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viernes, 26 de abril de 2024

Cumplió 25 años: El sueño de una noche de verano, de William Shakespeare

El 26 de abril de 1999 se estrenó la película británica El sueño de una noche de verano, de William Shakespeare (William Shakespeare's a Midsummer Night's Dream), dirigida por Michael Hoffman e interpretada por Kevin Kline, Dominic West, Michelle Pfeiffer, Calista Flockhart, Rupert Everett, Christian Bale, Anna Friel, David Strathairn, Sophie Marceau, Roger Rees, Stanley Tucci. Productora: Fox Searchlight, Regency Enterprises. Duración: 120 minutos. 
Sinopsis argumentalEl duque Teseo ultima los preparativos de la boda de su hija Hipólita, al tiempo que recomienda a Egeo que dé su aprobación al matrimonio entre su hija Hermia y Demetrio. Lo que Egeo no sabe es que Hermia está enamorada de Lysandra, mientras que la que de verdad está loca por Demetrio es Helena. En torno a este enredo sentimental, pululan las hadas y los duendes del bosque, como Puck, que es el encargado de mezclar pociones mágicas que sirven para enamorar a los hombres.
Nominaciones y premiosFestival Internacional de Shanghai: Mejor tecnología. 
Comentario: La inmortal comedia mágica de William Shakespeare es trasladada a la Toscana de finales del siglo XIX. Risas, amor y toque de magia son las claves de esta película que cuenta con un reparto envidiable y cuenta con un esfuerzo importante en la construcción de los decorados: una bulliciosa plaza mayor y el bosque mágico desprenden un radiante colorido, incluso en las escenas nocturnas. Michael Hoffman, el director, comenta que "el tema central de la cinta es el conflicto entre amor y dignidad, y a cuánto de ti mismo eres capaz de renunciar para conseguir el amor".

martes, 12 de marzo de 2024

Cumplió 25 años: En lo profundo del océano

El 12 de marzo de 1999 se estrenó la película estadounidense En lo profundo del océano (The Deep End of the Ocean), dirigida por Ulu Grosbard e interpretada por Michelle Pfeiffer, Treat Williams, Whoopi Goldberg, Ryan Merriman, Alexa Vega, Brenda Strong, Jonathan Jackson, John Kapelos, Cory Buck, Alexa Vega, Michael McGrady, Michael McElroy, Tony Musante, Rose Gregorio, Lucinda Jenney y John Roselius. Productora: Columbia Pictures Corporation. Duración: 105 minutos. 
Sinopsis argumental: Beth llega al hotel donde se va a celebrar una reunión de antiguos alumnos. El hall del hotel está atiborrado de personas, y Beth deja a su hijo mayor al cuidado del menor mientras los pierde de vista por un momento. Ben, su hijo de tres años, desaparece. La desesperación de Beth comienza en el momento de la desaparición de su hijo menor, y así pasan días y años, con resultados negativos sobre la devastada familia. Varios años más tarde, los Cappadora se van a otra ciudad a abrir un restaurante, y a Beth le parece ver su propio hijo desaparecido hacía más de una década, en el chico que corta el césped de su patio trasero. ¿Podría ser él? Con la ayuda de una tenaz detective de policía, Beth, su marido Pat y su problemático hijo adolescente Vincent ven como la familia vuelve a estar completa con la reaparición de Ben, que ahora se llama Sam y que ha sido educado por su cariñoso padre adoptivo, George.
Nominaciones y premios: Jonathan Jackson ganó el premio al mejor actor en los Young Hollywood Award; Ryan Merriman ganó el premio al mejor actor de reparto en los Young Artist Awards; Jonathan Jackson y Ryan Merriman estuvieron nominados en los YoungStar Awards en la categoría de película dramática.
ComentarioIntenso melodrama basado en la novela homónima de Jacquelyn Mitchard. La película explora una de las peores desgracias que puede ocurrir a unos padres de familia: perder a un hijo. La angustia, la amargura y el desmoronamiento de lo que ha sido la vida hasta entonces se presentan con justeza. También se plantea la duda de si un hijo debería volver con sus padres biológicos, si al cabo del tiempo descubriera que la familia con la que vive no es aquella en la que nació. 

lunes, 19 de septiembre de 2022

Cumplió 25 años: Heredarás la tierra

El 19 de septiembre de 1997 se estrenó la película estadounidense Heredarás la tierra (A Thousand Acres), dirigida por Jocelyn Moorhouse e interpretada por Michelle Pfeiffer, Jessica Lange, Jason Robards, Jennifer Jason Leigh, Keith Carradine, Colin Firth, Kevin Anderson, Pat Hingle, Elisabeth Moss, John Carroll Lynch, Michelle Williams. Productora: Polygram Filmed Entertainment, Beacon Pictures. Duración: 105 minutos. 
Sinopsis argumentalLarry Cook, el patriarca de una gran familia, posee una extensa y fértil propiedad agrícola. Cuando decide repartirla entre sus tres hijas, la semilla de la discordia divide a la familia. Secretos, rivalidades inconfesables y deseos insatisfechos y soterrados salen entonces a la superficie y sus consecuencias serán imprevisibles.
Nominaciones y premios: Nominada al Globo de Oro: Mejor actriz drama (Jessica Lange).
ComentarioAnálisis sociológico y psicológico de las relaciones interfamiliares, con muchos puntos en común con el clásico shakesperiano "El rey Lear". Planteado como un duelo entre actrices, no en vano fue producido por las compañías de sus protagonistas, Michelle Pfeiffer y Jessica Lange, fue el cuarto filme de la directora australiana Jocelyn Moorhouse y se basó, a su vez, en la novela homónima de otra mujer, Jane Smiley, ganadora de un premio Pulitzer. El elemento femenino se completó con la actriz Jennifer Jason Leigh, en el papel de hermana menor.

lunes, 20 de diciembre de 2021

Cumplió 25 años: Un día inolvidable

El 20 de diciembre de 1996 se estrenó la película estadounidense Un día inolvidable (One Fine Day), dirigida por Michael Hoffman e interpretada por Michelle Pfeiffer, George Clooney, Mae Whitman, Alex D. Linz, Charles Durning, Joe Grifasi, Ellen Greene, Peter Hamill, Jon Robin Baitz, Amanda Peet, Sheila Kelley, George Martin, Holland Taylor, Anna Maria Horsford, Rachel York, Marianne Muellerleile, Sidney Armus, Gregory Jbara, Michael Massee, Robert Klein, Victor Truro, Michael Badalucco, Michael Genet. Productora: 20th Century Fox, Via Rosa Productions, Fox 2000 Pictures. Duración: 109 minutos. 
Sinopsis argumentalMelanie Parker (Michelle Pfeiffer) trabaja como arquitecta en Nueva York mientras cría a su único hijo. Es una mujer dedicada íntegramente a su trabajo que vive alejada de los hombres, de los que no quiere saber nada. Por su parte Jack Taylor (George Clooney) es un periodista divorciado que también tiene que hacerse cargo de su hija. Al igual que Melanie, carece de vida sentimental. Sin embargo, el destino hará que ambos se encuentren.
Nominaciones y premios: Nominada al Oscar: Mejor canción original; Nominada al Globo de Oro: Mejor canción original.
Comentario: Michael Hoffman dirige esta comedia que pretende retomar el estilo de las películas clásicas protagonizados por Katharine Hepburn y Spencer Tracy. Como protagonistas, el cineasta contó con Michelle Pfeiffer (también productora ejecutiva de la cinta) y George Clooney, quien, tras triunfar en la pequeña pantalla gracias al papel de Doug Ross en Urgencias, dio el salto con éxito al cine gracias a esta película y a la anterior, Abierto hasta el amanecerComo curiosidad, la película, que debe su título original a un tema de The Chiffons llamado One Fine Day, logró una nominación al Oscar a la mejor canción por For the First Time, compuesta por James Newton Howard, Jud Friedman y Allan Dennis Rich. Estos dos últimos ya habían sido nominados anteriormente en esta categoría por Run to you de El Guardaespaldas.

martes, 11 de agosto de 2020

Cumplió 25 años: Mentes peligrosas

El 11 de agosto de 1995 se estrenó la película estadounidense Mentes peligrosas (Dangerous Minds), dirigida por John N. Smith e interpretada por Michelle Pfeiffer, George Dzundza, Courtney B. Vance, Robin Bartlett, Beatrice Winde, John Neville, Lorraine Toussaint, Renoly Santiago, Wade Dominguez, Bruklin Harris, Marcello Thedford, Karina Arroyave, Paula Garcés, Ivan Sergei, Gaura Vani, Camille Winbush, Al Israel. Productora: Hollywood Pictures. Duración: 132 minutos. 
Sinopsis argumental: Louanne Johnson es una ex marine e inexperta maestra que es contratada como profesora de un grupo de chicos con problemas sociales en un instituto de un barrio marginal. Aunque los chicos tienen talento, ninguno de ellos quiere prestar atención a las lecciones de Louanne. La maestra, sin embargo, luchará contra la rigidez de la dirección del centro y utilizará todos sus medios para captar la atención de sus alumnos para que éstos puedan graduarse a final de curso.
Comentario: Después de obtener varios premios televisivos en su país de origen, el realizador canadiense John N. Smith, especialista en documentales y series, debutó en el cine con esta película. La cinta sigue el esquema argumental de filmes como Rebelión en las aulas o Profesor Holland, donde un grupo de chicos marginados son educados por un profesor. Michelle Pfeiffer aparece como única protagonista del film al encarnar a esta maestra que consigue la amistad de un grupo de alumnos, interpretados por actores desconocidos y la mayoría de ellos debutantes. Como anécdota, vale la pena mencionar que, en el guión, la profesora tenía un novio, nada menos que Andy García, pero sus escenas fueron eliminadas en el montaje final.

jueves, 2 de julio de 2020

Ídolos de Hollywood: antes y ahora (XL)

Michelle Pfeiffer en Tales from the Hollywood Hills: Natica Jackson (1987)
Michelle Pfeiffer en Los fabulosos Baker Boys (1989)
Michelle Pfeiffer en Un día inolvidable (1996)

lunes, 17 de junio de 2019

Cumplió 25 años: Lobo

El 17 de junio de 1994 se estrenó la película estadounidense Lobo (Wolf), dirigida por Mike Nichols con Jack Nicholson, Michelle Pfeiffer, James Spader, Kate Nelligan, Richard Jenkins, Christopher Plummer, Eileen Atkins, David Hyde Pierce, Om Puri, Ron Rifkin, Prunella Scales, Brian Markinson, David Schwimmer,  Oz Perkins. Productora: Columbia Pictures. Duración: 125 minutos.
Sinopsis argumental: Tras un viaje de negocios, Will Randall (Jack Nicholson) vuelve a su casa en coche, por un camino nevado, en una noche de luna llena. De repente Will atropella a un animal. Al salir del coche ve que es un lobo y que parece que está muerto. Al acercarse al animal, lo toma de las patas delanteras y lo arrastra con la intención de subirlo al coche pero no logra su objetivo, el lobo se enoja con la víctima que es Will y de pronto le muerde la mano y el animal logra escapar. Will vuelve a meterse en el coche y continúa su viaje. Ya en la ciudad, Will empieza a notar extraños cambios en su cuerpo y empieza a adoptar una actitud extraña. 
Nominaciones y premiosSaturn Awards: Mejor guión y 6 nominaciones incluyendo mejor película de terror y actor (Jack Nicholson); Grammy Awards: Nominada a mejor composición instrumental en una película. 
Comentario: Suavizada versión contemporánea del mito del hombre-lobo. 

lunes, 26 de noviembre de 2018

Historia de la moda a través del cine (XII)

Las amistades peligrosas (Dangerous Liaisons, 1988). Estados Unidos. Dirección: Stephen Frears. Interpretación: Glenn Close, John Malkovich, Michelle Pfeiffer, Swoosie Kurtz, Uma Thurman, Keanu Reeves, Mildred Natwick, Peter Capaldi, Valerie Gogan, Laura Benson. Guión: Christopher Hampton, basada en la novela homónima del francés Pierre Choderlos de Laclos. Música: George Fenton. Fotografía: Philippe Rouselot. Productora: Warner Bros/Lorimar Film Entertainment/NFH Limited. Duración: 120 minutos. Drama. Drama de época. Siglo XVIII. Venganza. 3 Oscar: Mejor guión adaptado, dirección artística, vestuario. 7 nominaciones; Sindicato de Guionistas (WGA): Mejor guión adaptado; Premios BAFTA: Mejor actriz secundaria (Pfeiffer) y guión adaptado. 10 nominaciones; Premios César: Mejor película extranjera. Francia, siglo XVIII. La perversa y fascinante Marquesa de Merteuil (Glenn Close) planea vengarse de su último amante con la ayuda de su viejo amigo el Vizconde de Valmont (John Malkovich), un seductor tan amoral y depravado como ella. Una virtuosa mujer casada, Madame de Tourvel (Michelle Pfeiffer), de la que Valmont se enamora, se verá involucrada en las insidiosas maquinaciones de la marquesa. James Acheson consiguió un Oscar por el vestuario de esta obra de arte consiguiendo transmitirnos la opulencia de la época con todo lujo de detalles. Nada se escapó a su exquisito ojo, ni el elaborado vestuario de la amoral Marquesa de Merteuil ni el espíritu más recatado de Madame Tourvel.

viernes, 31 de agosto de 2018

Cumplió 25 años: La edad de la inocencia

El 31 de agosto de 1993 se estrenó la película estadounidense La edad de la inocencia (The Age of Innocence), dirigida por Martin Scorsese e interpretada por Michelle Pfeiffer, Daniel Day-Lewis, Winona Ryder, Richard E. Grant, Alec McCowen, Geraldine Chaplin, Mary Beth Hurt, Robert Sean Leonard, Stuart Wilson, Alexis Smith, Michael Gough, Miriam Margolyes, Sian Phillips, Jonathan Pryce, Martin Scorsese. Productora: Columbia Pictures. Duración: 133 minutos. 
Sinopsis argumentalNueva York, año 1870. Newland Archer (Daniel Day-Lewis), un caballero de la alta sociedad neoyorquina, está prometido con May Welland (Winona Ryder), una joven de su misma clase social. Pero sus sentimientos cambian cuando conoce a la poco convencional prima de May, la condesa Olenska (Michelle Pfeiffer). Desde el principio, defenderá la difícil posición de la condesa, cuya separación de un marido autoritario la ha convertido en una especie de proscrita dentro de su propia clase social.
Nominaciones y premios:  Oscar: Mejor vestuario. 5 nominaciones; Globo de Oro: Mejor actriz secundaria (Winona Ryder). 4 nominaciones; Mejor actriz secundaria (Miriam Margolyes). 4 nominaciones: 2 premios National Board of Review: Director (Scorsese), actriz secundaria (Ryder); Círculo de Críticos de Nueva York: 3 nominaciones, incluido mejor actor (Day-Lewis); Sindicato de Directores (DGA): Nominada a mejor director.
Comentario: Segunda adaptación de la novela de Edith Wharton. En 1934 se realizó la primera a cargo de Philip Moeller y protagonizada por Irene Dunne y John Boles. 

sábado, 23 de julio de 2016

Efemérides de cine: Lo que la verdad esconde

El 21 de julio de 2000 se estrenó la película Lo que la verdad esconde (What Lies Beneath),  dirigida por Robert Zemeckis. Interpretada por Harrison Ford, Michelle Pfeiffer, Diana Scarwid, Joe Morton, James Remar, Victoria Bidewell, Katharine Towne, Miranda Otto, Amber Valletta, Eliott Goretsky, Wendy Crewson, Ray Baker, J.C. Brandy, Micole Mercurio. Productora: Dreamworks Pictures/20th Century Fox. Duración: 123 minutos.
Sinopsis argumental: Norman y Claire parecen ser una pareja muy normal; él es profesor de genética y ella ama de casa. El principal problema de Claire es su soledad tras la marcha de su hija a una universidad. Hasta que de por medio aparece un supuesto fantasma. Fenómenos paranormales acosarán en la casa a Claire, lo que podrían ser manifestaciones de la mujer con que su marido la engañó en el pasado hasta que ésta murió en circunstancias nunca aclaradas. La tensión llevará a Claire a temer por su vida y sospechar incluso de su marido Norman tras averiguar insospechados secretos sobre él y su matrimonio. Quizá Norman no haya dado todavía por concluida aquella aventura amorosa.
Comentario: Cinta de intriga, mezcla de drama psicológico y thriller hitchcockiano, aunque algo convencional.

lunes, 20 de octubre de 2014

Efemérides de cine: Historia de lo nuestro

El 15 de octubre de 1999 se estrenó la película estadounidense Historia de lo nuestro (The Story of Us), dirigida por Rob Reiner. Con Michelle Pfeiffer, Bruce Willis, Tim Matheson, Rob Reiner, Rita Wilson, Paul Reiser, Julie Hagerty, Colleen Rennison, Jake Sandvig, Jayne Meadows, Tom Poston, Betty White. Productora y distribuidora: Castle Rock Entertaiment.
Sinopsis argumentalDrama matrimonial sobre los cambios que experimenta una pareja que lleva quince años casada. Para Ben y Katie Jordan las peleas se han convertido ya en algo habitual. Emocionalmente exhaustos, deciden ponerse a prueba por medio de una separación temporal que coincide con la estancia de sus hijos Josh y Erin en un campamento de verano. 
ComentarioReiner, quien también actúa como simpático personaje secundario obsesionado con su culo, se apoya en la figura temporal de los flashbacks para describir el pasado de los personajes, el modo de conocerse y el desarrollo de su relación, la influencia de sus familiares en la vida de la pareja, sus características emocionales y metodológicas que chocan con relativa frecuencia, una serie de situaciones que llevan al matrimonio a una posición sostenida por la presencia de los hijos, ignorantes de la problemática que mantienen sus progenitores.


domingo, 19 de octubre de 2014

Efemérides de cine: Los fabulosos Baker Boys

El 13 de octubre de 1989 se estrenó la película estadounidense Los fabulosos Baker Boys (The Fabulous Baker Boys), dirigida por Steve Kloves. Protagonizada por Jeff Bridges, Michelle Pfeiffer, Beau Bridges, Jennifer Tilly, Wendy Girard, Ellie Raab, Xander Berkeley,  Dakin Matthews. Productora y distribuidora: The Rank Organisation/Gladden Entertainment/Mirage Productions.
Sinopsis argumentalJack Baker y su hermano Frank trabajan desde hace muchos años como pianistas en salas de fiestas. Como todos los músicos han pasado por buenos y malos momentos, pero una noche su actuación es un fracaso tan estrepitoso que acaban siendo despedidos. Es entonces cuando se les ocurre la idea de contratar a una cantante para relanzar su espectáculo. 
Nominaciones y premios: 4 nominaciones al Oscar: actriz (Michelle Pfeiffer), fotografía, montaje, banda sonora original. Globo de Oro; mejor actriz (Michelle Pfeiffer). Círculo de Críticos de Nueva York: mejor actriz (Michelle Pfeiffer). 3 nominaciones. Premios BAFTA: mejor sonido. Nominada a mejor actriz (Pfeiffer) y banda sonora.
Comentario: Una de los mejores películas musicales de los años 1980, lo que se debe a los excelentes protagonistas, los hermanos Jeff y Beau Bridges, así como una extraordinaria Michelle Pfeiffer (su interpretación del tema Makin' Whoopee es excelente), quien fue nominada al Oscar y se consagró como una de las mejores actrices de Hollywood.

sábado, 20 de septiembre de 2014

Efemérides de cine: Heredarás la tierra

El 19 de septiembre de 1997 se estrenó la película estadounidense Heredarás la tierra (A Thousand Acres), dirigida por Jocelyn Moorhouse. Protagonizada por Michelle Pfeiffer, Jessica Lange, Jason Robards, Jennifer Jason Leigh, Keith Carradine, Colin Firth, Kevin Anderson, Pat Hingle, Elisabeth Moss, John Carroll Lynch, Michelle Williams. Productora: Polygram Filmed Entertainment/Beacon Pictures.
Sinopsis argumentalLarry Cook, el patriarca de una gran familia, posee una extensa y fértil propiedad agrícola. Cuando decide repartirla entre sus tres hijas, la semilla de la discordia divide a la familia. Secretos, rivalidades inconfesables y deseos insatisfechos y soterrados salen entonces a la superficie y sus consecuencias serán imprevisibles. 
Nominaciones y premiosNominada al Globo de Oro: Mejor actriz drama (Jessica Lange).
Comentario: Ambientada en una población rural del medio Oeste americano, un melodrama basado en una novela ganadora del premio Pulitzer, que a su vez adapta muy libremente El rey Lear (King Lear), de William Shakespeare.

lunes, 11 de agosto de 2014

Efemérides de cine: Mentes peligrosas

El 11 de agosto de 1995 se estrenó la película estadounidense Mentes peligrosas (Dangerous Minds), dirigida por John N. Smith. Protagonizada por Michelle Pfeiffer, George Dzundza, Renoly Santiago, Wade Domínguez, Courtney B. Vance, N'Bushe Wright, Robin Bartlett, Marcello Thedford. Producción y distribución: Don Simpson & Jerry Bruckheimer Films/Via Rosa Productions.
Sinopsis argumentalUna inexperta maestra es contratada como profesora de un grupo de chicos difíciles, cada uno de los cuales es un problema social en sí mismo. Pero, aunque la tarea es difícil y la rigidez de la dirección del centro no ayuda, la voluntariosa maestra intentará que los chicos lleguen a graduarse. 
Comentario: La película se enmarca en la tradición de películas con profesor que se enfrenta a alumnos difíciles. El educador debe ingeniárselas para inventar métodos capaces de atraer la atención de sus pupilos: comenzar la lección con unas clases de kárate, iniciar en la poesía a través de las canciones de Bob Dylan... LouAnne centra sus enseñanzas en la noción de “elección”, omnipresente en la película: la vida está llena de opciones, y en la medida que se elige, uno va haciéndose mejor o peor. También les habla de que “la mente es un músculo” y debe ejercitarse. Estas ideas, y el innegable y desinteresado esfuerzo de la maestra por atender a sus alumnos como personas, uno a uno, le ayudarán a ganárselos, aunque no falten algunos fracasos.

sábado, 21 de junio de 2014

Efemérides de cine; Batman vuelve

El 19 de junio de 1992 se estrenó la película estadounidense Batman vuelve (Batman Returns), dirigida por Tim Burton. Protagonizada por Michael Keaton, Danny DeVito, Michelle Pfeiffer, Christopher Walken, Michael Gough, Michael Murphy, Cristi Conaway, Andrew Bryniarski, Pat Hingle, Vincent Schiavelli, Doug Jones. Coproducción EEUU-Reino Unido; Warner Bros. Pictures/PolyGram Filmed Entertainment.
Sinopsis argumental: Gotham City se enfrenta a dos nuevos y peculiares criminales: el diabólico y siniestro Pingüino, una criatura solitaria y extrañamente deformada, y la hermosa y seductora -aunque letalmente peligrosa- Catwoman. Batman se deberá enfrentar a Pingüino, que quiere convertirse en el amo de la ciudad. 
Nominaciones premios: 2 nominaciones al Oscar: Mejor maquillaje, efectos visuales. 2 nominaciones BAFTA: Mejor maquillaje y efectos especiales visuales. Nominada a los Premios Razzie: Peor actor secundario (Danny DeVito).
Comentario: Si brillante aunque con algunas limitaciones fue la primera de las entregas modernas de Batman (1989), Tim Burton gozó de más libertad creativa en esta segunda entrega por parte de la Warner y mayor presupuesto para lograr una auténtica obra maestra no sólo del cine de superhéroes procedentes del cómic, sino del su filmografía en particular y del cine de consumo en general.

jueves, 19 de junio de 2014

Efemérides de cine: Lobo

El 17 de junio de 1994 se estrenó la película estadounidense Lobo (Wolf), dirigida por Mike Nichols. Protagonizada por Jack Nicholson, Michelle Pfeiffer, James Spader, Kate Nelligan, Richard Jenkins, Christopher Plummer, Eileen Atkins, David Hyde Pierce, Om Puri, Ron Rifkin, Prunella Scales, Brian Markinson, David Schwimmer. Productora y distribuidora: Columbia Pictures.
Sinopsis argumental: Will Randall es un ejecutivo de mediana edad, un tanto apocado, que trabaja en una importante editorial. Conduciendo su coche, en una noche de luna llena, se ve obligado a pararse a causa de la nieve. Al bajarse del vehículo, un lobo le muerde una mano. Pronto empieza a notar extrañas transformaciones en su cuerpo coincidiendo con las fases de luna llena. 
Nominaciones y premios:  Saturn Awards: Mejor Guión. 6 nominaciones incluyendo película de terror y actor (Nicholson). Grammy Awards: Nominada a mejor composición instrumental en una película (Morricone).
Comentario: La particular construcción del hombre lobo por parte de Jack Nicholson.

lunes, 16 de junio de 2014

Efemérides de cine: El sueño de una noche de verano

El sueño de una noche de verano (A Midsummer Night's Dream) es una película británica, estrenada el 14 de junio de 1999,  dirigida por Michael Hoffman y protagonizada por Kevin Kline, Michelle Pfeiffer, Rupert Everett, Stanley Tucci, Calista Flockhart, Anna Friel, Christian Bale, Dominic West, David Strathairn, Sophie Marceau, Roger Rees, Max Wright, Gregory Jbara, Bill Irwin, Sam Rockwell, Bernard Hill, John Sessions. Productora: Regency Enterprises. Distribuidora: Fox Searchlight Pictures.
Sinopsis argumental: Demetrio y Lisandro quieren a Hermia pero ella sólo tiene ojos para Lisandro. Las malas noticias son, el padre de Hermia quiere para ella a Demetrio. En el exterior esta Helena, la cual ama a Demetrio, pero este amor no es correspondido. Hermia y Lisandro planean huir de la ciudad al amparo de la oscuridad, pero son perseguidos por un enfurecido Demetrio (que a su vez es perseguido por una extasiada Helena). En el bosque, sin el conocimiento de los mortales, Oberón y Titania (rey y la reina de las hadas) tienen una disputa sobre un sirviente. La trama gira cuando el sirviente de Oberón, Puck, corre suelto con una flor que hace que las personas se enamoren de lo primero que vea al despertar.
Comentario: Basada en la obra de teatro homónima de William Shakespeare.

viernes, 13 de junio de 2014

Efemérides de cine: Las brujas de Eastwick

El 12 de junio de 1987 se estrenó la película estadounidense Las brujas de Eastwick (The Witches of Eastwick), dirigida por George Miller. Protagonizada por Jack Nicholson, Michelle Pfeiffer, Cher, Susan Sarandon, Veronica Cartwright, Richard Jenkins, Carel Struycken, Keith Jochim, Helen Lloyd Breed. Productora y distribuidora: Warner Bros. Pictures.
Sinopsis argumental: En la pequeña y tranquila población de Eastwick, Nueva Inglaterra, viven Jane (Sarandon), Sukie (Pfeiffer) y Alexandra (Cher), tres modernas y aburridas mujeres. Hartas de esperar al hombre capaz de satisfacerlas, una noche de lluvia se reúnen, e inocentemente, invocan al hombre perfecto. Pronto las tres mujeres descubren sus extraordinarios poderes cuando llega a la ciudad el misterioso Daryl Van Horne (Nicholson), un personaje tan diabólico como seductor.
Nominaciones y premios:  2 nominaciones al Oscar: Mejor banda sonora original, mejor sonido. BAFTA: Mejores efectos especiales visuales.
Comentario: Película basada en la novela homónima, The Witches of Eastwick (1984), de John Updike.
Las relaciones entre las tres mujeres treintañeras y el presuntuoso Daryl dan lugar a una larga serie de lances que se desarrollan en un contexto de exageración, desmesura y delirio. Combinan magia y realidad, poderes sobrenaturales y pasiones humanas, amistad y lucha de sexos. La historia contrapone lo femenino y lo masculino, liberalismo y conservadurismo, el mundo mágico y el real, el bien y el mal. Plantea interrogantes sobre los conceptos de lo que es bueno y lo que es malo y sobre las sorprendentes similitudes que se dan en las definiciones extremistas de los mismos.
Combina humor visual y verbal, explícito y sugerido, disparatado y absurdo, mediante el uso de una fotografía meritoria, aunque sobrecargada posiblemente de efectos visuales. Frente a unas interpretaciones femeninas correctas y ajustadas, sobresale la de un Nicholson que gradualmente se hace el amo de la pantalla.
La banda sonora, de John Williams, es excelente. Combina un tema central jocoso, sombrío e intenso, que acompaña a Daryl, y un tema pausado, alegre y suave, que acompaña a las tres amigas. Añade el aria Nessun dorma, de Turandot (Puccini), un tema de George e Ira Gershwin, un fragmento del concierto para cello de Dvorak y un bonito tema, Devil’s Dance, del propio John Williams. La obra es entretenida. Sobresalen la banda sonora y la interpretación de Nicholson.

lunes, 21 de abril de 2014

Efemérides de cine: Lady Halcón

El 12 de abril de 1985 se estrenó la película estadounidense Lady Halcón (Ladyhawke), dirigida por Richard Donner. Está protagonizada por Matthew Broderick, Rutger Hauer y Michelle Pfeiffer,  Leo McKern, John Wood, Alfred Molina, Ken Hutchison. Producción y distribución: 20th Century Fox.
ArgumentoLa película empieza cuando Phillipe Gaston (Matthew Broderick), un ladrón, escapa de una mazmorra de Aquila y mandan soldados a recapturarlo. Mientras Phillipe huye, en el camino se encuentra al capitán Etienne Navarre (Rutger Hauer) que tiene a un halcón como mascota. Navarre ayuda a Phillipe a escapar de los soldados y se internan en el bosque. Por la noche Phillipe va a buscar leña y comida, y cuando regresa al campamento se da cuenta de que Navarre ya no está, pero en su lugar encuentra a un lobo negro y una hermosa mujer (Michelle Pfeiffer) que están juntos. A la mañana siguiente Phillipe piensa que todo lo que pasó la noche anterior fue un sueño, pero decide contarle al capitán, que ha regresado con su halcón.
Mientras tanto el capitán de los soldados de los que Navarre y Phillipe lograron escapar regresa a Aquila y le cuenta al Obispo (John Wood) que Navarre ha regresado. El Obispo le pide a su capitán que no maten al halcón que viaja con Navarre.
Después de eso, Navarre le cuenta a Phillipe que quiere matar a un hombre para vengarse, ese hombre es el Obispo. Phillipe decide dejarlo para seguir su propio camino, pero Navarre se lo impide amarrándolo a un árbol, y cuando llega la noche, Phillipe encuentra otra vez a la mujer hermosa que había visto la noche anterior y le pide que lo desate, a lo cual ella accede y luego Phillipe huye.
A la mañana siguiente, Phillipe se anda escondiendo del capitán Navarre, pero no por mucho tiempo porque lo agarran los soldados de L'Aquila preguntándole por el paradero de Navarre. Luego le tienden una emboscada a Navarre y durante esa batalla el halcón del capitán es herido gravemente con una flecha. Navarre manda a Phillipe a una iglesia en ruinas en donde encontrará a un monje llamado Imperius (Leo Mckern), para que salve al halcón. Cuando llega a la iglesia, Phillipe le dice a Imperius que el capitán Navarre lo mandó para que cure al halcón. Imperius encierra al halcón en una habitación mientras va por las medicinas; mientras esto pasa, Phillipe fuerza la cerradura y en vez de encontrar al halcón se encuentra con la hermosa mujer. Imperius rápidamente lo saca de la habitación y trata de salvarla quitándole la flecha que lo había herido. Por la noche, Imperius le cuenta a Phillipe la historia de esa hermosa mujer, que por cierto se llamaba Isabeau, y de Navarre, sobre como ellos dos estaban en Aquila y se enamoraron profundamente, pero también había una tercera persona que amaba a Isabeau, el Obispo de Aquila, quien no sabía del amor secreto de Isabeau y Navarre, cuando Isabeau se da cuenta de la perversidad del Obispo, le rechaza su amor para irse con Navarre, pero entonces Imperius que estaba tremendamente alcoholizado le cuenta al Obispo sobre ese amor secreto. El Obispo al saberlo, hace un trato con el demonio poniéndole un terrible hechizo a Navarre e Isabeau, quienes de noche, Isabeau es una mujer hermosa y Navarre es un lobo y que de día ella es un bonito halcón y el un caballero.
Durante ese tramo de la historia, se ve de nuevo al Obispo junto con un soldado llamado César (Alfred Molina), a quien ordena matar a un lobo negro que sale por las noches, y para encontrarlo necesitaba encontrar una hermosa mujer llamada Isabeau.
De la noche a la mañana Isabeau y Phillipe ya habían creado lazos más amistosos, pero por poco tiempo porque llegan los soldados de Aquila buscando a Phillipe y a Isabeau, mientras Imperius los trata de distraer Phillipe e Isabeau escapan a la torre más alta, en donde Isabeau se resbala y antes de que toque el suelo se convierte en el halcón majestuoso de Navarre. Y mientras los soldados tratan de matar a Phillipe, llega Navarre y lo salva. Cuando Navarre ve a Imperius le da las gracias por salvar a Isabeau pero todavía le guardaba rencor por lo que había hecho, Imperius, mientras tanto, lo pone al corriente de lo que iba a pasar muy pronto donde un día iba a estar sin noche y una noche sin día, Navarre no le cree y se pone en marcha a Aquila junto con Phillipe, quien en secreto le dice a Imperius que los siga. Cuando Navarre y Phillipe llegan a una posada, Navarre se interna en el bosque para convertirse en lobo y Phillipe se va a un establo en donde encuentra ropa para el y para Isabeau cuando termina de cambiarse encuentra a Isabeau ya transformada como mujer y le dice que vayan a tomar unas bebidas a la posada, pero antes de llegar, encuentran a Cesar con unos lobos muertos quien se da cuenta de que esa mujer era Isabeau, y luego se interna en el bosque a buscar al lobo negro. Isabeau sigue a Cesar y Phillipe sigue a Isabeau, cuando Isabeau encuentra a Cesar lo empuja a una trampa de lobos en donde muere, mientras tanto, Navarre escapa.
Al día siguiente, Navarre está preparando la comida cuando Phillipe despierta y el halcón en vez de ir con Navarre va con él lo cual le da envidia a Navarre. Cuando siguieron avanzando, Imperius los alcanza y le dice a Navarre que no vaya a Aquila hasta el día que él había dicho, pero Navarre sigue sin escucharlo y le ordena quedarse ahí junto con Phillipe. Más noche, Phillipe e Imperius encuentran a Isabeau y le hablan de un plan que habían ideado. Imperius y Phillipe cavan un hoyo mientras Isabeau llama a Navarre pero antes de que el llegue con ella se rompe el hielo que iba cruzando lo cual lo hace entrar en pánico y Phillipe lo rescata lo cual hace que el lobo le haga daño. Después de rescatar a Navarre, el e Isabeau están en el hoyo que acababan de cavar Imperius y Phillipe, y cuando el primer rayo de sol les da, antes de que Isabeau se convierta en halcón y el totalmente en un hombre tratan de tocarse pero demasiado tarde porque Isabeau se convierte en halcón. Luego, Phillipe e Imperius le cuentan a Navarre lo sucedido unas horas antes, y los enseña a hacer una trampa para lobos para que puedan entrar a Aquila en la noche.
Después de que logran entrar, Phillipe se cuela por donde se había escapado antes y llega a la iglesia de Aquila en donde iba a haber una ceremonia con el Obispo, y Navarre ya convertido en hombre está con Imperius e Isabeau ya convertida en halcón. Le dice a Imperius que iba a matar al Obispo y que si fallaba que el matara a Isabeau. Cuando Navarre logra entrar a la iglesia con ayuda de Phillipe, pelea con el capitán de los soldados de Aquila pero antes de que lo mate se da cuenta de que lo que Imperius le había dicho sobre el día sin la noche y la noche sin el día se había cumplido con un eclipse, cuando mata al capitán se dirige al Obispo a quien trata de matar pero antes de degollarlo, escucha una voz a sus espaldas llamándolo por su nombre, cuando se da la vuelta ve a Isabeau convertida en mujer y cuando por fin se tocan, el Obispo trata de matar a Isabeau pero Navarre lo hace más rápido encajándole su espada. Ya por fin muerto el Obispo, Navarre e Isabeau están juntos otra vez y le dan gracias a Imperius y a Phillipe por haberlos ayudado.
Nominaciones y premios2 nominaciones al Oscar: Mejor sonido, efectos de sonido.
ComentarioLady Halcón  fue filmada en Italia. La pradera alpina de Campo Imperatore-Abruzzo sirvió como un lugar prominente para los exteriores de la película, mientras que la escena del monje fue filmada en Rocca Calascio, una fortaleza en ruinas en la cima de una montaña.
En la región de Emilia-Romagna se filmó el pueblo de Castell'Arquato en Piacenza y en el castillo de Torrechiara en Parma (el castillo de la película). Otras localidades italianas utilizados incluyen a Soncino en la región de Lombardia, Belluno, en la región del Véneto y la región del Lazio alrededor de Viterbo.

sábado, 21 de diciembre de 2013

Efemérides de cine: La casa Rusia

El 19 de diciembre de 1990 se estrenó La casa Rusia (The Russia House), dirigida por Fred Schepisi y protagonizada por Michelle Pfeiffer, Sean Connery, James Fox, John Mahoney, Roy Scheider, Klaus Maria Brandauer, David Threlfall, Ken Russell, JT Walsh, Michael Kitchen. Producida por Metro Goldwin Mayer.
Sinopsis argumentalBarley Scott Blair (Sean Connery), un editor británico que se encuentra en Lisboa, se dedica más a la bebida que a atender a los distribuidores rusos de sus libros. Un día lo aborda un agente de la CIA que le pide que sirva de enlace con una bella espía (Michelle Pfeiffer) que puede proporcionarle unos importantes manuscritos de un disidente ruso. La misión de Scott consistirá en intentar averiguar la veracidad y las claves de esas notas sobre el servicio de inteligencia ruso, pero se trata de una misión que puede poner en peligro sus vidas.
Comentario:Adaptación de la novela homónima de John Le Carré, ambientada en la época de la Guerra Fría.

La película se rodó en tiempos de la Perestroika y destaca por la fotografía de Moscú y Petersburgo.