Efemérides de cine: El abuelo está loco

El 12 de julio de 1967 se estreno la película estadounidense El abuelo está loco (The Gnome-Mobile), dirigida por Robert Stevenson con Walter Brennan, Matthew Garber, Karen Dotrice, Richard Deacon, Tom Lowell, Sean McClory, Ed Wynn, Jerome Cowan, Charles Lane, Norman Grabowski, Gil Lamb, Maudie Prickett, Cami Sebring. Productora: Walt Disney. Duración: 84 minutos. 

Sinopsis argumental: Unos niños acuden de excursión a un bosque con su abuelo. Al realizar una parada para merendar, descubren unos habitantes del bosque que hasta el momento habían pasado desapercibidos ante los seres humanos. Se trata de unos pequeños gnomos que enseguida se hacen amigos de los niños y del abuelo.

Comentario: Basada en el libro de  Upton Sinclair, se puede considerar una secuela de Mary Poppins, utilizando los mismo niños protagonistas de ésta última, sin embargo, fue un fracaso en taquilla. Se conmemora el quincuagésimo aniversario de su estreno.

Noticias de libro: Las puertas del infinito

Las puertas del infinito

José Antonio Cotrina, Víctor Conde

Fantascy

Barcelona

2016

480 págs. 

Rebeca y Riddly dominan el arte de abrir puertas hacia otros mundos.

Pero ¿están preparados para lo que puede salir por ellas?

Un aperimante es alguien con el poder de abrir las puertas entre mundos. Su arte, complejo y peligroso, ha permitido conectar universos antes apenas soñados, pero también que algunos de estos mundos hayan implosionado con catastróficas consecuencias.

Uno de estos aperimantes, Riddly, se encuentra en un Londres devastado donde la raza guerrera de los ikari amenaza con destruirlo todo a lomos de sus dragones. Mientras, en el mundo de Colapso, Rebeca ha pasado de ser vendida como esclava a trabajar como discípula de un misterioso amo que la envía a toda suerte de misiones suicidas con la intención de reunir piezas para una llave secreta.

De la alianza de los dos investigadores, unidos sin saberlo, dependerá el destino de sus mundos, e incluso del fin del universo. Porque, al fin y al cabo, todas las puertas que se abren en algún momento deben ser cerradas.

Noticias de libro: El don del lobo

El don del lobo

Anne Rice
S.A. Ediciones B
Barcelona
2012

528 págs.

Reuben Goldwing, un joven reportero de veintitrés años. Llega a una gran mansión para escribir un artículo sobre ella. La dueña de la mansión es una mujer unos quince años mayor que él, de gran belleza. La cual le enseña la casa, comparte parte de su historia familiar y se lo lleva a la cama esa misma noche. Después de esa noche de pasión, dos hombres irrumpen en la casa, después una bestia que no puede distinguir en la oscuridad, irrumpe dejando como único sobreviviente a Reuben.

Luego del ataque es llevado a un hospital, para descubrir que es el heredero de la mansión. Así como también descubre en las siguientes noches que es un licántropo. Inmune a enfermedades, con gran fuerza y con el regalo de la inmortalidad.

Poco a poco mientras descubre sus poderes surgen incógnitas, del porque recibió este don y del placer que siente al realizar el bien, también la posibilidad que existan otros como el, guardianes de los tiempos. Todo esto sucede mientras se embarca en un amorío con una desconocida, la cual conoce cuando está en su forma de lobo.

Al final llegar a conocer un mentor, que le revela alguna de las respuestas a sus preguntas.

Un mundo completamente nuevo —moderno, elegante, tecnológico— y, en el centro, un motivo tan antiguo y atractivo como la propia historia humana: la creación de un hombre lobo, reimaginada y reinventada como sólo Anne Rice, narradora de aventuras alucinantes, creadora de otros reinos extraordinarios, sabe hacerlo.

Anne Rice (Nueva Orleans, Luisiana, Estados Unidos, 4 de octubre de 1941) es una escritora estadounidense autora de best-sellers de temática gótica y religiosa.

Su obra más conocida es Crónicas vampíricas:

• Entrevista con el vampiro ("Confesiones de un vampiro/Interview with the Vampire) (1976)
• Lestat el vampiro (The Vampire Lestat) (1985)
• La reina de los condenados (Queen of the Damned) (1988)
• El ladrón de cuerpos (The Tale of the Body Thief) (1992)
• Memnoch el diablo (Memnoch The Devil) (1995)
• El vampiro Armand (The Vampire Armand) (1998)
• Merrick (2000)
• Sangre y oro (Blood and Gold) (2001)
• El santuario (Blackwood Farm) (2002)
• Cántico de sangre (Blood Canticle) (2003)
• Príncipe Lestat (Prince Lestat) (2014)
• Paraíso Sangriento (no hay fecha todavía)

Cuya temática principal es el amor, la muerte, la inmortalidad, el existencialismo y las condiciones humanas. De sus libros se han vendido cerca de 100 millones de ejemplares, convirtiéndola en una de las escritoras más leídas a nivel mundial.

Clásicos de libro: Chocolat

Chocolat

Joanne Harris

Debolsillo

Barcelona

2003

384 págs.

Publicado originalmente en 1999. 

El chocolate es algo más que un placer para los sentidos. Saboreándolo las penas se hacen más llevaderas, los secretos menos íntimos, los sueños más reales. Por eso para el cura Francis Reynaud, la llegada a Lansquenet-sur-Tannes de Vianne Rocher, una singular mujer que decide montar una chocolatería, no puede ser sino el primer paso para caer en la tentación y en el pecado. Y frente a él, la joven Vianne solo puede apelar a la alegría de vivir de las gentes de Lansquenet...

Ha sido adaptado el cine: 

Chocolat (2000). Reino Unido. Dirección: Lasse Hallström. Protagonizada por Juliette Binoche, Johnny Depp, Judi Dench, Alfred Molina, Lena Olin, Peter Stormare, Carrie-Anne Moss, Leslie Caron. Productora: Miramax International. Comedia. Romance. Comedia romántica. Cocina. Color. Duración: 121 minutos. Nominaciones y premios: 5 nominaciones a los Oscar en las categorías de mejor película, mejor actriz principal (Juliette Binoche), mejor actriz de reparto (Judi Dench), mejor guión adaptado y mejor música. Se estreno el 15 de diciembre de 2000.

Clásicos de libro: Leyendas del planeta Thámyris

Leyendas del plantea Thámyris

Joan Manuel Gisbert
Planeta
Barcelona
2010
192 págs.

Desde las más alejadas regiones del espacio llegan hasta nosotros las leyendas del desconocido planeta Thámyris. En ellas se narra el singular combate entre la luz y las tinieblas, así como otras sorprendentes fantasías. Historia y tradición, leyenda y mitología, Thámyris es la excusa perfecta para entrenar la imaginación.

Al protagonista (que es el propio narrador) le llega una carta de un astrónomo que dice de haber descubierto un planeta llamado Thámyris, en el que suceden unos hechos extraordinarios. Le narra así historias como la Leyenda de la pirámide de la noche eterna, las Leyendas del origen de Mileterris, el continente insular, la Leyenda de Abendroth, el devorador de sueños, y también a la Leyenda de Centilia y el universo inmóvil.

Leyendas del planeta Thamyris es una novela de 1982 escrita por Joan Manuel Gisbert.

Fue declarado Libro de Interés Infantil por el Ministerio de Cultura de España en 1983.

Clásicos de libro: Galactica

Galactica 

Glen A. Larson y Robert Thurston

Martínez Roca

Barcelona

1978

244 págs.

Galáctica, la nave insignia de la Flota Espacial de los Doce Mundos, era tan grande como un planeta y volaba a la velocidad de la luz.

Durante generaciones enteras la vasta astronave había sobrevivido con éxito a miles de enfrentamientos con los cylones en una guerra que ya duraba mil años y en la que se luchaba por el control de la galaxia.

Su historial era tan imponente como su tamaño. Las más heroicas empresas, las misiones más suicidas, el mayor número de bajas de Cylón, formaban parte de la gloriosa historia de la Galáctica. Pero ahora la guerra había entrado en la última fase y la Galácticatenía una misión final: Atravesar la mortífera red de la flota de Cylón y precipitarse en lo más profundo del espacio en un desesperado intento por encontrar un legendario planeta perdido en el Universo, aquel que los antiguos microfilms denominaban Tierra.

El libro está basado en una historia de ciencia ficción narrada en dos series de televisión:

• La primera producida a finales de los años 70, Battlestar Galactica (1978).

• Una nueva versión fue realizada a partir de 2003 conocida como Battlestar Galactica (reimaginada). Estas dos series han dado lugar a películas para televisión y una miniserie. 

• Battlestar Galactica: The Resistance (2006). Spin-off de Battlestar Galactica (2004) cuya historia se sitúa entre los eventos ocurridos al final de la segunda y el principio de la tercera temporada de la serie. 

• Battlestar Galactica: Razor Flashback (2007). Serie on-line de 7 episodios, que narra el descubrimiento de unos experimentos "cylon" por parte de un joven William Adama, y que precede a la película Razor mostrando algunas escenas no incluidas en ésta.

• Battlestar Galactica: The Face of the Enemy (2008). Serie Online. 10 episodios. The Face of The Enemy se sitúa justo al término del episodio 10 de la cuarta temporada de Battlestar Galactica y está protagonizada por Felix Gaeta.

• En 2010 se estrenó una tercera serie, precuela (spin-off)d e la serie iniciada en 2003, denominada Caprica.

La serie de 1978 se dobló al castellano con los nombres de Galáctica, Estrella de Combate o Galactica, Astronave de Combate (en doblaje español e hispanoamericano respectivamente).

Battlestar Galactica es una franquicia de "American science fiction films and television series". También existen series de libros adaptados, novelas originales, cómics y videojuegos basados en el mismo concepto.

La versión de 1978 fue, en su tiempo, la serie de televisión con mayor presupuesto de la historia. La segunda comenzó con una miniserie de dos capítulos a modo de episodio piloto en 2003, aunque la serie en sí misma comenzó, argumentalmente, tras el final de la miniserie piloto, y televisivamente en 2004 (de ahí el doble nombre entre los aficionados).

También se han realizado varios largometrajes: 

• Battlestar Galactica (1978). Estados Unidos. Dirección: Richard A. Colla. Protagonizada por Richard Hatch, Dirk Benedict, Lorne Greene, Herbert Jefferson Jr., Noah Hathaway, Maren Jensen, Tony Swartz, Terry Carter, Lew Ayres, Wilfrid Hyde-White, John Colicos, Jane Seymour, Ray Milland. Productora: Glen A. Larson Productions/Universal TV. Ciencia ficción. Acción. Aventuras. Aventura espacial. Película TV. Color. Duración: 125 minutos.

• Battlestar Galactica (2003). Estados Unidos. Dirección: Michael Rymer. Protagonizada por Edward James Olmos, Mary McDonnell, Katee Sackhoff, Jamie Bamber, James Callis, Tricia Helfer, Callum Keith Rennie, Grace Park, Michael Hogan, Matthew Bennett, Paul Campbell, Aaron Douglas, Lorena Gale. Ciencia ficción. Acción. Aventura espacial. Película TV. Remake. Color. Duración: 180 minutos. Emitida por Sci Fi Channel.

• Battlestar Galactica: Razor (2007). Estados Unidos. Dirección: Félix Enríquez Alcalá. Protagonizada por Michelle Forbes, Edward James Olmos, Mary McDonnell, Katee Sackhoff, Jamie Bamber, James Callis, Tricia Helfer, Grace Park, Michael Hogan, Aaron Douglas, Tahmoh Penikett, Stephanie Jacobsen. Productora: USA Cable Entertainment. Ciencia ficción. Acción. Drama. Fantástico. Thriller. Película TV. Color. Duración: 104 minutos. Película que se centra en dos momentos distintos de la guerra entre cylons y seres humanos.

• Battlestar Galactica: Blood and Chrome (2012). Estados Unidos. Dirección: Jonas Pate. Protagonizada por Luke Pasqualino, Ben Cotton, Lili Bordán, Leo Li Chiang, Mike Dopud, Brian Markinson, John Pyper-Ferguson, Adrian Holmes, Karen LeBlanc, Carmen Moore, Zak Santiago. Productora: David Eick Productions. Acción. Ciencia ficción. Precuela. Robots. Aventura espacial. Película TV. Color. Duración: 91 minutos.Inicialmente pensada como serie que iba situarse entre "Battlestar Galactica" y su precuela "Caprica". Seguiría las aventuras de un joven William Adama como aguerrido piloto en las Guerras Cylon, su entrenamiento y ascenso como guerrero y líder militar, y los descubrimientos de los terribles planes de los cylon.  La serie fue cancelada y el piloto se estrenó el 9 de noviembre de 2012 en el canal de Youtube de Machinima como una webserie de 10 episodios. El 10 de febrero de 2013 se emitieron todos los capítulos como una película del canal SyFy editándose en ese formato para diferentes soportes.

Y, por último, citar la única no realizada específicamente para televisión: 

• Battlestar Galactica: El plan (Battlestar Galactica: The Plan, 2009). Estados Unidos. Dirección: Edward James Olmos. Protagonizada por Tricia Helfer, Edward James Olmos, Grace Park, Lucy Lawless, Callum Keith Rennie, Dean Stockwell, Kate Vernon, Rekha Sharma, Michael Trucco, Alisen Down, Lymari Nadal, Maya Washington, Michael Hogan. Productora: David Eick Productions. Ciencia ficción. Acción. Aventuras. Thriller. Drama. Robots. Color. Duración: 110 minutos. Los Cylons comenzaron como los criados-robot de la humanidad. Pero ellos se rebelaron y se desarrollaron y ahora ellos se parecen a nosotros. Su plan es simple: destruir a la raza que los esclavizó. Pero a su ataque devastador, logran huir sobrevivientes humanos, así los Cylons tienen que improvisar. Battlestar Galáctica: El Plan trata de la historia de dos líderes poderosos Cylones, trabajando separadamente, y su determinación de terminar la tarea de exterminar la humanidad. 

Para 2019 está previsto el estreno de la película estadounidense Battlestar Galactica, película que expandirá el universo creado en las series Battlestar Galactica. Dirigida por Brian Singer (director a su vez de películas como X-Men 2, Superman Returns) y contará con la colaboración de Glen Larson, creador de la serie original.

Noticias de libro: El año del verano que nunca llegó

El año del verano que nunca llegó

William Ospina

Literatura Random House

España

2015

304 págs. 

Algo hace pensar que esta maravillosa novela, como la criatura Frankenstein, no tuvo infancia, pero también que, como el vampiro, está fuera del tiempo... En el verano de 1816, Lord Byron, John Polidori, Percy Bysshe Shelley y su esposa Mary Shelley coincidieron en la magnífica Villa Diodati, situada junto al Lago Leman. Las inclemencias del clima, provocadas por la catastrófica erupción volcánica de Tambora, en Indonesia, que cubrió el cielo de nubes de ceniza y de azufre, les impidieron abandonar la villa durante tres días, que fueron como una larga y tenebrosa noche. En este ambiente cargado de misterio y nerviosismo, entre relámpagos, terribles ráfagas de viento y los relatos del Phantasmagoriana leídos en voz alta bajo los fulgores fantásticos del fuego de la chimenea, se gestaron dos de los grandes mitos de la novela gótica: Frankenstein y el vampiro. Esta historia ha sido para muchos autores motivo de búsquedas obsesivas y rebuscadas interpretaciones. En esta novela, William Ospina nos seduce con sus palabras y nos introduce en el mundo fantástico de esta inagotable historia para reflexionar sobre la coexistencia de lo sublime y lo monstruoso, lo siniestro como límite de lo bello y la necesidad del hombre de reinventarse en los mitos para darle sentido a la existencia.

Noticias de libro: El mundo de hielo y fuego

El mundo de hielo y fuego

George R. R. Martin

Ediciones Gigamesh
Barcelona

2015

336 págs.

Una visita ilustrada a los Siete Reinos y al mundo de Juego de tronos. El mundo de hielo y fuego es un trabajo de documentación titánico que abarca desde la Era del Amanecer hasta la Edad de los Héroes; desde la llegada de los primeros hombres hasta el desembarco de Aegon el Conquistador, la Danza de los Dragones y la rebelión del rey Robert. Un verdadero tratado elaborado a partir de todas las fuentes disponibles: libros y pergaminos de la biblioteca de la Ciudadela, canciones y tradiciones populares, textos sagrados de la Fe y el conocimiento arcano de brujos y magos. Desde que George R. R. Martin empezó a publicar Canción de hielo y fuego, huestes de lectores apasionados por la saga se han volcado en recopilar todos los datos disponibles en las novelas... y fuera de ellas. Elio M. García, Jr., y Linda Antonsson, con la colaboración del propio Martin, han venido organizando toda esa información en la web Westeros.org, que se ha convertido en la fuente de referencia esencial de todo lo relacionado con la genial creación del autor. El mundo de hielo y fuego recoge ese trabajo en un compendio exhaustivo de la historia de Poniente y de las tierras de más allá del mar Angosto.

Clásicos de libro: La invención de Morel

La invención de Morel

Adolfo Bioy Casares

Editorial Losada

Argentina

1953

154 págs.

La invención de Morel es una novela escrita en 1940 por el argentino Adolfo Bioy Casares. Se trata probablemente de su obra más famosa, constituyendo un ejemplo clásico de la literatura fantástica en idioma español. En el prólogo de la obra, Jorge Luis Borges expresa sobre su trama que no le parece "una imprecisión o una hipérbole calificarla de perfecta".

El fugitivo comienza un diario luego de que unos turistas llegan a la isla desierta en la cual él se esconde. Aunque él considera esta presencia un milagro, tiene temor de que ellos lo puedan atrapar y entregarlo a las autoridades. Se refugia en los pantanos cuando ellos ocupan el museo que se encuentra en la cima de la colina, que era el sitio en el cual él vivió hasta entonces. A través del diario descubrimos que el fugitivo es un escritor venezolano sentenciado a reclusión perpetua. Él cree que se encuentra en la isla (imaginaria) de Villings, parte del archipiélago de islas Ellice (actualmente Tuvalu), aunque no está seguro. Todo lo que sabe a ciencia cierta es que en la isla existe una extraña enfermedad cuyos síntomas son similares a los del envenenamiento por radiación.

Entre los turistas se encuentra una mujer que observa el atardecer todos los días desde el acantilado en el oeste de la isla. Él la espía y termina enamorándose de ella. Ella y otro hombre, un científico con barba llamado Morel quien la visita con frecuencia, hablan en francés entre ellos. Morel la llama a ella Faustine. El fugitivo decide tener contacto con ella, pero ella no reacciona ante su presencia. Él supone que ella ha decidido ignorarlo, pero sus encuentros con los otros turistas son similares. Nadie en la isla nota su presencia. Él menciona que las conversaciones entre Faustine y Morel se repiten semana tras semana y tiene miedo de estar volviéndose loco.

En forma tan repentina como aparecieron los turistas desaparecen. El fugitivo regresa al museo e investiga y no encuentra evidencia de que allí hayan vivido personas durante su ausencia. Atribuye toda la experiencia a una alucinación producida por envenenamiento de la comida, pero los turistas reaparecen esa noche. Ellos surgen de la nada, sin embargo conversan como si hubieran estado allí por cierto tiempo. Los observa desde cerca pero todavía evita tener un contacto directo y nota otras cosas extrañas. En el acuario encuentra copias idénticas de los peces muertos que había encontrado el día de su llegada. Durante un día en la piscina, ve a los turistas dando saltitos para entrar en calor cuando en realidad el calor es insoportable. Lo más extraño que le sucede es cuando observa en el cielo la presencia de dos soles y dos lunas.

El fugitivo imagina toda suerte de teorías sobre lo que está pasando en la isla, pero averigua la verdad cuando Morel le cuenta a los turistas que ha estado grabando sus acciones de la semana pasada con una máquina de su invención que es capaz de reproducir la realidad. Afirma que la grabación va a capturar sus almas y que reproduciéndola van a revivir esa semana para siempre y que él pasará la eternidad con la mujer que ama. Aunque Morel no la nombra, el fugitivo está seguro de que está hablando de Faustine.

Después de escuchar que las personas grabadas en experimentos previos están muertas, uno de los turistas especula (acertadamente) que ellos también van a morir. La reunión termina abruptamente y Morel se retira furioso. El fugitivo recoge las notas de Morel y se entera de que la máquina se mantiene en funcionamiento porque el viento y las mareas la alimentan con energía cinética inagotable. Deduce entonces que el fenómeno de los dos soles y dos lunas ocurre cuando la grabación se traslapa con la realidad — uno es el sol real y el otro representa la posición del sol en el momento de la grabación. Las otras cosas extrañas que han ocurrido en la isla tienen una explicación similar.

El fugitivo imagina todos los posibles usos para la invención de Morel, incluyendo la creación de un segundo modelo para resucitar personas. A pesar de esto, siente repulsión por el «nuevo tipo de fotografías» que habitan la isla, pero con el pasar del tiempo acepta su existencia como mejor que la suya propia. Aprende a operar la máquina y se inserta a sí mismo en la grabación para que parezca que él y Faustine están enamorados aunque ella tal vez se haya acostado con Alec y Haynes. Esto lo molesta pero tiene confianza en que no importará en la eternidad que pasarán juntos. Por lo menos está seguro de ella no es la amante de Morel.

En la entrada final del diario, el fugitivo describe cómo espera que su alma se transfiera a la grabación mientras muere. Le pide un favor al hombre que invente una máquina capaz de fusionar almas basada en la invención de Morel. Quiere que el inventor los busque y lo deje entrar en la conciencia de Faustine como un acto de clemencia: "Búsquenos a Faustine y a mí, hágame entrar en el cielo de la conciencia de Faustine. Será un acto piadoso".

La novela obtuvo el primer Premio Municipal de Literatura de la Ciudad de Buenos Aires.

Adaptaciones cinematográficas

• El año pasado en Marienbad (L'année dernière à Marienbad, 1961). Francia. Dirección: Alain Resnais. Protagonizada por Delphine Seyrig, Giorgio Albertazzi, Sacha Pitoeff, Françoise Bertin, Luce Garcia-Ville, Pierre Barbaud. Coproducción Francia-Italia. Productora: Terra Film/Cormoran Films/Precitel/Como Films/Argos Films/Les Films Tamara/Cinétel/Silver Films /Cineriz. Distribuidora: Cocinor. Drama. Intriga. Romance. Surrealismo. Película de culto. Nouvelle vague. Cine experimental. Blanco y negro. Duración: 91 minutos. Nominaciones y premios: Festival de Venecia: León de Oro. Nominada al Oscar: mejor guión original. Estrenada el 25 de junio de 1961.

• La invención de Morel (L'invenzione di Morel, 1974). Italia. Dirección: Emidio Greco. Protagonizada por Giulio Brogi, Anna Karina, John Steiner, Anna Maria Gherardi, Ezio Marano, Margaret Le Van, Roberto Herlitzka, Claudio Trionfi, Laura De March, Filippo De Gara, Valeria Sabel, Francesco D'Adda, Dolly Dee, Mario Garriba. Productora: Alga Cinematografica/Mount Street Film/Ministero del Turismo e dello Spettacolo. Drama. Ciencia-ficción. Fantástica. Color: Eastmancolor. Duración: 110 minutos.  

• El afinador de terremotos (The Piano Tuner of Earthquakes, 2005). Reino Unido. Dirección: Stephen Quay, Timothy Quay. Protagonizada por Amira Casar, Gottfried John, Assumpta Serna, César Sarachu, Ljubisa Gruicic, Marc Bischoff, Henning Peker, Gilles Gavois, Volker Zack, Thomas Schmieder, Regine Zimmermann, Emil Petrov. Coproducción franco-germano.británica. Productora: Arte/Koninck Studios/Lumen Films/Mediopolis Film- und Fernsehproduktion/Zweites Deutsches Fernsehen (ZDF)/arte France Cinéma. Distribuidora: Artificial Eye/E.D. Distribution/Piffl Medien. Drama. Fantástico. Musical. Romance. Siglo XVIII. Surrealismo. Blanco y negro/Color. Duración: 99 minutos. Premios y nominaciones: Chlotrudis Awards: nominada mejor diseño audiovisual; Festival Internacional de Cine de Locarno: mención especial a los directores por la atmásfera visionaria de la película, premio especial del jurado joven (Stephen Quay y Timothy Quay), nominda al Leopardo de Oro; Festival Internacional de Cine Fantástico de Sitges: mejores efectos especiales, nominada a mejor película; Festival de Cine Noches Negras de Tallinn: nominada como mejor película. Estrenada el 9 de agosto de 2005.

Adaptaciones televisivas

• L'invention de Morel (1967). Francia. Dirección: Claude-Jean Bonnardot. Protagonizada por Alain Saury, Juliette Mills, Didier Conti, Anne Talbot, Anne-Marie Blot, Ursula Kubler, Dominique Vincent, Paula Dehelly, Guy d'Arcanghes, Eric Sinclair, Robert Rimbaud, Jean Martin, Max Vialle, Jacques Annasse, Michel Charrel. Productora y distribuidora: Office de Radiodiffusion Télévision Française (ORTF). Ciencia-ficción. Película TV. Color. Duración: 95 minutos. Estrenada el 8 de diciembre de 1967.

• Inspiración de la famosa serie Perdidos (Lost, 2004), creada por J.J. Abrams, Damon Lindelof, Jeffrey Lieber, Carlton Cuse. Protagonizada por Matthew Fox, Evangeline Lilly, Terry O'Quinn, Josh Holloway, Naveen Andrews, Jorge Garcia, Yunjin Kim, Daniel Dae Kim, Dominic Monaghan, Michael Emerson, Harold Perrineau Jr., Henry Ian Cusick, Emilie de Ravin, Elizabeth Mitchell, Ian Somerhalder, Adewale Akinnuoye-Agbaje, Michelle Rodriguez, Nestor Carbonell, Cynthia Watros, M.C. Gainey, Mira Furlan, Tania Raymonde, Sonya Walger, Alan Dale, Ken Leung, Maggie Grace, Malcolm David Kelley, Jeff Fahey, Jeremy Davies, Rebecca Mader, John Terry, Mark Pellegrino, Titus Welliver, Kimberley Joseph, Lance Reddick, Zuleikha Robinson, Kiele Sanchez, Rodrigo Santoro. Producción: ABC Studios/Touchstone Television/Bad Robot/Grass Skirt Productions. Distribución: ABC. Serie de TV. Aventuras. Intriga. Drama. Fantástico. Supervivencia. Catástrofes. Aviones. Serie de TV (2004-2010). 6 temporadas. 121 episodios.

Noticias de libro: La banda de los Sacco

La banda de los Sacco

Andrea Camilleri 

Destino

Barcelona

2015

192 págs. 

Un western mafioso de sangre y venganza de la mano del maestro de la novela negra italiana: Andrea Camilleri. La historia real de una injusticia cometida sobre la familia Sacco por parte del sistema mafioso. Raffadali, Sicilia, años veinte. Los hermanos Sacco son hombres libres, de ideas socialistas;son hombres hechos a sí mismos a quienes su padre Luigi inculcó la cultura del trabajo y el respeto a los demás. La vida cambia de repente cuando, una mañana, el mayor de ellos recibe una carta anónima, luego otra, y luego sufre un intento de robo. Luigi Sacco lo denuncia a los carabinieri, pero éstos se encuentran totalmente desorientados:nadie antes se ha atrevido a denunciar a la Mafia. A los Sacco no les queda más remedio que defenderse ellos mismos. De la mafia y de la policía, de sus paisanos cómplices delos traidores y de las autoridades.

Clasicos de libro: Héctor Servadac

Héctor Servadac

Julio Verne

Editorial Molino

Barcelona

1962

256 págs.
Traducción de: Ángel Fuentes.
Héctor Servadac es un interesante personaje de 30 años, capitán del estado mayor. Se reta en duelo con el conde ruso de Artigas al que aprecia pero con el que tiene diferencias irreconciliables. Para no decir realmente por qué se pelean -la mano de un bella viuda- fingen que han discutido por razones de música: uno apoya a Wagner, y el otro, a Rossini. Cuando comienza la novela, el duelo está concertado para el día siguiente.

El capitán vuelve a casa y se dedica a escribir poemas de amor, en compañía de su fiel sirviente Ben-Zuf. De repente, una violenta sacudida los deja sin sentido.

Cuando vuelven en sí, el mundo ha cambiado. En principio piensan que gran parte de Argelia, donde se encuentran, ha sido sepultada por una tromba de agua salada, y que son los únicos sobrevivientes.

Pronto se dan cuenta de que ha sobrevivido la tripulación de un barco ruso propiedad del conde, anclado a la costa, la de una goleta que navegaba por el Mediterráneo propiedad del avaro judío Isaac Hakhabut, un destacamento de ingleses y una colonia española, ambos de Gibraltar, y una pequeña niña italiana de nombre Nina. Salvo los ingleses, el resto de la población se une, y observan el gran cambio en el mundo: días más cortos, menor gravedad, el sol sale por el Poniente, etc. Hasta que se dan cuenta de que viajan en un cometa rumbo al extremo del sistema solar, versión que es confirmada por el viejo astrónomo, otrora maestro de Héctor Servadec, Palmyrin Rosette (Palmiro Roseta en la traducción española).

Héctor Servadac es una novela de Julio Verne, publicada por entregas en la Magazine de educación y recreo (Magasin d’Education et de Récréation del 1 de enero de al 15 de diciembre de 1877, y en forma de libro de dos volúmenes el 16 de noviembre de ese mismo año con el subtítulo Viajes y aventuras a través del mundo solar.

Verne sabía fehacientemente que era imposible que una colonia humana viajase en un aerolito por el espacio. Por eso el nombre del héroe, Servadac, leído al revés es Cadavres ("cadáveres" en francés) que sería lo que llevaría el aerolito realmente de existir. Por otro lado con los elementos orbitales facilitados por el autor por boca del astrónomo Palmyrin Rosette, concretamente con el semieje mayor de la órbita, no se obtiene el período orbital que indica, demostrando nuevamente la imposibilidad de tal viaje. Julio Verne, siempre fiel al cálculo astronómico, no se equivocó en esta ocasión, sino que deliberadamente mostró la imposibilidad del suceso.

La novela ofrece una vista bastante científica y real de lo que pudiera suceder en un viaje así, destacando el cambio de la gravedad, la menor duración de los días a raíz de que el período de rotación se ha acortado, o el duro invierno que se vive en los confines del Sistema Solar (a la altura de Urano, el más lejano planeta descubierto hasta aquel entonces). Curiosamente, en esta ocasión el típico volcán verniano no provoca una catástrofe, sino que da la salvación durante el largo periodo de frío. Caso contrario viven los protagonistas cuando se aproximan al Sol: lo que parece ser una muerte segura en el Astro Rey obliga a buscar una salida del aerolito tan originalmente llamado "Galia".

Adaptaciones cinematográficas: 

• Valley of the dragons (1961). Estados Unidos. Dirección: Edward Bernds. Protagonizada por Cesare Danova, Sean McClory, Joan Staley, Danielle De Metz, Gregg Martell, Gil Perkins, I. Stanford Jolley, Mike Lane, Roger Til, Mark Dempsey, Jerry Sunshine, Dolly Grey. Productora: Zimbalist-Roberts-Bernds Productions. Distribuidora: Columbia Pictures. Aventuras. Ciencia-ficción. Cometa. Dinosaurios. Blanco y negro. Duración: 82 minutos. Estrenada en noviembre de 1961.

• En el cometa (Na kometě, 1970). Checoslovaquia. Dirección: Karel Zeman. Protagonizada por Emil Horváth el joven, Magda Vášáryová, František Filipovský, Josef Větrovec, Čestmír Řanda, Vladimír Menšík, Jiřina Jirásková, Josef Hlinomaz, Hanus Bor, Zdeněk Braunschläger, Zdena Bronislavská, Ivan Chrz. Productora: Filmové Studio Gottwaldov/Filmové studio Barrandov/Krátký Film Praha. Distribuidora: Best Film & Video Corp. Aventuras. Comedia. Ciencia-ficción. Color: Eastmancolor. Duración: 74 minutos. Estrenada el 9 de octubre de 1970.

Adaptaciones para televisión: 

En el cometa (Off on a Comet, 1979). Australia. Dirección: Richard Slapczynski. Actores de voz: Ron Haddrick, Barbara Frawley, Bevan Wilson, Shane Porteous, Philip Hinton. Productora: Air Programs International (API). Distribuidora: MGM Home Entertainment. Animación. Pelílua TV. Color. Duración: 50 minutos. 

Noticias de libro: El peso del corazón

El peso del corazón

Rosa Montero

Seix Barral

Barcelona

2015

400 págs.

Contratada para resolver un caso a primera vista sencillo, la detective Bruna Husky se enfrenta a una trama de corrupción internacional que amenaza con desestabilizar el frágil equilibrio entre una Tierra convulsa y la dictadura religiosa de Reino de Labari. En un futuro en el que la guerra está supuestamente erradicada, Bruna lucha contrarreloj por la libertad y en defensa de la vida, mientras asimila los sentimientos contradictorios que le produce hacerse cargo de una niña pequeña. Bruna Husky es una heroína extrema y fascinante; una superviviente capaz de todo que se debate entre la fragilidad y la dureza, entre la autosuficiencia y la desesperada necesidad de cariño. Es una fiera atrapada en la cárcel de su corta vida, un tigre que va y viene ante los barrotes de su jaula «para que no se le escape el único y brevísimo instante de la salvación», como el felino de la bella frase de Elias Canetti.

El peso del corazón es un thriller, una novela de aventuras política y ecológica, una historia de fantasía y ciencia ficción, un relato mítico, un cuento para adultos, una reflexión sobre la creación literaria, una metáfora sobre el peso de la vida y la oscuridad de la muerte… ¡Y una historia de amor! Rosa Montero regresa al mundo fascinante que creó en Lágrimas en la lluvia y nos sorprende de nuevo con esa potencia narrativa que ha convertido a Bruna Husky en una protagonista legendaria.

Rosa Montero nació en Madrid en 1951. Estudió Periodismo y Psicología y trabajó para diversos medios de comunicación (Hermano Lobo, Posible, Fotogramas, etc.). Actualmente colabora en el diario El País. En 1978 ganó el Premio Mundo de entrevistas, en 1980 el Nacional de Periodismo y en 2005 obtuvo el Rodríguez Santamaría de Periodismo en reconocimiento a su trayectoria profesional. Recientemente se le ha otorgado el Doctorado Honoris Causa por la universidad de Puerto Rico. Es autora de las novelas Crónica del desamor (1979), La función Delta (1981), Te trataré como a una reina (1983, Seix Barral), Amado amo (1988), Temblor (1990, Seix Barral), Bella y oscura (1993, Seix Barral), La hija del caníbal (1997, Premio Primavera), El corazón del tártaro (2001), La loca de la casa (2003, Premio Qué Leer al mejor libro del año en español y Premio Grinzane Cavour 2005 de literatura extranjera y), Historia del Rey Transparente (2005, Premio Qué Leer al mejor libro del año en español) e Instrucciones para salvar el mundo (2008). También es autora del libro de relatos Amantes y enemigos (1998), de las obras relacionadas con el periodismo España para ti para siempre (1976), Cinco años de país (1982), La vida desnuda (1994), Historias de mujeres (1995), Entrevistas (1996), Pasiones (1999), Estampas bostonianas y otros viajes (2002) y Lo mejor de Rosa Montero (2006), y de los libros infantiles El nido de los sueños (1991) y la serie protagonizada por Bruna Husky. Su obra está traducida a más de veinte idiomas.

Clásicos de libro: El faro del fin del mundo

El faro del fin del mundo

Julio Verne

Editorial Molino

Barcelona

1961

144 págs.

Ilustraciones de Lopez Badia

En la isla de los Estados, una isla deshabitada de la Patagonia argentina, donde se confunden los océanos Atlántico y Pacífico, habita una banda de piratas dirigidos por el terrible Kongre. Estos piratas se dedican a atacar embarcaciones que encallan en la zona.

Su modo de vida se ve seriamente amenazado cuando el gobierno argentino construye y pone en funcionamiento un faro (el llamado actualmente Faro del Fin del Mundo) que dejan al cuidado de tres fareros. Los piratas dan muerte a dos de ellos, y dejan con vida únicamente al jefe, Vázquez, que ha logrado ocultarse. El valeroso Vázquez tratará entonces de sobrevivir en ese lejano paraje, y al mismo tiempo buscará la manera de terminar con las fechorías de los malhechores.

Posteriormente, un náufrago estadounidense de origen escocés, John Davis, será el compañero de Vázquez en su lucha contra los piratas.

El faro del fin del mundo (Le phare du bout du monde) es una novela del escritor francés Julio Verne, corregida por su hijo Michel Verne y publicada en la Magasin d’Education et de Récréation (Magazín de educación y recreo) desde el 15 de Agosto (vol. 22, número 256) hasta el 15 de Diciembre (vol. 22, número 264) de 1905, y en un volumen completo el 29 de julio de ese mismo año, el de la muerte del autor.

Fue escrita hacia 1901, puesto que el escritor llevaba varias obras de adelanto sobre el orden de entrega de sus publicaciones. Es considerada una de las mejores novelas de esa etapa literaria de Verne.

Muchos años después, en 1999, la editorial Stanké (de Montreal) publicaría por primera vez la versión original de Jules Verne, sin los cambios realizados por su hijo.

Es de las pocas novelas de los Viajes extraordinarios que no se basan en un viaje, si bien la historia narrada en ésta no transcurre en un solo escenario. Otras de esas novelas son Las Indias negras y Los náufragos del Jonathan, en las que los personajes se mueven en una zona muy exigua en comparación con lo que ocurre en otras novelas del mismo autor, y las descripciones en ella se limitan al entorno.

El faro del fin del mundo es una novela de tono oscuro, en la que los pillajes y la crueldad de los malhechores reflejan el sentir, el pesimismo y la desilusión que tenía Julio Verne en sus últimos años, siendo quizá una de las principales novelas en las que es evidente que Verne era más que un escritor sólo para niños y jóvenes. Algunos estudiosos de Verne insisten en que pocas historias de este escritor recurren a actos tan fuertes de pillaje y de violencia.

Adaptación al cine

La luz del fin del mundo (The Light at the Edge of the World, 1971).  Dirección: Kevin Billington. Protagonizada por Kirk Douglas, Yul Brynner, Samantha Eggar, Jean-Claude Drouot, Fernando Rey, Renato Salvatori, Massimo Ranieri, Aldo Sambrell, Tito García, Víctor Israel, Antonio Rebollo, Luis Barbo, Tony Cyrus, Oscar Davis, Alejandro de Enciso. Coproducción entre los Estados Unidos, Suiza y España. Productora: Jet Films/Lubicz Productions/The Bryna Company/Triumfilm. Distribuidora: National General Pictures/Metro-Goldwyn-Mayer Ibérica S.A. Aventuras. Drama. Fantástica. Thriller. Color: Eastmancolor. Duración: 120 minutos. Estrenada el 29 de octubre de 1971.

Clásicos de libro: La caza del meteoro

La caza del meteoro

Julio Verne
Editorial Molino
Barcelona
1960
155 págs.

Dos astrónomos aficionados estadounidenses residentes en la misma ciudad descubren a la par un meteoroide, y ambos reclaman el derecho del descubrimiento y el de darle su apellido, lo que origina una gran rivalidad entre ellos.

Mientras, otro personaje muy excéntrico (un inventor francés), ha emprendido la tarea de atraer hacia la Tierra, y a un punto en concreto, el dichoso meteoroide, que sería así un meteorito y que además está formado en parte por oro.

La caza del meteoro (La Chasse au météore) es una novela del escritor francés Julio Verne publicada en Le Journal desde el 5 de marzo hasta el 10 de abril de 1908, e íntegramente el 30 de abril de ese mismo año en un volumen doble junto con El piloto del Danubio.

La novela fue escrita alrededor del año 1898, y sería modificada después por el el hijo del escritor: Michel Verne.

Adaptaciones

• La chasse au météore (1966). Francia. Dirección: Lazare Iglésis. Protagonizada por Bernard La Jarrige, François Maistre, Philippe Avron, René Clermont, Jacques Debary, France Delahalle, Jacques Ciron, Sybil Saulnier, Frédéric de Pasquale, Monique Barbillat, Laurence Badie, Jean-Marie Bernicat, Abel Corty, Clément Michu, Joseph Pasteur. Productora: Institut National de l'Audiovisuel (INA). Ciencia-ficción. Blanco y negro. Telefilm. Duración: 70 minutos. Estrenada el 29 de diciembre de 1966.

Noticias de libro: Episodios lunares

Episodios Lunares

Martín Romero
Reino de Cordelia
Madrid
2015
96 págs. Color

Dueño de un original y poderoso mundo narrativo, donde el diseño dialoga continuamente con la fantasía de los cuentos infantiles y los sueños, Martín Romero sorprendió al público francés con sus Episodios lunares, ocho relatos gráficos en donde los recuerdos de la infancia, los mitos adheridos a los relatos populares chocan contra el mundo de los adultos en una constante fábula. Martín Romero juega con el diseño y el color para crear un mundo tan personal como surrealista y, en ocasiones, hasta tenebroso, que delata su otra condición de ilustrador y diseñador gráfico. Estos ocho relatos son ahora recopilados en un álbum por Reino de Cordelia, en coedición con Vidas de papel, que ha editado parte de la obra gráfica más reciente de este autor.

Además, sale a la venta una edición especial de 200 ejemplares que incluye una serigrafía firmada y numerada por Martín Romero.

Clásicos de libro: El secreto de W. Storitz

El secreto de W. Storitz

Julio Verne
Editorial Molino
Barcelona
1960
160 págs.
El ingeniero Enrique Vidal recibe una carta de su hermano, el pintor Marcos, para que se apresure a visitarlo en Ragz (localidad de Hungría situada río abajo desde la croata Vukovar), donde ha establecido residencia, persuadido por su acercamiento con la señorita Myra Roderich, hija del distinguido Dr. Roderich.
Durante su viaje desde París hasta Ragz, Enrique ve algunos sucesos extraños, pero no dignos de mención, y se da cuenta de que la señorita Myra ha sido pretendida por Wilhelm Storitz, hijo de un extraño químico, Otto Storitz, fallecido hace algunos años, y que aún causa revuelo en su tierra natal, Prusia, debido al halo de misterio que encerraba y a los rumores de que era un brujo.
Los extraños sucesos continúan entre ellos: la caída de un hombre que afirmaba haber sido empujado, advertencias del viento que pronosticaban las desgracias de la feliz pareja si el enlace se realizaba... Estos hechos tienen su punto culminante en la ceremonia de compromiso, misteriosamente estropeada, además de oírse durante ella música prusiana, considerada un insulto por los húngaros.
Enrique Vidal, junto con el hermano de la señorita, el ilustre capitán Haralan, investiga lo sucedido y finalmente se da con el misterio: Wilhelm Storitz tiene la fórmula de su padre, una extraña mezcla que puede conducir a la invisibilidad a quien la toma, y en ese estado secuestra a Myra. El capitán Haralan obtiene ayuda de la policía y de los soldados; saquean la casa de Storitz, pero, al no encontrarlo, crean dos círculos contenedores en los que quede recluido el desdichado. En medio del círculo, el capitán Haralan se enfrenta en un desigual duelo; sin embargo, el capitán es el vencedor: de un certero golpe, hunde su arma en el ser invisible, que, al brotar la sangre, recupera su estado normal.
Sin embargo, Myra Roderich es "contagiada", y, al quemar la casa de Storiz, no existe el remedio para volverla visible. Myra, en una demostración de valor y persistencia, continúa su vida lo más normal que puede, hablando en cualquier momento y cantando (era una excelente cantante) para hacer sentir su indomable espíritu, y en ese estado contrae nupcias con Marcos Vidal.
A Enrique Vidal, ya de regreso en París, es a quien se le ocurre que en la sangre se encuentra el medio que cambia de estado el cuerpo, por lo que una pequeña intervención quirúrgica que permita drenar la sangre podría devolver al estado normal a la joven, empresa que no puede llevarse a cabo, ya que la señorita está embarazada. Enrique cae en la cuenta de que lo que pensaba proponer se hará de manera natural. Entonces, Marcos Vidal vuelve a ver a su encantadora esposa al mismo tiempo que ve nacer a su hijo.
El secreto de Wilhelm Storitz (Le Secret de Wilhelm Storitz), subtitulada Ayer y mañana (Hier et demain), es una novela escrita por el francés Julio Verne antes de su fallecimiento en 1905. Fue publicada póstumamente por entregas en Le Journal desde el 15 de junio (número 6.471) hasta el 13 de julio de 1910 (número 6.499), y en edición íntegra ese mismo año, con ilustraciones de George Roux. La obra había sido ampliamente modificada por su hijo Michel Verne, por lo que se considera como una de las novelas apócrifas del autor francés.
Adaptación ciematográfica:

• El secreto de Wilhelm Storitz (Tajomstvo alchymistu Storitza, 1991). Checoslovaquia. Dirección: Paweł Trzaska. Protagonizada por Vladimír Kratina, Marián Labuda, Milan Lasica, Július Satinský, Božidara Turzonovová, Michal Gučík, Marián Zednikovič, Henryk Talar, Gabriela Skrabáková. Productora: Ceskoslovenská Televízia Bratislava/Slovenská filmová tvorba Koliba (SFT). Aventuras. Cine familiar. Fantasía. Color. Duración: 84 minutos. Se estrenó el 24 de mayo de 1991.