Cumplió 25 años: El sexto sentido

El 2 de agosto de 1999 se estrenó la película estadounidense El sexto sentido (The Sixth Sense), dirigida por M. Night Shyamalan e interpretada por Bruce Willis, Haley Joel Osment, Toni Collette, Olivia Williams, Donnie Wahlberg, Peter Anthony Tambakis, Mischa Barton, M. Night Shyamalan. Productora: Hollywood Pictures, Spyglass Entertainment, The Kennedy/Marshall Company, Barry Mendel Productions. Duración: 107 minutos. 

Sinopsis argumental: Malcolm Crowe es un psicólogo infantil de reconocido prestigio. Una noche, cuando está en casa con su esposa, recibe la visita de un antiguo paciente, ya adulto, totalmente trastornado. El hombre hiere a Malcolm y posteriormente se suicida. Un año después, el psicólogo no ha logrado superar los hechos. Hay un distanciamiento de su mujer, y su pericia con los niños no parece dar buenos resultados con el pequeño Cole. El inteligente crío de ocho años tiene un extraño comportamiento, y vive en un permanente estado de miedo. Cuanto más intenta ayudar a Cole, más parecidos encuentra Malcolm entre los síntomas del niño y los de su antiguo paciente. 

Nominaciones y premios: 6 nominaciones al Oscar, incluyendo película, director, montaje, guión original; 2 nominaciones al Globo de Oro: Mejor actor secundario, guión; 4 nominaciones BAFTA: Mejor película, director, montaje y guión original; Saturn Awards: Mejor Película de Terror, Mejor Actor Joven. 4 nominaciones; Critics' Choice Awards: Mejor intérprete joven (Osment). 2 nominaciones; Sindicato de Productores (PGA): Nominada a Mejor película.

Comentario: La película, además de inquietante, sabe perfilar relaciones humanas. Amistad entre niño y psicólogo, entre niño y madre, entre psicólogo y esposa, entre esposa y un tipo que empieza a interesarse por ella. Saber hablar, saber escuchar, a todos: a los vivos y a los muertos. Conocer las necesidades de los otros, y satisfacerlas en la medida de las posibilidades de uno...

Cumplió 25 años: Academia Rushmor

El 17 de septiembre de 1998 se estrenó la película estadounidense Academia Rushmore (Rushmore), dirigida por Wes Anderson e interpretada por Jason Schwartzman, Olivia Williams, Bill Murray, Seymour Cassel, Brian Cox, Connie Nielsen, Luke Wilson. Productora: Touchstone Pictures. Duración: 93 minutos. 

Sinopsis argumental: Max Fisher (Jason Schwartzman), un alumno de Rushmore, una de las escuelas más prestigiosas del país, es el editor del periódico escolar y el capitán y presidente de numerosos clubs y sociedades; pero también es un pésimo estudiante que está siempre al borde de la expulsión. Max se enamora de Miss Cross (Olivia Williams), una joven y encantadora profesora, pero su cortejo peligra porque el señor Blume (Bill Murray), padre de dos compañeros de clase, intenta también conquistarla.

Nominaciones y premios: Globos de oro: Nominada a mejor actor de reparto (Bill Murray); Círculo de Críticos de Nueva York: Mejor actor secundario (Murray). 2 nominaciones; Asociación de Críticos de Los Angeles: Mejor actor secundario (Murray) y Premio New Generation (Anderson); Premios Independent Spirit: Mejor director y actor secundario (Bill Murray); British Independent Film Awards (BIFA): Nominada a mejor película internacional en lengua inglesa; Asociación de Críticos de Chicago: 2 nominaciones, incluida mejor actor secundario (Murray).

Comentario: Singular película escolar, que no se parece a ninguna otra. Wes Anderson, que también firma el guión, urde una trama divertidísima, de ritmo endiabladamente ágil, donde también hay lugar para alguna lagrimita. La película incluye apuntes biográficos del director, que confiesa que le encantaba montar obras de teatro en el colegio. A la vez, hay tiempo para tocar cuestiones como la búsqueda del amor, la amistad, el perdón, la iniciativa, la ayuda a los demás... El gran descubrimiento de la cinta es el desconocido Jason Schwartzman, que da vida a Max. Le apoyan con enorme fuerza el subvalorado Bill Murray, la actriz Olivia Williams y el veterano Seymour Cassel (candidato al Oscar por su papel en Faces, de John Cassavetes).

Cumplió 25 años: Mensajero del futuro

El 12 de diciembre de 1997 se estrenó la película estadounidense Mensajero del futuro (The Postman), dirigida por Kevin Costner e interpretada por Kevin Costner, Will Patton, Larenz Tate, Olivia Williams, James Russo, Rex Linn, Tom Petty, Shawn Hatosy, Mary Stuart Masterson, Peggy Lipton, Daniel Von Bargen. Productora: Warner Bros., Tig Productions. Duración: 177 minutos. 

Sinopsis argumental. En el año 2013, los Estados Unidos son un lugar sin autopistas, leyes, ni esperanza en el futuro. Tras una guerra apocalíptica que casi ha destruido la civilización, los supervivientes intentan reagruparse en poblados, llevando una vida tranquila aunque muy primitiva. A este mundo atroz llega un enigmático personaje que viaja sin rumbo fijo y que tiene un don especial para interpretar a Shakespeare; pero posee algo mucho más importante: la capacidad de renovar las esperanzas perdidas.

Nominaciones y premios: 5 Premios Razzie, incluyendo peor película, director, actor (Costner) y guión; Nominada a los Premios Razzie: Peor película de la década y peor actor del siglo; 3 nominaciones a los Saturn Awards: Película ciencia-ficción, actor (Costner), actor secundario (Patton); Premio de los Editores de Sonido de EEUU: Nominada a mejor edición de sonido. 

Comentario: La película es coherente con otros interpretados por Kevin Costner (Robin Hood, príncipe de los ladrones, Rapa Nui, Waterworld), donde se dibujaban dos grupos (los dominadores, violentos sin escrúpulos, y el pueblo, gente sencilla de sentimientos puros) y sus conflictos; pero resulta irregular. Lejos de Bailando con lobos, equilibrada descripción de la trayectoria vital del teniente Dunbar, desde su desesperanza hasta el descubrimiento del ser humano, La segunda película como director de Costner se empantana en un metraje innecesariamente largo. Las dudas del personaje (huir o representar su papel) no tienen reflejo adecuado en la pantalla, y el romance interesa poco. Las hermosas imágenes en un marco que recuerda a El planeta de los simios y una bella partitura no levantan la cinta, que falla en su decepcionante desenlace. El tono épico es a veces artificioso, y apela en exceso a la fibra sensible del público. Sólo en contadas ocasiones hay una sabia medida dramática.