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viernes, 22 de diciembre de 2023

Cumplió 25 años: La delgada línea roja

El 22 de diciembre de 2023 se estrenó la película estadounidense La delgada línea roja (The Thin Red Line), dirigida por Terrence Malick e interpretada por  Sean Penn, George Clooney, Adrien Brody, Jim Caviezel, Woody Harrelson, Ben Chaplin, Nick Nolte, John C. Reilly, John Travolta, John Cusack, Jared Leto, John Savage, Thomas Jane. Productora: 20th Century Fox, Phoenix Pictures. Duración: 163 minutos. 
Sinopsis argumental: Año 1942, en plena Segunda Guerra Mundial en la Isla de Guadalcanal, en el Pacífico. Un grupo de hombres de la compañía de fusileros del ejército americano "C de Charlie" combate contra el ejército japonés por la conquista de una estratégica colina. Este grupo forma parte de las tropas enviadas para relevar a las unidades de infantería de la Marina, agotadas por el combate.
Nominaciones y premios: 7 Nominaciones al Oscar, incluyendo mejor director, fotografía, banda sonora original, película; Nominada a los Premios Cesar: Mejor película extranjera; Círculo de Críticos de Nueva York: Mejor director y mejor fotografía; Festival de Berlín: Oso de Oro y Mención de Honor (John Toll); Critics' Choice Awards: Nominada a mejor película; Asociación de Críticos de Chicago: Mejor director y Mejor fotografía. 5 nominaciones.
Comentario: La película muestra el dolor y las terribles heridas propias del combate… Pero va más allá. En un escenario de gran belleza, se asiste al miedo y a cómo se mina la moral de los combatientes. Conviven escenas de cuerpos mutilados con estampas bellísimas de la naturaleza. Basada en una novela de Jones. El director apuesta por el lirismo y el pensamiento sobre la condición humana, aunque hace convivir esa opción con abundantes escenas de acción bélica

viernes, 23 de abril de 2021

Cumplió 25 años: Mulholland Falls (La brigada del sombrero)

El 23 de abril de 1996 se estrenó la película estadounidense Mulholland Falls (La brigada del sombrero) (Mulholland Falls), dirigida por Lee Tamahori e interpretada por Nick Nolte, Melanie Griffith, Chazz Palminteri, Michael Madsen, Chris Penn, John Malkovich, Andrew McCarthy, Jennifer Connelly, Treat Williams, Daniel Baldwin, Bruce Dern, William Petersen, Rob Lowe, Titus Welliver. Productora: Metro-Goldwyn-Mayer (MGM)/Largo Entertainment/Zanuck Company. Duración: 107 minutos. 
Sinopsis argumental: Los Ángeles, 1954. Max Hoover es el jefe de "La Brigada del Sombrero", un grupo de élite de la policía que en la lucha contra el crimen organizado aplica sus propias reglas y usa métodos más bien contundentes. Pero la situación se complica cuando la amante de Hoover aparece asesinada, lo que pone en peligro no sólo su matrimonio, sino también su carrera e incluso su vida.
Nominaciones y premios: Premios Razzie: Peor actriz secundaria (Melanie Griffith).
Comentario: El productor Richard Zanuck compró los derechos de un artículo publicado en Los Angeles Times en 1987 que hacía referencia a la existencia, en los años 1950, de un grupo de élite del cuerpo de policía de la ciudad. Sus cuatro miembros siempre vestían con sombreros y esto les llevó a ser conocidos como La brigada del sombrero. El productor, intuyó que detrás de la anécdota latía una historia de corrupción, poder, intriga y amor; así que, después de negociar con los dos integrantes del grupo que seguían vivos, empezó la producción de la película. Un impresionante elenco de actores fue el encargado de dar vida a los cuatro jinetes: Nick Nolte, Chazz Palminteri, Chris Penn y Michael Madsen.

martes, 28 de junio de 2016

Efemérides de cine: Trixie

El 28 de junio de 2000 se estrenó la película Trixie, dirigida por Alan Rudolph. Protagonizada por Nick Nolte, Emily Watson, Dermot Mulroney, Nathan Lane, Brittany Murphy, Lesley Ann Warren, Will Patton, Stephen Lang. Productora: Sandcastle 5. Duración: 116 minutos.
Sinopsis argumental: Después de trabajar durante años como vigilante de seguridad, a "Trixie" Zurbo, una chica ingenua y bastante despistada, se le presenta la oportunidad de convertirse en detective del casino de una pequeña ciudad. El mujeriego Dex Lang se fija en ella y la invita a pasar un fin de semana en su yate, pero, una vez a bordo, todo serán sorpresas. 
Comentario: Comedia un tanto alocada con cierta dosis de humor surrealista.

miércoles, 8 de octubre de 2014

Efemérides de cine: Giro al infierno

El 3 de octubre de 1997 se estrenó la película estadounidense Giro al infierno (U-Turn), dirigida por Oliver Stone. Protagonizada por Sean Penn, Jennifer Lopez, Nick Nolte, Billy Bob Thornton, Jon Voight, Powers Boothe, Claire Danes, Joaquin Phoenix, Bo Hopkins. Producción y distribución: Phoenix Pictures/Illusion Entertainment Group/Clyde is Hungry Films Production.
Sinopsis argumental: Después de un accidente de coche en el desierto de Arizona, Bobby Cooper consigue llegar a un pequeño pueblo habitado por gentes muy extrañas. Allí conoce a una pareja formada por un hombre maduro y una atractiva joven. Pronto, el marido le propondrá matar a su esposa. Poco después, ella le propondrá matar a su marido. 
Nominaciones y premios: 2 Nominaciones a los Premios Razzie: Peor director y actor secundario (Voight).
Comentario: Película de bajo presupuesto que se hace grande en la medida en que Oliver Stone explora por primera vez el thriller -traición, sexo, crímenes-, el western y la comedia negra.

jueves, 4 de septiembre de 2014

Efemérides de cine: Regreso al condado de Macon

El 3 de septiembre de 1975 se estrenó la película estadounidense Regreso al condado de Macon (Return to Macon County), dirigido por Richard Compton. Protagonizado por Nick Nolte, Don Johnson, Robin Mattson, Robert Viharo, Eugene Daniels, Matt Greene, Devon Ericson, Ron Prather, Philip Crews, Laura Sayer. Productora: American International Pictures.
Sinopsis argumental: Dos muchachos salvajes se dirigen a Georgia en busca de diversión, pero durante el viaje se verán envueltos en problemas con la ley al puro estilo de Georgia. 
Comentario: En 1973, Richard Compton había dirigido Macon County Lane, un largometraje basado en la verdadera historia de dos hermanos implicados por equivocación en un asesinato. Quién sabe si animado por los resultados obtenidos en esa ocasión, Compton se decide a explorar nuevamente el universo del condado de Macon en Retorno a Macon County.

domingo, 3 de agosto de 2014

Efemérides de cine: North Dallas Forty

El 3 de agosto de 1979 se estrenó la película estadounidense North Dallas Forty, dirigida por Ted Kotcheff. Protagonizada por Nick Nolte, Mac Davis, Charles Durning, Dayle Haddon, Bo Svenson, John Matuszak, Steve Forrest, GD Spradlin, Dabney Coleman, Savannah Smith. Productora y distribuidora: Paramount Pictures.
Sinopsis argumental: Un jugador profesional de fútbol americano (Nick Nolte) se siente defraudado por la maquinaciones del mánager del equipo y por algunas actitudes de sus compañeros. 
Comentario: Una comedia dramática que obtuvo buenas críticas en Estados Unidos por mostrar, con franca crudeza, los entresijos del deporte como negocio

lunes, 30 de junio de 2014

Efemérides de cine: Me gustan los líos

El 29 de junio de 1994 se estrenó la película estadounidense Me gustan los líos (I Love Trouble), dirigida por Charles Shyer. Protagonizada por Nick Nolte, Julia Roberts, Saul Rubinek, James Rebhorn, Robert Loggia, Kelly Rutherford, Olympia Dukakis. Productora: Touchstone Pictures.
Sinopsis argumental: Peter Brackett (Nick Nolte) y Sabrina Peterson (Julia Roberts) son dos competitivos reporteros rivales de Chicago a los que se les encarga la cobertura de un accidente de tren. Él es un reportero cínico y veterano, mientras ella es una novata dispuesta a arriesgar lo que sea por conseguir una noticia. Cuando ambos descubren que hay algo más turbio tras el siniestro, deciden a regañadientes unir sus fuerzas. 
Comentario: Nuevo trabajo del matrimonio Charles Shyer y Nancy Meyers, responsables de títulos como Baby, tú vales mucho o El padre de la novia. El tono cómico que han conseguido en esta ocasión se ve reforzado con la buena factura técnica y su excelente reparto, encabezado por Nick Nolte y Julia Roberts.

domingo, 29 de diciembre de 2013

Efemérides de cine; Aflicción

El 30 de diciembre de 1997 se estrenó Aflicción (Affliction), dirigida por Paul Schrader y protagonizada por Nick Nolte, James Coburn, Sissy Spacek, Brigid Tierney, Willem Dafoe, Holmes Osborne, Jim True-Frost. Productora: Lions Gate Films. Distribución: Universal Pictures.
Sinopsis argumental: El sheriff Wade Whitehouse es un hombre gris y menospreciado por todos. Su vida cambia cuando se produce la muerte de un sindicalista en una partida de caza. Aunque la mayoría cree que se trata de un accidente, él está convencido de que se trata de un asesinato. Resolver el caso es la oportunidad que estaba esperando para demostrar su valía a su propio padre -un hombre dominante y alcohólico- y a sus vecinos.
Nominaciones y premios: Mejor actor secundario (James Coburn). 2 Nominaciones. Nominada al Globo de Oro: Mejor actor drama (Nick Nolte). Círculo de críticos de Nueva York: Mejor actor (Nick Nolte).
Comentario: Basada en una novela de Russel Banks, esta película de apariencias policíacas es realmente una crítica contra la violencia hacia la mujer y a los niños.

sábado, 17 de agosto de 2013

Biografías de cine: Nick Nolte (II)

En lo que llevamos de siglo ha interpretado o participado en las siguientes películas:
  • La copa dorada (The Golden Bowl, 2000) de James Ivory. Fiel adaptación de la novela de Henry james. Historia de amor y adulterio ambientada a principios del siglo XX. El príncipe Amerigo, un aristócrata italiano venido a menos, se dispone a casarse con Maggie, la hija de Adam Verver, un magnate americano. Antes de la boda, el príncipe y su amante Charlotte Stant, cuya situación económica es también precaria, buscan un regalo de bodas para Maggie. Cuando están a punto de comprar una copa dorada, la rechazan por defectuosa. Por un extraño giro del destino, Charlotte se casa con Adam Verver, y así los cuatro forman una familia. Aburridos de su nueva vida de lujo, el príncipe y Charlotte reanudan su relación. Maggie descubrirá el romance gracias a la fortuita adquisición de la copa dorada que los amantes no quisieron comprar. Festival de Cannes: Nominada a la Palma de Oro (mejor película).


  • Trixie (2000) de Alan Rudolph. Despues de trabajar durante años como vigilante de seguridad, a "Trixie" Zurbo, una chica ingenua y bastante despistada, se le presenta la oportunidad de convertirse en detective del casino de una pequeña ciudad. El mujeriego Dex Lang se fija en ella y la invita a pasar un fin de semana en su yate, pero, una vez a bordo, todo serán sorpresas.


  • Misterios del sexo (Intimate Affairs (AKA Investigating Sex), 2001) de Alan Rudolph. En América, los locos años veinte están llegando a su fin. La Ley Seca sigue en vigor y se acercan los días de la Gran Depresión. Sin embargo, lo que verdaderamente atormenta a Edgar, un antiguo académico, es su irreprimible deseo de conocer los misterios del sexo. Asaltado por recurrentes sueños nocturnos con mujeres temibles, bellas y sexualmente dominantes, Edgar trabaja en un experimento científico: un grupo de hombres hablará de sexo de forma directa y abierta mientras dos mujeres jóvenes toman notas taquigráficas. Está prohibido flirtear y hacer bromas. Todo será serio y científico. Pero Edgar descubrirá pronto que sus emociones no le permiten controlar la situación.


  • El buen ladrón (The Good Thief, 2002) de Neil Jordan. Remake de Bob le flambeur (1955), de Jean-Pierre Melville. Bob es, además de jugador, un ladrón americano que ha acabado en la Riviera francesa arruinado y enganchado a la heroína. En el fondo es un sentimental, como lo demuestra su desinteresado esfuerzo por apartar a una joven rusa de las malas compañías. Pero cuando Bob toca fondo, tras perderlo todo en las carreras, le proponen un último y espectacular golpe: se trata de robar la cámara acorazada del Casino de Montecarlo, que contiene una colección de arte de valor incalculable.



  • Northfork (2003) de Michael Polish. Estado de Montana, 1955. En el plazo de dos días, la ciudad de Northfork dejará de existir: quedará sumergida bajo las aguas debido a la puesta en práctica de un proyecto hidroeléctrico. Las llanuras desaparecerán, las casas del centro serán barridas por las aguas y los habitantes de Northfoolk tendrán que emigrar a tierras más altas. Sin embargo, un pequeño grupo de heroicos vecinos se resisten a abandonar la ciudad.


  • Hulk (2003) de Ang Lee. Basado en el cómic de Stan Lee y Jack Kirby. Bruce Banner (Eric Bana), un brillante investigador en el campo de la tecnología genética, oculta un pasado doloroso que lo ha dejado estigmatizado. Su antigua novia, la investigadora Betty Ross (Jennifer Connelly), que perdió la paciencia esperando que recuperara la estabilidad emocional, fue testigo de un grave accidente sufrido por Banner en el laboratorio: debido a una explosión el cuerpo del científico absorbió una dosis letal de rayos gamma; desde entonces, Banner empezó a sentir en su interior la presencia de un ente peligroso y, a la vez, oscuramente atractivo. Mientras tanto, Hulk, una criatura salvaje y prodigiosamente fuerte aparece esporádicamente, dejando tras de sí una estela de destrucción. Se trata de una situación de emergencia que exige la intervención del ejército, encabezado por el padre de Betty, el general "Thunderbolt" Ross (Sam Elliott). Betty es la única que sospecha que Bruce tiene algo que ver con Hulk, pero su intento de impedir la caza del monstruo puede resultar inútil.

  • Un lugar maravilloso (The Beautiful Country, 2004) de Hans Petter Moland. Tras reunirse con su madre en la ciudad de Ho Chi Minh, una tragedia familiar obliga al joven Binh (Nguyen) a huir de Vietnam a América. Desde Nueva York, emprende un viaje hacia Texas, donde le han dicho que vive su padre.
  • Clean (2004) de Olivier Assayas. Tras pasar seis meses en la cárcel por posesión de drogas, Emily (Cheung) sólo tiene una obsesión: recuperar a su hijo, que está viviendo con sus suegros. Pero, si quiere conseguirlo, no tendrá más remedio que reconstruir su vida, empezando por desintoxicarse, para estar en condiciones de cuidar al niño. Cannes: Mejor Actriz (Maggie Cheung), Premio técnico. Premios César: 2 nominaciones.
  • Hotel Rwanda (2004) de Terry George. Un drama basado en hechos reales. 1994, guerra civil de Ruanda. Los odios ancestrales entre los hutu (la etnia dominante) y los tutsi provocan el asesinato del presidente del país, disturbios en las calles y, finalmente, una terrible matanza entre las dos etnias. Paul, que es hutu, trabaja como gerente de un hotel de Kigali y, cuando empiezan los disturbios, decide que el mejor refugio es precisamente el hotel. Y hacia allí organiza una huida desesperada, acompañado no sólo de su familia, sino también de sus vecinos tutsis. 3 Nominaciones al Oscar: Mejor actor, actriz secundaria (Okonedo), guión original. Globo de Oro: 3 nominaciones: Mejor película dramática, canción, actor. Nominada Premios BAFTA: Mejor guión original. Nominada al David de Donatello: Mejor película extranjera. Festival de Toronto: Mejor película (Premio del Público). 2 nominaciones Critics' Choice Awards: Mejor película y actor (Cheadle).
  • El libro mágico (Neverwas, 2005) de Joshua Michael Stern. Al terminar sus estudios universitarios, Zach Riley (Aaron Eckhart) empieza a trabajar en un psiquiátrico del que guarda un ingrato recuerdo: allí estuvo internado hasta su muerte su padre (Nick Nolte), que era escritor. Enseguida traba relación con un enfermo (Ian McKellen) y con una conocida de la infancia (Brittany Murphy) que sienten una gran devoción por "Siempre jamás", un libro del padre de Zach.
  • Paris, je t’aime (2006). En París, el amor está por todas partes: en sus bares y cafés, bajo la Torre Eiffel e incluso bajo tierra, en el metro. Algunos de los directores más prestigiosos del mundo fueron invitados a contar una historia ambientada en uno de los barrios de la ciudad. El resultado es un caleidoscopio de imágenes sobre la alegría de vivir, sobre extraños e inesperados encuentros y, especialmente, sobre el amor. Directores (transición de los capítulos a cargo de Emmanuel Benbihy): Olivier Assayas (Quartier des Enfants Rouges), Frédéric Auburtin & Gérard Depardieu (Quartier Latin), Gurinder Chadha (Quais de Seine), Sylvain Chomet (Tour Eiffel), Joel & Ethan Coen (Tuileries), Isabel Coixet (Bastille), Wes Craven (Père-Lachaise), Alfonso Cuarón (Parc Monceau), Christopher Doyle (Porte de Choisy), Richard LaGravenese (Pigalle), Vincenzo Natali (Quartier de la Madeleine), Alexander Payne (14e arrondissement), Bruno Podalydès (Montmartre), Walter Salles & Daniela Thomas (Loin du 16e), Oliver Schmitz (Place des Fêtes), Nobuhiro Suwa (Place des Victoires), Tom Tykwer (Faubourg Saint-Denis), Gus Van Sant (Le Marais).
  • El guerrero pacífico (Peaceful Warrior, 2006) de Victor Salva. Basada en la novela de Dan Millman. Dan Millman (Scott Mechlowicz) es un joven deportista de éxito y campeón olímpico que lo tiene todo: fama, fortuna y chicas. Pero su vida dará un vuelco cuando, un día, conoce en una gasolinera a un extraño hombre (Nick Nolte) que le enseñará nuevos mundos de fuerza y entendimiento...
  • Asignatura pendiente (Off the Black, 2006) de James Ponsoldt. Un hombre alcohólico y desilusionado (Nolte) le pide a un joven (Morgan) que se haga pasar por su hijo y lo acompañe a una reunión con antiguos compañeros de instituto.
  • Algunos días en septiembre (Quelques jours en septiembre, 2006) de Santiago Amigorena. 1 de septiembre de 2001. Elliot (Nick Nolte), un agente de la C.I.A que posee una información vital sobre el futuro inmediato del mundo, desaparece de repente con la intención de buscar a su hija (Sara Forestier), a la que abandonó diez años antes. Irène (Binoche), una antigua amiga, y David (Tom Riley), su hijo adoptivo, le ayudarán a encontrarla. Pero, inesperadamente, se cruza en sus vidas Guillermo Pound (John Turturro), un asesino sin escrupulos, que escribe poesía en sus ratos libres.
  • Los misterior de Pittsburgh (The Mysteries of Pittsburgh, 2008) de Rawson Marshall Thurber. Un universitario recién licenciado, hijo de un mafioso (Nolte), intentará llevar una vida completamente distinta a la de su padre. Adaptación de los Los misterios de Pittsburgh, novela de Michael Chabon ganadora del premio Pulitzer.


  • Las crónicas de Spiderwick (The Spiderwick Chronicles, 2008) de Mark S. Waters (AKA Mark Waters). Adaptación de las novelas homónimas de Tony DiTerlizzi y Holly Black. Cinco libros que nos trasladan a un mundo lleno de mágia. Extraños sucesos empiezan a producirse cuando la familia Grace (Jared, su hermano Simon, su hermana Mallory y su madre) deja Nueva York y se traslada al viejo caserón propiedad de su tío Arthur Spiderwick. Incapaces de explicar las extrañas desapariciones y accidentes que parecen ocurrir a diario, la familia le echa la culpa a Jared. Pero cuando éste, Simon y Mallory investigan lo que está ocurriendo, descubren la fantástica verdad sobre la finca Spiderwick y las criaturas que viven en ella.
  • Nuestra canción de amor (My Own Love Song, 2010) de Olivier Dahan. Relata la historia de amor entre una cantante paralítica, condenada a vivir en una silla de ruedas (Zellweger), y un luchador lesionado (Whitaker). Juntos emprenden un viaje a Memphis con la esperanza de superar las tragedias que han arruinado sus vidas. Estrenada en el festival de cine de Tribeca en 2010. La banda sonora de Bob Dylan. 
  • Arthur, el soltero de oro (Arthur, 2011) de Jason Winer. Arthur es un joven que lleva una vida demasiado superficial y alocada (demasiadas fiestas, mujeres y alcohol), pero no tendrá más remedio que cambiar si quiere recibir una impresionante herencia. El único requisito para no perderla es que tendrá que casarse. A partir de entonces inicia un extraño periplo para encontrar a la mujer de sus sueños. ¿Podrá abandonar la vida que llevaba antes o la podrá amoldar a su nueva vida de futuro marido?
  • Luck, episodio piloto (TV) (2011) de Michael Mann. Dustin Hoffman interpreta a Ace Bernestein, un hombre que ha pasado gran parte de su vida trabajando para la mafia que se interesa en las carreras de caballos tras completar una sentencia de tres años en una prisión federal. En segundo lugar encontramos a Nolte (Warrior) interpretando a un veterano entrenador de caballos que encuentra una segunda oportunidad para hacer la diferencia, incluso si tiene que quebrar algunos de sus ideales. Episodio piloto de la serie Luck, creada por David Milch (Deadwood) y Michael Mann (Miami Vice, Heat) para la HBO. Debido a la importancia de su realizador, se ha decidido separarlo en una ficha independiente como se hizo previamente con los pilotos de Twin Peaks (David Lynch), Boardwalk Empire (Martin Scorsese) o The Walking Dead (Frank Darabont). Funciona como presentación de los personajes principales de la serie y se preestrenó en Estados Unidos el domingo 11 de diciembre de 2011, tras el fin de la segunda temporada de Boardwalk Empire. La serie completa se estrenaba por su parte mes y medio después, el 29 de enero de 2012.
  • Warrior (2011) de Gavin O'Connor. Drama ambientado en el mundo de las artes marciales mixtas. Un veterano de Vietnam (Nolte) abandona el boxeo para trabajar en una fundición de acero. Sus graves problemas con el alcohol han destrozado a su familia, pero llega un momento en que, arrepentido, deja la bebida y decide entrenar a su hijo más joven (Tom Hardy) para que participe en un torneo de artes marciales, en el que también participará su hermano mayor (Joel Edgerton). Oscar: Nominada a mejor actor de reparto (Nick Nolte). Screen Actors Guild: Nominado mejor actor de reparto (Nolte).Critics Choice Awards: Nominada a mejor actor secundario (Nolte). Satellite Awards: Nominado Actor (Hardy), Actor secundario (Nolte) y montaje.
  • A puerta fría (2012) de Xavi Puebla. Salva (Antonio Dechent) es un vendedor sevillano en apuros que no sabe cómo solucionar sus problemas. En una feria de ventas conoce a Inés (María Valverde), una bella azafata de congresos a la que pide ayuda. Ambos organizan un plan en el que está implicado Battleworth (Nick Nolte). Festival de Málaga: Premio de la crítica y Mejor actor (Antonio Dechent). 
  • Pacto de silencio (The Company You Keep, 2012) de Robert Redford. Jim Grant (Robert Redford) es un antiguo activista radical que vive ahora de forma anónima con su hija en lo suburbios de Albany, en Nueva York. Pero su tranquila vida dará un vuelco cuando Ben Shepard (Shia LaBeouf), un joven periodista, revela su paradero al FBI, que llevaba buscándolo tres décadas por su participación en el atraco a un banco... Thriller político basado en la novela homónima de Neil Gordon. Festival de Toronto: Nominada al Premio del Público (Mejor película).
  • Brigada de élite (Gangster Squad, 2013) de Ruben Fleischer. Basada en el libro de Paul Lieberman. Una serie de artículos periodísticos dan cuenta de la labor de un equipo especial de policías cuya misión es atrapar a Meyer Harris “Mickey” Cohen, un poderoso gánster judío de los años 40.
  • Parker (2013) de Taylor Hackford. Parker (Jason Statham) es un ladrón con un código ético muy particular: sólo roba a los ricos. Tras una operación, es traicionado por su equipo y dado por muerto. Entonces decide adoptar una nueva identidad; lo que se propone, con la ayuda de una hermosa mujer (Jennifer Lopez), es apoderarse del botín y que sus antiguos socios lamenten haberse cruzado en su camino.
Para el próximo 2014 tiene pendiente de estrenar realizar algunas películas como: 
  • Hateship Loveship (2013)             
  • The Trials of Cate McCall (2013)
  • Return to Sender (2013)
  • At 2:15 (????)
  • A Magnificent Death from a Shattered Hand (2014)
  • Always on My Mind (2014)
  • A Walk in the Woods (2014)

Biografía de cine: Nick Nolte (I)

El 8 de febrero de 1941 nace Nicholas King "Nick" Nolte (nacido en Omaha, Nebraska), actor, modelo y productor estadounidense. En la universidad jugaba al fútbol americano, pero tuvo que dejarlo debido a sus bajas notas. Más tarde descubriría su pasión por la interpretación.
Por su buena presencia, realizó algunos trabajos como modelo fotográfico. 
También intervino en numerosas series y películas televisivas como:
  • El mágico mundo de Disney (Disneyland, serie TV, 1969)
  • Griff (serie TV, 1973-1974) de Larry Cohen
  • Cannon (serie TV, 1971–1976)
  • Las calles de San Francisco (The Streets of San Francisco, serie TV, 1972–1977)
  • Emergencia (Emergency, serie TV, 1972-1979)
  • Los patrullero (The Rookies, serie TV, 1972-1976)
  • Centro médico (Medical Center, serie TV, 1969–1976)
  • Astucia peligrosa (Toma, serie TV, 1973–1974)
  • Patrulla especial (Chopper One, serie TV, 1974– )
  • Winter Kill (película TV, 1974) de Jud Taylor
  • Sospechas (Death Sentence, película TV, 1974) de E.W. Swackhamer


  • La ley del revólver (Gunsmoke, serie TV, 1955–1975)
  • Barnaby Jones (serie TV, 1973–1980)      
  • Adams of Eagle Lake (serie TV, 1975– )
  • The Runaway Barge (película TV, 1975) de Boris Segal
La primera película en la que trabajó fue La piel en asfalto (Electra Glide in Blue, 1973) dirigida por James William Guercio, que trataba de John Wintergreen (Blake) es un policía de carretera de Arizona que está cansado de hacer sus rondas en moto. A él le gustaría ser detective. Su oportunidad llega cuando él y su compañero encuentran un cadáver. Parece un suicidio, pero Wintergreen opina que se trata de un asesinato. La autopsia verifica sus sospechas, y es comisionado para trabajar en el caso con un detective...
Al año siguiente participaría en el film televisivo California Kid (1974) de Richard T. Heffron. Un sádico sheriff de una pequeña ciudad (Martin Sheen) tiene la costumbre de provocar accidentes forzando deliberadamente a reducir de velocidad en las carreteras que llevan a la ciudad. El hermano de una de las víctimas (Vic Morrow) llega a la la ciudad para investigar los hechos.



Su primer papel protagonista en el cine sería Regreso al condado de Macon (Return to Macon County, 1975) dirigida por Richard Compton, compartiendo cartel con Don Johnson. Dos muchachos salvajes se dirigen a Georgia en busca de diversión, pero durante el viaje se verán envueltos en problemas con la ley al puro estilo de Georgia.

Pero, con la serie Hombre rico hombre pobre (Rich Man, Poor Man, 1976) encarnando al protagonista "pobre") se convirtió en estrella televisiva y sex symbol. Fue una miniserie de TV de 9 episodios. Adaptada del best-seller original de Irwin Shaw, publicado en 1970, Hombre rico, Hombre pobre, obtuvo enorme éxito que ganó cuatro premios Emmy y que finalizó la temporada televisiva 1976-77 como el segundo programa en audiencia. Narra la historia de la familia Jordache, centrándose en los hermanos Rudy y en cómo sus vidas toman distintos caminos con el paso del tiempo, llevando a uno a disfrutar de una riqueza y un poder enorme, y al otro, al borde de la destrucción. Ambos, impulsados y atraídos por la ambición, la codicia, la rebelión, el amor y la lujuria, tendrán que enfrentarse a una amplia variedad de personajes. Teniendo como fondo histórico etapas como la guerra de Corea, la rebelión de los estudiantes y la revolución negra, a la vez que trata temas atrevidos que incluyen el adulterio y el alcoholismo Hombre Rico, Hombre Pobre es una serie  pionera en su formato que se ha labrado un lugar en la historia de la televisión.
Con la película el Abismo (The Deep, 1977) de Peter Yates, basada en una novela homónima de Peter Benchley, autor de Tiburón, junto a Jaqueline Bisset y Robert Shaw lo catapulto a la fama. El film es una historia de tesoros escondidos, tráfico de drogas y romance. Gail Berke y David Sanders están pasando unas idílicas vacaciones en las Bermudas. Mientras practican submarinismo, de repente, se topan con los restos del naufragio de un buque de carga de la segunda Guerra Mundial, en cuyo interior hallan miles de ampollas de morfina. Este descubrimiento los lleva a ponerse en contacto con un traficante haitiano y un buscador de tesoros.  Recibió tres nominaciones, una al Oscar por mejor sonido, a los BAFTA Awards por mejor cinematografía y a los Globos de Oro por mejor canción original, Down Deep Inside, interpretada por Donna Summer.
Sus siguientes películas fueron:
  • Nieve que quema (1978) Estrenada con los títulos de Who´ll Stop the Rain o Dog Soldiers el film de Karel Reisz  es un alegato antidroga en tiempos de guerra (aunque no se hace una crítica directa o concisa del conflicto, pero si en algunas de sus repercusiones: como el contrabando de narcóticos). Nick Nolte y Tuesday Wield materializan como fugitivos una historia de amor de línea similar a la que representarían Christian Slater y Patricia Arquette años más tarde con Amor a Quemarropa (True Romance, 1993) de Tony Scott. El argumento es: John Converse (Michael Moriarty) es un periodista destinado en Vietnam. Allí será testimonio directo de las crueldades que presencia de los soldados heridos en el campo de batalla le hace tomar la determinación de superarse a sí mismo intentando beneficiarse de un pequeño asunto que le puede reportar un montón de dinero: confiarle a su amigo de la Marina, Ray Hicks (Nick Nolte) que transporte hasta Estados Unidos un paquete con dos kilos de heroína pura valorado en doscientos mil dólares y confiarlos a su mujer (Tuesday Wield). La ingenuidad de su amigo le llevará a Ray a meterse en una complicada situación cuando es acechado por unos agentes de narcóticos que deciden ir a por cuando éste regresa de Vietnam.

  • North Dallas Forty (1979) de Ted Kotcheff, adaptación e una novela de Peter Gent. Un jugador profesional de fútbol americano (Nick Nolte) se siente defraudado por la maquinaciones del mánager del equipo y por algunas actitudes de sus compañeros. Una comedia dramática que obtuvo buenas críticas en Estados Unidos por mostrar, con franca crudeza, los entresijos del deporte como negocio.

  • Generación perdida: los primeros beatniks (Heart Beat, 1980)  de John Byrum. Película biográfica sobre el escritor William Burroughs, autor de El almuerzo desnudo, sobre su esposa y sobre otros escritores de la generación Beat (como Jack Kerouac), que surgieron en los Estados Unidos en la década de los cincuenta, en medio de un ambiente dominado por el alcohol y las drogas.

  • Destino sin rumbo (Cannery Row, 1982) de David S. Ward, basada en la novela de John Steinbeck. Cannery Row es un viejo pueblo costero habitado por singulares personajes: putas, comerciantes, deficientes, borrachos y un viejo visionario. Todos tienen un pasado del que jamás se habla. Allí aterriza Suzy (Debra Winger), una joven sin rumbo de arrolladora personalidad que pronto empezará a trabajar en el burdel y entablará una curiosa relación con Doc (Nick Nolte), un enigmático biólogo. 

  • Límite: 48 horas (48 Hrs. (AKA 48 Hours), 1982) de Walter Hill. Una buddy movi: Cuando un par de asesinos sin escrúpulos consigue huir de prisión, dejando tras de sí un horrible reguero de crímenes, al malhumorado detective Jack Cates no le queda otra opción que sacar al timador Reggie Hammond de la penitenciaría para que le ayude a encontrar a los criminales. Sin embargo sólo dispondrán de 48 horas antes de que Hammond deba regresar a la cárcel.

  • Bajo el fuego (Under Fire,1983) de Roger Spottiswoode. Russell Price (Nick Nolte) es un reportero gráfico que aprovecha su testimonial ojo de la cámara para retratar los más violentos e ignorados conflictos en países tercermundistas. Después de elaborar un reportaje sobre una insurrección en el Chad, su jefe Alex Grazier (Gene Hackman) le sugiere que se aventure en Nicaragua, presa de una explosiva revolución campesina que pone entre las cuerdas la sanguinaria dictadura del Presidente Somoza (René Enríquez). Russell vivirá en primera línea de fuego las emboscadas e incursiones de los rebeldes sandinistas liderados por el misterioso y escondido guerrillero Rafael (Jorge Zepeda) y en su odisea para encontrarlo se unirá con su colega de profesión y amante Claire (Joanna Cassidy) que se ha separado de Alex, mientras éste en Estados Unidos empieza a apuntar muy alto en su carrera. Nominada al Oscar: Mejor banda sonora original. Premios David di Donatello: Mejor productor extranjero. 
  • La última solución de Grace Quigley (The Ultimate Solution of Grace Quigley, 1984) de Anthony Harvey. Después de ser testigo de uno de sus crímenes, una solitaria anciana (Katharine Hepburn) de Nueva York chantajea a un asesino (Nick Nolte) con el fin de obligarlo a cometer otro crimen; lo curioso es que la víctima sería ella misma. La amistad que acaba surgiendo entre estos dos personajes, radicalmente distintos, desencadena una situación tragicómica, pero también da pie a una seria reflexión sobre el derecho a morir.

  • Profesores de hoy (Teachers, 1984) de Arthur Hiller. El instituto John F. Kennedy ha sido demandado por graduar a los alumnos sin saber leer ni escribir. Los estudiantes llevan navajas, trafican con droga y hacen de soplones para la policía. Los profesores han perdido el interés por la enseñanza, preocupados únicamente por sobrevivir. Alex (Nick Nolte), veterano en el departamento de inglés, trata de sacar adelante a los chicos, pero su labor se ve obstaculizada por la desidia de sus incompetentes colegas. Lisa (JoBeth Williams), una abogada que fue alumna de Alex, llega al instituto para encargarse del asunto y lo anima a seguir adelante en su empeño por resolver el problema.

  • Un loco suelto en Hollywood (Down and Out in Beverly Hills, 1986) de Paul Mazursky. Basada en la obra de teatro de René Fauchois, que el gran Jean Renoir ya llevó al cine en 1932 con Boudu salvado de las aguas (Boudu sauvé des eaux). Un vagabundo decide suicidarse tirándose a una piscina de un magnate de Hollywood que le salva y le acoge en su casa.

  • Traición sin límites (Extreme Prejudice, 1987) de Walter Hill. Ambientada en un pueblo fronterizo con Mexico, narra la historia de un sheriff (Nick Nolte) y su enfrentamiento con su amigo de la infancia (Powers Bothe), que en la actualidad es un traficante de drogas. El atraco a un banco donde el traficante guarda (y blanquea) su dinero por parte de un misterioso grupo de atracadores complicará aún más la situación...

  • Hombres marcados (Weeds, 1987) de John D. Hancock. Un recluso de San Quintín, condenado a cadena perpetua sin libertad condicional, escribe una obra que consigue el interés de un periodista. Globos de oro: Nominada a Mejor actor - Drama (Nick Nolte).
  • Adiós al rey (Farewell to the King, 1988) de John Milius. Segunda Guerra Mundial. Después de ser capturado por los japoneses, un soldado americano (Nick Nolte) consigue escapar y se adentra en la jungla de Borneo, donde entra en contacto con una tribu indígena. Dos años después, un comando británico llega al mismo lugar y descubre que el americano se ha convertido en el rey de la tribu.

  • Tres fugitivos (Three Fugitives, 1989) de Francis Veber. Cuando sale de la cárcel tras cumplir condena por 14 robos a mano armada, Lucas (Nick Nolte) se ve implicado en el atraco cometido por otro. Perry (Martin Short) ha decidido asaltar el banco para conseguir el dinero suficiente para pagar el tratamiento que su hija Meg necesita. Sin embargo, el detective Dugan está convencido de que el plan es obra de Lucas. Así es como Perry, Meg y Lucas se convierten en tres fugitivos. Remake norteamericano realizado por Veber basándose en su película de 1986 Les Fugitifs.

  • Historias de Nueva York (1989) de Martin Scorsese, Francis Ford Coppola,  Woody Allen. Película que reúne tres historias independientes ambientadas en Nueva York: 1.Apuntes al natural, de Scorsese. Un pintor egoísta y genial mantiene una difícil relación con una aspirante a artista; 2. Vida sin Zoe, de Coppola. Una niña millonaria pretende conseguir que sus padres, siempre ausentes, se reconcilien; 3. Edipo reprimido, de Woody Allen, Un mago hace desaparecer a la dominante madre de un abogado, pero la mujer reaparece en el cielo de Manhattan para seguir entrometiéndose públicamente en la vida de su hijo.


  • Distrito 34: corrupción total (Q & A (Questions & Answers), 1990) de Sidney Lumet. Basada en la novela Q & A de Edwin Torres. En medio de las calles dominadas por el odio, la corrupción y la violencia, surge Brennan (Nick Nolte), un policía que utiliza métodos poco ortodoxos. Después de matar a sangre fría a un ladrón de poca monta, alega que ha sido en defensa propia. De la investigación del caso se encarga Reilly (Timothy Hutton), el ayudante del fiscal del distrito. La inocencia de Brennan resulta difícil de probar, sobre todo cuando unos testigos claves aparecen asesinados. Todo parece apuntar a que alguien está tratando de encubrir a Brennan.

  • Todo el mundo gana (Everybody Wins, 1990) de Karel Reisz. Una misteriosa mujer contrata a un detective privado para que demuestre la inocencia de un joven encarcelado por asesinato. Treinta años después de escribir el guión de Vidas rebeldes (The Misfits, 1960), el escritor Arthur Miller adapta una de sus obras.

  • 48 horas más (Another 48 Hours, 1990) de Walter Hill. El agente Jack de la policía de San Francisco lleva cinco años investigando a un presunto jefe del crimen organizado llamado El Témpano, pero, después de un tiroteo en el que resulta muerto un inocente, es suspendido del servicio por Asuntos Internos. Entonces sólo tendrá 48 horas para encontrar a El Témpano.

  • El cabo del miedo (Cape Fear) de Martin Scorsese, con Robert De Niro y Jessica Lange. Max Cady (de Niro), un delincuente que acaba de ser puesto en libertad tras catorce años entre rejas, busca al abogado Sam Bowden (Nolte), para vengarse de él, pues lo considera responsable de su condena. La presión y el acoso que ejerce sobre la familia Bowden es cada vez más intensa y amenazadora. Remake del filme de J. Lee Thompson El cabo del terror de 1962. 2 nominaciones al Oscar: Mejor actor (De Niro), actriz de reparto (Juliette Lewis). 2 nominaciones al Globo de Oro: Mejor actor (De Niro), actriz de reparto (Juliette Lewis). Círculo de Críticos de Nueva York: Nominada a Mejor Actriz de reparto (Juliette Lewis). 2 Nominaciones BAFTA: Mejor fotografía y montaje.


En el año 1991 fue nominado al Oscar por su papel en El príncipe de las mareas (The Prince of Tides), película dirigida e interpretada por Barbra Streisand. Tras una infancia traumática que no ha conseguido olvidar, Tom Wingo (Nick Nolte), un desilusionado y algo rudo entrenador deportivo sureño, se ve obligado a revivir su pasado cuando viaja a Nueva York a petición de la doctora Susan Lowenstein (Barbra Streisand), la sofisticada psiquiatra de la alta sociedad de Manhattan que atiende a la hermana de Tom después de varios intentos de suicidio. Ocho años después de su exitosa "Yentl", la polifacética Barbra Streisand vuelve a ponerse detrás de la cámara para filmar este excelente drama que adapta un best-seller de Pat Conroy. Su principal cualidad es el conseguido equilibrio de una trama que caracteriza muy bien a sus personajes, y que se difurca en varios terrenos -familiar, profesional y personal- con una hábil mezcla de tonos: hay mucha seriedad, una pizca de humor, un formidable romance y una tragedia innombrable. 7 nominaciones al Oscar, incluyendo actor (Nolte), y película. Globos de Oro: Mejor actor drama (Nick Nolte). 3 nominaciones.
Entre sus trabajos posteriores, destacan:

  • El aceite de la vida (Lorenzo's Oil, 1992) de george Miller, junto a Susan Sarandon. Lorenzo Odone, hijo único de unos inmigrantes italianos que viven en los Estados Unidos, comienza a desarrollar a los tres años una grave enfermedad neurológica para la cual no existe ningún tratamiento conocido. En muy poco tiempo, el niño, que era absolutamente normal, queda postrado en la cama: no puede andar, ni ver ni hablar. Sus padres, sin embargo, no se rinden y luchan sin tregua hasta agotar todos los recursos a su alcance. A pesar de que ninguno de los dos es médico, empiezan a estudiar genética, biología, neurología... y buscan ayuda en todos los frentes médicos posibles. 

  • Aprendiendo a vivir (I'll Do Anything, 1994) de James L. Brooks. Matt Hobbs, un actor con indudable talento pero sin éxito, está pasando uno de sus peores momentos profesionales: no tiene trabajo y, para colmo, se ve obligado a cuidar a su hija de seis años; pero es que además la niña lo eclipsa cuando es descubierta por un productor de Hollywood que le propone protagonizar una popular serie de televisión. Concebido como un musical, tras varias pruebas -y los números musicales rodados-, se decidió no dejar uno sólo en pantalla.

  • Ganar de cualquier manera (Blue Chips, 1994) de William Friedkin. El entrenador de baloncesto Pete Bell se encuentra en una delicada situación debido a la mala racha de resultados que atraviesa su equipo. Además, las estrellas de este deporte prefieren fichar por otros conjuntos antes que el de Bell porque les pagan en secreto, aunque lo prohíba el reglamento universitario. Ante la gran presión a la que está sometido, Bell decide quebrantar las normas y contratar nuevos talentos a cambio de algunas compensaciones económicas. Su equipo empieza a ganar, pero el entrenador no tiene la conciencia tranquila. Nominada a los Premios Razzie: Peor nueva estrella (Shaquille O'Neal).

  • Me gustan los líos (I Love Trouble, 1994) de Charles Shyer. El film cuenta una historia de dos periodistas enfrentados, Charles Brackett (Nick Nolte) un exitoso y maduro periodista que encuentra en la joven y ambiciosa Sabrina Peterson (Julia Roberts) un duro oponente en el el periódico rival de Chicago. Sin embargo, por azares del destino, un rutinario accidente de tren les llevará se verán obligados a colaborar para esclarecer una (aparentemente) compleja y peligrosa trama. El film, enfocado claramente como una buddy movie, a pesar de lo escabroso del tema tiene un marcado tono de comedia ligera.

  • Mulholland Falls (la brigada del sombrero) (Mulholland Falls, 1996) de Lee Tamahori. Los Ángeles, 1954. Max Hoover es el jefe de "La Brigada del Sombrero", un grupo de élite de la policía que en la lucha contra el crimen organizado aplica sus propias reglas y usa métodos más bien contundentes. Pero la situación se complica cuando la amante de Hoover aparece asesinada, lo que pone en peligro no sólo su matrimonio, sino también su carrera e incluso su vida. Premios Razzie: Peor actriz secundaria (Melanie Griffith).

  • Jefferson en París (Jefferson in Paris, 1994) de James Ivory. Biografía de Thomas Jefferson (Nick Nolte), redactor de la Declaración de Independencia Americana (1776) y tercer presidente de los EE.UU. (1801-1809). En 1789, fue nombrado embajador de los EE.UU. en París para asesorar al primer gobierno revolucionario. Su vida amorosa lo colocó ante un difícil dilema: su amor por una cortesana francesa y su secreta pasión por su ama de llaves. Festival de Cannes: Nominada a la Palma de Oro (mejor película). Con unos créditos iniciales magníficos en los que se ve uno de sus inventos (una máquina copiadora), Jefferson en París nos muestra la etapa de Thomas Jefferson (Nick Nolte) como embajador de Estados Unidos en Francia entre los años 1784 y 1789. El film, se adentra en las vivencias/experiencias que tuvo que vivir como invitado en la corte de Versalles, donde aprovecha la oportunidad de adquirir conocimientos en las artes liberales y ciencias. La llegada de Jefferson a Francia, coincide con los años previos a la Revolución Francesa, que está a punto de estallar en París, hechos que el embajador de Estados Unidos no pasará por alto y de los cuales tomará nota y observará como si se tratase de un mero espectador. En su estancia en París, viene en compañía de su esclavo y su hija Patsy (Gwyneth Patrow). A esta última la ingresará en un convento en contra de su voluntad.

  • Mother Night (1996) de Keith Gordon. En Israel, en 1961, un dramaturgo estadounidense va a ser juzgado por crímenes de guerra acusado de colaborar con los nazis. En la soledad de su celda, recuerda los tiempos previos a la guerra, cuando llegó a Alemania como espía infiltrado de los aliados.
  • La sombra de la noche (Nightwatch, 1997) de Ole Bornedal. Martin Bells es un joven estudiante que consigue trabajo como guardia de seguridad en el depósito de cadáveres de un hospital. Mientras tanto se producen una serie de crímenes de carácter sexual que lo convierten en el principal sospechoso. Remake de un exitoso trabajo del mismo director conocido como El vigilante nocturno, realizado en Dinamarca.
  • Afterglow (1997) de Alan Rudolph. En Montreal, el arribista Jeffrey Byron (Jonny Lee Miller) está a punto de cerrar otro lucrativo negocio. Aunque es joven, posee un agudo olfato comercial. Sus cuantiosas ganancias las dedica a satisfacer su máxima pasión: él mismo. A su esposa Marianne (Lara Flynn Boyle) le disgusta su excesiva entrega al trabajo y se siente frustrada por no poder satisfacer su deseo de ser madre. Al otro lado de la ciudad, vive Lucky "arreglalotodo" Mann (Nick Nolte), un contratista de obras y reparaciones, que está casado con Phyllis (Julie Christie), una ex-actriz de películas de serie B. Cuando Marianne contrata a Lucky para que renueve su apartamento, la vida de los cuatro dará un giro inesperado. Nominada al Oscar: Mejor actriz (Julie Christie). Círculo de críticos de Nueva York: Mejor actriz (Julie Christie). Festival de San Sebastián: Concha de Plata (Christie), Premio Alma al mejor guión. 

  • Giro al infierno (U-Turn, 1997) de Oliver Stone. Después de un accidente de coche en el desierto de Arizona, Bobby Cooper consigue llegar a un pequeño pueblo habitado por gentes muy extrañas. Allí conoce a una pareja formada por un hombre maduro y una atractiva joven. Pronto, el marido le propondrá matar a su esposa. Poco después, ella le propondrá matar a su marido. 2 Nominaciones a los Premios Razzie: Peor director y actor secundario (Jon Voight).


  • Aflicción (Affliction, 1997) dirigida y escrita por Paul Schrader basándose en la novela de Russel Banks (su segunda nominación al Oscar). El sheriff Wade Whitehouse es un hombre gris y menospreciado por todos. Su vida cambia cuando se produce la muerte de un sindicalista en una partida de caza. Aunque la mayoría cree que se trata de un accidente, él está convencido de que se trata de un asesinato. Resolver el caso es la oportunidad que estaba esperando para demostrar su valía a su propio padre -un hombre dominante y alcohólico- y a sus vecinos. Oscar: Mejor actor secundario (James Coburn). 2 Nominaciones (mejor actor principal, Nick Nolte). Nominada al Globo de Oro: Mejor actor drama (Nick Nolte). Círculo de críticos de Nueva York: Mejor actor (Nick Nolte)
  • La delgada línea roja (The Thin Red Line, 1998), tercer largometraje del realizador norteamericano Terrence Malick. El guión, del propio Malick, adapta libremente la novela The Thin Red Line (1962), de James R. Jones (1921-77), autor también de la novela From Here to the Eternity (De aquí a la eternidad, 1951). La acción tiene lugar en la isla de Guadalcanal, que forma parte de las Islas Salomón (Pacífico Sur), a lo largo de unos 9 días, de agosto o septiembre de 1942. Los hechos de ficción forman parte de la campaña de Guadalcanal, que marca el inicio de la ofensiva aliada en el Pacífico durante la IIGM. La compañía Charlie, de la 25 División de la infantería norteamericana, desembarca en Guadalcanal para reforzar la ocupación aliada y participar en la neutralización de focos de resistencia japonesa. Su objetivo inmediato es tomar el Monte Austen, o Colina 53. La compañía está bajo el mando directo del capitán James Staros (Koteas), que depende del coronel Gordon Tall (Nolte). Forman parte de la compañía el sargento primero Edward Welsh (Penn), el cabo Fife (Brody) y, entre otros, los soldados Witt (Caviezel) y Bell (Chaplin). El mando superior lo ostenta el general Quintard (Travolta). El coronel es duro, ambicioso y desconsiderado, el capitán es comprensivo y razonable, el sargento es pesimista, escéptico y cínico y el soldado Witt encarna el humanismo y la espiritualidad. 7 Nominaciones al Oscar, incluyendo mejor director, fotografía, bso, película.  Nominada a los premios Cesar: Mejor película extranjera. 2 premios de Círculo de críticos de Nueva York: Mejor director, fotografía. Festival de Berlín: Oso de Oro y Mención de Honor (John Toll). Critics' Choice Awards: Top 10 - Películas del año. 


  • El desayuno de los campeones (Breakfast of Champions, 1999) de Alan Rudolph, adaptación de la novela de Kurt Vonnegut Jr. Un rico y respetado hombre de negocios de Midland City sufre una crisis de personalidad que lo está llevando al borde la locura. Un escritor pobre e incomprendido acude al Festival de las Artes de Midland City como invitado de honor. El encuentro entre ambos personajes provoca una especie de colisión entre dos mundos, que desencadena diversos acontecimientos que no sólo alteran sus vidas, sino que afectan al conjunto de la ciudad.

  • Círculo de engaños (Simpatico, 1999)  de Matthew Warchus, basada en la obra de Sam Shepard. Cuando eran jóvenes, Vincent y Carter habían sido grandes amigos. Veinte años después, mientras Carter ha llegado a ser un multimillonario que posee cuadras de caballos en Kentucky, Vincent es un pseudodetective privado que vive en la periferia de Los Ángeles. En el pasado de ambos hay un hecho oscuro, pero Vincent cree que ya ha llegado el momento de reparar esa situación. Consigue que Carter se vaya a California, y él viaja hasta Kentucky para volver a ver a Rosie, la mujer a la que amó, pero sobre todo para darle una oportunidad de desquite al hombre cuya vida él y Carter destruyeron hace años.



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