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lunes, 24 de junio de 2024

Muere la actriz Anouk Aimée, reina de los papeles enigmáticos (III)

(cont.)
Aimée nunca dejó de trabajar, pero los noventa son años de papeles pequeños, como el de Prêt-à-porter (1995) para Robert Altman. En esta ocasión la acidez y humor negro del maestro americano se desparrama sobre el mundo de la moda. 
Aunque siempre hay excepciones, como La sombra del pasado (La petite prairie aux bouleaux, 2003), dirigida por Marceline Loridan Iven, una especie de exploración de sus orígenes judíos, al dar vida a una superviviente del holocausto. 
Anouk Aimée y August Diehl en La sombra del pasado (2003)
Su última gran composición para el cine fue en Silencio de amor (Tous les soleils, 2011), de Philippe Claudel, donde hacía el pequeño pero jugoso papel de una enfermera.
Curiosamente en teatro, tras algún intento temprano a los inicios de su carrera fílmica, no volvería a un escenario hasta la década de los 90 del pasado siglo, con Love Letters, que ha representado junto a actores de la talla de Gérard Depardieu, Alain Delon o Trintignant.
En 2003, recibió el Oso de Oro de Honor del Festival de Cine de Berlín, que dedicó una retrospectiva de sus películas.

domingo, 23 de junio de 2024

Muere la actriz Anouk Aimée, reina de los papeles enigmáticos (II)

(cont.)
Heroínas insolentes, caprichosas y vulnerables
Muy rápidamente, Anouk Aimée se convirtió en la musa de la pre-Nueva Ola, con Les mauvaises Rencontres (1955), de Alexandre Astruc, y La cabeza contra la pared (La tête contre les murs, 1959), de Georges Franju. Posteriormente, formará parte de la época dorada del cine italiano y del inicio de la decadencia de Hollywood, multiplicando, con aparente indiferencia, reapariciones inesperadas y errores fatales: rechaza, por ejemplo, El caso Thomas Crown, de Norman Jewison, con Steve McQueen, un papel escrito para ella, para ir a rodar, con Yves Montand, una película preciosa - Una noche, un tren (Un soir... un train, 1968), de André Delvaux- donde, curiosamente, hizo sólo un papel secundario...
Anouk Aimée en Les mauvaises rencontres (1955)
Por supuesto, su película más famosa es, con diferencia, Un hombre y una mujer (Un homme et une femme, 1966), de Claude Lelouch. una historia de amor que gustó tanto a los espectadores europeos como los americanos. Fruto de ello fue la Palma de Oro que recibió Lelouch al mejor director, y la obtención de dos Oscar por su película, el de mejor película de habla no inglesa y el de mejor guión original. Gran parte del buen recibimiento de la película fue gracias a la música de Francis Lai y a la interpretación de la bella Anouk Aimée. En 1966, toda Francia tarareaba "Como tú y yo ,ba dabada, dabadabada" en los cines, viendo a Jean-Louis Trintignant correr hacia ella –a cámara lenta– en la playa de Deauville. Claude Lelouch que la dirigira en otras ocasiones y no siempre bien (¡Si empezara otra vez! (Si c'était à refaire) en 1976, Viva la vida (Viva la vie) en 1984, Hay días... y lunas  (Il y a des jours... et des lunes) en 1990, firmará dos secuelas de este triunfo inesperado, que se hizo mundial: la catastrófica Un hombre y una mujer: veinte años después (Un homme et une femme, 20 ans déjà, 1986), y la tierna y nostálgica Los años más bellos de una vida (Les plus belles années d'une vie, 2019).
Anouk Aimée y Jean-Louis Trintignant en Un hombre y una mujer (1966)
Pero fue Jacques Demy quien la hizo inmortal. Con ella inaugura su galería de heroínas insolentes, caprichosas y vulnerables. En 1961, se convierte en Lola , "la que se ríe de todo, la que dice 'el amor es bello'"... Lola que, entre bastidores de un cabaret de Nantes, sacado directamente del mundo de Max Ophuls, homenaje a este maestro del cineasta, espera inquebrantable al marinero de su vida. Lola a quien encontramos, unos años más tarde, abandonada y perdida, en una tienda de modelos de Los Ángeles, frente a un soldado que parte hacia Vietnam donde, como siempre, para Demy, “el sol y la muerte viajan juntos”...
Anouk Aimeé en Lola (1961)
(cont.)

sábado, 22 de junio de 2024

Muere la actriz Anouk Aimée, reina de los papeles enigmáticos (I)

Mítica en Un hombre y una mujer, de Claude Lelouch, la icónica Lola de Jacques Demy, musa de Prévert y Fellini… Anouk Aimée interpretó una galería de personajes inquietantes. Murió el martes 18 de junio de 2024, a la edad de 92 años.
Anouk Aimée era hechicera. En las entrevistas sabía, con sólo su mirada, hizo creer al periodista que se estaba convirtiendo en lo que esperaba ser ante sus ojos: inteligente. Ella susurró, se metió un mechón definitivamente rebelde detrás de la oreja, como en Un hombre y una mujer (Un homme et une femme, 1966) y rápidamente nos dimos cuenta de que ningún director, en realidad, necesitaba dirigirla. Ella estaba allí y eso era suficiente. Todos sus directores se hicieron a un lado ante la increíble presencia que manaba de su talento.
A menudo interpretó personajes enigmáticos y engañosos: la joven, aparentemente congelada, que muere repentinamente de placer en Le Rideau cramoisi (1953), de Alexandre Astruc, basada en la novela de Jules-Amédée Barbey d'Aurevilly; la esposa cuyo marido se pregunta si no será ella la prostituta más famosa de Roma, en Una cita (The Appointment, 1969), de Sidney Lumet, 1969); la hermana aparentemente loca de un hermano probablemente incestuoso en Salto al vacío (Le Saut dans le vide, 1980), de Marco Bellocchio, que le valió el premio a la mejor actriz en el Festival de Cannes. Sin olvidar, obviamente, a la heroína de Lawrence Durrell, que se hace pasar por una erotómana compulsiva para revelarse mejor, al final de la adaptación de la tetralogía El cuarteto de Alejandría, una activista política cuya soledad se convierte en una especie de redención, en Justine (1969), de George Cukor. 
Anouk Aimeé en Le Rideau cramoisi (1953)
Divertido y admirado por esta dualidad permanente, Federico Fellini la dirigirá dos veces. Encarnará, como Janus, el vicio en La dolce vita (1960) y la virtud en Fellini, ocho y medio (8½) (Otto e mezzo (81/2), 1963). "Su rostro", afirmó, "evoca la misma sensualidad que los de Greta Garbo, Marlene Dietrich y Joan Crawford, las grandes reinas llenas de misterio."
Anouk Aimeé y Marcello Mastroiani en La dolce vita (1960)
Al comienzo de la guerra, sus padres, actores, aislaron a la pequeña Françoise Sorya Dreyfus en Charente para escapar de las redadas de judíos en París. Y durante la Liberación la enviaron a Inglaterra para tomar lecciones de actuación y baile. En un restaurante donde almuerza con su madre, el cineasta Henri Calef descubre a esta niña de 14 años: su nombre artístico es el primer nombre de su personaje en La maison sous la mer (1947): Anouk. Y fue Jacques Prévert, en el rodaje de La Fleur de l’âge (1947), la película inacabada de Marcel Carné, quien le resultó difícil soportar este nombre, pero que le trajo suerte: Aimée. Nico Papatakis, su primer marido (también se casó con Pierre Barouh, el letrista de las canciones de Un hombre y una mujer, y con el actor Albert Finney) le presentó a los artistas que frecuentan el Saint-Germain-des-Prés de la época. En particular, a Pablo Picasso. Y Jean Genet, que le dice que le encanta salir con ella: ¡su belleza atrae las miradas de los hombres con los que luego intenta coquetear!
 Anouk Aimeé en La maison sous la mer  (1947)
(cont.)

martes, 6 de agosto de 2019

Efemérides de cine: Justine

El 6 de agosto de 1969 se estrenó la película estadounidense Justine, dirigida por George Cukor, Joseph Strick e interpretada por Anouk Aimée, Dirk Bogarde, Robert Forster, Anna Karina, Philippe Noiret, Michael York, John Vernon, Jack Albertson, Cliff Gorman, George Baker, Elaine Church, Michael Constantine, Marcel Dalio, Michael Dunn, Barry Morse. Productora: Twentieth Century Fox/A Pandro S. Berman Production. Duración: 116 minutos. 
Sinopsis argumental: En Alejandría, en 1938, Darley (Michael York, un joven maestro y poeta británico, establece amistad, a través de Pursewarden (Dirk Bogarde), el oficial consular británico, con Justine (Anouk Aimée), la bella y misteriosa esposa de un banquero copto. Se enamora y, por cierto, descubre que ella está involucrada en un complot contra los británicos, destinado a armar a la resistencia judía en Palestina. El complot finalmente falla, Justine es enviada a la cárcel y Darley decide regresar a Inglaterra.
Comentario: Basada en la novela homónima de 1957 de Lawrence Durrell, que forma parte de la serie The Alexandria Quartet. Se conmemora el quincuagésimo aniversario de su estreno. 

lunes, 6 de mayo de 2019

Efemérides de cine: Una cita

En mayo de 1969 se estrenó la película estadounidense Una cita (The Appointment), dirigida por Sidney Lumet e interpretada por Omar Sharif, Anouk Aimée, Didi Perego, Fausto Tozzi, Gigi Proietti, Paola Barbara. Productora: Martin Poll Productions/Metro-Goldwyn-Mayer (MGM). Duración: 115 minutos. 
Sinopsis argumental: El abogado Federico Fendi tiene sospechas de que su recién nueva esposa Carla trabaja por las noches como prostituta siendo, incluso, la mejor pagada de toda Roma. Esta mera idea provoca una obsesión en Fendi que, finalmente, decide pillar a Carla trabajando y, para ello, se hace pasar por cliente con el fin de concertar una cita. Sin embargo, toda la trama tiene consecuencias nefastas para la pareja.
Comentario: Una deprimente película al estilo de los Godard y Antonioni. Se conmemora el quincuagésimo aniversario de sus estreno. 

viernes, 15 de febrero de 2019

Efemérides de cine: Estudio de modelos

El 11 de febrero de 1969 se estrenó la película estadounidense Estudio de modelos (Model Shop), dirigida por Jacques Demy e interpretada por Anouk Aimée, Gary Lockwood, Alexandra Hay, Carol Cole, Tom Holland, Severn Darden, Neil Elliot. Productora: Coproducción USA-Francia; Columbia Pictures Corporation. Duración: 92 minutos. 
Sinopsis argumental: George acaba de perder su empleo y a su novia Gloria, una joven aspirante a actriz, puede ser llamado a filas y es posible que le embarguen el coche. Un día ve a una hermosa joven dentro de un gran coche y, movido por un extraño impulso, la sigue hasta un estudio fotográfico de Hollywood Hills. Allí conoce a Lola, una modelo francesa, de la que se enamora.
Comentario: la primera película de Jacques Demy después de sus dos musicales de éxito, Los paraguas de Cherburgo y Las señoritas de Rochefort. Se conmemora el quincuagésimo aniversario de su estreno. 

miércoles, 18 de mayo de 2016

Efemérides de cine: Un hombre y una mujer

El 13 de mayo de 1966 se estrenó la película francesa Un hombre y una mujer (Un homme et une femme), dirigida por Claude Lelouch. Protagonizada por Anouk Aimée, Jean-Louis Trintignant, Pierre Barouh, Valérie Lagrange, Simone Paris, Paul le Person. Productora: Les Films 13. Duración: 102 minutos.
Sinopsis argumental: Cuenta la historia de Anne (Anouk Aimée), una viuda joven que trabaja como script (secretaria en la industria del cine) y cuyo marido (Pierre Barouh) fue un "stuntman" (especialista en escenas peligrosas) que murió en un accidente en el estudio de cine. Jean-Louis (Jean-Louis Trintignant) es un piloto de coches de carreras cuya esposa se suicidó después de que Jean-Louis casi muriera tras un accidente durante las 24 horas de Le Mans. Anne y Jean-Louis se conocen en la escuela de sus respectivos hijos en Deauville. Comparten un viaje a París una noche después de que Anne perdiera el último tren y su atracción mutua es inmediata. La historia sigue el florecimiento de su relación durante varios viajes a Deauville, mientras se enamoran a pesar de la sensación de culpa de Anne y de la turbación por la pérdida de su marido difunto. Después de una noche juntos en Deauville Anne se siente incapaz de ser infiel a la memoria de su esposo y decide dejar a Jean-Louis. Mientras ella está viajando de regreso a París en tren, Jean-Louis corre por la ruta para tratar de verla en la estación a su llegada. Cuando ella desciende del tren se encuentra con la sorpresa de verle allí. Feliz de que su amante haya regresado a ella, Anne le abraza en las escenas finales de la película. Queda abierta a la interpretación del público cuál es el curso que seguirá su relación.
Nominaciones y premios: Oscar: mejor película de habla no inglesa y guión original. 4 nominaciones; 2 Globos de oro: mejor película de habla no inglesa y actriz (Aimée). 5 nominaciones; Festival de Cannes: Palma de Oro (mejor película) y Premio OCIC; Círculo de críticos de Nueva York: nominada a mejor película extranjera; Sindicato de Directores (DGA): nominada a mejor director; National Board of Review: Top mejores películas extranjeras; Premios BAFTA: mejor actriz extranjera (Anouk Aimée). 2 nominaciones.
Comentario: Una hermosa película romántica, con unas imágenes llenas de significado que no empalagan en ningún momento. La historia habla de una segunda oportunidad para el amor. Se cumple el quincuagésimo aniversario de su estreno.

lunes, 6 de octubre de 2014

Efemérides de cine: La historia de un hombre ridículo

El 1 de octubre de 1981 se estrenó la película italiana La historia de un hombre ridículo (La tragedia di un uomo ridicolo), escrita y dirigida por Bernardo Bertolucci. Con Ugo Tognazzi, Anouk Aimée, Laura Morante, Victor Cavallo, Olimpia Carlisi, Vittorio Caprioli, Renato Salvatori, Ricky Tognazzi. Productora: Fiction Cinematografica S.p.a.
Sinopsis argumental: Una banda de terroristas secuestra al hijo del dueño de una importante fábrica de quesos de Italia y piden un rescate muy elevado para dejarlo en libertad. La empresa del padre está acuciada por las deudas y a punto de declararse en banca rota, así que el empresario tiene verdaderas dificultades para reunir la suma. El hombre se debate entre vender la fábrica o llevar a cabo un plan más arriesgado y ágil por el que el dinero del rescate se reinvertiría en su negocio.
Nominaciones y premios: Festival de Cannes: Mejor actor (Ugo Tognazzi)
Comentario: Bertolucci ha planteado en cada uno de sus títulos un esquema que correspondía a las angustias y necesidades colectivas; al menos, de la colectividad que, como él, se planteaba el presente con ánimos de cambio.
En esta película ha querido, al parecer, continuar esa reflexión, aunque llevándola a formas estéticas distintas a las de su cine anterior. 

Efemérides de cine: ¡Si empezara otra vez!

El 1 de octubre de 1976 se estrenó la película francesa ¡Si empezara otra vez! (Si c'était à refaire), escrita y dirigida por Claude Lelouch. Protagonizada por Catherine Deneuve, Anouk Aimée, Charles Denner, Francis Huster, Colette Baudot, Jean-Jacques Briot, Jean-Pierre Kalfon, Manuella Papatakis, Jacques Villeret, Niels Arestrup. Productora: Les Films 13.
Sinopsis argumental: Catherine Berger, que cumple una condena de veinte años de prisión, da a luz a su hijo Simon en la cárcel. Cuando queda en libertad, intenta recuperar los años perdidos contruyendo una relación íntima con su hijo. Al principio la relación es tensa y difícil, sobre todo, porque Simon, que apenas conoce a su madre, ha estado muy ligado durante años a la mejor amiga de Catherine. No obstante, la situación irá mejorando poco a poco gracias a los esfuerzos de Catherine y a la benéfica influencia del profesor de Simon. 
Nominaciones y premios: Premios César: Nominada a Mejor Actor Secundario (Denner).
Comentario: Melodrama de cómo relacionarse con un hijo de quince años después de una estancia en la cárcel por el mismo período.

martes, 23 de septiembre de 2014

Efemérides de cine: El éxito

El 22 de septiembre de 1963 se estrenó la película italiana El éxito (Il successo), dirigida por Mauro Morassi, Dino Risi. Protagonizada por Vittorio Gassman, Anouk Aimée, Jean-Louis Trintignant, Cristina Gajoni, Leopoldo Trieste, Umberto D'Orsi, Riccardo Garrone, Gastone Moschin. Coproduccion Italia-Francia; Fair Film/Incei Film/Cinetel.
Sinopsis argumental: Un empleado de una multinacional desea a toda costa prosperar, a pesar de que su mujer no desea que cambie pues le ama tal como es. Para alcanzar su propósito debe conseguir, en poco tiempo, diez millones de liras para invertirlos en un lucrativo negocio inmobiliario. Pero su obsesión por enriquecerse cambia su carácter, se vuelve huraño y, por consiguiente, se aleja cada vez más de los suyos. 
Comentario: Estimable comedia italiana que refleja las miserias humanas de una forma, cruda pero con un sentido de la crítica y una ironía dignos de mención, además de reflejar a la perfección el clima de desarrollo y progreso económico de la Italia de los 1960.