Cumplió 25 años: Bajo bandera

El 21 de agosto de 1997 se estrenó la película argentina Bajo bandera, dirigida por Juan José Jusid e interpretada por Miguel Ángel Solá, Federico Luppi, Andrea Tenuta, Daniele Liotti, Omero Antonutti, Andrea Pietra, Carlos Santamaría, Betiana Blum, Mónica Galán, Nicolás Scarpino, Alessandra Acciai, Roly Serrano, Ariel Casas, Martín Kalwill, Walter Balzarini. Productora: Surf Film. Duración: 108 minutos.

Sinopsis argumental: Argentina, 1969. El Mayor Molina ha sido enviado al sur de la Patagonia para investigar el brutal asesinato de un soldado. Las duras condiciones climáticas de la región son un reflejo del rigor y la crueldad con que los oficiales dirigen la guarnicion. Poco a poco averigua que el soldado no pudo participar en una inesperada maniobra nocturna porque había sido drogado por un compañero. Por ese acto de indisciplina fue golpeado hasta la muerte. Con la ayuda de la familia y del cura del pueblo, Molina trata de que prevalezca la justicia. Por desgracia, cuando las fuerzas militares toman el poder en Buenos Aires, se ve obligado a abandonar el caso. Años mas tarde, con la restauración de la democracia, el caso se vuelve a abrir con consecuencias inesperadas: la abolición del servicio militar y de los tribunales militares.

Nominaciones y premios:Asociación de Cronistas Cinematográficos de la Argentina: Premio Cóndor de Plata al mejor guion adaptado; Festival Internacional de Cine de Cartagena de Indias: Premio Palmarés de 1998, que se concede a los primeros, segundos o terceros largometrajes iberoamericanos de ficción del director y que no hayan sido exhibidos previamente en Colombia.

Comentario: Está basada en el libro homónimo de Guillermo Saccomanno. El argumento también está basado en parte en la historia real del Soldado Carrasco.

Cumplió 25 años: Martín (Hache)

El 17 de abril de 1997 se estrenó la película argentina Martín (Hache), dirigida por Adolfo Aristarain e interpretada por Federico Luppi, Juan Diego Botto, Eusebio Poncela, Cecilia Roth, Sancho Gracia, Ana María Picchio, Enrique Liporace, José María Sacristán, Leonora Balcarce. Productora: Coproducción Argentina-España; Tornasol Films, Adolfo Aristarain. Duración: 134 minutos. 

Sinopsis argumental: Martín Echenique (Federico Luppi) es un director de cine argentino que lleva más de veinte años viviendo en Madrid. Detesta su país y se niega a recrearse en la nostalgia. Su hijo, al que todos llaman Hache (Juan Diego Botto), tiene 19 años y vive en Buenos Aires con su madre. Ni estudia ni trabaja; callejea y toca su guitarra eléctrica. Después de cinco años sin verse, vuelven a encontrarse en Buenos Aires cuando Hache sufre una sobredosis. La exmujer de Martín propone que el chico viva con su padre. En Madrid les esperan dos personas: Alicia (Cecilia Roth), la amante de Martín, una mujer más joven que él y harta de estar con un hombre que es incapaz de asumir ningún compromiso; y Dante (Eusebio Poncela), un actor que es el mejor y casi único amigo de Martín, y cuyo mayor placer es vivir en la cuerda floja. Martín comparte su vida con gente apasionada, pero él no se permite el lujo de sentir. El que ama está expuesto al dolor, y eso le da pánico.

Nominaciones y premios: Goya: mejor actriz (Roth). 4 nominaciones: película, director, actriz y sonido; Festival de San Sebastián: Mejor actor (Federico Luppi); Festival de La Habana: Gran Coral a la mejor película. 

Comentario: Intenso drama intimista de Adolfo Aristarain con sugerentes diálogos basados en un guion estructurado para el lucimiento de los cuatro protagonistas. La historia trata los temas habituales en la filmografía del director argentino: incomunicación, soledad, desequilibrios sociales e intolerancia.

Cumplió 25 años: Nadie hablará de nosotras cuando hayamos muerto

El 16 de septiembre de 1995 se estrenó la película española Nadie hablará de nosotras cuando hayamos muerto, dirigida por Agustín Díaz Yanes e interpretada por Victoria Abril, Federico Luppi, Pilar Bardem, Guillermo Gil, Daniel Giménez Cacho, Ana Ofelia Murguía, Marta Aura, Ángel Alcázar, Saturnino García, Bruno Bichir, Demian Bichir, María Asquerino, Fernando Delgado. Productora: Flamenco Films. Duración: 99 minutos.

Sinopsis argumental: Una española, Gloria Duque, presencia en México la muerte de dos policías a manos de dos gángsters. Uno de ellos le da antes de morir un portafolios con direcciones donde la mafia blanquea dinero en todo el mundo. Más tarde a ella la deportan a Madrid y vuelve a casa de su suegra, una mujer de gran entereza que da clases para pagar la hipoteca del piso.

Nominaciones y premios: 7 Goyas: incluyendo mejor película, actriz (Victoria Abril), guión original; San Sebastián: Premio Especial del Jurado y Concha a la mejor actriz (Victoria Abril); Premios Forqué: Mejor película.

Comentario: Debut en la dirección de Agustín Díaz Yanes, un guionista de amplia carrera profesional. El cineasta se basó en una historia real para firmar una mezcla de thriller, drama psicológico y denuncia social que tuvo muy buen funcionamiento en taquilla, además de obtener el apoyo de la mayor parte de la crítica. Con una Victoria Abril en uno de sus papeles más celebrados, Nadie hablará de nosotras cuando hayamos muerto obtuvo el premio especial del jurado en el festival de San Sebastián, además de la Concha de Plata a la propia Abril por su interpretación. El éxito se completó posteriormente con siete Goyas, que convirtieron a la película en la gran triunfadora del año.

Cumplió 25 años: La ley de la frontera

El 22 de agosto de 1995 se estrenó la película argentina La ley de la frontera, dirigida por Adolfo Aristarain con Federico Luppi, Aitana Sánchez-Gijón, Achero Mañas, Pere Ponce, Tony Zenet, Tito Valverde, Agustín González, Enrique San Francisco, Antonio Gamero, Francisco Merino, María Adánez, José María Sacristán, Antonio Resines. Productora: Coproducción Argentina-España; Adai/Central de Producciones Audiovisuales/INCAA/Sahazam Producciones. Duración: 117 minutos. 

Sinopsis argumental: Transcurre el año 1900 y en ambos lados de la frontera gallego-portuguesa nacen dos niños: João es portugués y está destinado a vestir hábitos, mientras que Xan es gallego y lo que le espera es trabajar duro como su padre. Veintitantos años después los dos huyen de sus respectivos destinos y sus vidas se reencuentran en la frontera, sucediéndoles numerosas aventuras en la que se encontrarán con una bella periodista americana y un legendario bandido.

Nominaciones y premios: Premios Goya: 2 nominaciones incluyendo actor de reparto (Federico Luppi).

Comentario: Tras la magnífica Un lugar en el mundo, el director argentino Adolfo Aristarain se descolgó con esta comedia dramática, en clave de western y en la que la Galicia de principios del siglo XX sustituye perfectamente a las praderas de Arizona o Utah, típicas del cine del oeste. Con un atractivo reparto y una magnífica fotografía a cargo de Porfirio Enríquez, la cinta se convirtió en una de las propuestas más atractivas e inusuales del cine español de 1995.

Cumplió 25 años: Caballos salvajes

El 10 de agosto de 1995 se estrenó la película argentina Caballos salvajes, dirigida por Marcelo Piñeyro con Héctor Alterio, Leonardo Sbaraglia, Federico Luppi, Cecilia Dopazo, Fernán Mirás, Daniel Kuzniecka, Cipe Lincovsky, Antonio Grimau, Alex Benn. Productora: Mandala Films/Prime Films, Artear. Duración:  92 minutos.

Sinopsis argumental: José (Héctor Alterio), un viejo anarquista, entra en una financiera y amenaza con suicidarse si no le devuelven el dinero que le hurtaron. El joven empresario Pedro Mendoza (Leonardo Sbaraglia), desbordado ante esa situación, abre todos los cajones de la oficina y le da todo el dinero que encuentra, que resulta ser una fortuna robada por la empresa a sus contribuyentes. Pedro opta por defender al viejo haciendo que éste le apunte a su cabeza y lo lleva a la cochera, donde ambos escapan en el auto deportivo del joven. Viven durante cuatro días alternativas violentas y solidarias en su huida desesperada por la Patagonia argentina, enlazando una fuerte amistad. En el camino conocen a Ana (Cecilia Dopazo), que termina acompañándolos en su viaje. Perseguidos sea por la policía que por los killers de la empresa, el caso tiene repercusiones inusitadas en los medios, que al principio los apoyan y luego los traicionan. El desenlace muestra por qué para José era tan importante recuperar ese dinero como para arriesgar la vida por ello.

Premios y nominaciones: Sundance: Mención Especial del Jurado.

Comentario: Después de Tango feroz: la leyenda de Tanguito, película con la que debutó tras las cámaras, el director Marcelo Piñeyro volvió a contar con dos de sus actores preferidos, Leonardo Sbaraglia y Héctor Alterio, para filmar Caballos salvajes. Rodada en Argentina, la película se plantea como una road movie, con ciertas ínfulas del western, en la que tres personajes muy diferentes encontrarán algo en común a través del viaje. De todos modos, la cinta es quizás la de menor repercusión de la filmografía de Piñeyro, ya que películas como Plata quemada o Kamchatka han tenido más éxito.

Cumplió 25 años: Cronos

El 17 de mayo de 1993 se estrenó la película mexicana Cronos, dirigida por Guillermo del Toro e interpretada por Federico Luppi, Ron Perlman, Claudio Brook, Margarita Isabel, Tamara Shanath, Daniel Giménez Cacho, Juan Carlos Colombo, Mario Iván Martínez, Farnersio de Bernal, Jorge Martínez de Hoyos, Luis Rodríguez, Javier Álvarez, Gerardo Moscoso, Eugenio Lobo, Adriana Olivera, Clementina Rojas, Tzinia Salgado, Luis de Icaza, Jorge Bolada, Ignacio Raiz Oviedo. Productora: Prime Films/Iguana Producciones. Duración: 92 minutos.

Sinopsis argumental: En 1535, un alquimista español construye un extraordinario mecanismo encapsulado en un pequeño artefacto dorado en forma de escarabajo. El artefacto, diseñado para brindar vida eterna a su poseedor, sobrevive hasta 1997, cuando es descubierto por un anticuario llamado Jesús Gris. Mientras éste revisa el artefacto, de repente el mismo exuda unas pequeñas "piernas de araña" que le agarran fuertemente mientras una aguja le inyecta una solución no identificada en su piel, la cual es producida por un extraño insecto. El anticuario descubre que el artefacto extrae su sangre, pero a cambio de esto su salud y vigor regresan en abundancia, como en su juventud. Al mismo tiempo Gris desarrolla una sed de sangre. Esto al principio le repugna, pero finalmente sucumbe a la tentación de probarla. Un empresario rico y agonizante, Dieter De la Guardia, sabe de la existencia del dispositivo y ha dedicado su vida a acumular información sobre el mismo. Cuando descubre que el artefacto se encontraba oculto en una estatua que le había llegado a Gris, Dieter envía a su sobrino proveniente de Estados Unidos, Ángel, a buscarlo. La idea de vida eterna para Dieter aflige a Ángel, ya que este odia a su tío y espera su muerte para poder apoderarse de la herencia. Al mismo tiempo, Gris no está dispuesto a entregar el artefacto, ya que ha desarrollado una necesidad de usarlo, y además detecta que un hombre como De la Guardia lo utilizaría para el mal. Al poco tiempo Gris pone en peligro a su joven nieta Aurora, quien lo ayuda en su lucha para mantener consigo la invención de Cronos a toda costa.
Nominaciones y premios: Sitges: Mejor guión, mejor actor (Federico Luppi);Premios Ariel: 9 premios incluyendo mejor película y director. 13 nominaciones. 
Comentario:  Premiada película con excelentes críticas. La historia es una particular adaptación y análisis del mito del vampiro, aunque nunca se menciona esta palabra en todo la película (ni se hace mención a los principales elementos asociados al vampirismo), lo cual es deliberado. 

Efemérides de cine: El romance del Aniceto y la Francisca

El 5 de noviembre de 1967 se estrenó la película El romance del Aniceto y la Francisca (Este es el romance del Aniceto y la Francisca, de cómo quedó trunco, comenzó la tristeza y unas pocas cosas más...), dirigida por Leonardo Favio e interpretada por Federico Luppi, Elsa Daniel, María Vaner, Edgardo Suárez, Cacho Mendoza, Eduardo Vargas, Ernesto Cutrera, Rafael Chumbito, Mario Savino. Productora: Renacimiento Films. Duración: 63 minutos. 

Sinopsis argumental: Es la historia de una seducción y enamoramiento entre dos personas de pueblo, en la provincia de Mendoza: Aniceto (Federico Luppi) y Francisca (Elsa Daniel), una chica decente y dulce, "la santita" del Aniceto. Pero el Aniceto también seduce a Lucía (María Vaner), apasionada y sexual, "la putita" del Aniceto. Cuando el romance se rompe, el Aniceto comienza a darse cuenta de lo que perdió.

Nominaciones y premios: Asociación de Críticos de Cine de Argentina: Mejor película, Mejor actor (Federico Luppi), mejor actor de reparto (Edgardo Suárez), mejor actriz (Elsa Daniel).

Comentario: Temprana obra de Leonardo Favio, segunda de la trilogía comenzada con Crónica de un niño solo (1965), y que termina con El dependiente  (1969); sobre un cuento titulado El cenizo de su hermano Jorge Zuhair Jury, y que cuenta con un reciente remake del propio director. 

Efemérides de cine: Todo sol es amargo

El 28 de septiembre de 1966 se estrenó la película argentina Todo sol es amargo, dirigida por Alfredo Mathé. Interpretada por Lautaro Murúa, José María Gutiérrez, Federico Luppi, Beatriz Matar, Luis María Mathé, Enrique Thibaut, Haydeé Padilla, Elena Cánepa, Héctor Alterio, Fausto Aragón, Luis Rinaldi, Víctor Manso, Alejandra Boero, Elsa Berenguer, Adriana Aizemberg, Rafael Diserio, Zulma Grey. Productora: Tiempo. Duración: 89 minutos.

Sinopsis argumental: Cuando un grupo de terroristas secuestra un tren, los diversos pasajeros reviven sus recuerdos.

Comentario: Guión basado en la novela Para ellos la eternidad, de Alberto Vanasco. El título de la película alude a un verso de un poema de Rimbaud. Se cumple el quincuagésimo aniversario de su estreno.

Efemérides de cine: Cronos

El 5 de noviembre de 1993 se estrenó la película mexicana Cronos, también conocida como La invención de Cronos, escrita y dirigida por Guillermo del Toro. Protagonizada por Federico Luppi, Ron Perlman, Claudio Brook, Margarita Isabel, Tamara Shanath, Daniel Giménez Cacho, Juan Carlos Colombo, Mario Iván Martínez, Farnesio de Bernal, Jorge Martínez de Hoyos, Luis Rodríguez, Javier Álvarez, Gerardo Moscoso, Eugenio Lobo, Adriana Olivera, Clementina Rojas, Tzinia Salgado, Luis de Icaza, Jorge Bolada, Ignacio Raiz Oviedo, Laurencio Cordero. Producción y distribución: Prime Films/Producciones Iguana S.A.

Sinopsis argumental: Cronos es un artefacto creado por un alquimista medieval, en cuyo interior se encuentra instalado un insecto, que se alimenta de sangre y tiene el poder de ofrecer la eterna juventud. Premiada película con excelentes críticas. 

Nominaciones y premios: Sitges: mejor guión, mejor actor (Federico Luppi). Premios Ariel: 9 premios incluyendo mejor película y director. 13 nominaciones.

Comentario: Es la ópera prima del reconocido y prolífico director, y la primera en la que trabaja junto a dos de sus actores preferidos y frecuentes colaboradores: el argentino Federico Luppi y el estadounidense Ron Perlman.

Efemérides de cine: La vieja música

El 28 de septiembre de 1985 se estrenó la película española La vieja música, dirigida por Mario Camus. Protagonizada por Federico Luppi, Charo López, Antonio Resines, Francisco Rabal, Eva Cooper, Assumpta Serna, Jim Wrigth, Miguel A. Rellán, Agustín González. Producción: Anem Films/Brezal P.C/Estela Films/TVE. 

Sinopsis argumental: Martín Lobo llega a Lugo procedente de Argentina para entrenar al Breogán, el equipo de baloncesto de la ciudad. En realidad sabe poco de entrenar a un equipo, así que mantiene como ayudante al anterior entrenador y, mientras tanto, intenta aprender a base de vídeos y libros. Pero la auténtica razón de su llegada a España es reencontrarse con un antiguo amor.

Comentario: El veterano Mario Camus dirigió al bonaerense Federico Luppi en este drama de ritmo sosegado.

Efemérides de cine: No habrá más penas ni olvido

El 22 de septiembre de 1983 se estrenó la película argentina No habrá más penas ni olvido, dirigida por Héctor Olivera. Protagonizada por Federico Luppi, Ulises Dumont, Rodolfo Ranni, Víctor Laplace, Miguel Ángel Solá, Lautaro Murúa, Artuto Maly, Julio De Grazia, Héctor Bidonde, Graciela Dufau, Patricio Contreras, Salo Pacik. Productora: Aries Cinematográfica Argentina.

Sinopsis argumental:  La película transcurre en un pequeño pueblo, en el que se enfrentan dos facciones del peronismo: una encabezada por el intendente, y otra representada por el delegado municipal. 

Nominaciones y premios: Berlín: Oso de Plata-Premio Especial del Jurado, FIPRESCI y C.I.C.A.E.

Comentario: Buena adaptación de la novela homónima del escritor argentino Osvaldo Soriano, que propone una mirada crítica no exenta de humor de la realidad política argentina.

Efemérides de cine: Nadie hablará de nosotras cuando hayamos muerto

El 16 de septiembre de 1995 se estrenó en el Festival de Cine de San Sebastián Nadie hablará de nosotras cuando hayamos muerto, escrita y dirigida por Agustín Díaz Yanes. Protagonizada por Victoria Abril, Federico Luppi, Pilar Bardem, Guillermo Gil, Daniel Giménez Cacho, Ana Ofelia Murguía, Marta Aurea, Ángel Alcázar, Saturnino García, Bruno Bichir, Demián Bichir, María Asquerino, Fernando Delgado. Productora: Flamenco Films/Canal+ España/Creativos Asociados de Radio y Televisión/Sogepaq/Xaloc. Distribución: Alta Films. 

Sinopsis argumental. Una española, Gloria Duque, presencia en México la muerte de dos policías a manos de dos gángsters. Uno de ellos le da antes de morir un portafolios con direcciones donde la mafia blanquea dinero en todo el mundo. Más tarde a ella la deportan a Madrid y vuelve a casa de su suegra, una mujer de gran entereza que da clases para pagar la hipoteca del piso. 

Nominaciones y premios: 7 Goyas: incluyendo mejor película, actriz (Victoria Abril), guión original. San Sebastián: Premio Especial del Jurado y Concha a la mejor actriz (Victoria Abril)

Comentario:  La película fue rodada en 35mm.

La película tuvo una continuación trece años después titulada Solo quiero caminar, dirigida también por Agustín Díaz Yanes e interpretada por Victoria Abril.

Efemérides de cine: La ley de la frontera

El 23 de agosto de 1995 se estrenó la película La ley de la frontera, dirigida por Adolfo Aristarain. Protagonizada por Federico Luppi, Aitana Sánchez-Gijón, Achero Mañas, Pere Ponce, Tony Zenet, Fernando Valverde (también conocido como Tito Valverde), Agustín González, Enrique San Francisco, Antonio Gamero, Francisco Merino, María Adánez, José María Sacristán, Antonio Resines. Coproducción Argentina-España.

Sinopsis argumental: Transcurre el año 1900 y en ambos lados de la frontera gallego-portuguesa nacen dos niños: João es portugués y está destinado a vestir hábitos, mientras que Xan es gallego y lo que le espera es trabajar duro como su padre. Veintitantos años después los dos huyen de sus respectivos destinos y sus vidas se reencuentran en la frontera, sucediéndoles numerosas aventuras en la que se encontrarán con una bella periodista americana y un legendario bandido.

Comentario: Una entretenida historia de aventuras, que cuenta con un fenomenal elenco artístico. Está narrada con agilidad, y el ritmo de la acción es trepidante. Pone de relieve la vida libre y salvaje de un grupo de hombres en una época en la que aún era posible escaparse del mundo civilizado y disfrutar en la naturaleza.

Efemérides de cine: Bajo bandera

El 21 de agosto de 1997 se estrenó la película argentina Bajo bandera, dirigida por Juan José Jusid. Protagonizada por Miguel Ángel Solá, Daniele Liotti, Federico Luppi, Omero Antonutti, Andrea Tenuta, Andrea Pietra, Carlos Santamaría, Betiana Blum, Mónica Galán, Alessandra Acciai. Coproducción Argentina-España-Italia.

Sinopsis argumental: Argentina, 1969. El Mayor Molina ha sido enviado al sur de la Patagonia para investigar el brutal asesinato de un soldado. Las duras condiciones climáticas de la región son un reflejo del rigor y la crueldad con que los oficiales dirigen la guarnicion. Poco a poco averigua que el soldado no pudo participar en una inesperada maniobra nocturna porque había sido drogado por un compañero. Por ese acto de indisciplina fue golpeado hasta la muerte. Con la ayuda de la familia y del cura del pueblo, Molina trata de que prevalezca la justicia. Por desgracia, cuando las fuerzas militares toman el poder en Buenos Aires, se ve obligado a abandonar el caso. Años mas tarde, con la restauración de la democracia, el caso se vuelve a abrir con consecuencias inesperadas: la abolición del servicio militar y de los tribunales militares. 

Comentario: El argumento, basado en hechos reales, recuerda al de Algunos hombres buenos (A Few Good Men, 1992), de Rob Reiner. Su director, Juan José Jusid, lo ha definido como “una alegoría sobre la intolerancia y el autoritarismo”. Concebida como una película didáctica, para dar a conocer los sucesos que narra, a nivel internacional, cuenta con dos de los actores más prestigiosos de Argentina, Federico Luppi y Miguel Ángel Solá, que encabezan un reparto de primera, en el que también está presente Omero Antonutti.

Jusid parte del relato homónimo de su compatriota Guillermo Saccomanno, que tiene un gran renombre en el país latinoamericano, donde obtuvo el Premio Nacional de Literatura.

Efemérides de cine: Caballos salvajes

El 10 de agosto de 1995 se estrenó la película argentina Caballos salvajes, dirigida por Marcelo Piñeyro. Protagonizada por Héctor Alterio, Leonardo Sbaraglia, Federico Luppi, Cecilia Dopazo, Ferrán Miras, Daniel Kuzniecka, Cipe Lincovsky, Antonio Grimau, Alex Benn. Productora: Mandala Films/Tornasol Films/Prime Films.

Sinopsis argumental: José, que ya tiene setenta años y cree saber cómo y por qué vale la pena jugarse la vida, conoce a un joven de 23, convencido de que ya está haciendo lo que debe hacer. Aunque nada parece unirlos, a partir del momento en que se conocen ya nada puede separarlos. A ellos se une Ana, una chica sin rumbo ni ilusiones. Los tres se sienten amenazados y perseguidos por gente que querría eliminarlos. 

Nominaciones y premios: Sundance: Mención Especial del Jurado. Festival del Nuevo Cine Latinoamericano, Cuba, premio por mejor sonido. Festival de Cine Iberoamericano de Huelva, España, premio al mejor actor: Leonardo Sbaraglia, Lleida Latin-American Film Festival, España, premio audiencia.

Comentario: Entretenida oda a la libertad personal y crítica feroz a las grandes corporaciones financieras e industriales.

Efemérides de cine: Sol de otoño

El 8 de agosto de 1996 se estrenó la película argentina Sol de otoño, dirigida por Eduardo Mignogna. Protagonizada por Federico Luppi, Norma Aleandro, Jorge Luz, Cecilia Rossetto, Gabriela Acher, Roberto Carnaghi, Erasmo Olivera, Nicolas Goldsmith. Productora: V.C.C.

Sinopsis argumental: Clara Goldstein, una mujer madura, que desea relacionarse con un hombre de su edad, publica un anuncio en un periódico, en el que dibuja una estrella de David. Recibe la llamada de un tal Saúl Levín con el que se encuentra en una cafetería céntrica. Él es uruguayo y tiene un taller de marcos para cuadros. Clara es contable en una tienda de telas. Al final del encuentro, Clara descubre que él no es judío y que su nombre verdadero es Raúl Ferraro. Entonces, para evitar problemas con su familia, le propone a Raúl que se haga pasar por judío. Éste es el punto de partida de una tierna relación sentimental. 

Nominaciones y premios: San Sebastián: Concha de Plata: mejor actriz (Norma Aleandro).

Comentario: Preciosa película, admirable drama sentimental sobre los amores tardíos entre una pareja crepuscular que logra pillar el último tren hacia un poco de felicidad compartible.

Efemérides de cine: Plata dulce

El 8 de julio de 1982 se estrenó la película argentina Plata dulce, dirigida por Fernando Ayala, Juan José Jusid. Protagonizada por Federico Luppi, Julio De Grazia, Gianni Lunadei, Alberto Segado, Adriana Aizemberg, Alberto Busaid, Nora Cullen, Ricardo Hamlin. Productora: Aries Cinematográfica Argentina.

Sinopsis argumental: Un hombre se encuentra con un ex compañero de la colimba que le ofrece un negocio redondo. La "plata" comienza a venir a raudales, pero las cosas cambiarán de un día para el otro.

Comentario: Con música de Astor Piazzolla.

Efemérides de cine: Yo maté a Facundo

El 29 de mayo de 1975 se estrenó la película argentina Yo maté a Facundo, dirigida por Hugo del Carril. Protagonizada por Federico Luppi, José María Gutiérrez, Norma Sebre, Carlos Cores, Guillermo Murray, Beto Gianola, Juan Carlos Lamas, Mario Luciani, Walter Soubrie, Raúl Carrel. Productora: Bejalú/Distrifilm.

Sinopsis argumental: Relato sobre el asesinato del caudillo riojano Juan Facundo Quiroga a manos del ignoto gaucho Santos Pérez. 

Comentario: La historia está centrada en la figura del asesino, un hombre marginado socialmente, analfabeto, apolítico y ladrón. La película  analiza la psicología de quien, acorralado por el poder político, es inculcado a matar. 

Fue la última película de Hugo del Carril. 

Efemérides de cine: Últimos días de la victima

El 8 de abril de 1982 se estrenó la película argentina Últimos días de la víctima, dirigida por Adolfo Aristarain. Protagonizada por Federico Luppi, Julio De Grazia, Ulises Dumont, Carlos Ferreiro, Mónica Galán, Norma Kraider, Enrique Liporace, Arturo Maly, Noemi Morelli, Pablo Rago, Soledad Silveyra, Elena Tasisto. Producción y distribución: Aries Cinematográfica.

Sinopsis argumental: A Mendizábal, un asesino a sueldo, sus anónimos clientes le ordenan un nuevo asesinato. Pero en la persecución, precisa y obsesiva, descubrirá que sólo forma parte de un juego que no le pertenece, de una cadena al servicio de intereses mayores.

Nominaciones y premios: Cóndor de Plata a mejor director en 1983.

Comentario: Sobrio thriller existencial y casi metafísico perteneciente a la primera y más interesante parte de la carrera del sólido Adolfo Aristarain.

Basada en la novela homónima de José Pablo Feinmann.