Fallece el actor Eusebio Poncela (I)

El 27 de agosto de 2025, en El Escorial (Madrid), fallecía el actor español Eusebio Poncela a los 79 años. Protagonista de uno de los grandes clásicos de culto de la historia del cine español, Arrebato, su carrera abarcó múltiples décadas en producciones como Martín (Hache), La ley del deseo, 800 balas, entre otras.

Eusebio Poncela Aprea (Madrid, 15 de septiembre de 1945) fue un actor, pintor, productor y guionista español. Forjado en el teatro durante el tardofranquismo, su trabajo en series de éxito y su vinculación al cine de autor le convierten en uno de los actores más representativos de la Transición y los primeros años de la democracia.

Desde los tres años quiso ser actor y participó en funciones escolares; siendo aún muy joven ya frecuentaba el gimnasio y hacía yoga. Tras graduarse en la Real Escuela Superior de Arte Dramático (RESAD), empieza a actuar en teatro a mediados de la década de 1960. Debuta con la obra Mariana Pineda de Federico García Lorca y es sobre las tablas donde triunfa plenamente. Protagoniza Romeo y Julieta junto a María José Goyanes y uno de sus primeros éxitos en el Teatro Español es Marat-Sade en la compañía de Adolfo Marsillach. A partir de 1970 compagina su actividad teatral con trabajos en cine y televisión; para Estudio 1 protagoniza, entre otras, Los bandidos, de Schiller, junto a Juan Diego y Marisa Paredes. Viaja a Londres, a París y a Nueva York.

Despunta en el séptimo arte a partir de Arrebato (1979), película innovadora de Iván Zulueta donde el poder de absorción de la heroína corre paralelo al poder hipnótico de la imagen. Es una película de carácter vanguardista, tanto en la forma como en su contenido. Se estrena en el contexto de la movida madrileña, es un fracaso de crítica y público pero se convierte en película de culto poco a poco permaneciendo en la sombra durante la década de los años 1990, hasta su reestreno en 2002 y su reedición en DVD. Eusebio Poncela interpreta a José Sirgado, un director de cine de treinta y pocos años que acaba de montar su última película. Su adicción a la heroína hace que su perspectiva del mundo real sea distorsionada, como en un sueño. Aunque es serio y de personalidad inestable, su carácter mejora al recibir las grabaciones de Pedro, con el que comparte su pasión por el cine. Más tarde hará también con Zulueta la película Párpados. 

Arrebato (1979)

En el mismo año de Arrebato protagoniza Operación Ogro, dirigida por Gillo Pontecorvo. Historia del atentado con coche bomba de ETA que mató a Carrero Blanco en diciembre de 1973. Tiempo atrás varios hombres que formaban un comando de ETA tenían una misión: secuestrar al almirante Carrero Blanco para intercambiarlo por presos políticos. Sin embargo, cuando estaban a punto de cumplir su objetivo, Carrero fue nombrado Presidente del Gobierno, y los planes cambiaron. Tiempo después, uno de los hombres de aquél comando sigue siendo partidario de la lucha armada, mientras que sus antiguos correligionarios creen que ha llegado la hora de seguir los cauces democráticos.

Operación Ogro (1979)

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Para ver esta semana: La conductora

Descubra este estreno muy esperado de la semana en streaming.

La conductora Título original: Eenie Meanie. Dirección: Shawn Simmons. País: Estados Unidos. Año: 2025. Duración: 108 minutos. Género: Thriller.  Acción.  Comedia. Robos. Atracos.  Policíaco. Interpretación: Samara Weaving, Steve Zahn, Randall Park, Andy Garcia, Chris Bauer, Karl Glusman. Guion: Shawn Simmons. Producción: Rhett Reese, Paul Wernick. Música: The Haxan Cloak. Fotografía: Tim Ives. Productora: 20th Century Studios, Reese Wernick Productions. Distribuidora: Hulu, Disney+. Sinopsis: Una antigua conductora de fugas adolescente, marcada por un pasado turbio, se ve obligada a enfrentarlo cuando un antiguo empleador le ofrece la oportunidad de salvar a su ex novio, un hombre imprevisible y poco confiable. Mientras revive recuerdos dolorosos y peligros del pasado, deberá sumergirse de nuevo entre traiciones, lealtades dudosas y su propio instinto de supervivencia. Lo que comienza como un rescate se convierte en un juego lleno de riesgos donde cada decisión puede tener consecuencias devastadoras, y donde reconciliarse con su historia es tan peligroso como salvar a quien una vez amó.

Nuevos estrenos de terror en agosto de 2025 (IV)

10. No Tears in Hell (2025), de Michael Caissie

En la oscuridad helada de un invierno en Alaska, una madre y su hijo convierten su hogar en una casa de pesadillas, atrayendo a las víctimas a una retorcida red de abusos y canibalismo. Disponible para alquiler o compra.

11. Shin Godzilla (Shin Gojira, 2016), de Hideaki Anno y  Shinji Higuchi

Godzilla, fuerza destructiva insondable para el hombre, resucita en el Tokio de hoy en día para acosar de nuevo a la civilización. Apremiado por la muerte y la desesperación, Japón deberá encontrar el poder para superar este desafío. Primera película de Godzilla realizada en Japón desde Godzilla: Final Wars (2004) de Ryuhei Kitamura. Ya en cines. 

12. Witchboard (2024), de Chuck Russell

Emily, una drogadicta en recuperación, su prometido Christian y un grupo de amigos abren un café orgánico, renovando una antigua cochera en el Barrio Francés de Nueva Orleans. La oscuridad desciende sobre Emily cuando descubre un antiguo tablero de péndulo, que una vez se usó para invocar espíritus, y Christian busca ayuda para Emily del experto en ocultismo Alexander Babtiste. Babtiste, sin embargo, tiene sus propios secretos, ya que conoce las fatídicas líneas de sangre que los unen a todos con Witchboard. Ya en cines. 

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Hace 100 años: Zara la mística

El 30 de agosto de 1925 se estrenó la película estadounidense Zara la mística (The Mystic), dirigida por Tod Browning e interpretada por Aileen Pringle, Conway Tearle, Mitchell Lewis, Robert Ober, Stanton Heck, David Torrence, Gladys Hulette, DeWitt Clarke Jennings. Productora: Metro-Goldwyn-Mayer (MGM). Duración: 70 minutos. 

Sinopsis argumental: Michael Nash, un granuja norteamericano de paso por Hungría, convence a Zara, una pitonisa de feria, y a sus compinches para que le acompañen a los Estados Unidos con el fin de robarle su fortuna a una heredera. Su técnica: una sesión de espiritismo amañada en la que el difunto padre de la chica "le da instrucciones" para que se deshaga de sus acciones y joyas. 

Comentario: El guion fue coescrito por Browning y Waldemar Young, escribiendo una historia similar a su exitosa película anterior estrenada solo unos meses antes El trío fantástico (The Unholy Three). Sin embargo, aunque el espiritismo estaba de moda esta vez Browning no pudo contratar a su estrella favorita, Lon Chaney, y Zara la mística terminó en una película poco conocida con un reparto de nombres ahora olvidados. Los vestidos de Aileen Pringle en la película eran del famoso diseñador Erté. Existe una copia de la película. 

Hace 100 años: La igualdad ante el amor

El 30 de agosto de 1925 se estrenó la película estadounidense La igualdad ante el amor (Graustak), dirigida por Dmitriy Bukhovetskiy e interpretada por Norma Talmadge, Eugene O'Brien, Marc McDermott, Roy D'Arcy, Albert Gran, Lillian Lawrence, Michael Vavitch, Frank Currier, Winter Hall, Wanda Hawley. Productora: Joseph M. Schenck Productions. Duración: 84 minutos. 

Sinopsis argumental: Mientras viaja en tren de Denver a Washington, D.C., el joven y adinerado Grenfall Lorry conoce a una hermosa joven. Al quedar abandonados accidentalmente en un pueblo minero, corren por las montañas y finalmente la alcanzan. Viajan a Washington y se lo pasan genial, pero pronto se separan. Se reencuentran más tarde en el pequeño país europeo de Graustark, donde Grenfall y su amigo Harry la rescatan de unos secuestradores, y entonces descubren que en realidad es la princesa Yetiva del país. Está comprometida con el príncipe Lorenzo de Asphan para saldar la enorme deuda de Graustark por la guerra, pero Lorenz es asesinado y Grenfall es incriminado por el crimen. Surgen las complicaciones.

Comentario: Basada en la novela de George Barr McCutcheon. Un moderno romance entre una princesa y un estadounidense. 

Nuevos estrenos de terror en agosto de 2025 (III)

7. Animale (2024), de Emma Benestan

Camargue, en Francia, es una región conocida por sus carreras de toros, un ambicioso espectáculo donde se pone a prueba la agilidad y respeto entre hombres y bestias. Rodeada de hombres, la veinteañera Nejma se entrena sin descanso para conseguir su sueño de ganar la competición anual. Pero cuando la temporada está en pleno apogeo, varias desapariciones sospechosas preocupan a los lugareños. Pronto se extiende el rumor de que una bestia salvaje está al acecho. Disponible para alquiler o compra.

8. Shaman (2025), de Antonio Negret

Una familia de misioneros viaja a una zona rural de Ecuador para convertir a la población indígena. Todo va bien hasta que su hijo se aventura en una cueva local prohibida y sale con un espíritu demoníaco a cuestas. Candice cree que un exorcismo según la tradición católica liberará a su hijo de los lazos malignos que lo atan. Los chamanes locales saben que este espíritu es más antiguo que su religión y que hay que enfrentarse a él o acabará con todos. Disponible para alquiler o compra.

9. Die'ced: Reloaded (2025), de Jeremy Rudd

Cuando el famoso asesino Benny se escapa de un manicomio en la noche de Halloween, su alboroto enmascarado de espantapájaros convierte la Seattle de los años 1980 en una pesadilla bañada en sangre, con una joven mujer en su punto de mira.

Películas de la semana: 29 de agosto

Los Rose

Título original: The Roses. Títulos alternativos: War of the Roses. Direccion: Jay Roach. País: Reino Unido. Año: 2025. Duración: 105 minutos. Género: Comedia. Comedia negra. Remake. Familia. Interpretación: Benedict Cumberbatch, Olivia Colman, Kate McKinnon, Andy Samberg, Ncuti Gatwa, Sunita Mani, Zoe Chao, Hala Finley. Guion: Tony McNamara, Warren Adler. Producción: Olivia Colman, Benedict Cumberbatch, Jay Roach. Música: Theodore Shapiro. Fotografía: Florian Hoffmeister. Productora: Coproducción Reino Unido-Estados Unidos; Searchlight Pictures, SunnyMarch, Adler Entertainment Trust, South of the River Pictures. Distribuidora: Walt Disney. Estreno en España: 29 de agosto de 2025. Sinopsis: La vida parece fácil para la pareja perfecta que forman Ivy y Theo: carreras de éxito, un matrimonio feliz y unos hijos estupendos. Pero detrás de la fachada de su supuesta vida ideal, se avecina una tormenta: la carrera de Theo se desploma mientras que las ambiciones de Ivy despegan, lo que desencadena una caja de Pandora de competitividad y resentimiento ocultos... Reinterpretación del clásico de 1989 La guerra de los Rose, basada en la novela de Warren Adler.

Sin oxígeno 

Título original: Last Breath. Dirección: Alex Parkinson. País: Reino Unido. Año: 2025. Duración: 93 minutos. Género: Thriller.  Drama.  Basado en hechos reales. Supervivencia. Submarinismo. Buceo. Intérpretes: Woody Harrelson, Simu Liu, Finn Cole, Cliff Curtis, Mark Bonnar, Myanna Buring, Josef Altin, Bobby Rainsbury, Connor Reed, Nick Biadon, Riz Khan, Aldo Silvio. Guión: Alex Parkinson, Mitchell LaFortune, David Brooks. Música: Paul Leonard-Morgan. Fotografía: Nick Remy Matthews. Productora: Dark Castle Entertainment, Met Film, Longshot Film Studios.Distribuidora: Vértice 360. Estreno en España: 29 de agosto de 2025. Sinopsis: La increíble historia real de Chris Lemons (Finn Cole), un buzo profesional que, tras un extraño accidente, queda atrapado en el fondo del Mar del Norte. Con tan solo 10 minutos de oxígeno de emergencia y a más de media hora de cualquier esperanza de rescate, esta es la lucha imposible de un hombre por sobrevivir a 90 metros de profundidad. Mientras tanto, en la superficie, sus compañeros Duncan (Woody Harrelson) y Dave (Simu Liu) lucharán contra una feroz tormenta y harán todo lo posible por rescatarlo con vida.   

Amor en cuatro letras

Título original: Four Letters of Love. Dirección: Polly Steele. País: Reino Unido. Año: 2024. Duración: 125 minutos. Género: Drama.  Romance. Drama romántico. Interpretación: Pierce Brosnan, Helena Bonham Carter, Gabriel Byrne, Fionn O'Shea, Ann Skelly, Dónal Finn, Olwen Fouere, Michelle Lucy, Imelda May, Pat Shortt, Johnny French, Billy Lyons. Guión: Niall Williams. Argumento: Niall Williams (novela). Música: Anne Nikitin. Fotografía: Damien Elliott. Productora: Coproducción Reino Unido-Irlanda; 

Genesius Pictures, AX1 Films,London Town Films. 

Distribuye en cine: Beta Fiction. Estreno en España: 29 de agosto de 2025. Sinopsis: Nicholas e Isabel están hechos el uno para el otro, pero el destino no siempre elige el camino más fácil hacia el amor verdadero. Mientras el destino los acerca, la familia, la pasión y la fe los empujarán en direcciones opuestas. El padre de Nicholas, William, regresa un día a casa cualquiera a casa contándoles que, tras una revelación divina, ha decidido dedicar su vida a la pintura. Renuncia a su trabajo y parte hacia la costa, dejando a su esposa e hijo, atónitos y a su suerte. Mientras tanto, Isabel y su familia viven en una remota isla del oeste, en una casa llena de música y poesía. Pero cuando una tragedia les golpea y su hermano sufre un accidente terrible, la música se detiene, y sus padres, destrozados por el dolor, deciden enviar a Isabel a un internado de monjas en tierra firme. Los jóvenes emprenden sus propios caminos, marcados por los amores equivocados, hasta que el destino conspira para entrelazar los hilos de sus vidas. Cuando por fin se encuentren, será como un milagro.

LocaMente

Título original: Follemente. Dirección: Paolo Genovese. País: Italia. Año: 2025. Duración: 97 minutos. Género: Comedia. Romance. Comedia romántica. Interpretación: Edoardo Leo, Pilar Fogliati, Claudia Pandolfi, Marco Giallini, Emanuela Fanelli, Claudio Santamaria, Maria Chiara Giannetta, Rocco Papaleo, Vittoria Puccini, Maurizio Lastrico. Guion: Isabella Aguilar, Lucia Calamaro, Paolo Costella, Paolo Genovese, Flaminia Gressi. Música: Mauricio Filardo. Fotografía: Fabrizio Lucci. Productora: Lotus Productions. Distribuidora: LaZona Pictures. Estreno en España: 29 de agosto de 2025. Sinopsis: En su primera cita, Piero y Lara intentan impresionarse, pero dentro de sus cabezas reina el caos. Las múltiples personalidades que ocupan su mente — la romántica, la racional, la insegura y la pasional— pelean por el control de la situación. Discuten, seducen, sabotean y a veces pierden los nervios. ¿Quién ganará la batalla interior? ¿El corazón o el deseo? Las expectativas son altas y la noche promete. Paolo Genovese regresa al terreno de la comedia pura y dura tras sus híbridos tirando al dramatismo Una historia de amor italiana o El primer día de mi vida, y lo hace con una idea sencilla pero tremendamente eficaz: qué pasaría si pudiésemos escuchar literalmente las voces en la cabeza de dos personas durante una cita. 

La tierra negra

Dirección: Alberto Morais. País: España. Año: 2025. Duración: 100 minutos. Género: Drama. Vida rural. Interpretación: Sergi López, Laia Marull, Andrés Gertrúdix, Rosana Pastor, Abdelatif Hwidar, María Albiñana, Álvaro Báguena, Toni Misó, Bruno Tamarit. Guion: Alberto Morais, Samuel del Amor. Fotografía: Roberto San Eugenio. Productora: Coproducción España-Panamá; Olivo Films, Elamedia Estudios, Dexiderius Producciones Audiovisuales, Garra Producciones. Distribuidora: Sideral Cinema. Premios y nominaciones: Festival de Málaga: Nominada a Mejor película - Biznaga de Oro. Estreno en España: 29 de agosto de 2025. Sinopsis: María trabaja con su hermano Ángel en un negocio familiar, el molino industrial del pueblo, que abandonó hace años. Ella, desterrada de todo, trabaja metódicamente para sobrevivir mientras los amigos de Ángel contemplan con satisfacción el regreso de María, saboreando su fracaso vital. Ángel contrata a Miquel, y entre él y María nace una admiración mutua. La presencia del extranjero causa temor porque Miquel ha estado en la cárcel y además hay algo místico en él capaz de influir en los demás.

El volcán

Título original: Pod wulkanem. Dirección: Damian
Kocur. País: Polonia. Año: 2024. Duración: 105 minutos. Género: Drama. Conflicto Rusia-Ucrania. Familia. Interpretación: Sofia Berezovska, Roman Lutskiy, Anastasiya Karpenko, Fedir Pugachov. Guion: Damian Kocur, Marta Konarzewska. Fotografía: Nikita Kuzmenko. Productora: Coproducción Polonia-Ucrania; Lizart Film, Hawk Art. Distribuidora: Reverso Films. Estreno en España: 29 de agosto de 2025. Sinopsis: Durante unas apacibles vacaciones en Tenerife, una familia ucraniana disfruta de sus últimos días en la isla, sin imaginar que su realidad está a punto de cambiar para siempre. Al llegar al aeropuerto para regresar a casa, reciben una noticia devastadora: su vuelo ha sido cancelado porque Rusia ha invadido Ucrania. De un momento a otro, lo que era un viaje de descanso se transforma en una experiencia marcada por el miedo, la incertidumbre y el desarraigo. Atrapados lejos de su país, los miembros de esta familia se ven obligados a afrontar una nueva identidad: la de refugiados, en un entorno ajeno que pronto deja de ser idílico.

Urbana, la película

Dirección: Mike Niche. País: Estados Unidos. Año: 2025. Duración: 92 minutos. Género: Acción. Thriller. Policíaco. Crimen. Drogas. Interpretación: Fernando Solórzano, Lenard Vanderaa, Flora Martínez, Lina Nieto, Carrell Lasso, Wilmer Cadavid. Guion: Mike Niche. Productora: Mtcine Studios. Distribuidora: Moon Entertainment. Estreno en España: 29 de agosto de 2025. Sinopsis: En la vibrante pero peligrosa ciudad de Panamá, la muerte de un reconocido artista urbano desata una tormenta que amenaza con desbordar la frágil paz entre los cárteles de la región. El artista, conocido por sus mensajes provocadores y su compromiso con la verdad social, es asesinado en circunstancias misteriosas, dejando tras de sí una comunidad dividida y un ambiente cargado de tensión. JC, un despiadado narcotraficante colombiano con una reputación temible y control férreo sobre sus operaciones, ve en este asesinato una provocación directa. Convencido de que sus enemigos del cártel están detrás del atentado, lanza una advertencia brutal: está dispuesto a declarar una guerra total para imponer su dominio. Sin embargo, la situación se complica aún más cuando la DEA, que ha estado siguiendo de cerca las actividades de todos los grupos criminales en Panamá, intensifica su vigilancia y operaciones encubiertas, poniendo a todos bajo una presión insostenible. Mientras JC moviliza a sus hombres y se prepara para el conflicto, en las calles de Panamá, diferentes personajes intentan sobrevivir y entender las implicaciones de una guerra que podría devastar la ciudad. Entre ellos, un joven agente local que busca justicia y un periodista que lucha por revelar la verdad oculta tras la violencia. La línea entre el bien y el mal se vuelve borrosa, y cada decisión puede ser la última.

Campamento Garra de Oso

Dirección: Silvia Quer. País: España. Año: 2025. Duración: 98 minutos. Género: Comedia. Aventuras. Cine familiar. Animales. Osos. Interpretación:  Júlia Raya, Martín Abello, Anabel Alonso, Edu Soto, Elisabet Casanovas, Astel Wagner, Iñigo Galiano, Gonçalo Diniz, Adrian Grösser, Ana Morgade, Carlos Latre, Guion: Marta Armengol, Daniel González. Música: Cláudia Correia. Fotografía: Sergi Gallardo. Productora: Coproducción España-Portugal; A Film About Quiet Jazz, Setmàgic Audiovisual, Rodar y Rodar, The Fly Hunter, Euskalreel, RTVE, Movistar Plus+. Distribuidora: Filmax. Estreno en España: 29 de agosto de 2025. Sinopsis: Maia (9), una imaginativa y alborotada niña, y Jan (9), un niño miedica de ciudad, lucharán a contrarreloj para salvar el campamento de verano amenazado por el excéntrico constructor Sebastián Sebastián. Para ello, buscarán sin descanso un oso que creen que todavía habita en el valle pero que nadie ha visto. En esta intrépida aventura les ayudará Fritz, una divertida y gruñona mofeta… ¡que habla! y que se unirá al equipo para salvar el valle y sus animales.

Faruk

Dirección: Asli Özge. País: Turquía. Año: 2024. Duración: 97 minutos. Género: Drama. Documental. Biográfico. Familia. Vejez. Madurez. Reparto: Documental, Faruk Özge, Fikret Özge, Derya Erkenci, Nurdan Çakmak, Alibey Güner, Gönül Gezer, Semih Arslanoglu, Begüm Güzeldogu, Asli Özge, Tahir Avci, Necati Çukuryurt, Emine Kumlu, Faruk Görünüs, Mesut Iliklerden, Nur Turan, Birgül Yavuz, Seven Kaptan, Mahmut Alptekin, Nurgül Özcan, Ismail Kemal Saygan, Melike Saygan, Destan Nil Kulaçoglu, Güler Erden, Pinar Ergin, Ali Can Ocak, Gülten Yildiz, Tolga Sonal, Gülçin Arslan Basol, Cenk Yengin, Elif Bilgiç, Emine Bostaner, Rajmonda Pesic, Sevim Örtekin, Hülya Civgin. Voz: Erkan Bektas, Erol Aydin. Guion: Asli Özge. Música: Karim Sebastian Elias. Fotografía: Emre Erkmen. Productora: Coproducción Turquía-Francia-Alemania; CMYLMZ Fikirsanat, EEE Film, FC Istanbul, Parallel45, The Post Republic. Estreno en España: 29 de agosto de 2025. Sinopsis: Faruk, un hombre de 90 y pico años, se convierte en el protagonista de la película de su hija sobre la inminente demolición de su bloque de pisos en Estambul. Al mismo tiempo, Faruk asiste a las reuniones de la comunidad de propietarios con la esperanza de retrasar el proceso de demolición del edificio en el que ha vivido durante décadas. Poco a poco, la realidad y la ficción se entrelazan y la línea que las separa comienza a difuminarse.

Madrid, Ext. 

Dirección: Juan Cavestany. País: España. Año: 2025. Duración: 93
minutos. Género: Documental. Reparto: Documental. Guion: Juan Cavestany. Música: Guille Galván. Fotografía: Javier Bermejo. Productora: Cuidado con el perro. Distribuidora: La Vida Distribuci?n. Estreno en España: 29 de agosto de 2025. Sinopsis: Este ensayo fílmico es un homenaje íntimo y crítico a Madrid, ciudad en constante mutación, atrapada entre la memoria y el deseo de futuro. A través de un extenso archivo visual y sonoro, se exploran los rostros múltiples de la capital: sus calles que resisten el paso del tiempo, sus barrios que cambian de piel, sus habitantes que, como ecos vivos, narran la historia cotidiana y anónima de la ciudad. Madrid aparece aquí como un cruce vibrante de opuestos: comercio y fauna urbana, arquitectura monumental y rincones invisibles, mercerías centenarias y escaparates efímeros, poetas de barrio y sombras de destrucción. La cámara transita entre lo íntimo y lo público, deteniéndose en los detalles mínimos que componen el alma urbana: una señora que barre su acera, un gato que duerme en la ventana de un local cerrado, un poema garabateado en un muro a punto de ser derribado. El tiempo, como capa sobre capa de polvo y progreso, se hace visible en las texturas de la ciudad. El relato avanza sin narrador central, guiado por las voces fragmentadas de quienes la habitan, la construyen y también la pierden. Frente al avance de las grúas y la especulación, este filme se convierte en un acto de resistencia, un archivo afectivo de lo que permanece y de lo que ya se ha ido. Un retrato polifónico y contradictorio de Madrid, donde el pasado no se marcha del todo y el futuro aún no ha terminado de llegar.

El gran premio: A todo gas

Título original: Grand Prix of Europe. Dirección: Waldemar Fast. País: Alemania. Año: 2025. Duración: 98 minutos. Género: Animación. Comedia. Infantil. Coches. Automovilismo. Fórmula 1. Reparto: Animación. Guion: Kirstie Falkous, Jeffrey Hylton, John T. Reynolds, Ben-Alexander Safier, Joe Vitale. Historia: David Ginnuttis, Ben-Alexander Safier. Música: Volker Bertelmann. Fotografía: Animación. Productora: Coproducción Alemania-Reino Unido; MACK Magic, Mack Animation, Mack Media, Timeless Films. Distribuidora: Flins y películas. Estreno en España: 29 de agosto de 2025. Sinopsis: Edda es una ratoncita que sueña con ser una pilota automovilística y ganar grandes premios, pero que debe conformarse con trabajar con los karts del parque de atracciones de su padre, últimamente de capa caída, acechado por los acreedores, y que les liga a la madre y esposa fallecida. Para promocionar el parque, Edda acude a repartir folletos al acto promocional del Gran Premio de París, donde lesiona involuntariamente al gran campeón Ed, del que ella es admiradora incondicional. Como tienen un innegable parecido físico, Edda la reemplazará al volante, ignorante de que uno de los rivales está tratando de sabotear su victoria con malas artes, que irán asomando en las distintas carreras.