"Le mélange des genres” de Michel Leclerc: “Una película que cuestiona el feminismo pero se enreda en él 9/5

Después de las exitosas comedias Los nombres del amor (Le Nom des gens, 2010), Lucha de clases (La Lutte des classes, 2019) o Les goûts et les couleurs (2022), Michel Leclerc regresa con una comedia sobre las relaciones entre hombres y mujeres en la era post-MeToo, Le mélange des genres (2025), pero lamentablemente no encuentra el tono adecuado. La película está llena de torpezas: un guión laborioso, lleno de clichés y grandes malentendidos, personajes increíbles y un mensaje cuestionable. Porque el cineasta adopta un ángulo sorprendente: las feministas son caricaturizadas, ridiculizadas y representadas como violentas, mientras que los hombres son retratados como víctimas.

El personaje principal, un hombre tan deconstruido que se describe a sí mismo como demolido, es acusado injustamente de violación por una policía que se esconde con los Hardies, un grupo feminista de cuyos miembros ella sospecha que son cómplices del asesinato de un marido violento. Finalmente, el violador que no lo es, luego de recibir una paliza, termina agradeciendo a su acusadora por la hermosa lección de vida. Gran moraleja. Sólo los actores consiguen salvar un poco esta comedia: Benjamin Lavernhe, conmovedor como un hombre demasiado bueno para ser tóxico, y Léa Drucker, convincente como una policía dura que descubre los beneficios del feminismo.

El argumento: Simone, una policía de ideas conservadoras, se infiltra en un colectivo feminista. Investiga a activistas por sospecha de complicidad en el asesinato de un marido violento. En ese ambiente, Simone se abre poco a poco a las ideas feministas. Pero su tapadera es muy débil. Para desviar la atención y salir de esta mala situación, Simone no encuentra nada mejor que acusar aleatoriamente a un hombre de haberla agredido sexualmente. Pero Paul, el hombre al que ella acusa, un actor fracasado que vive a la sombra de su esposa, es el más gentil e inofensivo de los hombres. Simone, devastada por lo que ha hecho, intenta enmendarlo, pero es demasiado tarde: la acusación se hace pública y Paul se convierte en el objetivo del colectivo.

Películas que nos hacen sentir bien: Ocho películas que infunde optimismo (II)

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Los nombres del amor (Le nom des gens, 2010), de Michel Leclerc 

El padre de ella es argelino; la madre de él es judía. Ella es un espíritu libre, él tiene una mente cuadriculada. Ella es provocativa y desvergonzada, él es discreto y, desde hace años, vive abrumado por un gran sentimiento de culpa. Ella es promiscua, él es hombre de una sola mujer. Baya Benmahmoud y Arthur Martin son dos personas antagónicas, pero cuando Cupido entra en juego, la lógica salta por los aires. Bajo su manto de ligereza y su tono de comedia romántica light, esta curiosa película se atreve a pegarle un mordisco a la sociedad francesa...

Discount (2014), de Louis-Julien Petit 

Comedia social sobre los empleados de un supermercado de du Nord-Pas-de-Calais que, para luchar contra la implantación de cajeros automáticas que amenazan sus puestos de trabajo, crean clandestinamente su propia tienda alternativa, para la que retoman productos que se habrían desperdiciado. Debido a que reaccionan juntos, esa desesperación social genera el humor de la resistencia y que siempre hay un sistema alternativo con el que  enfrentarse a la miseria común. La fraternidad del proletariado todavía existe en el cine, sin fecha de caducidad.

Samba (2014), de Eric Toledano y Olivier Nakache 

Hace diez años que Samba llegó a Francia desde Senegal, y desde entonces ha tenido varios empleos humildes. Alice es una ejecutiva que está pasando una mala racha y sufre de agotamiento. Ambos luchan por salir de su particular laberinto. Mientras Samba está dispuesto a hacer lo que sea necesario para conseguir los papeles, lo que Alice intenta es recuperar su vida. Al final, el destino hace que sus caminos se crucen. Los directores de Intocable (Intouchables, 2011), protagonizada también por Omar Sy, vuelven a contar una historia sobre dos extraños que podrían encontrar juntos la senda de la felicidad. Todas las películas del duo de C'est la vie (Le sens de la fête, 2017) hablan más o menos de una sociedad del compartir y de la mezcla ys una sociedad más feliz. La escena que podría resumir esta filosofía social se encuentra en Samba, durante una noche de gala en la pequeña cocina de la asociación que ayuda a los inmigrantes indocumentados: tres inmigrantes y cinco voluntarios discuten, confían y cada uno emite un deseo. Marcelle (Hélène Vincent) sorprende a todos al citar a Bob Marley. Entonces todos empiezan a bailar Waiting in vain. ¿Esperar en vano? Va ser que no...

Mañana (Demain, 2015), de Cyril Dion y Mélanie Laurent

Tras la publicación de un estudio que anunciaba la posible desaparición de parte de la humanidad en 2100, Cyril Dion y Mélanie Laurent y un equipo de cuatro personas visitan diez países para investigar las causas de la catástrofe y, sobre todo, la forma de evitarla. Durante su viaje, se encuentran con pioneros que reinventan la agricultura, la energía, la economía, la democracia y la educación. Terminado su trabajo, empiezan a vislumbrar la posibilidad de que surja un nuevo mundo: el mundo del mañana. "¡Podemos hacerlo!", un eslogan que infunde la película cabo a rabo..