálgica de un paraíso perdido (Coney Island, años 1950, con sus norias, tiovivos y montañas rusas como correlato de las tempestades emocionales vividas) y un tono de comedia suave en los monólogos al espectador con que Timberlake comenta la historia.

Estrenada en España, el 22 de diciembre de 2017 (ver la entrada Películas de la semana: 22 de diciembre, en este mismo blog). 

Efemérides de cine: Quills

El 2 de septiembre de 2000 se estrenó la película estadounidense Quills, dirigida por Philip Kaufman. Protagonizada por Geoffrey Rush, Kate Winslet, Joaquin Phoenix, Michael Caine, Billie Whitelaw, Patrick Malahide, Amelia Warner, Jane Menelaus, Stephen Moyer, Tony Pritchard, Stephen Marcus. Productora: Fox Searchlight. Duración: 120 minutos. 

Sinopsis argumental: Francia siglo XVIII. El Marqués de Sade pasa los diez últimos años de su vida en el asilo Charenton. Allí entabla amistad con el abate Coulmier, con el que comparte el afecto de Madeleine, la lavandera del asilo. Cuando Napoleón envía a un médico para que cure su presunta locura, el temperamento rebelde del marqués se agudiza todavía más. 

Nominaciones y premios: 3 nominaciones al Oscar: mejor actor (Geoffrey Rush), vestuario, dirección artística; 2 nominaciones al Globo de Oro: mejor actor - drama (Geoffrey Rush), guión; 2 premios National Board of Review: Libertad de expresión, actor secundario; 4 nominaciones BAFTA, incluyendo mejor diseño de vestuario y maquillaje; Critics' Choice Awards: mejor actor secundario (Phoenix). Top 10 - Películas del año.

Comentario: Con un guión escrito por Doug Wright a partir de su propia obra de teatro Quills. La película trata el tema de la corrupción del espíritu, el amor, el sexo y la religión, desde el insólito punto de vista del Marqués de Sade.

Efemérides de cine: Titanic

El 19 de diciembre de 1997 se estrenó la película Titanic, dirigida, escrita, coproducida y coeditada por James Cameron y protagonizada por Leonardo DiCaprio, Kate Winslet, Billy Zane, Kathy Bates, Gloria Stuart y Bill Paxton, Frances Fisher, Victor Garber, Bernard Hill, Danny Nucci, Ioan Gruffudd. Producción: 20th Century Fox, Paramount Pictures, Lightstorm Entertainment. Distribución: 20th Century Fox, Paramount Pictures.

Sinopsis argumental: Jack Dawson (Leonardo DiCaprio), un joven artista, gana en una partida de cartas un pasaje para viajar a América en el Titanic, el trasatlántico más grande y seguro jamás construido. A bordo conoce a Rose DeWitt Bukater (Kate Winslet), una joven de una buena familia venida a menos que va a contraer un matrimonio de conveniencia con Cal (Billy Zane), un millonario engreído a quien sólo interesa el prestigioso apellido de su prometida. Jack y Rose se enamoran, pero el prometido y la madre de ella ponen todo tipo de trabas a su relación. Mientras, el gigantesco y lujoso trasatlántico se aproxima hacia un inmenso iceberg.

Nominaciones y premios: 11 Oscar, incluyendo mejor película, director, fotografía, sonido. 14 nominaciones. 4 Globos de Oro: Mejor película drama, director, banda sonora original, canción. 8 nominaciones; 10 nominaciones a los BAFTA, incluyendo mejor película y director; Premios Cesar: Nominada a mejor película extranjera. National Board of Review: Mejor director; Critics' Choice Awards: Mejor director (Cameron). Top 10 - Mejores películas del año. Otros.

Comentario: La trama, una epopeya romántica, relata la relación de Jack Dawson y Rose DeWitt Bukater, dos jóvenes que se conocen y se enamoran a bordo del transatlántico RMS Titanic en su viaje inaugural desde Southampton, Inglaterra a Nueva York, EE. UU., en abril de 1912. Pertenecientes a diferentes clases sociales, intentan salir adelante pese a las adversidades que los separarían de forma definitiva, entre ellas el prometido de Rose, Caledon "Cal! Hockley (un adinerado del cual ella no está enamorada, pero su madre la ha obligado a permanecer con él para garantizar un futuro económico próspero) y el hundimiento del lujoso barco tras chocar con un iceberg.

Si bien Jack y Rose son personajes ficticios, varios otros secundarios como Margaret "Molly" Brown (pasajera de primera clase), Thomas Andrews (diseñador del barco) y Edward John Smith (capitán del buque) son personas que realmente vivieron los acontecimientos históricos de 1912. También son reales las tomas del verdadero Titanic hundido en el fondo del océano Atlántico que figuran en las escenas iniciales, para las cuales se destinaron tres millones de dólares estadounidenses del presupuesto total de la producción.
Cameron estaba fascinado por el naufragio del Titanic y su interés en él aumentó al reunirse con Robert Ballard, quien descubrió los restos del barco en la década de 1980, durante la producción de The Abyss. El cineasta buscó patrocinadores en Hollywood para llevar a cabo una expedición al sitio del naufragio, sin todavía tener la intención de hacer una película en torno a los sucesos. Tiempo después escribió un boceto para una cinta sobre el Titanic y se lo presentó a los ejecutivos de 20th Century Fox, quienes le dieron "luz verde" al proyecto, a pesar de que no estaban muy convencidos sobre el éxito que pudiera llegar a tener. Cameron no comenzó a escribir el guion sino hasta después de realizar las tomas del verdadero Titanic y de estudiar detenidamente a cada uno de los personajes y pasajes históricos del barco, ya que quería honrar a todos los que habían muerto en el naufragio.

Fox invirtió 57 millones de dólares estadounidenses en la adquisición de 161.874 m² de la costa sur de Playas de Rosarito, Baja California, en México, donde comenzó a construir el Fox Baja Studios diseñado especialmente para la filmación del proyecto en mayo de 1996. En ese estudio se edificó a escala completa el barco. El rodaje principal comenzó en septiembre de ese mismo año, duró 160 días y se concretó en marzo de 1997. A su vez, la composición de la banda sonora recayó en James Horner y contó con la participación de la cantante noruega Sissel. Al igual que la cinta, gozó de un éxito comercial y crítico; vendió más de treinta millones de copias, once millones de ellas en EE. UU., lo que le valió ser certificada "11 x Platinum" por la RIAA. Un segundo álbum titulado Back to Titanic se distribuyó a partir del 25 de agosto de 1998, una semana antes del lanzamiento de la película en VHS.

Tras su estreno el 19 de diciembre de 1997, a pesar de que varios analistas y expertos de la industria vaticinaban un fracaso en taquillas ya que en su momento era considerada como "la producción más costosa del cine de todos los tiempos, la película se convirtió en un éxito tanto en el aspecto comercial como en cuanto a la evaluación de la crítica: obtuvo un 83% de aceptación en Rotten Tomatoes y un puntaje de 74 sobre 100 en el Metascore. Tan sólo en su primer día en EE. UU. y Canadá recaudó 8.658.814 de dólares estadounidenses. En su primera semana en carteleras, logró obtener ganancias de 52,9 millones de dólares. Se mantuvo con una recaudación parecida por varias semanas, y permaneció en el primer lugar en EE. UU. y Canadá por dieciséis semanas consecutivas y en el top 10 hasta la semana número 26. Finalmente cerró con más de 600 millones dólares estadounidenses en EE. UU. y Canadá y más de 1800 millones de dólares a nivel internacional. Con estos números, se convirtió en la película más taquillera de la historia a nivel mundial, título que retuvo por más de una década hasta ser desplazada por Avatar (dirigida también por Cameron), que recaudó más de 2700 millones de dólares, tras lo cual Titanic pasó a ocupar el segundo lugar del listado. La película ganó 89 premios, entre los que se encuentran once premios de la Academia (cifra solamente igualada por Ben-Hur y El Señor de los Anillos: el retorno del Rey), cuatro Globos de Oro, ocho galardones Satellite, un par de premios People's Choice, dos más de MTV Movie, un reconocimiento SAG y una estatuilla Annie.

La película se reestrenó en formato 3D el 4 de abril de 2012, seis días antes de la fecha en que el Titanic partió de Inglaterra en 1912 y un mes antes del centenario de Paramount Pictures, la otra casa productora de la película. Junto con la recaudación del reestreno, la recaudación total de la película suma 2.185.372.302 dólares estadounidenses.