Efemérides de cine: Vidas sin barreras

El 14 de marzo de 1975 se estrenó la película Vidas sin barreras (Rancho Deluxe), dirigida por Frank Perry e interpretada por  Jeff Bridges, Sam Waterston, Elizabeth Ashley, Clifton James, Slim Pickens, Charlene Dallas, Harry Dean Stanton, Clifton James, Richard Bright, Patti D'Arbanville, Joe Spinell. Productora: Elliott Kastner Productions. Duración: 87 minutos.

Sinopsis argumental: Jack McKee y Cecil Colson son dos vagabundos que se ganan la vida robando ganado. Jack huyó de sus padres porque odiaba su lujoso estilo de vida. Cecil es un descendiente de nativos americanos que busca su propio camino. Harto de que le roben su ganado, el rico ranchero que suele ser el objetivo de estos dos vividores decide contratar gente para acabar con ellos. Pero, aún sabiéndolo, Jack y Cecil parecen no querer darse cuenta de que la suerte no les va a durar para siempre.

Comentario: Divertida comedia de Jeff Bridges, la película  es de grato recuerdo para el actor, que conoció entonces a su esposa Susan Geston. Se conmemora el quincuagésimo aniversario de su estreno. 

Efemérides de cine: Un botín de 500.000 dólares

El 22 de mayo de 1974 se estrenó la película estadounidense Un botín de 500.000 dólares (Thunderbolt and Lightfoot), dirigida por Michael Cimino e interpretada por Clint Eastwood, Jeff Bridges, George Kennedy, Geoffrey Lewis, Gary Busey, Catherine Bach, Jack Dodson, Gregory Walcott, Vic Tayback, Bill McKinney. Productora: Malpaso Productions. Duración: 115 minutos.

Sinopsis argumental: John Doherty (Clint Eastwood), apodado «Thunderbolt» (en inglés thunderbolt significa «rayo» o «relámpago»), es un atracador retirado, cuyo agudo ingenio y nervios de acero lo han convertido en un maestro de su profesión. Se ganó su apodo de «Thunderbolt» por recurrir habitualmente al uso de un cañón automático de 20 mm para destruir las paredes de las cajas fuertes de los bancos que asaltaba. Sin embargo, está a punto de volver a la actividad criminal con un nuevo socio: «Lightfoot» (en inglés: «pie ágil», interpretado en la pantalla por Jeff Bridges), un joven vividor cuya energía y exuberancia ofrecen al veterano una nueva perspectiva de vida. Su objetivo: el aparentemente impenetrable Banco de Montana. Tras formar una alianza incómoda con los dos antiguos compinches de «Thunderbolt» (el duro Red Leary, interpretado por George Kennedy y el ingenuo Eddie Goody, interpretado por Geoffrey Lewis), los cuatro trazarán un plan increíble que pondrá a prueba su fortaleza... y amistad.

Nominaciones y premios: Nominada al Oscar: Mejor actor de reparto (Jeff Bridges). 

Comentario: Simpática primera película de Michael Cimino, escrita y dirigida por él, y que años más tarde alcanzó la celebridad tras la impactante El cazador. Producida por Malpaso, está rodada con ritmo, los personajes tienen gancho y tiene cierto toque de fatalismo, propio de los años 1970. 

Cumplió 25 años: Arlington Road: Temerás a tu vecino

El 19 de marzo de 1999 se estrenó la película estadounidense Arlington Road: Temerás a tu vecino (Arlington Road), dirigida por Mark Pellington e interpretada por Jeff Bridges, Tim Robbins, Joan Cusack, Hope Davis, Robert Gossett, Mason Gamble, Spencer Treat Clark, Stanley Anderson. Productora: Screen Gems, Lakeshore Entertainment. Duración: 105 minutos. 

Sinopsis argumental: Abatidos por la muerte de su esposa y madre, Michael y su hijo Grant entablan una gran amistad con sus nuevos vecinos, los Lang. Pero, a medida que pasa el tiempo, ciertas circunstancias hacen que Michael empiece a sospechar que sus nuevos amigos no son quienes dicen ser, que esconden algo turbio e incluso llegará a pensar que pueden estar relacionados con la muerte de su esposa en un atentado terrorista.

Comentario: Producto del márketing americano sobre el terrorismo y las sospechas vecinales.

Efemérides de cine: El repartidor de hielo

El 29 de octubre de 1973 se estrenó la película estadounidense El repartidor de hielo (The Iceman Cometh), dirigida por John Frankenheimer e interpretada por Lee Marvin, Fredric March, Robert Ryan, Jeff Bridges, Bradford Dillman, Sorrell Booke, Hildy Brooks. Productora: Cinévision Ltée, The American Film Theatre. Duración: 239 minutos. 

Sinopsis argumental: En una taberna se reúne un grupo de gente desesperada: parásitos, inadaptados, revolucionarios frustrados, alcohólicos y prostitutas que ahogan sus penas en el alcohol y hacen disparatados planes de redención. Sin embargo, la llegada de Hickey (Lee Marvin) los saca de su letargo: él les demuestra que son precisamente sus fantasías las que les impiden vivir en paz consigo mismos y adaptarse a la realidad. 

Nominaciones y premios: National Board of Review: Mejor actor (Robert Ryan). 

Comentario: Adaptación de una célebre obra del dramaturgo norteamericano Eugene O'Neill (1888-1953), ganador del premio Nobel y uno de los nombres claves de la escena en el siglo XX. Su relación con el cine fue notable al ser transformadas en películas algunas de sus obras: Anna Christie (1930), Larga jornada hacia la noche (1940) y Deseo bajo los olmos (1957). Se estrenó en Broadway en 1947, siendo un drama cuya acción se sitúa en 1912. Fredric March hizo  su última aparición ante las cámaras. Se conmemora el quincuagésimo aniversario de su estreno. 

Efemérides de cine: El último héroe americano

El 27 de julio de 1973 se estrenó la película estadounidense El último héroe americano (The Last American Hero AKA Hard Driver), dirigida por Lamont Johnson e interpretada por Jeff Bridges, Valerie Perrine, Geraldine Fitzgerald, Ned Beatty, Gary Busey, Art Lund, Ed Lauter, William Smith, Gregory Walcott, Tom Ligon, Ernie F. Orsatti, Erica Hagen. Productora: Rojo Productions, 20th Century Fo Duración: 95 minutos. 

Sinopsis argumental: Película inspirada en los artículos escritos por Tom Wolfe sobre el auténtico piloto de carreras automovilísticas en el NASCAR Junior Johnson, que prestó además en esta ocasión asesoramiento técnico en las escenas de competición. Sigue al joven Junior, que vive con sus padres y un hermano en el Sur en los años 1950, y la familia sale adelante con la ilegal destilería de whisky que lleva el padre. El modo en que burlan a las autoridades locales en el tráfico de alcohol propicia que el progenitor acabe en la cárcel, y Junior se esforzará al máximo con su habilidad al volante para ganar dinero en las carreras, hasta hacerse un nombre en el circuito NASCAR y así poder sostener a los suyos.

Nominaciones y premios: National Board of Review (NBR): Una de las mejores 10 películas del año.

Comentario: Uno de las mejores películas del buen artesano Lamont Johnson, donde Jeff Bridges da a la perfección para componer al tipo ingenuo con un talento natural, un poco chulo pero de buen corazón, que debe aprender a madurar. Se conmemora el quincuagésimo aniversario de su estreno. 

Efemérides de cine: Lolly-Madonna XXX

El 21 de febrero de 1973 se estrenó la película estadounidense Lolly-Madonna XXX, dirigida por Richard C. Sarafian e interpretada por Rod Steiger, Robert Ryan, Jeff Bridges, Gary Busey, Katherine Squire, Temporada Hubley, Ed Lauter, Paul Koslo, Scott Wilson, Kiel Martin, Randy Quaid, Joan Goodfellow, Timothy Scott, Tresa Hughes, Kathy Watts. Productora: Metro-Goldwyn-Mayer (MGM). Duración: 103 minutos. 

Sinopsis argumental: Dos familias en la zona rural de Tennessee, encabezadas por los patriarcas Laban Feather y Pap Gutshall, están en desacuerdo. Los hijos de las dos familias se hacen bromas inofensivas, pero pronto los chicos Feather deciden secuestrar a una joven, lo que intensifica la rivalidad. Ella resulta ser una transeúnte inocente Roonie Gill, no la novia inventada de Gutshall "Lolly Madonna" que el clan Gutshall había inventado para alejar a los Feathers de su alambique. A medida que los acontecimientos se intensifican, Zack Feather y Roonie se enamoran y tratan de hacer que los demás recuperen el sentido común, pero es en vano. Una familia revienta el alambique de otra; y en represalia, los hijos de esa familia agreden a la hija de la otra. Después de que la disputa da como resultado una confrontación feroz en un prado, donde uno de los Feather Boys es herido de muerte y la madre de los parientes de Gutshall es asesinada a tiros. las dos familias se reagrupan para prepararse para una confrontación mortal final. Con la excepción de la hermana E Gutshall, que prepara una maleta y se va de casa, los participantes se involucran en una batalla en la granja Feather. Al final, todos los combatientes mueren.

Comentario: Basada en la novela de 1969 The Lolly-Madonna War de Grafton, la película  ofrece una mirada íntima a las complejidades de la vida rural sureña, con personajes ricamente desarrollados que luchan por la supervivencia y el control dentro de unas circunstancias muy difíciles. Se conmemora el quincuagésimo aniversario de su estreno. 

Cumplió 25 años: El gran Lebowsky

El 18 de enero de 1998 se estrenó la película estadounidense El gran Lebowsky (The Big Lebowski), dirigida por Joel Coen e interpretada por Jeff Bridges, John Goodman, Julianne Moore, Steve Buscemi, David Huddleston, Philip Seymour Hoffman, Sam Elliott, John Turturro, Tara Reid, Ben Gazzara, Peter Stormare, Mark Pellegrino, Jon Polito, David Thewlis, Flea, Carlos Leon, Philip Moon, Torsten Voges, Jimmie Dale Gilmore, Jack Kehler, Richard Gant, Christian Clemenson. Productora: Coproducción Estados Unidos-Reino Unido; Polygram Filmed Entertainment, Working Title Films. Duración: 117 minutos. 

Sinopsis argumental: El Nota (Jeff Bridges), un vago que vive en Los Angeles, un día es confundido por un par de matones con el millonario Jeff Lebowski, con quien sólo comparte apellido. Después de que orinen en su alfombra, el Nota inicia la búsqueda de El Gran Lebowski. De su encuentro surgirá un trato: el Nota recibirá una recompensa si consigue encontrar a la mujer del magnate.

Nominaciones y premios: Empire Awards: Nominada a mejor película; Satellite Awards: 3 nominaciones, incluyendo mejor actor (Bridges);  Premios del Cine Europeo: Nominada a Premio Internacional; Awards Circuit Community Awards: mejor actor secundario (John Goodman), 6 nominaciones. 

Comentario: Secuestros, confusión de identidades, tipos estrafalarios: con tales elementos los Coen han hecho películas muy distintas entre sí. Aquí orquestan una película delirante, que combina comedia, cine negro, musical, surrealismo y todo lo que se les ocurre, con la referencia literaria de Raymond Chandler. El reparto, fantástico, cuenta con todos los nombres habituales de los hermanos de Minnesota. Del reparto, destaca un pequeño cameo de uno de sus actores fetiche, John Turturro, que fue el protagonista de otro de sus éxitos, Barton Fink. 

Efemérides de cine: Pistoleros en el infierno

El 7 de octubre de 1972 se estrenó la película estadounidense Pistoleros en el infierno (Bad Company), dirigida por Robert Benton e interpretada por Jeff Bridges, Barry Brown, John Savage, Ed Lauter, David Huddleston, Jim Davis, John Quade, Damon Douglas, Jerry Houser, Geoffrey Lewis, Jean Allison. Productora: Paramount Pictures. Duración: 94 minutos.

Sinopsis argumental: En el Oeste, un grupo de chicos se gana la vida como "desperados", pero pronto descubrirán que su trabajo, más duro de lo que pensaban, los implica en actos de violencia y traición. 

Nominaciones y premios: Sindicato de Guionistas (WGA): Nominada a Mejor guión original drama.

Comentario: Primer largometraje de Robert Benton, director de Kramer contra Kramer y En un lugar del corazón. Este wéstern mezcla drama y comedia para narrar el proceso hacia la madurez personal de un grupo de chicos. El reparto está encabezado por un joven Jeff Bridges que acababa de rodar Fat City acompañado de John Huston. A modo de curiosidad, cabe destacar que el grupo de rock británico Bad Company debe su nombre a esta película, pues "Bad Company" es precisamente el título original de la película. Se conmemora el quincuagésimo aniversario de su estreno. 

Cumplió 25 años: El amor tiene dos caras

El 1 de noviembre de 1996 se estrenó la película estadounidense El amor tiene dos caras (The Mirror Has Two Faces), dirigida por Barbra Streisand con Barbra Streisand, Jeff Bridges, Pierce Brosnan, Lauren Bacall,Mimi Rogers, George Segal, Brenda Vaccaro, Laura Bailey, Austin Pendleton, Elle MacPherson. Productora: TriStar Pictures, Phoenix Pictures, Arnon Milchan Production, Barwood Films. Duración: 126 minutos.

Sinopsis argumental: Rose y Gregory, ambos profesores de la Universidad de Columbia, entablan una relación sentimental. Sus puntos de vista son distintos. Gregory cree que las relaciones sexuales pueden arruinar su vida, pero Rose opina lo contrario. 

Nominaciones y premios: Oscar: Nominada a mejor actriz de reparto (Lauren Bacall) y canción original; Globo de Oro: Mejor actriz de reparto (Lauren Bacall). 4 nominacionesPremios BAFTA: Nominada a mejor actriz de reparto (Lauren Bacall; Satellite Awards: Nominada a mejor actriz de reparto (Lauren Bacall); Sindicato de Actores (SAG): Mejor actriz secundaria (Lauren Bacall).

Comentario: Remake de la película francesa El espejo tiene dos caras (Le miroir à deux faces, 1958), dirigida por André Cayatte

Efemérides de cine: La última película

El 2 de octubre de 1971 se estreno la película estadounidense La última película (The Last Picture Show), dirigida por Peter Bogdanovich e interpretada por Timothy Bottoms, Jeff Bridges, Cybill Shepherd, Ben Johnson, Cloris Leachman, Ellen Burstyn, Randy Quaid, Sharon Taggart, John Hillerman, Clu Gulager. Productora: BBS. Distribuidora: Columbia Pictures

Sinopsis argumental: Década de 1950, en una pequeña ciudad de Texas. Los jóvenes amigos Sonny y Duane y la guapa Jacy son tres adolescentes insatisfechos y aburridos, espectadores de sus propias vidas en una localidad encerrada en sí misma en la que no hay mucho que hacer. Todo es un sueño inmóvil que se desarrolla entre un viejo cine, un salón de billar y un café abierto toda la noche.

Nominaciones y premios: 2 Oscar: Mejor actor secundario (Johnson) y actriz sec. (Leachman). 8 nominaciones; Globo de Oro: Mejor secundario (Johnson). 6 nominaciones incluyendo Drama; 3 BAFTA: Secundario (Johnson), Secundaria (Leachman), Guión. 3 nominaciones; National Board of Review: Secundario (Johnson), Secundaria (Leachman); Círculo de Críticos de Nueva York: 3 premios, incluido mejor actor secundario. (Johnson). 6 nominaciones; Sindicato de Directores (DGA): Nominada a mejor director; Sindicato de Guionistas (WGA): Nominada a mejor guion adaptado drama.

Comentario: Un estudio de la vida en el Texas rural de los años 1950 y de cómo se entrelazan las vidas de varios personajes. Dirigida por el antiguo crítico de cine Peter Bogdanovich, les valió a los veteranos Ben Jonson y Cloris Leachman los Oscar a mejor actor y actriz secundarios, además de ser nominada para seis estatuillas más (película, director, actor y actriz secundarios -Jeff Bridges y Ellen Burstyn-, guión adaptado y fotografía). La cinta significó el debut cinematográfico de la ex modelo y compañera sentimental del director Cybill Shepherd. Casi dos décadas después, Bogdanovich reunió a varios de los protagonistas de la película en una secuela, Texasville. Se conmemora el quincuagésimo aniversario de su estreno. 

Cumplió 25 años: Tormenta blanca

El 2 de febrero de 1996 se estrenó la película estadounidense Tormenta blanca (White Squall), dirigida por Ridley Scott e interpretada por Jeff Bridges, David Lascher, Ryan Phillippe, Ethan Embry, Scott Wolf, Eric Michael Cole, Jeremy Sisto, Jason Marsden, Balthazar Getty, John Savage, Caroline Goodall, Peyton Thomas, Julio Oscar Mechoso, David Selby. Productora: Largo Entertainment/Scott Free Productions/Rocky Lang. Duración: 127 minutos.

Sinopsis argumental: En otoño de 1960, trece jóvenes se enrolaron en el buque-escuela norteamericano Albatross sin saber que vivirían una odisea que cambiaría sus vidas para siempre. A las órdenes del duro y curtido capitán Sheldon, exploraron los misterios del Caribe y del Pacífico Sur. Sin embargo, cuando ya se acercaba el final del viaje, el Albatross tuvo que enfrentarse a un devastador fenómeno de la naturaleza: la Tormenta Blanca.

Comentario: Cuatro años después de surcar los océanos siguiendo la estela de Colón en 1492. La conquista del paraíso, el director Ridley Scott regresó a alta mar para relatar la historia verídica de un grupo de jóvenes grumetes que se enfrentaron a una tormenta que cambió sus vidas. Al igual que a los estudiantes del Albatros, a los jóvenes actores también les cambió la vida el hecho de participar en esta película. Capitaneados por un veterano como Jeff Bridges, tuvieron su oportunidad promesas como Ryan Phillippe, Scott Wolf, David Lascher y Jeremy Sisto. Una curiosidad: el centenario bergantín usado en la cinta es el mismo que se utilizó en filmes como El lago azul o Los piratas de las islas salvajes.

Cumplió 25 años: Wild Bill

El 1 de diciembre de 1995 se estrenó la película estadounidense Wild Bill, dirigida por Walter Hill e interpretada por Jeff Bridges, Ellen Barkin, John Hurt, Diane Lane, David Arquette, James Remar, Bruce Dern, Christina Applegate, Keith Carradine, James Gammon, Marjoe Gortner, Karen Huie, Steve Reevis, Robert Knott, Pato Hoffmann, Patrick Gorman, Lee de Broux, Stoney Jackson, Robert Peters, John Dennis Johnston, Loyd Catlett, Janel Moloney, Steven Chambers, Jason Ronard, Dennis Hayden, Boots Southerland, James Michael Taylor, Ted Markland, Monty Stuart, Merritt Yohnka, Dennis Deveaugh, Jim Wilkey, Raliegh Wilson, Christopher Doyle, Virgil Frye, Lise Hilboldt, Luana Anders, Mike Watson, Thomas Wilson Brown, Robert Keith, Linda Harrison, Anthony De Longis, Bill Bolender, Alisa Christensen, Peter Jason, Mikey LeBeau, Jamie Marsh, Burton Gilliam, Juddson Keith Linn. Productora: Zanuck Company, United Artists. Distribuida por Metro-Goldwyn-Mayer (MGM). Duración: 93 minutos.

Sinopsis argumental: Entrado en la madurez, James Butler Hickock, el más famoso pistolero del oeste americano, conocido como 'Wild Bill' Hickok, se da cuenta que, en ese momento de su vida, su leyenda es más para él una pesada losa que una bendición. Mientras se encamina a su última partida de póker, en Deadwood, Dakota del Sur, recuerda sus días de juventud y los hechos que han construido su reputación, cada día más difícil de mantener debido a una ceguera, producida por la sífilis, y que cada vez es más evidente.

Nominaciones y premios: Círculo de Críticos de Nueva York: Nominada a Mejor actor (Jeff Bridges).

Comentario: Uno de los mejores y más ignorados westerns de los últimos tiempos, cuidadosamente dirigido por un amante del género, como Walter Hill. El cineasta mezcla acción y elegía, utilizando para ello un guión basado en la novela Deadwood, de Pete Dexter, y la obra de teatro Fathers and Sons, de Thomas Babe. La película ofrece magníficas interpretaciones de John Hurt (como Charley Prince, compinche habitual del héroe) y Ellen Barkin (en la piel de la no menos mítica Calamity Jane), pero el pilar sobre el que se sustenta la cinta es la triste y viril interpretación de Jeff Bridges, que sabe captar toda la grandeza y la miseria de su personaje.

Cumplió 25 años: Blown Away (Volar por los aires)

El 1 de julio de 1994 se estrenó la película estadounidense Volar por los aires (Blown Away), dirigida por Stephen Hopkins e interpretada por Jeff Bridges, Tommy Lee Jones, Suzy Amis, Lloyd Bridges, Forest Whitaker, Stephi Lineburg, John Finn, Caitlin Clarke, Loyd Catlett. Productora: Metro-Goldwyn-Mayer. Duración: 120 minutos. 

Sinopsis argumental: El teniente Jimmy Dove (Jeff Bridges) es un técnico retirado del escuadrón de artificieros de la policía de Boston, la aparición de un terrorista, Ryan Gaerity (Tommy Lee Jones), que está inundando la ciudad de bombas le hace volver al trabajo. Gaerity es conocido por el teniente de su pasado irlandés, el cual ha estado tratando de olvidar durante mucho tiempo. Nadie, excepto su tío Max (Lloyd Bridges), conoce el oscuro pasado de Jimmy. Originario de Belfast, Irlanda del Norte, su nombre real es Liam McGivney.

Comentario: Película con ritmo trepidante y unas escenas de suspenso bien logradas y mucha acción. 

Cumplió 25 años: Sin miedo a la vida

El 15 de octubre de 1993 se estrenó la película Sin miedo a la vida (Fearless), dirigida por Peter Weir e interpretada por Jeff Bridges, Rosie Pérez, Isabella Rossellini, John Turturro, Tom Hulce, Benicio del Toro, Debra Monk, Deirdre O'Connell, John de Lancie, Spencer Vrooman. Productora: Warner Bros/Spring Creek Productions. Duración: 122 minutos.

Sinopsis argumental: Tras sobrevivir a un accidente de avión en el que muere su mejor amigo, el arquitecto Max Klein sufre una transformación espiritual. En un estado de bendición en el que no tiene ningún miedo a la muerte, Max se encuentra incapaz de continuar con su antigua vida. La única persona que parece compartir su experiencia es Carla, una joven madre que perdió a su bebé en el accidente y que se ha hundido en la culpa. 

Nominaciones y premios: Nominada al Oscar: Mejor actriz de reparto (Rosie Pérez); Nominada al Globo de Oro: Mejor actriz de reparto (Rosie Pérez); Círculo de Críticos de Nueva York: Nominada a mejor actriz secundaria (Pérez); Asociación de Críticos de Chicago: Mejor actriz secundaria (Rosie Pérez); Festival de Berlín: Sección oficial. Mención de honor (Rosie Pérez).

Comentario: Basada en la novela de Rafael Yglesias, la película reflexiona sobre los efectos psicológicos de sobrevivir a un accidente de avión.

Cumplió 25 años: Secuestrada

El 5 de febrero de 1993 se estrenó la película estadounidense Secuestrada (The Vanishing), dirigida por George Sluizer e interpretada por Jeff Bridges,  Kiefer Sutherland,  Sandra Bullock,  Nancy Travis,  Park Overall, Maggie Linderman,  Lisa Eichhorn. Productora: 20th Century Fox. Duración: 109 minutos. 

Sinopsis argumental: Jeff y Diana, una joven pareja, paran en un área de servicio. Mientras ella compra algo de beber, él la espera en el coche, pero pasa el tiempo y Diana no vuelve. Tres años después, Jeff sigue empeñado en encontrarla, a pesar de que la policía ya ha archivado el caso. Obsesionado por averiguar qué pudo haberle ocurrido, ha ido dejando fotografías en todos los bares. 

Comentario: Basada en la novela de Tim Krabbé, entretenidísmo ejercicio de suspense, remake de la película holandesa Desaparecida (Spoorloos, 1988), dirigida por el mismo director.  

Efemérides de cine: 101 dálmatas. ¡Más vivos que nunca!

El 27 de noviembre de 1996 se estrenó la película estadounidense 101 dálmatas. ¡Más vivos que nunca! (101 Dalmatians), dirigida por Stephen Herek. Protagonizada por Glenn Close, Jeff Daniels, Joely Richardson, Joan Plowright, Hugh Laurie, Mark Williamson, John Shrapnel, Tim McInnerny. Productora:Walt Disney Pictures/Wizzer Productions/Great Oaks Entertainment. Distribuidora: Buena Vista Pictures.

Sinopsis argumental: Obsesionada por obtener la auténtica piel de dálmatas para crear su nueva línea de moda, Cruella de Vil no se detiene ante nada. Cuando Anita, una de sus mejores diseñadoras, le cuenta lo contentos que están ella y su marido Roger, porque su pareja de dálmatas, Pongo y Perlita, van a tener cachorros, la mente de Cruella empieza a maquinar para hacerse con los pequeños. 

Nominaciones y premios: Globos de oro: nominada mejor actriz principal-comedia o musical (Glenn Close). Nominada Premios BAFTA: mejor maquillaje y peluquería.

Comentario: Basada en la película homónima y de animación de 1961 de la compañía Disney y en la novela de la escritora Dodie Smith. La crítica destacó la intepretación de Glen Close como Cruella De Vil, tanto así que este personaje fue incluido en la lista de los 50 peores villanos de la historia del cine confeccionada por el American Film Institute, e incluso, es recordada mas que el personaje de la versión animada.

Efemérides de cine: La puerta del cielo

El 19 de noviembre de 1980 se estrenó la película estadounidense La puerta del cielo (Heaven's Gate), escrita y dirigida por Michael Cimino. Protagonizada por Kris Kristofferson, Isabelle Huppert, Christopher Walken, Jeff Bridges, Sam Waterston, John Hurt, Mickey Rourke, Brad Dourif, Terry O'Quinn, David Mansfield, Ronnie Hawkins, Joseph Cotten, Paul Koslo, Tom Noonan. Productora y distribuidora: United Artists.

Sinopsis argumental: En el verano de 1870, Averill e Irvine terminan sus estudios en la Universidad de Harvard. Veinte años después, viven en circunstancias muy distintas. Averill, más serio y visiblemente más viejo, se ha convertido en un "marshall" federal. Por su parte, Irvine, destruido y arruinado por la bebida, pero todavía en su sano juicio, es miembro de la asociación Stock Growers Agricultores, que está involucrada en un conflicto.

Nominaciones y premios: Nominada al Oscar: mejor dirección artística.  Festival de Cannes: nominada a la Palma de Oro (mejor película). Premios Razzie: peor director. 5 nominaciones, incluyendo peor película y guión.

Comentario:Tristemente célebre por ser paradigma del fracaso de una productora, pues recaudó en taquilla (3,4 millones de dólares) menos de la décima parte de lo que costó (35 millones). la película hundió a la potente productora United Artists (UA), que fue comprada al año siguiente por otra "major", la Metro-Goldwyn-Mayer (MGM).

Efemérides de cine: La última película

El 22 de octubre de 1971 se estrenó La última película (The Last Picture Show), dirigida por Peter Bogdanovich. Protagonizada por Jeff Bridges, Ben Johnson, Cloris Leachman, Timothy Bottoms, Cybill Shepherd, Ellen Burstyn, Randy Quaid, Sharon Taggart, John Hillerman, Barc Doyle, Jessie Lee Fulton. Productora: BBS Production. Distribuidora: Columbia Pictures.

Sinopsis argumental: En la década de los 50, en una pequeña ciudad de Texas, un grupo de jóvenes afronta el paso de la adolescencia a la madurez dentro de una sociedad represora y cambiante en la que el cine y todo lo que representa muere en manos de la televisión.

Nominaciones y premios: 3 BAFTA: mejor actor secundario (Johnson), mejor actriz secundaria (Leachman), guión. 3 nominaciones. National Board of Review: mejor actor secundario (Johnson), mejor actriz secundaria (Leachman). 2 Oscar: mejor actor secundario (Johnson), mejor actriz secundaria (Leachman). 6 nominaciones. Globo de Oro: mejor actor secundario (Johnson). 5 nominaciones incluyendo drama. Círculo de críticos de Nueva York: mejor guión, mejor actor secundario (Johnson) y mejor actriz secundaria (Burstyn).

Comentario: Adaptación de la novela homónima y semi autobiografía de Larry McMurtry publicada en 1966.

Fue el tercer largometraje de Peter Bogdanovich y su consagración dentro del nuevo Hollywood.

Efemérides de cine: Sin miedo a la vida

El 15 de octubre de 1993 se estrenó la película estadounidense Sin miedo a la vida (Fearless), dirigida por Peter Weir. Protagonizada por Jeff Bridges, Rosie Pérez, Isabella Rossellini, John Turturro, Tom Hulce, Benicio del Toro, Debra Monk, Deirdre O'Connell, John de Lancie, Spencer Vrooman. Productora y distribuidora: Warner Bros./Spring Creek Productions.

Sinopsis argumental: Tras sobrevivir a un accidente de avión en el que muere su mejor amigo, el arquitecto Max Klein sufre una transformación espiritual. En un estado de bendición en el que no tiene ningún miedo a la muerte, Max se encuentra incapaz de continuar con su antigua vida. La única persona que parece compartir su experiencia es Carla, una joven madre que perdió a su bebé en el accidente y que se ha hundido en la culpa.

Nominaciones y premios: Nominada al Oscar: Mejor actriz de reparto (Rosie Pérez). Nominada al Globo de Oro: Mejor actriz de reparto (Rosie Pérez). Festival de Berlín: Sección ofiial. Mención de honor (Rosie Perez).

Comentario: Weir reflexiona sobre los efectos psicológicos de sobrevivir a un accidente de avión. 

Efemérides de cine: Los fabulosos Baker Boys

El 13 de octubre de 1989 se estrenó la película estadounidense Los fabulosos Baker Boys (The Fabulous Baker Boys), dirigida por Steve Kloves. Protagonizada por Jeff Bridges, Michelle Pfeiffer, Beau Bridges, Jennifer Tilly, Wendy Girard, Ellie Raab, Xander Berkeley,  Dakin Matthews. Productora y distribuidora: The Rank Organisation/Gladden Entertainment/Mirage Productions.

Sinopsis argumental: Jack Baker y su hermano Frank trabajan desde hace muchos años como pianistas en salas de fiestas. Como todos los músicos han pasado por buenos y malos momentos, pero una noche su actuación es un fracaso tan estrepitoso que acaban siendo despedidos. Es entonces cuando se les ocurre la idea de contratar a una cantante para relanzar su espectáculo. 

Nominaciones y premios: 4 nominaciones al Oscar: actriz (Michelle Pfeiffer), fotografía, montaje, banda sonora original. Globo de Oro; mejor actriz (Michelle Pfeiffer). Círculo de Críticos de Nueva York: mejor actriz (Michelle Pfeiffer). 3 nominaciones. Premios BAFTA: mejor sonido. Nominada a mejor actriz (Pfeiffer) y banda sonora.

Comentario: Una de los mejores películas musicales de los años 1980, lo que se debe a los excelentes protagonistas, los hermanos Jeff y Beau Bridges, así como una extraordinaria Michelle Pfeiffer (su interpretación del tema Makin' Whoopee es excelente), quien fue nominada al Oscar y se consagró como una de las mejores actrices de Hollywood.