En el Festival de Venecia, Olivier Assayas cautiva con “El mago del Kremlin”

El mago del Kremlin (La Mage du Kremlin, 2025), un thriller sobre el funcionamiento interno y los misterios de la política rusa. Basado en la exitosa novela de Giuliano da Empoli, esta película francesa, presentada en la Mostra, narra la singular historia de la eminencia gris de Vladimir Putin. Paul Dano interpreta al "mago" y Jude Law al "zar". En medio del caos postsoviético de los años 1990, el joven Vadim Baranov (Paul Dano) empieza a labrarse un camino como artista y productor de televisión. Su elocuencia y conexión con las altas esferas le llevan a convertirse, de la noche a la mañana, en el asesor de un agente del KGB con un brillante porvenir: Vladimir Putin (Jude Law). Desde las entrañas del poder, ambos darán forma a la nueva Rusia, difuminando los límites entre la verdad y la mentira.

El romance y el poder son una combinación que a menudo ha inspirado a Olivier Assayas. Basta pensar en Demonlover (2002) o la miniserie Carlos (2010). Por lo tanto, no sorprende que el cineasta se sintiera seducido por el éxito de ventas de Giuliano da Empoli, El mago del Kremlin. Adaptando esta novela premonitoria, publicada en 2022, el año de la invasión de Ucrania, presenta un thriller cautivador sobre los entresijos y misterios de la política rusa. Una radiografía oscura de los acontecimientos significativos que han marcado la historia de este país, desde el final del reinado de Boris Yeltsin hasta el fortalecimiento autocrático del régimen de Putin.

La red avispa, de Olivier Assayas: ¿apasionante o confunso?

Década de 1990. Un cubano exiliado en Miami se une a la lucha contra los anticastristas. El regreso de Olivier Assayas al thriller geopolítico, La red avispa (Wasp Network, 2019) . Es una adaptación del libro Os Últimos Soldados da Guerra Fria de Fernando Morais, centrado en el caso de los cinco espías cubanos en la década de 1990. Cuenta con la participación de Ana de Armas, Penélope Cruz, Wagner Moura, Edgar Ramírez, Gael García Bernal y Leonardo Sbaraglia. Fue presentada en el última Festival de Cine de Venecia.

Es una mañana como cualquier otra para René González. Una última taza de café para el camino, un último beso a su hija y su esposa antes de irse a trabajar en un autobús destartalado y sobrecargado: estamos en Cuba, a principios de la década de 1990, y la economía colectivista planteada por Fidel Castro continúa hundiéndose, privado del apoyo del gran hermano soviético y sofocado por el embargo estadounidense. La rutina continúa en el aeródromo donde René González trabaja como instructor de vuelo. Pero a la hora del almuerzo, el piloto saboteó la torre de control y cogió su avioneta en secreto. Despegue por la libertad y una vida menos precaria en Miami, donde el ex héroe de la guerra en Angola decidió desertar, sin avisar a nadie. Ni siquiera su familia...

Doubles Vies: un vodevil rodado como un oscuro thriller

¿Por qué los cineastas deberían continuar contando sus historias sin tener en cuenta los cambios tecnológicos (como el digital) que influyen en la forma en que se cuentan estas historias? ¿Por qué no una ficción basada en preguntas que empujan el mundo del arte, la cultura, el audiovisual? Doubles Vies se ubica en el sector editorial, pero podría ser, también, el del cine, la televisión o los medios de comunicación. Además, la película también evoca las series, a través de la actriz interpretada por Juliette Binoche, y la política, con el comprometida parlamentaria interpretado por Nora Hamzawi. La sociedad descrita, capturada por lo virtual, es porosa, "viral". La puesta en escena de Olivier Assayas, más fluida que nunca. Todo circula, y primero lo que debe permanecer en secreto.

Pensando de otra manera, el suscriptor Olivier Assayas: "¿Cómo representar la forma en que lo digital afecta nuestras vidas?"

Así que  nos encontramos ante un vodevil filmado como un oscuro thriller. Donde los deseos y sentimientos son inseparables de las ecuaciones profesionales de cada uno. Cuando, al principio, el editor (Guillaume Canet) almuerza con uno de sus autores (Vincent Macaigne), juega insidiosamente, detrás de la conversación traviesa, con el futuro del escritor (enredado en la autoficción, con cada vez menos éxito), el de la editorial (frente a la evolución de los lectores y los rompecabezas del libro electrónico), y el futuro de un asunto extramarital que conecta y opone a los dos hombres.

Actores chispeantes

En el contexto de la digitalización del mundo, y al hilo de los impresionante debates verbales en torno a él, se crean las alianzas, se rompen las alianzas. Hay gran agudeza en ciertos rasgos psicológicos y observaciones sociales. La joven graduada (Christa Théret) a cargo de los desarrollos digitales en la editorial parece motivada por el deseo de hacer tabla rasa, antes de traicionar un vínculo orgánico con la literatura y la poesía. La comprometida parlamentaria incita incesantemente a reprochar la política del espectáculo, mientras que ella se aferra sobriamente a hechos y hechos. La estrella de la serie policíaca, en  plena duda sobre el significado de su trabajo, se enoja porque vivimos todo, de ahora en adelante, "en una especie de la adicción".

Traiciones completas, adulterios estratégicos, colusiones secretas: parece, veinte años después, una continuación de Finales de agosto, principios de septiembre (Fin août, début septembre, 1998), también de Olivier Assayas, que ya se encuentra en el mundo de las publicaciones y poblado por idealistas treintañeros. Una secuela donde la vida se habría convertido en vinagre. Los actores brilla, sin miedo, a interpretar a personajes desagradables, Canet y Binoche a la cabeza. Un humor agudo estiliza la película sin iluminarla. Sin embargo, un epílogo en el sol reabsorbió de repente la espesa nube negra que pesaba sobre cada uno, revelando una ligera ironía, inesperada. ¿Fueron todas estas guerras, grandes o pequeñas, solo un hobby invernal y urbano? La burla de un mundo que finalmente experimenta más miedo que daño.

Efemérides de cine: Los destinos sentimentales

El 17 de mayo de 2000 se estrenó la película francesa Los destinos sentimentales (Les destinées sentimentales), dirigida por Olivier Assayas. Protagonizada por Emmanuelle Béart, Charles Berling, Isabelle Huppert, Olivier Perrier,Dominique Reymond, André Marcon, Alexandra London, Mia Hansen-Løve, Julie Depardieu, Louis-Do de Lencquesaing, Valérie Bonneton, Pascal Bongard, Didier Flamand, Jean-Baptiste Malartre, Nicolas Pignon, Catherine Mouchet, Sophie Aubry, Victor Garrivier, Jérôme Huguet, Mathieu Genet, Rémi Martin, Roger Dumas, Jean-Pierre Gos, Saki Reid. Productora: Pathé. Duración: 180 minutos.

Sinopsis argumental: Pauline y Jean se conocen durante un baile en Barbazac (Charente) y se enamoran apasionadamente. Ella tiene veinte años, él es un pastor protestante casado, padre de familia y resignado a su fracaso matrimonial. Sin embargo, a partir de entonces los amantes harán caso omiso de las presiones de la puritana sociedad protestante en la que viven.

Nominaciones y premios: Festival de Cannes: Nominada a la Palma de Oro (mejor película); Premios César: 4 nominaciones-

Comentario: Basada en la novela de Jacques Chardonne, parte de una generación de escritores franceses a mitad de camino entre la literatura clásica y las vanguardias que surgieron entre las dos grandes guerras del siglo XX. Se observa en la película cómo los desastres sociales y económicos desgastan y malogran los intentos por llevar una existencia llevadera, que le permita a la gente disfrutar de las pequeñas cositas que dan sentido a la vida: una familia, un hogar, estar al lado de la persona amada, o simplemente pasar un rato placentero.

Efemérides de cine: Una nueva vida

El 10 de septiembre de 1993 en el Festival Internacional de Cine de Toronto se estrenó la película francesa Una nueva vida (Une nouvelle vie), escrita y dirigida por Olivier Assayas. Protagonizada por Sophie Aubry, Judith Godrèche, Bernard Giraudeau, Christine Boisson, Philippe Torreton, Bernard Verley, Nelly Borgeaud, Antoine Basler, Roger Dumas. Productora: Arena Films

Sinopsis argumental: Tine conoce bien a su madre y no sabe nada de su padre. Con veinte años, su vida es su trabajo en el supermercado y su "amor" hacia un hombre conveniente. Cuando muere su madre, llega el conflicto con su padre...

Comentario: Un estupendo drama familiar.