Películas de la semana: 12 de abril

Fast & Furious 8 

Título original: The Fate of the Furious. Dirección:  F. Gary Gray. País: Estados Unidos. Año: 2017. Duración: 136 minutos. Género: Acción, thriller, coches, automovilismo, secuela. Interpretación: Vin Diesel, Dwayne "The Rock" Johnson, Jason Statham, Charlize Theron, Michelle Rodriguez, Tyrese Gibson, Ludacris, Helen Mirren, Scott Eastwood, Chris Bridges, Kurt Russell, Kristofer Hivju, Nathalie Emmanuel, Don Omar, Tego Calderon, Elsa Pataky, Luke Evans. Guión: Chris Morgan, Gary Scott Thompson. Música: Brian Tyler. Fotografía: Stephen F. Windon. Productora: Universal Pictures/One Race Films/Original Film. Estreno en España: 12 de abril de 2017. Sinopsis: Con Dom y Letty de luna de miel, Brian y Mia fuera del juego y el resto de la pandilla exonerada de todo cargo, el equipo está instalado en una vida aparentemente normal. Pero cuando una misteriosa mujer (Theron) seduce a Dom (Diesel) para regresar nuevamente al mundo del crimen, se ve incapaz de rechazar la oportunidad, traicionando así a todo el mundo cercano a él. A partir de ese momento todos se enfrentarán a pruebas como nunca antes habían tenido. Desde las costas de Cuba y las calles de Nueva York hasta las llanuras del mar de Barents en el océano Ártico, nuestra fuerza de élite recorrerá el globo para impedir que un anarquista desencadene el caos en el mundo... y por supuesto para traer de vuelta a casa al hombre que les hizo una familia.

Un golpe con estilo 

Título original: Going in Style. Dirección: Zach Braff. País: Estados Unidos. Año: 2017. Duración: 96 minutos. Género: Comedia, robos, atracos, vejez, remake. Interpretación: Michael Caine, Morgan Freeman, Alan Arkin, Joey King, Matt Dillon, Ann-Margret, Maria Dizzia, Josh Pais, Katlyn Carlson, Nick Austin, Olli Haaskivi, Marlon Perrier, James Brickhouse, Marc Chouen, Christopher Lloyd, Peter Serafinowicz, Siobhan Fallon Hogan, John Ortiz, Kenan Thompson, Joe Dolinsky. Guion: Theodore Melfi. Producción: Donald De Line. Música: Rob Simonsen: Fotografía: Rodney Charters. Montaje: Myron I. Kerstein. Diseño de producción: Anne Ross. Dirección artística: Laura Ballinger. Vestuario: Gary Jones. Productora: Metro-Goldwyn-Mayer (MGM)/New Line Cinema/Village Roadshow Pictures. Estreno en España: 12 de abril de 2017. Sinopsis:Willie (Morgan Freeman), Joe (Michael Caine) y Al (Alan Arkin) son tres amigos jubilados a los que el sistema les ha congelado su plan de pensiones. Desesperados porque no pueden pagar las facturas, están decididos a recuperar su dinero. Los tres ancianos deciden entonces arriesgarlo todo y embarcarse en un temerario plan que consiste en atracar al mismísimo banco que se quedó con su dinero. Remake del thriller Going in Style que dirigió Martin Brest en 1979. 

Negación

Titulo original: Denial. Dirección: Mick Jackson. País: Reino Unido. Año: 2016. Duración: 110 minutos. Género: Drama, drama judicial, nazismo, holocausto, años 1990. Interpretación: Rachel Weisz, Tom Wilkinson, Timothy Spall, Andrew Scott, Caren Pistorius, Alex Jennings, Jack Lowden, Will Attenborough, Michael Epp, Jack Gover, Sally Messham,  Laura Evelyn,  Ziggy Heath. Guion: David Hare (Libro: Deborah Lipstadt). Música: Howard Shore. Fotografía: Haris Zambarloukos. Productora: Coproducción GB-USA; Krasnoff/Foster Entertainment/Participant Media/Shoebox Films. Premios y nominaciones: Premios BAFTA: Nominada a mejor película británica.Estreno en España: 12 de abril de 2017. Sinopsis: Cuando la famosa historiadora norteamericana Deborah E. Lipstadt acusó a determinados periodistas e historiadores de negacionistas en su libro "La Negación del Holocausto", fue denunciada por el negacionista británico David Irving, un famoso periodista e historiador admirador de Hitler, y que se querelló en 1996 contra ella por difamación. Entonces Lipstadt se propuso derrotar a Irving y los negacionistas en Inglaterra únicamente con expertos en el ámbito académico, sin llamar a declarar siquiera a un sólo superviviente de la Shoah. 

Rosalie Blum 

Dirección: Julien Rappeneau. País: Francia. Año: 2015. Duración: 95 minutos. Género: Comedia, historias cruzadas. Interpretación: Noémie Lvovsky, Kyan Khojandi, Alice Isaaz, Anémone, Philippe Rebbot, Sara Giraudeau, Camille Rutherford, Nicolas Bridet, Pierre Diot, Matthias Van Khache, Grégoire Oestermann, Jean-Michel Lahmi, Aude Pépin, Jaouen Gouevic, Vincent Colombe, Pierre Hancisse, Luna Picoli-Truffaut. Guión: Julien Rappeneau (Cómic: Camille Jourdy). Producción:  Michael Gentile, Charles Gillibert. Música: Martin Rappeneau. Fotografía: Pierre Cottereau. Montaje: Stan Collet. Diseño de producción: Marie Cheminal. Dirección artística: Valérie Rozanes. Vestuario: Isabelle Pannetier. Productora: The Film/CG Cinéma/France 2 Cinéma/SND Films/Canal+/Ciné+/France Télévisions/Palatine Étoile 13/Indéfilms 4/Palatine Etoile 10 Développement/Apidev 4/Région Bourgogne/Scope Pictures. Premios y nominaciones: Premios Cesar: nominada a mejor opera prima; Festival Internacional de Cine de Gijón: Premio de la Audiencia. Estreno en España: 12 de abril de 2017. Sinopsis: La vida del treintañero Vicente Machot transcurre entre su peluquería, su primo, su gato y su dominante madre. Un día, Vicente conoce por azar a Rosalie Blum, una misteriosa y solitaria mujer, y está convencido de sufrir un déja-vu, de que ya se ha encontrado con ella alguna vez. Intrigado, decide seguirla a todas partes, con la esperanza de saber más de ella. No sospecha que esto le llevará a una aventura llena de sorpresas, donde descubrirá personajes tan fantásticos como entrañables.

Lo tuyo y tú 

Título original: Dangsinjasingwa dangsinui geot. Dirección: Hong Sang-soo. País: Corea del Sur. Año: 2016. Duración: 86 minutos. Género: Drama, comedia, comedia dramática, romance, comedia romántica. Interpretación: Hae-hyo Kwon, Joon-sang Yoo, Eui-sung Kim, Ju-hyuk Kim, You-young Lee. Guión: Hong Sang-soo. Música: Dalpalan. Fotografía: Park Hong-yeol. Productora: Jeonwonsa Film Company. Premios y nominaciones: Festival de San Sebastián: Mejor director; Festival de Cine de Hamburgo: Nominada a Premio de la Crítica; Indiewire Critics' Poll: una nominación; International Cinephile Society Awards: mejor película; Online Film Critics Society Awards: Mejor película no estadounidense. Estreno en España: 12 de abril de 2017. Sinopsis: El pintor Youngsoo se entera de que su novia, Minjung, se tomó unas copas con otro hombre y se peleó con él. Esa noche discuten y Minjung sale de casa, diciendo que no deberían verse durante algún tiempo. Al día siguiente, Youngsoo va en su busca, pero no consigue encontrarla. Mientras tanto, en Yeonnam, donde él vive, Minjung, o una mujer que es idéntica a ella, tiene citas con distintos hombres. Youngsoo vaga por las calles y lucha consigo mismo, que es lo mismo que luchar contra el mundo. 

La pasión de Cristo en el cine y otras películas de Semana Santa (III)

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The Gospel Road: A Story of Jesus (1973). Estados Unidos. Dirección: Robert Elfstrom. Interpretación: Johnny Cash, Robert Elfstrom, June Carter, Paul L. Smith, Larry Lee, Thomas Leventhal, Gelles LaBlanc, Terrence Winston Mannock, Alan Dater, John Paul Kay, Sean Armstrong, Lyle Nicholson, Steven Chernoff, Stuart Stark. Guion: Johnny Cash, Larry Murray. Música: Johnny Cash. Fotografía: Tom McDonough, Robert Elfstrom. Productora: Twentieth Century Fox Film Corporation. Musical. Drama. Religión. Biblia. Biográfico. Música. Histórico. Color. Duración: 93 minutos.Johnny Cash, el Hombre de Negro, es el maestro de ceremonias en esta nueva versión de la historia de Jesucristo. Contada a través de canciones y rodada en las auténticas localizaciones de Israel, The Gospel Road  recorre la vida, muerte y resurrección de Jesús, en un melancólico cuento country sobre la fe y la redención. 

Jesucristo Superstar (Jesus Christ Superstar, 1973). Estados Unidos. Dirección: Norman Jewison. Interpretación: Ted Neeley, Carl Anderson, Yvonne Elliman, Barry Dennen, Bob Bingham, Larry T. Marshall, Joshua Mostel. Guión: Melvyn Bragg, Norman Jewison (Musical: Andrew Lloyd Weber, Tim Rice). Música: Andrew Lloyd Weber, Tim Rice. Fotografía: Douglas Slocombe. Productora: Universal Pictures. Musical. Religión. Biográfico. Color. Película de culto. Duración: 102 minutos. : Nominada al Oscar: Mejor canción original de la BSO; Globos de Oro: 6 nominaciones, incluyendo mejor película comedia/musical; Premios BAFTA: Mejor banda sonora. 3 nominaciones; Premios David di Donatello: Mejor film extranjero. Famoso musical de rock, basado en una exitosa obra de Broadway, que relata la historia de Jesús de Nazaret por medio de canciones. Se vendieron millones de discos de su banda sonora en todo el mundo. 

La vida de Brian (Monty Python's Life of Brian, 1979). Dirección: Terry Jones. Interpretación: John Cleese, Michael Palin, Graham Chapman, Eric Idle, Terry Jones, Terry Gilliam, Sue Jones-Davies, Carol Cleveland, Terence Bayler, Andrew MacLachlan, Charles McKeown. Guion: Terry Gilliam, John Cleese, Michael Palin, Graham Chapman, Eric Idle, Terry Jones. Música: Geoffrey Burgon. Fotografía: Peter Biziou. Productora: HandMade Films. Comedia. Sátira. Parodia. Comedia absurda. Comedia negra. Religión. Película de culto. Color. Duración: 93 minutos. Brian nace en un pesebre de Belén el mismo día que Jesucristo. Un cúmulo de desgraciados y tronchantes equívocos le harán llevar una vida paralela a la del verdadero Hijo de Dios. Sus pocas luces y el ambiente de decadencia y caos absoluto en que se haya sumergida la Galilea de aquellos días, le harán vivir en manos de su madre, de una feminista revolucionaria y del mismísimo Poncio Pilatos, su propia versión del calvario.

La vida de nuestro señor Jesucristo (1980). México. Dirección: Miguel Zacarías. Interpretación: Claudio Brook, Jorge Rivero, Guillermo Murray, Gayle Bedall, Narciso Busquets, Dagoberto Rodríguez, René Cardona, Juan José Laboriel, Carlos East, Elsa Cárdenas, Carlos Ancira, Jorge Rado, Pancho Córdova, David Estuardo, Juan Miranda, Xavier Loyá, Enrique Rambal, Eric del Castillo, Tito Novaro, Luis Alarcón, Matilde Palou, Norma Kauffe, José Rafull, Juan Gallardo, Nélida Bottini, Carlos Agostí, Enrique Pontón, Fernando Yapur, José Lavat, Alfredo Melher, José Alberto Castro, Jorge España, David Bravo. Guión: Miguel Zacarías. Música: Enrico C. Cabiati. Fotografía: Raúl Domínguez, Eduardo Rojo. Productora: Panorama Films. Drama. Cine familiar. Religión. Biblia. Color, Duración: 93 minutos. Película armada en la sala de montaje, siendo un compendio de las realizadas entre 1970 y 1972 por el mismo realizador (Jesús el niño Dios, Jesús, María y José y Jesús nuestro señor). 

El buen ladrón (Il ladrone, 1980). Italia. Dirección: Pasquale Festa Campanile. Interpretación: Enrico Montesano, Edwige Fenech, Bernadette Lafont, Sara Franchetti, Susanna Martinková, Daniele Vargas, Anna Orso, Auretta Gay, Enzo Robutti, Claudio Cassinelli, Stefania D'Amario. Guión: Pasquale Festa Campanile, Renato Ghiotti, Ottavio Jemma, Santino Sparta, Stefano Ubezio. Música: Ennio Morricone. Fotografía: Giancarlo Ferrando. Productora: Coproducción Italia-Francia; Carthago Films/Daimo Cinematografica/Films A2/Italian International Film/Radiotelevisione Italiana. Comedia. Biblia. Parodia. Color. Duración: 108 minutos. Caleb vive en Galilea en tiempos de Jesús de Nazaret. Siempre se ve envuelto en miserables fechorías entre prostitutas, comerciantes, fariseos y ocupantes romanos. Caleb pretende ser mago, y mientras merodea una cantera buscando la oportunidad para cometer hurtos, intenta descubrir los secretos de Jesús. Lo ha visto multiplicar los panes y los peces y transformar el agua en vino. Piensa que ha encontrado un competidor más hábil que él. Finalmente, decide abandonar su vida de vagabundo y unirse a Deborah para formar un hogar, es apresado por un delito del que ya se había olvidado y condenado a ser crucificado con Cristo. 

La última tentación de Cristo (The Last Temptation of Christ, 1988). Estados Unidos. Dirección: Martin Scorsese. Interpretación: Willem Dafoe, Harvey Keitel, Barbara Hershey, Victor Argo, Juliette Caton, Verna Bloom, Harry Dean Stanton, Randy Danson, Roberts Blossom, David Bowie, Irvin Kershner, Andre Gregory, Leo Burmester, Peggy Gormley, Tomas Arana, John Lurie, Gary Basaraba, Michael Been, Paul Herman. Guión: Paul Schrader (Libro: Nikos Kazantzakis). Música: Peter Gabriel. Fotografía: Michael Ballhaus. Productora: Universal Pictures. Drama. Religión. Biblia. Color. Duración: 164 minutos. Nominada al Oscar: Mejor director (Martin Scorsese); Globos de Oro: Nominada a actriz de reparto (Barbara Hershey) y banda sonora; Nominada a los Premios Razzie: Peor actor secundario (Harvey Keitel). Jesús, un carpintero de Nazaret, decide atender la constante llamada de Dios. Pero cuando está a punto de completar su misión, debe hacer frente a la mayor de las tentaciones y realizar un sacrificio para salvar a todos los hombres. 

Jesús de Montreal (Jesus of Montreal, 1989). Canadá. Dirección: Bluteau Lotario, Wilkening Catalina, Johanne-Marie Tremblay, Rémy Girard, Robert Lepage, Gilles Pelletier, Roy Dupuis. Guión: Denys Arcand. Música: Jean-Marie Benoît. Fotografía: Isabelle Dedieu. Productora: Coproducción franco-canadiense; Max Films Productions/Gérard Mital Productions/National Film Board of Canada (NFB)/Téléfilm Canada/Société Générale des Industries Culturelles du Québec (SOGIC)/La Societe de Radio-Television Quebec/Super Écran/Sofica Sofinergie/Ministère de la Culture et de la Communication. Drama. Religión. Color. Duración: 118 minutos.  Premio del Jurado en el 42º Festival de Cannes. Un grupo de actores y amigos, en nombre de la parroquia de la habitación, ponen en escena una representación de la pasión de Cristo. Pero ya que la convierten en una versión moderna, relativamente, hasta traer a los personajes a sus propias vidas, la Iglesia se lo impide hasta el punto de detenerlos.

La pasión de Cristo (The Passion of the Christ, 2004). Estados Unidos. Dirección: Mel Gibson. Interpretación: James Caviezel, Maia Morgenstern, Hristo Jivkov, Monica Bellucci, Francesco DeVito, Christo Jivkov, Francesco De Vito, Monica Bellucci, Mattia Sbragia, Toni Bertorelli, Luca Lionello, Hristo Shopov, Claudia Gerini, Fabio Sartor, Giacinto Ferro, Aleksander Mince, Sheila Mokhtari. Guión: Mel Gibson, Benedict Fitzgerald. Música: John Debney, Shankar, Gingger Shankar. Fotografía: Caleb Deschanel. Productora: Coproducción italo-estadounidense. Icon Productions. Drama. Religión. Biblia. Gore. Color. Duración: 126 minutos. Año 30 de nuestra era. En la provincia romana de Judea, un misterioso carpintero llamado Jesús de Nazareth comienza a anunciar la llegada del "reino de Dios" y se rodea de un grupo de humildes pescadores: los Apóstoles. Durante siglos, el pueblo judío había esperado la llegada del Mesías - personaje providencial que liberaría su sagrada patria e instauraría un nuevo orden basado en la justicia-. Las enseñanzas de Jesús atraen a una gran multitud de seguidores que lo reconocen como el Mesías. Alarmado por la situación, el Sanedrín, con la ayuda de Judas Iscariote, uno de los doce Apóstoles, arresta a Jesús. Acusado de traición a Roma, Cristo es entregado a Poncio Pilato, quien, para evitar un motín, lo condena a a morir en la cruz como un vulgar criminal. 

Conversaciones con Dios (Conversations With God, 2006). Dirección: Stephen Simon. Interpretación: Henry Czerny, Ingrid Boulting, Jerry McGill, Michelle Merring, T. Bruce Page, Vilma Silva, Michael A. Goorjian. Guion: Eric DelaBarre (Autobiografía: Neale Donald Walsch). Música: Emilio Kauderer. Fotografía: João Fernandes. Productora: Samuel Goldwyn Pictures. Drama. Color. Duración: 109 minutos. Basada en la historia de Neale Donald Walsch. La vida de Neale se hunde por momentos. Sin trabajo, sin familia, sin hogar... Ya sólo le faltaba romperse el cuello en un accidente de circulación para tirar la toalla y acabar en un camping para indigentes dejado de la mano de Dios. Será esta situación límite donde Neale tendrá que decidir entre dos opciones: abandonarse a su mala suerte o reencontrarse a sí mismo y buscar, donde haga falta, las respuestas que le proporcionen la fuerza necesaria para comenzar de nuevo. 

Uno de vosotros me traicionará (2007). España. Dirección: Mario Bravo, Óscar Parra de Carrizosa. Interpretación: Julián Teurlais, Ramiro Melgar, Raquel Burbano, Kiko Gutiérrez, Adán Latonda. Música: Juan Fernández. Fotografía: Óscar Parra de Carrizosa. Productora: Dehon Producciones/Fonofox Servicios Audiovisuales. Drama. Religión. Biblia. Color. Duración: 75 minutos. Decimotercer día del mes de Nisa (Marzo-Abril). Comienza la Pascua Judía. Judas, natural de una pequeña aldea llamada Iscariot, seguidor desde hace tres años de Jesús, el maestro de Galilea, se somete a una dura decisión. En sólo unas horas, este hombre tendrá que enfrentarse a sí mismo, a su decisión, a sus sentimientos y a su amigo Pedro, con quien comparte mucho más de lo que él mismo imaginaba. 

Su Re (The King) (2012). Italia. Dirección: Giovanni Columbu. Interpretación: Fiorenzu Mattu, Pietrina Mennea, Tonino Murgia, Paolo Pillonca, Antonio Forma, Luca Todde, Giovanni Frau, Simonetta Columbu, Bruno Petretto, Ignazio Pani, Carlo Sannais. Guión: Giovanni Columbu, Michele Columbu. Fotografía: Francisco Della Chiesa, Emilio Della Chiesa, Massimo Foletti, Uliano Lucas, Leone Orfeo. Productora: Luches Film/Pontificia Facoltà Teologica della Sardegna/Cagliari Opera House/Regione Autonoma della Sardegna/Provincia di Cagliari/Provincia di Nuoro/Provincia di Oristano/ Fondazione Banco di Sardegna/ANCI Sardegna/Comune di Cagliari. Drama. Religión. Biblia. Color. Duración: 87 minutos. El Calvario de Cristo hacia su crucifixión ha sido objeto de varias lecturas desde los orígenes del cine, de la mano de D.W. Griffith, hasta años recientes, gracias a Mel Gibson. Ninguna de ellas alcanza la crudeza y la originalidad de esta nueva versión, que se encuentra más cerca de las pinturas de Brueghel (su Camino del Calvario de 1564) y de la Caída de Cristo en el camino del Calvario, de Rafael. Su Re descansa principalmente en su fuerza visual para narrar los acontecimientos que llevaron a la muerte al rey de reyes.

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Grandes frases de cine (XXXII)

The Terminator (Arnold Schwarzenneger) en Terminator 2: el juicio final (Terminator 2: Judgment Day, 1991). 

"¡Hasta la vista, baby!"

La pasión de Cristo en el cine y otras películas de Semana Santa (II)

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María Magdalena, pecadora de Magdala (1945). México. Dirección: Miguel Contreras Torres. Interpretación: Medea de Novara, Luis Alcoriza, Tito Junco, Luana Alcañiz, José Baviera, Eduardo Arozamena, Arturo Soto Rangel, Augusto Novaro, Alfredo del Diestro, Francisco Jambrina, Eduardo Noriega, José Elías Moreno, Roberto Banquells, Enrique Gonce, Guillermo Bravo Sosa, Carlos Villarías, Edmundo Espino, Rafael Banquells, Raúl Lechuga, Félix Samper, Alfonso Alvarado, Juan José Laboriel, Roberto Corell, Lidia Franco, Héctor Mateos, Daniel Pastor, Jesús Valero, Hernán Vera. Guión: Medea de Novara, Miguel Contreras Torres, Francisco Marco Chillet. Música: Miguel Bernal Jiménez. Fotografía: Agustín Jiménez, Alex Phillips. Productora: Hispano Continental Films. Drama. Religión. Biblia. Blanco y negro. Duración: 110 min. María Magdala aborda la vida de una cortesana y pecadora que, arrepentida, se acerca a Jesús de Nazaret, buscando el perdón. 

Reina de reinas: La Virgen María (1945). México. Dirección: Miguel Contreras Torres. Interpretación: Luana Alcañiz, Luis Alcoriza, Luis Mussot, Carlos Martínez Baena, Daniel Pastor, Carlos Villarías, Rafael Banquells, Tito Junco, José Baviera, Edmundo Espino, Félix Samper, Alfonso Alvarado, María Calvo, Eduardo Arozamena, Roberto Corell, Guillermo Bravo Sosa, Enrique Gonce, Chel López, Juan José Laboriel, Manuel Esperante, Francisco Jambrina, Medea de Novara, José Elías Moreno, Hernán Vera. Guión: Miguel Contreras Torres. Música: Rosalío Ramírez, Federico Ruiz. Fotografía: Agustín Jiménez, Alex Phillips. Productora: Hispano Continental Films. Drama | Religión. Biblia. Blanco y negro. Duración: 86 min. Relato de la pasión de Cristo desde el punto de vista de la Virgen María. 

El mártir del Calvario (1952). México. Dirección: Miguel Morayta. Interpretación: Enrique Rambal, Manolo Fábregas, Consuelo Frank, Alicia Palacios, Miguel Ángel Ferriz, Carmen Molina, José María Linares-Rivas, Felipe de Alba, Luis Beristáin, Miguel Arenas, Lupe Llaca, Alberto Mariscal, Alfonso Mejía, José Baviera, Fernando Casanova, José Mora Méndez, Tito Novaro, Manuel Dondé, Armando Sáenz, Beatriz Ramos, Enrique García Álvarez, Antonio Bravo, Eugenia Galindo, Julio Ahuet, José Nava. Guión: Miguel Morayta (Historia: Gonzalo Elvira Sánchez de Aparicio). Música: Gustavo César Carrión. Fotografía: Jorge Stahl Jr. Productora: Oro Films. Drama. Religión. Biblia. Blanco y negro. Duración: 113 minutos. Jesús rodeado de sus discípulos hace andar a un paralítico, pronuncia el sermón de la montaña, multiplica los peces, devuelve la vista a un niño, redime a la pecadora Magdalena, resucita a Lázaro y arroja del templo a los mercaderes. Luego Judas lo vende y él celebra con los apóstoles la última cena. Después es apresado y coronado de espinas. Judas arrepentido se ahorca. Jesús es crucificado. Muerto, resucitado y sube al cielo al tercer dia.

La túnica sagrada (The Robe, 1953). Estados Unidos. Dirección: Henry Koster. Interpretación: Richard Burton, Jean Simmons, Victor Mature, Michael Rennie, Jay Robinson, Dean Jagger, Richard Boone, Dawn Addams, Michael Ansara. Guión: Philip Dunne. Música: Alfred Newman. Fotografía: Leon Shamroy. Productora: 20th Century-Fox. Aventuras. Antigua Roma. Religión. Esclavitud. Cine épico. Color. Duración: 135 minutos.  2 Oscar: Mejor dirección artístística color, vestuario color. 5 nominaciones; Globo de Oro: Mejor película: Drama: Sindicato de Directores (DGA): Nominada a mejor director; National Board of Review: Top 10 mejores películas y mejor Actriz (Jean Simmons). Basada en la novela histórica homónima de Lloyd C. Douglas, publicada en 1942. Siglo I d.C. En la Roma de Tiberio, el joven y noble Marcelo Galio encuentra en una subasta de esclavos a la bella Diana, enamorada de él desde que eran niños, y ahora pupila del emperador. Marcelo se enfrenta en una violenta puja con Calígula, hijo y sucesor de Tiberio, y consigue quitarle al esclavo griego Demetrio. Enterado el emperador de la disputa, castiga a Marcelo enviándolo a Palestina en calidad de tribuno. Cuando llega, Poncio Pilato acaba de condenar a Cristo a morir en la cruz. Primera película rodad en Cinemascope, un nuevo formato -de imagen envolvente y sonido estereofónico- con el que el cine quiso aprovechar las posibilidades de la gran pantalla para 'reconquistar' al público, ante la gran amenaza que suponía la enorme popularidad que estaba consiguiendo la televisión. 

El beso de Judas (1954). España. Dirección: Rafael Gil. Interpretación: Rafael Rivelles, Francisco Rabal, Gérard Tichy, Gabriel Alcover, Fernando Sancho, José Nieto, Manuel Monroy, Félix Dafauce, Francisco Arenzana, José Villasante, Arturo Fernández, Pedro Anzola, Luis Hurtado, Mercedes Albert, Jacinto San Emeterio, Manuel Kayser, Eugenio Domingo, Rafael Bardem, Esther Rambal. Guión: Vicente Escrivá, Rafael Gil. Música: Cristóbal Halffter. Fotografía: Alfredo Fraile. Productora: Aspa Producciones Cinematográficas. Drama. Histórico. Biblia. Blanco y negro. Duración: 90 minutos. El gran misterio de la religión cristiana sigue siendo aún hoy la traición de Judas Iscariote, a su maestro, Jesucristo. A esta incógnita se enfrentó Rafael Gil y un equipo de producción en el que se encontraba Rafael Rivelles, quien encarna la figura de Judas. El actor se mueve como pez en el agua, ante personaje de tan magna envergadura, y reinterpretando un episodio de la historia del Nuevo Testamento que convulsionó de tal forma a la Humanidad entera.

Ben-Hur (1959). Estados Unidos. Dirección: William Wyler. Interpretación: Charlton Heston, Jack Hawkins, Stephen Boyd, Haya Harareet, Hugh Griffith, Martha Scott, Cathy O'Donnell, Sam Jaffe, Frank Thring, Terence Longdon, George Relph, André Morell, Finlay Currie. Guión: Karl Tunberg (Novela: Lewis Wallace). Música: Miklós Rózsa. Fotografía: Robert Surtees. Productora: Metro-Goldwyn-Mayer. Aventuras. Drama. Cine épico. Antigua Roma. Esclavitud. Amistad. Religión. Venganza. Remake. Color. Duración: 211 minutos. 11 Oscars, incluyendo película, director, actor (Heston) y actor secundarios (Griffith); 3 Globos de Oro, incluyendo mejor película - drama. 4 nominaciones; Premios BAFTA: Mejor película; Sindicato de Directores (DGA): Mejor director; Círculo de críticos de Nueva York: Mejor película; National Board of Review: Top 10 mejores películas, actor secundario y mención especial; Premios David di Donatello: Mejor actor (Heston) y película extranjera. Antigua Roma, bajo el reinado de los emperadores Augusto y Tiberio (siglo I d.C.). Judá Ben-Hur (Charlton Heston), hijo de una familia noble de Jerusalén, y Mesala (Stephen Boyd), tribuno romano que dirige los ejércitos de ocupación, son dos antiguos amigos, pero un accidente involuntario los convierte en enemigos irreconciliables: Ben-Hur es acusado de atentar contra la vida del nuevo gobernador romano, y Mesala lo encarcela a él y a su familia. Mientras Ben-Hur es trasladado a galeras para cumplir su condena, un hombre llamado Jesús de Nazaret se apiada de él y le da de beber. En galeras conocerá al comandante de la nave (Jack Hawkins) y más tarde a un jeque árabe (Hugh Griffith) que participa con sus magníficos caballos en carreras de cuadrigas.

Rey de Reyes (King of Kings, 1961). Estados Unidos. Dirección: Nicholas Ray. Interpretación:J effrey Hunter, Hurd Hatfield, Siobhan McKenna, Robert Ryan, Frank Thring, Rip Torn, Harry Guardino, Viveca Lindfors, Rita Gam, Carmen Sevilla, Brigid Bazlen, Guy Rolfe, Royal Dano, Edric Connor, Maurice Marsac, Gregoire Aslan, George Coulouris, Luis Prendes, Conrado San Martín, Gérard Tichy, Antonio Mayans, José Nieto, Rubén Rojo, Fernando Sancho, Michael Wager, Félix de Pomés, Adriano Rimoldi, Barry Keegan, Rafael Luis Calvo, Tino Barrero, Paco Morán, Orson Welles. Guión: Philip Yordan. Música: Miklós Rózsa. Fotografía: Franz Planer, Milton Krasner, Manuel Berenguer. Productora
Metro-Goldwyn-Mayer (MGM)/Samuel Bronston Productions. Aventuras. Drama. Religión. Biblia. Cine épico. Color. Duración: 154 minutos. Globos de oro: Nominada Mejor banda sonora original. Cuando las legiones de Roma conquistan Palestina, en un establo de un pueblo llamado Belén nace un niño que es adorado por pastores y por tres magos de Oriente, que han acudido a él guiados por una estrella. Ante el rumor de que ha nacido el Mesías, el rey Herodes ordena asesinar a todos los recién nacidos. Pero María y José, padres del bebé recién nacido, consiguen huir y salvar la vida de su hijo. 

Barrabas (Barabbas, 1961). Italia, Dirección:  Richard Fleischer. Interpretación: Anthony Quinn, Silvana Mangano, Katy Jurado, Arthur Kennedy, Harry Andrews, Ernest Borgnine, Vittorio Gassman, Jack Palance, Norman Wooland, Valentina Cortese, Arnoldo Foà. Guión: Christopher Fry, Nigel Balchin, Diego Fabbri, Ivo Perilli. Música: Mario Nascimbene. Fotografía: Aldo Tonti. Productora: Dino de Laurentiis Cinematografica/Columbia Pictures. Aventuras. Drama. Histórico. Religión. Cine épico. Biblia. Antigua Roma. Duración: 144 minutos. Superproducción sobre la historia bíblica de Barrabás, basado en la novela de Pär Lagerkvist, Premio Nobel de Literatura en 1951.

El evangelio según San Mateo (Il Vangelo secondo Matteo, 1964). Italia. Dirección: Pier Paolo Pasolini. Interpretación. Enrique Irazoqui, Margherite Caruso, Marcello Morante, Susanna Pasolini, Mario Socrate, Settimio Di Porto, Alfonso Gatto, Luigi Barbini, Giacomo Morante, Enzo Siciliano, Alessandro Clerici, Paola Tedesco, Eliseo Boschi, Natalia Ginzburg. Guión: Pier Paolo Pasolini. Música: Luis Bacalov. Fotografía: Tonino Delli Colli. Productora: Coproducción Italia-Francia; Arco Film Roma/Lux Compagnie Cinématographique de France. Drama. Religión. Biblia. Blanco y negro. Duración: 137 minutos. En clave neorrealista pero sin apartarse del texto evanngélico, el polémico Pasolini realiza un cercano retrato de Jesús de Nazaret. 

La historia más grande jamás contada (The Greatest Story Ever Told, 1965). Estados Unidos. Dirección: George Stevens, David Lean, Jean Negulesco. Interpretación: Max von Sydow, Dorothy McGuire, Charlton Heston, Claude Rains, José Ferrer, Telly Savalas, Martin Landau, David McCallum, Donald Pleasence, Michael Anderson Jr., Roddy McDowall, Joanna Dunham, Joseph Schildkraut, Ed Wynn, Carroll Baker, Ina Balin, Pat Boone, Victor Buono, Angela Lansbury, Richard Conte, Van Heflin, Janet Margolin, Sal Mineo, Sidney Poitier, Robert Loggia, John Wayne, Shelley Winters. Guión: James Lee Barrett (Novela: Fulton Oursler). Música: Hugo Friedhofer, Alfred Newman, Fred Steiner. Fotografía: Loyal Griggs, William C. Mellor. Productora: United Artists. Drama. Religión. Biblia. Color. Duración: 200 minutos. Superproducción sobre la vida de Jesús de Nazaret que contó con un extenso y conocido reparto en el que destaca Max von Sydow como Jesucristo. A partir de los Evangelios narra la vida de Jesús en la Palestina ocupada por Roma: su nacimiento en Belén, su infancia en Nazaret, los tres años de vida pública, la Última Cena, la traición de su discípulo Judas, su juicio, crucifixión y posterior resurrección. 

El proceso de Cristo (1966). México. Dirección: Julio Bracho. Interpretación: Enrique Rocha, Julián Soler, Wolf Ruvinskis, Germán Robles, María Teresa Rivas, Víctor Alcocer, Andrea Palma, Tito Junco, Marcela Daviland, José Baviera, Héctor Godoy, Sergio Jurado, Alfredo Wally Barrón, Antonio Bravo, Maura Monti, Renata Seydel, Sergio Ramos "El Comanche", Fernando Saucedo, Mario Sevilla, Ricardo Adalid, Roberto Corell, Elizabeth San Román, Carlos Bravo y Fernández, Isabel Nogueira, Jorge Bracho, Francisco Reiguera, Alfredo Gutiérrez, Julián de Meriche, Nathanael León. Guión: Julio Bracho, Fernando Mantilla. Música: Enrico C. Cabiati. Fotografía: Alfredo Uribe. Productora: Estudios América. Drama. Religión. Biblia. Blanco y negro. Duración: 120 minutos. La historia transcurre treinta y cuatro años después de la crucifixión de Cristo, durante el reinado de Nerón. Simón Pedro, Barrabás y otros apóstoles son trasladados a Roma, donde se les ejecutará. En el camino, el guardia Marco se detiene en la finca de Pilato, su antiguo comandante en Judea. Con la mediación de Aristarco —preceptor de los hijos de Poncio—, de su esposa Claudia y de su amigo Flavio, los condenados pueden pasar la noche en su casa. En el sótano donde se han alojado, Pedro evoca el juicio de Jesús ante el Sanedrín, y las tres negaciones de conocer a su maestro. Poco después aparece Aristarco, que les pide subir a la presencia de Poncio, quien, aconsejado por Claudia, desea saber si el hombre al que condenó décadas atrás en Jerusalén era inocente o culpable. A través de flashbacks se cuenta la historia de Jesucristo en diferentes etapas. Pedro recuerda la última cena y el beso de Judas, que Pilato afirma desconocer. El apóstol narra las bodas de Caná, mientras Barrabás cuenta la vida de María Magdalena y su relación con Jesús. Claudia recuerda que una de sus sirvientas le llevó la noticia de que Jesús había resucitado a la hija de Jairo. Finalmente, Pilato concluye que Pedro y Barrabás solo han aumentado su sentimiento de culpa y les ordena marcharse. 

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Grandes frases de cine (XXXI)

Harry Callahan (Clint Eastwood) en Harry el sucio (Dirty Harry, 1971 )

“Ya sé lo que estás pensando: "¿he disparado seis o sólo cinco veces?" La verdad, con todo este ajetreo yo también he perdido la cuenta, pero dado que esta pistola es una Magnum 44, el arma más poderosa del mundo, que puede volarte la cabeza de un tiro, sólo tienes que responderte a ti mismo: "¿es mi día de suerte?"

La pasión de Cristo en el cine y otras películas de Semana Santa (I)

La figura de Jesucristo atrajo ya a los pioneros del cine, como Lumiére y Mèliés, y ha seguido fascinando a los productores, ya que el cine emula a la literatura religiosa, la música y las artes plásticas. Además, siempre existieron realizaciones sobre la Pasión de Cristo confeccionadas con fines de divulgación y/o adoctrinamiento, las que eran promovidas por organismos religiosos. A continuación se exponen un listado de las películas que han tratado este tema.

La vie et la passion de Jésus-Christ (1898). Francia. Dirección: Georges Hatot, Louis Lumière. Interpretación: Bretteau. Fotografía: Alexandre Promio. Productora: Lumière. Drama. Orígenes del cine. Cortometraje. Biblia. Religión. Antigua Roma. Antiguo Egipto. Cine mudo. Cortometraje. Duración: 11 minutos. Es la décimo tercera película perteneciente a la colección Lumière de la Cinemateca francesa, que contiene además los siguientes títulos: L'adoration des Mages, Lumière nº 933; La fuite en Égypte, Lumière nº 934; Résurrection de Lazare, Lumière nº 937; Trahison de Judas, Lumière nº 936; La Cène, Lumière nº 938; L'arrestation de Jésus-Christ, Lumière nº 939; La flagellation, Lumière nº 940; Le couronnement d'épines, Lumière nº 941; La mise en croix, Lumière nº. 942; Le Calvaire, Lumière no. 943; La mise au tombeau, Lumière nº. 944; La résurrection, Lumière nº 945. Películas de una sola escena.

Sin embargo, algunos afirman que la película en que apareció por primera vez la imagen de Cristo fue La Passion du Christ, que dirigieron en 1897, Léar y un Hermano de las Escuelas Cristianas, llamado Basile. Este film parece que fue anterior a la película citada de Lumiére. Los intérpretes eran aficionados y el rodaje se llevó a cabo en un salón de la calle Felicien, de París.

En 1897, varios países filmaron la vida de Jesús: en Italia se realizó La Passione di Gesú, dirigida por Lugi Topt, Estados Unidos hizo Passion Play, una versión de la pasión que todos los años se representaba en Oberamergau (Alemania) y Gran Bretaña The Sing of the Cross, una adaptación popular de la Pasión.

La vida y la pasión de Cristo (La vie et la passion de Jésus-Christ, 1903). Francia. Dirección: Ferdinand Zecca, Lucien Nonguet. Interpretación: Madame Moreau, Monsieur Moreau. Fotografía: Legrand y Wormser. Productora: Pathé Frères. Biografía. Drama. Religión. Origines del cine. Cine mudo. Blanco y negro. Mediometraje. Duración: 44 minutos.  La película recorre varias escenas donde se muestra inicialmente del anunciamiento del ángel Gabriel a la Virgen Maria sobre Jesús, hasta que el muere crucificado después del juicio de Poncio Pilato. Todo basado en el Evangelio según San Juan. Es uno de los primeros mediometrajes de la historia del cine y probablemente el primero en haber sido "coloreada". Se compone de treinta y dos tablas introducidas por intertitulos. Además, es la primera película que relata la historia de Jesus, es decir, uno de los primeros largometrajes cristianos basados en el evangelio de San Juan. Una segunda versión de la película se rodará por Ferdinand Zecca y Segundo de Chomón en 1907.

Nacimiento, vida y muerte de Cristo (La naissance, la vie et la mort de Notre-Seigneur Jésus-Christ, 1906). Francia. Dirección: Alice Guy. Productora: Société des Etablissements L. Gaumont. Drama. Religión. Biblia. Cine mudo. Orígenes del cine. Blanco y negro. Mediometraje. Duración: 33 minutos. Realizada por Alice Guy, la primera mujer cineasta del mundo. Se inspira en las acuarelas que Tissot pintó en un viaje a Palestina. Se compone de los siguientes cuadros: La fuite en Égypte; La crèche à Bethléem; L'entrée à Jérusalem; La flagellation; Le jardin des oliviers; Jésus devant Pilate; Le chemin de croix; Le crucifiement; La descente de croix; La résurrection. 

Vie et Passion de N.S Jésus-Christ (1907). Francia. Dirección: Ferdinand Zecca. Fotografía: Segundo de Chomón. Biografía. Drama. Religión. Orínes del cine. Mediometraje. Cine mudo. Blanco y negro. Duración: 45 minutos. Productora: Pathé Frères. Es un remake de la película de 1903, con la cual es a menudo confundida. La película se divide en cuatro partes: Naissance de Jésus; L'enfance de Jésus; Miracles et vie publique; Passion et mort de Jésus.

Ben-Hur (1907). Estados Unidos. Dirección: Sidney Olcott. Interpretación: Herman Rottger, William S. Hart. Guión: Gene Gauntier. Productoray distribuidora: Kalem Company Basada en la novela homónima escrita por Lew Wallace y publicada en 1880, que cuenta la vida de Judah Ben-Hur y su relación con la figura de Jesús de Nazaret a través de las numerosas peripecias de su vida. Uno de los elementos notables del filme es el precedente que sentó respecto al derecho de autor. El director canadiense Sidney Olcott, quien rodó una película de un solo rollo que era una especie de resumen de la historia mediante una sucesión de escenas en las que la cámara se mantenía estática y grababa a los actores. La carrera de cuadrigas era la secuencia más importante, y se basó en el rodaje clandestino del espectáculo que se venía representando en Mangattan Beach por una batería de bomberos de Brooklyn.

Del pesebre a la cruz (Jesús de Nazaret) (From the Manger to the Cross, or Jesus of Nazareth, 1913). Estados Unidos. Dirección: Sidney Olcott. Interpretación: Robert Henderson-Bland, Percy Dyer, Gene Gauntier, Alice Hollister, Sidney Olcott, Samuel Morgan, James D. Ainsley, Robert G. Vignola, George Kellog, J.P. McGowan. Guion: Gene Gauntier. Fotografía: George K. Hollister. Productora: Kalem Company. Drama. Religión. Biblia. Cine mudo. Orígenes del cine. Mediometraje. Blanco y negro. Primer largometraje de la historia basado en la figura de Jesucristo. 

Ben-Hur (Ben-Hur: A Tale of the Christ, 1925). Estados Unidos. Dirección: Fred Niblo, Charles Brabin, Christy Cabanne, J.J. Cohn, Rex Ingram. Interpretación: Ramon Novarro, Francis X. Bushman, May McAvoy, Betty Bronson, Claire McDowell, Kathleen Key, Carmel Myers, Nigel De Brulier, Mitchell Lewis, Leo White, Frank Currier, Charles Belcher, Dale Fuller, Winter Hall. Guión: Lew Wallace, June Mathis, Carey Wilson, Bess Meredyth, Katherine Hilliker, H.H. Caldwell. Música: Carl Davis (versión restaurada 1987), William Axt, David Mendoza. Fotografía: Clyde De Vinna, René Guissart, Percy Hilburn, Karl Struss, Paul Kerschner. Productora: Metro-Goldwyn-Mayer (MGM). Aventuras. Drama. Romance. Cine mudo. Color/Blanco y negro. Duración: 151 minutos. Basada en la novela homónima de 1880 escrita por Lew Wallace, que cuenta la vida de Judah Ben-Hur en relación con la tradición sobre la vida de Jesús de Nazaret, fue la segunda película de la historia del cine que se basaba en esta novela, tras la versión que dirigiera Sidney Olcott en 1907. En 1997, la filmoteca National Film Registry de la Biblioteca de Estados Unidos añadió el título a la categoría «película cultural, estética o históricamente importante».

El rey de reyes (The King of Kings, 1927). Estados Unidos. Dirección: Cecil B. DeMille. Interpretación: H.B. Warner, Dorothy Cumming, Ernest Torrence, Jacqueline Logan, William Boyd, Joseph Schildkraut. Guión: Jeanie Macpherson. Productora: Pathé Exchange Inc. Drama. Religión. Biblia. Cine mudo. Blanco y negro. Duración: 115 minutos. Una de las primeras películas del cine mudo que abordaron la narración bíblica de Jesucristo, en esta ocasión contada desde el punto de vista de María Magdalena (Dorothy Cumming), antigua cortesana al servicio de los romanos que es redimida por el amor de Jesús (H.B. Warner). En 1961 Nicholas Ray hizo un remake con Jeffrey Hunter en el papel principal. 

Golgota (Golgotha, 1935). Francia. Dirección: Julien Duvivier. Interpretación: Harry Baur, Jean Gabin, Robert Le Vigan, Charles Granval, André Bacqué, Hubert Prélier, Lucas Gridoux, Edmond Van Daële, Edwige Feuillère, Juliette Verneuil. Guión: Julien Duvivier. Música: Jacques Ibert. Fotografía: Jules Kruger. Productora: Ichtys Film. Drama. Religión. Biblia, Blanco y negro. Duración: 95 min. National Board of Review: Mejores películas extranjeras. Meticulosa adaptación sobre los últimos días de Jesucristo, siguiendo escrupulosamente el texto del evangelio según San Mateo. 

Jesús de Nazareth (1942). México. Dirección: José Díaz Morales. Interpretación: José Cibrián, Adriana Lamar, Aurora Walker, José Baviera, Rafael María de Labra, Enrique García Álvarez, José Pidal, Rafael Medina, Miguel Manzano, Amparo Morillo, José Morcillo, Ramón G. Larrea, Consuelo Abascal, Armando Velasco, Andrés Novo, Manuel Santamaría, Arturo Soto Rangel, Humberto Rodríguez, Manuel Pozos, Salvador Quiroz, Victoria Argota, Carmen Collado, Pilar Sen, María Luisa Carrasco, Ricardo Adalid, Pedro Oliver, José Sánchez, Eduardo Sánchez, Roberto Cañedo, Max Langler, Francisco Reiguera. Guión: José Díaz Morales, Alfonso Lapeña. Música: Rodolfo Halffter. Fotografía: Víctor Herrera. Productora: Pereda Films. Drama. Religión. Biblia. Blanco y negro. Duración: 115 minutos. Jesus es bautizado, da el sermon del monte, da la vista a un ciego, redime a Maria Magdalena, reprende al rico, es ungido, resucita a Lazaro, expulsa a los mercaderes del templo. Después celebra la última Cena, ora en el jardín de Getsemani, es traicionado, llevado ante Anas y ante el Sanendrin, ante Pilatos y ante Herodes. Se le obliga a cargar su cruz, es crucificado en el Calvario y al tercer dia resucita.

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