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martes, 24 de febrero de 2026

Hace 100 años: Vida bohemia

El 24 de febrero de 1926 se estrenó la película estadounidense Vida bohemia (La bohème), dirigida por King Vidor e interpretada por Lillian Gish, John Gilbert, Renée Adorée, George Hassell, Roy D'Arcy, Edward Everett Horton, Karl Dane, Mathilde Comont, Gino Corrado. Productora: Metro-Goldwyn-Mayer (MGM). Duración: 95 minutos. 
Sinopsis argumental: Un grupo de bohemios (pintores, escritores, músicos) sobreviven en las calles como pueden, acosados por el alquiler y el hambre. El dramaturgo pobre Rodolphe intenta sacar adelante su obra de teatro. Mimi, su novia, acude a un vizconde para poner en marcha la producción... siendo malinterpretadas por ambos hombres las intenciones de Mimi.
Comentario: Romance inspirado en la ópera de Giacomo Puccini, situado en el París de 1830. King Vidor sufrió en el rodaje por los diferentes puntos de vista de Gish en lo relativo a las escenas amorosas, aunque en sus memorias habla con rendida admiración de la actriz. No deja de ser curioso que Vidor se fijara en la ópera para hacer una película muda, pero el director explicaba que "el asunto básico, a la vez romántico y trágico, es completamente cinematográfico".

miércoles, 5 de noviembre de 2025

Hace 100 años: El gran desfile

El 5 de noviembre de 1925 se estrenó la película estadounidense El gran desfile (The Big Parade), de King Vidor e interpretada por John Gilbert, Renée Adorée, Claire Adams, Karl Dane, Robert Ober, Tom O'Brien, Rosita Marstini, Harry Crocker, Julanne Johnston, Kathleen Key, Carl Voss, George Beranger, Frank Currier. Productora: Metro-Goldwin-Mayer (MGM). Duración: 151 minutos. 
Sinopsis argumental: Jim es un niño rico que nunca ha trabajado. Cuando estalla la Primera Guerra Mundial, Jim, presionado por su novia, se alista junto a otros dos jóvenes, Bull y Slim. Cuando llegan a Francia se dan cuenta de que la guerra no es lo que esperaban. 
ComentarioLa película rompe con cualquier intento de glorificación de la guerra sino que se centra en el coste humano, sus víctimas. El gran desfile fue un éxito en la década de 1920 e influyó en posteriores realizaciones, como por ejemplo en Sin novedad en el frente (1930) y cuya estética la convirtió enseguida en todo un clásico del séptimo arte. En 1992, la película fue considerada «cultural, histórica y estéticamente significativa» por la Biblioteca del Congreso de Estados Unidos y seleccionada para su preservación en el National Film Registry.​

martes, 26 de agosto de 2025

Hace 100 años: La viuda alegre

El 26 de agosto de 1925 se estrenó la película estadounidense La viuda alegre (The Merry Widow), dirigida por Erich von Stroheim e interpretada por John Gilbert, Mae Murray, Josephine Crowell, Edward Connelly, Sidney Bracey, 
Sinopsis argumentalEl príncipe Danilo, heredero al trono, se enamora de la bailarina Sally O'Hara. Pero su tío, el Rey Nikita I de Monteblanco, prohíbe el matrimonio por ser una plebeya. Desengañada, ella se casa con un rico y anciano Barón. 
Comentario: Obra maestra del cine mudo, un ácido retrato de la aristocracia, basado en una opereta de Franz Lehar, que se convirtió en unos de los títulos más famosos del gran Erich von Stroheim.

domingo, 10 de noviembre de 2024

Hce 100 años: El vanidoso

El 10 de noviembre de 1924 se estrenó la película estadounidense El vanidoso (The Snob), dirigida por Monta Bell e interpretada por John Gilbert, Norma Shearer, Conrad Nagel, Phyllis Haver, Hedda Hopper, Margaret Seddon, Aileen Manning, Hazel Kennedy, Gordon Sackville, Roy Laidlaw. Productora: Metro-Goldwin-Mayer (MGM). Duración: 70 minutos. 
Sinopsis argumental: Justo cuando Nancy Claxton (Shearer) terminaba su educación en un convento, su rico padre Sherwood (Sackville) es asesinado en una pelea en un bar de carretera. Desolada por la desgracia, desaparece y su novio, Herrick (Nagel), no puede encontrarla. Pasan tres años y Nancy está enseñando en la pintoresca colonia menonita de Pensilvania. Se enamora de un ambicioso maestro, Eugene (Gilbert). Se comprometen y Eugene consigue un trabajo como profesor en una academia en un pueblo cercano. Se vuelve popular y vanidoso, logra ganarse el favor de Dorothy (Haver), cuyo padre es dueño de la escuela. Eugene es nombrado director. Nancy enferma y manda a buscar a Eugene. Se casa con ella, creyendo que morirá, pero ella se recupera. Le escribe a Dorothy una carta menospreciando a Nancy. Herrick, que enseña en la misma escuela, visita a Eugene y se sorprende al encontrar a Nancy. Eugene sigue despreciando a Nancy y haciéndole el juego a Dorothy. Justo antes de que Nancy tenga un bebé, le escribe una carta cariñosa a Dorothy. Nancy se entera. Su bebé muere. Entonces ve a Eugene en su verdadera forma y le muestra la historia del periódico que dice que ella es la heredera de millones. Él le ruega perdón, pero ella lo insulta por ser un esnob y dice que se divorciará de él y se casará con Herrick.
Comentario: Basada en la novela The Snob: The Story of a Marriage de Helen Reimensnyder Martin. Como no se han encontrado copias de The Snob en ningún archivo cinematográfico, se considera una película perdida. 

sábado, 9 de noviembre de 2024

Hace 100 años: El que recibe el bofetón

El 9 de noviembre de 1924 se estrenó la película estadounidense El que recibe el bofetón (He Who Gets Slapped), dirigida por Victor Sjöström e interpretada por  Lon Chaney, Norma Shearer, John Gilbert, Tully Marshall, Ford Sterling, Harvey Clark, Marc McDermott. Productora: Metro-Goldwyn-Mayer (MGM). Duración: 71 minutos. 
Sinopsis argumental: Paul Beaumont, científico y humanista, después de muchos años de estudio, descubre una revolucionaria teoría, pero su protector (Marc McDermott) se la roba y, además, seduce a su esposa (Ruth King). La ofensa se sella con una bofetada que provoca las burlas de toda la comunidad científica. Beaumont huye avergonzado y se refugia en un circo, donde se hace famoso como el payaso "que recibe las bofetadas". Los caprichos del destino hacen que una noche se encuentre entre el público su pérfido benefactor, que se muestra interesado por la bella Consuelo (Norma Shearer). 
Comentario: Fue la primera película en la que apareció el león de la Metro-Goldwin-Mayer. Tambien fue la primera película dirigida por Victor Sjöström para la Metro Goldwyn Mayer, los estudios donde desarrolló su carrera en los Estados Unidos.

martes, 12 de diciembre de 2023

Hace 100 años: The Wolf Man

El 12 de diciembre de 1923 se estrenó la película estadounidense The Wolf Man, dirigida por Edmund Mortimer e interpretada porJohn Gilbert, Norma Shearer, Alma Francis, George Barraud, George Barraud, Eugene Pallette, Edgar Norton, Thomas R. Mills, Max Montisole, Charles Wellesley, Richard Blaydon, D.R.O. Hatswell, Mary Warren, Ebba Mona. Productora: Fox Film Corporation, Sunset Productions.  Duración: 60 minutos. 
Sinopsis argumentalGerald Stanley (John Gilbert) es un caballero inglés comprometido con Beatrice Joyce (Alma Frances). La personalidad de Stanley cambia cada vez que bebe, y su hermano (que también ama a Beatrice) usa esto a su favor. Después de la última borrachera de Stanley, su hermano le informa que Stanley mató al hermano de Beatrice. Stanley, horrorizado, huye de Inglaterra y se va a vivir a Quebec. Una vez sobrio, Stanley se mantiene alejado del alcohol hasta que recibe la noticia de que Beatrice se ha casado con su hermano. La noticia le hace beber de nuevo y una vez más se vuelve una bestia. En una taberna se pelea y secuestra a Elizabeth Gordon (Norma Shearer), una joven respetable que se ha alejado de su padre durante un viaje por el bosque. Stanley lleva a Elizabeth a su choza, donde intenta forzarla. Sus perseguidores se acercan, por lo que se sube a una canoa para dar un paseo por los rápidos. Esto lo calma y, mortificado por sus acciones, se disculpa profusamente con Elizabeth. Cuando ve al verdadero Stanley, se enamora de él y más tarde él recibe la noticia de que el hermano de Beatrice nunca fue asesinado.
Comentario: En la actualidad la película se considera perdida. 

sábado, 21 de octubre de 2023

Hace 100 años: Sota, caballo y rey

El 21 de octubre de 1923 se estrenó la película estadounidense Sota, caballo y rey (Cameo Kirby), dirigida por John Ford e interpretada por  John Gilbert, Gertrude Olmstead, Alan Hale, Eric Mayne, William E. Lawrence, Richard Tucker, Phillips Smalley, Jack Mcdonald, Jean Arthur, Eugenie Ford. Productora: Fox Film Corporation. Duración: 70 minutos. 
Sinopsis argumentalAcusado injustamente del asesinato del coronel John Randall, Cameo Kirby (Gilbert) debe encontrar al verdadedo criminal y limpiar su nombre antes de poder declararse a su amada Adele (Olmstead).
Comentario: Película con la que consideró conveniente cambiar su anterior firma de Jack Ford y sustituirla por la de John Ford, que sería ya definitiva. Fue la película donde hizo su debut en la pantalla Jean Arthur. La película está basada en una obra de 1908 de Booth Tarkington y Harry Leon Wilson. La historia se había filmado antes en formato mudo en 1914 con Dustin Farnum, quien había originado el papel en Broadway en 1909. La película se rehizo como una película musical hablada en 1930.

sábado, 21 de enero de 2023

Hace 100 años: While Paris Sleeps

El 21 de enero de 1923 se estrenó la película estadounidense While Paris Sleeps, dirigida por Maurice Tourneur e interpretada por Lon Chaney, Mildred Manning, John Gilbert, Jack F. MacDonald, Hardee Kirkland, J. Farrell MacDonald, Fred Gamble. Productora: Maurice Tournuer Productions. Duración: 54 minutos.
Sinopsis argumental: Henri Santos ( Lon Chaney ) es un escultor loco que vive en París y trabaja en un museo de cera propiedad del padre Marionette (Jack MacDonald). Santados está enamorado de su modelo, Bebe Larvache (Mildred Manning), a quien no le importa nada. Cuando Bebe conoce a un estadounidense rico, Dennis O'Keefe ( John Gilbert ), se enamoran. Un Santados celoso se une al Padre Marionette y juntos planean deshacerse de O'Keefe. Mientras tanto, el padre de O'Keefe (Hardee Kirkland), que se opone enérgicamente a la relación, convence a Bebe de que se mantenga alejado de su hijo por su propio bien. Ella le pide permiso para pasar una última noche con Dennis en el Festival Mardi Gras . O'Keefe va a recoger a la Sra. Larvache al estudio, pero Santados la coloca en una posición comprometedora para hacerle creer a O'Keefe que lo está engañando. Cuando O'Keefe, con el corazón roto, se va, es secuestrado por el padre Marionette, quien lo tortura en una habitación trasera del museo de cera. Marionette llama a Santados y Bebe escucha a O'Keefe gemir de dolor por teléfono. Un amigo de O'Keefe, Georges Morier (J. Farrell MacDonald), logra rescatarlo a tiempo y llevarlo de urgencia al hospital. Santados muere durante el rescate y los amantes se reencuentran. El padre de O'Keefe finalmente accede al matrimonio.
Comentario: Basada en la novela The Glory of Love de Leslie Beresford. La película se rodó en realidad en 1920 bajo el título The Glory of Love, pero por alguna razón desconocida, solo se estrenó en 1923, con el título inexplicablemente cambiado a While Paris Sleeps. Rn la actualidad, la película se considera perdida. 

sábado, 3 de septiembre de 2022

Hace 100 años: El Conde de Montecristo

El 3 de septiembre de 1922 se estrenó la película estadounidense El Conde de Montecristo (Monte Cristo), dirigida por Emmett J. Flynn e interpretada por John Gilbert, Estelle Taylor, Robert McKim, William V. Mong, Virginia Brown Faire, George Siegmann, Spottiswoode Aitken, Ralph Cloninger, Albert Prisco, Al W. Filson, Harry Lonsdale, Francis McDonald, Jack Cosgrave, Maude George, Renée Adorée. Productora: Fox Film Corporation. Duración: 100 minutos. 
Sinopsis argumental: Edmond Dantes es acusado falsamente por algunos envidiosos de su fortuna, y es sentenciado a pasar el resto de su vida en la isla prisión Chateau d'If. Mientras está allí conoce al abad Faria, un compañero de prisión a quien todos consideran loco. El abad le habla a Edmond de un fantástico tesoro escondido en una lejana y minúscula isla, cuya localización solo el conoce. Tras muchos años en prisión el viejo abad muere y Edmond escapa disfrazándose como el cuerpo del difunto. Una vez libre, Edmond debe encontrar el tesoro del que le habló el abad, y poder usar su recién adquirida fortuna para vengarse de los que le perjudicaron.
Comentario: Se da la circunstancia que durante décadas esta película se dio por perdida, no editándose una copia restaurada hasta casi concluida la primera década del siglo XXI. Con ello se recuperará una de las mejores interpretaciones de John Gilber

sábado, 9 de abril de 2022

Hace 100 años: Amor de árabe

El 9 de abril de 1922 se estrenó la película estadounidense Arabian Love, dirigida por Jerome Storm e interpretada por John Gilbert, Barbara Bedford, Barbara La Marr, Herschel Mayall, Bob Kortman, William Orlamond. Productora: Fox Film Corporation. Duración: 50 minutos. 
Sinopsis argumental: Poco después de casarse con un hombre, Nadine Fortier viaja a través del desierto a una ciudad distante para visitar a su madre moribunda. En su camino, es secuestrada por un grupo de bandidos, que la usan cuando juegan. Nadine finalmente se convierte en propiedad de Norman Stone, un criminal estadounidense que huye de la policía. Norman la ayuda a ponerse a salvo y planean cruzar caminos. Nadine, sin embargo, lo contacta para encontrar al asesino de su esposo. Themar, la hija de un jeque, está celosa del interés de Norman en Nadine y le dice a Nadine que Norman es responsable de la muerte de su padre. Al enfrentarlo, Norman admite que su esposo tuvo varias reuniones clandestinas con su hermana y que fue asesinado a tiros accidentalmente en su presencia. Aunque inicialmente está enojada, su amor mutuo demuestra ser más poderoso. Eventualmente se convierten en una pareja y dejan el país para América.
ComentarioArabian Love se benefició del éxito de The Sheik (1921), una película que da un aire romántico a los jeques y los amantes latinos. La mayoría de las películas que John Gilbert hizo en Fox Film Corporation fracasaron, pero Arabian Love se convirtió en un gran éxito. Gilbert fue elogiado por su interpretación del jeque, pero el propio actor lo detestaba y se aseguró de que no volvería a aparecer en ese tipo de personaje.

domingo, 7 de diciembre de 2014

Efemérides de cine: West of Broadway

El 28 de noviembre de 1931 se estrenó la película estadounidense West of Broaway, dirigida por Harry Beaumont. Protagonizada por John Gilbert, El Brendel, Lois Moran, Madge Evans, Ralph Bellamy, Frank Conroy, Gwen Lee, Hedda Hopper, Ruth Renick, Willie Fung, John Miljan. Producción y distribución: Metro-Goldwin-Mayer (MGM).
Sinopsis argumentalJerry Seevers regresa de servicio de la Primera Guerra Mundial con la salud quebrantada y su médico le dice que tiene sólo seis meses de vida...
Comentario: La película es un producto de transición del cine de Hollywood, época en la que las tecnología y la actitud de los estudios hacia la audiencia sobre lo que ésta debe y no debe ver en el cine, van cambiando rápidamente.

sábado, 13 de septiembre de 2014

Efemérides de cine: El fantasma de París

El 12 de septiembre de 1931 se estrenó la película estadounidense El fantasma de París (The Phantom of Paris), dirigida por John S. Robertson. Protagonizada por John Gilbert, Leila Hyams, Lewis Stone, Jean Hersholt, C. Aubrey Smith, Natalie Moorhead, Ian Keith, Alfred Hickman. Producción y distribución: Metro-Goldwin-Mayer (MGM). 
Sinopsis argumental: El ilusionista Chéri-Bibi (John Gilbert), principal atracción del "Circo de París", es acusado de asesinar a Bourrelier (C. Aubrey Smith), padre de la chica que ama (Leila Hyams). El inspector Costaud (Lewis Stone), a cargo del caso, arresta a Chéri, pero siendo éste un maestro del escape y habiéndosele impuesto medidas de seguridad extrema para evitar cualquier problema, aún así logra evadirse de su celda. Mientras Chéri se oculta en el sótano de la tienda de un amigo (Jean Hersholt), la chica se casa con otro hombre, el Marqués de Touchais (Ian Keith), quien es el verdadero asesino. Tiempo después el Marqués tiene poco tiempo de vida y el aún fugitivo Chéri se introduce en su casa y le obliga a confesar su crimen. ¿Cómo podrá probar su inocencia el protagonista una vez que el pérfido Marqués fallece sin dejar ningún tipo de confesión escrita?
Comentario:  Poco conocida versión del folletín de Gaston Leroux, Chéri-Bibi et Cécily (París, 1916), llevada a esta película de misterio e intriga. 
Como curiosidad es interesante remarcar que Gilbert recibió el papel tras la muerte del propuesto protagonista, Lon Chaney. 

viernes, 27 de diciembre de 2013

Efemérides de cine: La reina Cristina de Suecia

El 26 de diciembre de 1933 se estrenó La reina Cristina de Suecia (Queen Christina), dirigida por Rouben Mamoulian y protagonizada por Greta Garbo, John Gilbert, Lewis Stone, Ian Keith, Elizabeth Young, C. Aubrey Smith, Akim Tamiroff, Reginal Owen. Producida y distribuida por Metro Goldwin Mayer.
Sinopsis argumental:  Suecia, siglo XVII. Durante la guerra de los Treinta Años (1618-1648) muere, en la batalla de Lutzen, el rey Gustavo Adolfo de Suecia. Hereda el trono su hija Cristina, que desde la infancia se entrega en cuerpo y alma a los problemas de estado, lo que la lleva a renunciar al matrimonio con el principe Carlos Gustavo, héroe nacional y el pretendiente preferido por todos. Sin embargo, Cristina se enamora profundamente de Don Antonio, Conde de Pimentel y embajador del rey de España en Suecia. 
ComentarioLa película exalta el espíritu libre, independiente y desenvuelto de la reina, condicionado por las presiones, maniobras y conveniencias de la Corte. Sus grandes aficiones son equitación, caza, lectura, cultura, artes y ciencia. Velázquez, Calderón, Molière y Descartes son maestros que ella cita. Su apuesta inquebrantable por el matrimonio por amor la enfrenta con la Corte. Rechaza la propuesta de matrimonio de Felipe IV de España y se enamora del embajador español, Antonio de Pimentel (John Gilbert). Ciego de celos, Magnus no duda en levantar al pueblo contra un posible enlace de la reina con un personaje extranjero y católico. La película trata, con elocuencia y respeto, la ambivalencia de la orientación sexual de la reina. Ocasionalmente viste de hombre por razones de comodidad o para ocultar su identidad. La atracción que siente por su ayudante de cámara, Ebba Squarre (Elizabeth Young), está tratada con naturalidad y elegancia. Apuesta por la paz, de modo inequívoco, lo que la lleva a firmar un tratado con los países vecinos y a negociar otro con la Inglaterra de Cromwell. La película contiene varias escenas antológicas: la fijación en la memoria mediante el uso de los dedos y las manos de los objetos que pueblan la alcoba de su primera experiencia amorosa, su postración en el trono una noche de soledad, angustia y oscuridad y la escena final con un magnífico movimiento de aproximación al rostro. 
La música aporta fragmentos breves y brillantes, como la fanfarria que acompaña la entrada del embajador español a la sala del trono. La fotografía ofrece magníficos primeros planos de la actriz, mueve la cámara con soltura y aporta travellings muy acertados, entre los que destaca el de alejamiento desde la imagen de la reina hacia el exterior de la puerta de acceso al salón de recepciones. El guión combina hechos reales y de ficción, con unos diálogos excelentes de Sam Behrman (sobresale la ironía de las intervenciones petulantes y presumidas de Antonio Pimentel). La interpretación de Garbo trasmite soltura, naturalidad y el aire de mujer atormentada, divida entre el amor sincero y los deberes de la Corona. John Gilbert, casi olvidado, sustituyó a Lawrence Olivier a petición de la actriz. Akim Tamiroff realiza un pepel breve de siriviente del embajador español. La dirección cohesiona la obra y la eleva a la categoría de gran drama de época.
Una de las películas más y mejor recordadas de la actriz. Exalta la fortaleza y la independencia de una mujer ejemplar, que se enfrentó a convenciones sociales, prejuicios y tabús de su tiempo.