Las 30 mejores películas de la historia del cine ambientadas en la Edad Media y dónde verlas (VI)

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26. Valhalla Rising (2009)

Director: Nicolas Winding Refn. Reparto: Mads Mikkelsen, Gary Lewis, Ewan Stewart. 

Plena Edad Media, en el siglo X. One-Eye (Mads Mikkelsen), un enigmático guerrero con una fuerza sobrehumana, que ha permanecido esclavizado durante años, mata a su amo y logra escapar con la ayuda de un niño al que lleva consigo. Tras enrolarse en un barco vikingo, emprenden un viaje que los lleva a una tierra desconocida, donde reinan el dolor y la sangre. El viaje deriva en una odisea brutal y casi alucinada hacia un territorio desconocido donde paisaje, violencia y simbolismo se confunden, convirtiendo la travesía en una reflexión oscura sobre fe, poder y supervivencia.

Mads Mikkelsen en Valhalla Rising (2009)

Curiosidades: Mikkelsen construyó al guerrero One‑Eye desde un silencio absoluto, apoyándose solo en la fisicidad y en una mirada que sostuviera la violencia ritualizada que Refn quería transmitir, una apuesta arriesgada que el propio director vio cómo se volvía en contra de la película cuando la campaña promocional la vendió como una aventura vikinga convencional y muchos espectadores chocaron de lleno con su tono áspero y experimental. Disponible  Netflix, Prime Video, Apple TV y Google Play. También está disponible en Filmin.  

27. El médico (Der Medicus, 2013)

Director: Philipp Stölzl. Reparto: Tom Payne, Ben Kingsley, Stellan Skarsgård, Olivier Martínez.

Adaptación de la novela histórica homónima de Noah Gordon que se convirtió en un best-seller en 1986. Ambientada en Inglaterra, en el siglo XI, narra la historia de Rob Cole (Tom Payne), un joven que se queda huérfano al morir su madre víctima de una extraña enfermedad. Esta circunstancia lo anima a irse a Persia a estudiar medicina bajo la tutela del sabio doctor Ibn Sina (Ben Kingsley).. Entre ciencia, religión y persecuciones, la película narra el viaje de aprendizaje de un hombre decidido a curar enfermedades en una época dominada por la superstición.

Emma Rigby y Tom Payne en El médico (2013)

Curiosidades: Kingsley aceptó encarnar a Avicena porque admiraba el personaje una oportunidad poco habitual de reivindicar a una figura esencial de la historia de la medicina, y esa misma búsqueda de autenticidad se trasladó al trabajo de Tom Payne, que pasó semanas aprendiendo técnicas médicas medievales para que cada gesto.  Disponible  Movistar Plus+, Prime Video, Apple TV, Rakuten y Google Play.

28. El rey proscrito (Outlaw King, 2018)

Director: David Mackenzie. Reparto: Chris Pine, Florence Pugh, Aaron Taylor‑Johnson. 

Escocia, año 1304. Tras la ejecución de William Wallace, obligado a entrar en batalla para salvar a su familia, su gente y su país de la tiránica ocupación inglesa, Robert the Bruce se apodera de la corona de la Escocia medieval y lidera a un grupo de hombres insurgentes para enfrentar la ira del ejército más fuerte del mundo conducido por el despiadado rey Eduardo I y su débil hijo, el príncipe de Gales. Con un tono sobrio y realista, la película muestra la dureza de la guerra medieval y el coste personal de luchar por la independencia.

Chris Pine en El rey proscrito (2018)

Curiosidades: Mackenzie contó con un presupuesto inusualmente alto para una producción de Netflix, 120 millones de dólares, pero ese músculo no evitó que, tras su estreno en Toronto, el director decidiera recortar la película para afinar su ritmo, un ajuste poco habitual en una superproducción ya cerrada y lista para su lanzamiento global. Disponible en Netflix. 

29. El último duelo (The Last Duel, 2021)

Director: Ridley Scott. Reparto: Matt Damon, Adam Driver, Jodie Comer, Ben Affleck.

Francia, 1386. Narra el enfrentamiento entre el caballero Jean de Carrouges (Matt Damon) y el escudero Jacques LeGris (Adam Driver), al acusar el primero al segundo de abusar de su esposa, Marguerite de Carrouges (Jodie Comer). El Rey Carlos VI decide que la mejor forma de solucionar el conflicto es un duelo a muerte. El que gane será el poseedor de la verdad y, en caso de que venza LeGris, la esposa del caballero será quemada como castigo por falsas acusaciones. La historia se cuenta desde tres puntos de vista y expone la injusticia, el honor y la violencia de una sociedad dominada por el poder masculino.

Adam Driver y Matt Damon en El último duelo (2018)

Curiosidades: Damon tuvo que enfrentarse a un detalle tan simple como incómodo: su barba no crecía con la densidad que exigía el personaje, así que el equipo de maquillaje probó hasta veinte versiones distintas antes de dar con la adecuada, un proceso que terminó irritándole la piel y que lo obligaba a aplicarse hielo entre toma y toma para soportar el rodaje. Disponible  Movistar Plus+, Prime Video, Apple TV, Rakuten y Google Play.

30. El hombre del norte (The Northman, 2022)

Director: Robert Eggers. Reparto: Alexander Skarsgård, Nicole Kidman, Anya Taylor‑Joy, Claes Bang,  Ethan Hawke y Willem Dafoe.

Ambientado en el año 895, el arco argumental de la película comienza con una traición: la muerte del rey Aurvandill (Ethan Hawke) a manos de su hermano Fjölnir (Claes Bang). ¿Qué viene a continuación? El largo camino hacia la venganza del hijo de Aurvandill, Amleth (Alexander Skarsgård), en quien van a influir, para lo bueno y para lo malo, dos mujeres de gran fortaleza: su madre, la reina Gudrún (Nicole Kidman), y una joven hechicera eslava, Olga (Anya Taylor-Joy). Inspirada en mitos nórdicos, la película ofrece una visión brutal y ritualista del mundo vikingo, donde la violencia, el destino y la venganza marcan cada paso del héroe.

Alexander Skarsgård y Anya Taylor-Joy El hombre del norte (2022)

Curiosidades: Eggers quería que la película respirara la aspereza del siglo X y por eso trabajó con un escrúpulo casi arqueológico en lenguas, rituales y armas, un rigor que solo podía sostenerse rodando en entornos reales. El equipo viajó por Islandia, Irlanda y el Norte de Irlanda para capturar paisajes que transmitieran esa dureza, evitando artificios y apoyándose en localizaciones que cimentaran la sensación de autenticidad.Disponible  Movistar Plu+, Prime Video, Apple TV, Rakuten y Google Play.

En Netflix: para aficionados a los vikingos esta intensa película de acción

Si le apetece una película histórica con vikingos, todo ello en un contexto de venganza, esta es su oportunidad. En mayo de 2022, Robert Eggers, director de la aclamada La Bruja y de la reciente Nosferatu, nos ofreció una película histórica de gran intensidad como es El hombre del norte (The Nortman). 

La historia sigue al joven príncipe Amleth, que acaba de convertirse en hombre cuando su padre es brutalmente asesinado por su tío, quien además se apodera de su madre. Amleth huye de su reino insular en una barca, jurando vengarse. Dos décadas después, Amleth se ha convertido en un berserker, un guerrero vikingo capaz de entrar en una furia bestial, que saquea y arrasta, junto a sus hermanos berserkers, aldeas eslavas, hasta que una vidente le recuerda su promesa: vengar a su padre, rescatar a su madre y matar a su tío. Entonces embarca rumbo a Islandia y, con la ayuda de Olga, una joven esclava eslava, logra introducirse en la granja de su tío haciéndose pasar también por esclavo, con la intención de llevar a cabo su venganza.

Visualmente, El hombre del norte es una película potente. Eggart, con su director de fotografía Jarin Blaschke, ha sacado todo el partido a los parajes de Islandia e Irlanda del Norte donde se ha rodado. Y entregan muchas escenas de acción que dejan sin aliento, especialmente el ataque a una aldea rodado en un plano secuencia muy bien coreografiado. La ambientación, las cabañas, las armas, el vestuario, nos retrotraen realmente al medievo nórdico.

Efemérides de cine: Los caballeros de la mesa cuadrada y sus locos seguidores

El 14 de marzo de 1975 se estrenó la película británica Los caballeros de la mesa cuadrada y sus locos seguidores (Monty Python and the Holy Grail), dirigida por Terry Jones y Terry Gilliam e interpretada por Graham Chapman, John Cleese, Eric Idle, Terry Gilliam, Terry Jones, Michael Palin, Connie Booth, Carol Cleveland, Neil Innes, John Young, Rita Davies, Bee Duffell. Productora: Columbia Pictures. Duración: 90 minutos. 

Sinopsis argumental: El rey Arturo va con sus caballeros en busca del Santo Grial. Por el camino se encontrarán con numerosos obstáculos y enemigos, como magos, brujos y otros seres medievales que les pondrán trabas para conseguir su meta.

Comentario: Segunda película de los Monty Python, parodia absolutamente loca de las películas de la Edad Media, con el inconfundible sello de los Monty Python en su primer largometraje (con Terry Gilliam a la cabeza). Los gags y los chistes tontos, absurdos y surrealistas se suceden uno tras otro sin tregua alguna. Humor ácido e irreverente, desternillante para sus seguidores, aunque también a veces puede resultar cargante de lo ridículo que es. Especialmente divertidas son las escenas de la lucha con el caballero negro y la de los acertijos del guardián del puente. Se conmemora el quincuagésimo aniversario de su estreno. 

Cumplió 25 años: El guerrero nº 13

El 13 de agosto de 1999 se estrenó la película estadounidense El guerrero nº 13 (The 13th Warrior), dirigida por John McTiernan e interpretada por Antonio Banderas, Vladimir Kulich, Dennis Storhøi, Daniel Southern, Neil Maffin, John Desantis, Omar Sharif, Diane Venora. Productora: Touchstone Pictures. Duración: 103 minutos. 

Sinopsis argumental: Siglo X. Ahmed, un noble árabe (Banderas), es expulsado de sus tierras por cortejar a una mujer. Acompañado de su mentor (Sharif) emprende un viaje al Norte, donde entrará en contacto con un grupo de guerreros vikingos que tienen que enfrentarse con una horda de salvajes que atacan sus poblados y devoran a sus gentes. La profecía de una bruja, que anuncia el triunfo de los vikingos gracias a la intervención de un extranjero, anima a Ahmed a ayudarles en la lucha.

Comentario: Basada en la novela Devoradores de cadáveres (1976), de Michael Crichton, también aquí en tareas de productor. Descontento con el resultado inicial de la producción, Crichton cambió el título de la película, así como parte del contenido.

Valhalla Rising, dura y sangrienta

La película está ambientado alrededor del año 1096 d. C. Un misterioso thrall mudo con un solo ojo es prisionero de un jefe tribal noruego de Sutherland y es obligado a participar en peleas hasta la muerte en las Tierras Altas de Escocia. Durante el cautiverio, un niño se encarga de llevarle alimentos a su jaula. Un día, el hombre logra matar al jefe tribal y a sus hombres. Mientras abandona esas tierras, se da cuenta de que el niño lo está siguiendo. Juntos, se encuentran con un grupo de nórdicos cristianos que persiguen a los paganos de la Escocia escandinava. El líder del grupo le pregunta al niño sobre los orígenes del hombre y él, nombrándolo One-Eye («tuerto»), le dice que proviene del océano, posiblemente dando a entender que es originario de Vinland, sitio que el niño llama Hel. One-Eye y el niño se les unen en una Cruzada. Tras un peligroso viaje, a través de un mar cubierto de niebla y con limitados suministros de agua y alimentos, finalmente llegan a tierra firme.

Filmada enteramente en Escocia, el título de la cinta proviene de la combinación de Scorpio Rising y Lucifer Rising de Kenneth Anger. Se estreno en España el pasado mes de mayo de 2021.

Cumplió 25 años: Dragonheart (Corazón de dragón)

El 31 de mayo de 1996 se estrenó la película estadounidense Dragonheart (Corazón de dragón) (DragonHeart), dirigida por Rob Cohen e interpretada por Dennis Quaid, David Thewlis, Pete Postlethwaite, Sean Connery, Dina Meyer, Julie Christie, Jason Isaacs, Brian Thompson, Lee Oakes, Wolf Christian, Terry O'Neill, Eva Vejmelková, Milan Bahúl, Peter Hric, Sandra Kovacicova. Productora: Universal Pictures. Duración: 106 minutos.

Sinopsis argumental: Hace mucho tiempo, cuando majestuosos seres con aliento de fuego surcaban a gran altura los cielos, vivía un caballero que iba a encontrarse cara a cara, y a corazón abierto, con la criatura más extraordinaria que había existido jamás.

Nominaciones y premios: Nominada al Oscar: Mejores efectos visuales; Satellite Awards: Nominada a mejores efectos visuales.

Comentario: Con esta fantasía épica de ambiente medieval vuelve a renacer el subgénero de espada y brujería, un mundo donde conviven los hombres y los seres sobrenaturales. Los protagonistas de la película son Dennis Quaid y un impresionante dragón, al que Sean Connery prestó su voz en la versión original y Francisco Rabal en la doblada al castellano. Dragonheart (Corazón de dragón) fue un proyecto que los estudios Universal tenían en cartera desde 1988 y que no se realizó hasta 1994, cuando las amplias posibilidades técnicas permitieron crear un dragón digital. Un efecto muy caro que disparó el presupuesto de la película y que vieron más de un millón de espectadores en las salas de cine españolas.

Arte: A su imagen

Exposición:  A su imagen. Arte, cultura y religión

 Teatro Fernán Gómez, Centro Cultural de la Villa 

Madrid

No se trata de una muestra dedicada a un solo pintor o a una corriente sino de una síntesis de lo mejor de la pintura y de la escultura española. De este modo, cerca de 100 obras repasan y recorren los acontecimientos fundamentales del relato bíblico y de la historia de la Iglesia con pinturas de Rubens, Murillo, Goya, Velázquez, Valdés Leal y Cranach. Esta exposición refleja la multitud de estilos con los que la Iglesia ha enviado su mensaje de humanización y narración de una historia que aún resulta sugerente. Además, se abarca un periodo comprendido entre el siglo X y el XX con obras de 22 diócesis y de colecciones públicas y privadas. Hasta el próximo 12 de abril estará disponible la muestra que cuenta el origen de la cultura occidental.

San José con el niño de Bartolomé Esteban Murillo,

h. 1650-1660. Óleo sobre lienzo. Colección BBVA.

Alegoría de los planetas de Francisco Camilo,
1641-1643. Óleo sobre lienzo. Colección particular.

San Vicente Ferrer predicando de Alonso Cano,

Óleo sobre lienzo, Museu de Belles Arts de Valencia

Jesús en casa de Marta y María de Matthijs Musson,

 h. 1640-1650. Óleo sobre lienzo. Colección BBVA

Tríptico de la Anunciación de la Catedral de Santo Domingo 

de la Calzada, de Joos van Cleve (Van der Beke), 1515-1520 

Visión de Ezequiel de Francisco Collantes, 1630.
Óleo sobre lienzo, Museo del Prado.

Sansón venciendo al león de Pedro Pablo Rubens,1609.
 Fondo Cultural Villar Mir.

Virgen niña, de Zurbarán. 

Museo Catedralicio de Sigüenza