Llámame por tu nombre (Call me by your name, 2017), con Timothée Chalamet, una película romántica e intensa.
1983. Bajo el sol de Italia, Luca Guadagnino filma la pasión fulgurante entre un adolescente y un estudiante americano de paso por la villa familiar.
El marco es el norte de Italia en pleno verano, del lado de la gran burguesía, no tan privilegiada y amante de las artes, no muy distinta de la que aparece en El jardín de los Finzi-Contini (Il giardino dei Finzi-Contini, 1970). La historia, preferiría tener el carácter trágico de En terreno vedado (Brokeback Mountain, 2005), de Ang Lee: una breve pasión y compleja relación entre chicos. Pero una espera, una latencia, una languidez singularizan la película: durante un tiempo, este amor existe solo en el corazón de uno de los dos protagonistas, Elio, de 17 años. Es el único hijo, el tesoro viviente, de una pareja intelectual afortunada y cosmopolita que, cada verano, retorna a su magnífica villa del siglo XVII en el campo. Elio ya es un músico consumado y un erudito. Él cree saber todo sobre todo. El prodigioso Timothée Chalamet, nominado para el Oscar al mejor actor, le presta su graciosa figura. Pero él no será el mismo al final de la película.
Porque la seguridad estudiada de Elio no tiene nada que hacer frente a la desenvoltura e informalidad estadounidense, deportiva y adulta de Oliver (Armie Hammer, juiciosamente hollywoodiense), un estudiante que viene unas semanas para ayudar en el trabajo al padre de Elio, profesor de universidad. Oliver, al principio, molesta, luego fascina, y a continuación obsesiona a Elio, que lo observa constantemente, lo sigue tan a menudo como sea posible, inspecciona secretamente su habitación... En la novela homónima de André Aciman, también especialista de Proust, el narrador es este problemático adolescente que recuerda, varias décadas después, el verano más memorable de su vida. Para la adaptación, el realizador Luca Guadagnino destierra la convención de la voz en off y lo imperfecto del efecto de la reminiscencia. La historia tiene lugar en tiempo presente, pero durante el verano de 1983, reconstituido con un detalle fetichista: objetos, ropa, música, canciones.
Este presente logra una película más ligera y menos introspectiva de lo que es el libro. Pero, la inspiración proustiana permanece, entre otras cosas, en la pintura de una clase social cuyos miembros están liberados de cualquier restricción material por parte de afectuosos sirvientes domésticos. Y, por lo tanto, totalmente libre de dedicarse a las cosas del espíritu o de la carne. El estudio de la cristalización amorosa puede así desplegarse plenamente: la vida parece tan fácil que cada nueva emoción sentimental o sexual de Elio, a la conquista de Oliver, ocupa todo el espacio, constituye un giro inesperado en sí mismo.
Entre el neorrealismo italiano y la orientación hollywoodiense
La intensidad nacerá de la separación anunciada de los amantes. Y, por una vez, el orden moral y la razón familiar no tienen nada que ver con ello. Los padres de Elio (interpretados por Amira Casar y Michael Stuhlbarg) se muestran más que benevolentes: llegan incluso a transformar los últimos días del americano bajo el sol italiano en una breve luna de miel para él y su hijo. Pero los dos jóvenes no están en la misma etapa de sus vidas. Una hermosa secuencia de intoxicación etílica nocturna en un pueblo lombardo muestra a Oliver en plena epifanía, en el punto culminante de su alegría de vivir, mientras que el frágil Elio comienza a vomitar, es demasiada felicidad para él.
Luca Guadagnino traza una vía singular, entre una fidelidad italiana al neorrealismo (la verdad de los escenarios y los cuerpos, la duración de los planos) y el tropismo de Hollywood: todo se combina para seducir. Llámame por tu nombre (Call Me by Your Name), rodada en la región donde vive, es hasta hoy su película más lograda, fascinante incluso en esa escena tardía, puramente cinematográfica: la única cara de Elio, filmada durante un largo tiempo, refleja la entrada del personaje en una dimensión desconocida para él, la veneración de la memoria. Como si la película se detuviera donde comienza el libro.
