Películas sobre películas (VI)

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26.- State and Main (2000), de David Mamet

Un equipo de filmación invade un pequeño pueblo cuyos residentes están demasiado dispuestos a renunciar a sus valores por la ostentación del mundo del espectáculo.

Philip Seymour Hoffman en State and Main (2000)

27.- Hooper, el increíble (Hooper, 1978), de Hal Needham

La película muestra, en clave de comedia, la lucha de tres generaciones por mantener o ganar posiciones en el mundo profesional. El director, Hal Needham, cuenta también con tres generaciones diferentes de actores: el personaje veterano es encarnado por el actor Brian Keith; el maduro es interpretado por Reynolds (actor con el que Needham repetiría posteriormente en las dos partes de Los locos de Cannonball). Finalmente, el papel del joven arribista recae en Jan-Michael Vincent.

Burt Reynolds, Terry Bradshaw y Robert Tessier en Hooper, el increíble (1978)

28.- Los viajes de Sullivan (Sullivan's Travels, 1941), de Preston Sturges

Con toda probabilidad la mejor película de Preston Sturges, y también de la actriz Veronica Lake. Dentro de su tono de comedia, el director y guionista sabe insuflar a la película la idea de que el cine debe tener algo que decir, algo de sustancia en su interior. A la vez que las inquietudes sociales de Sullivan, son las mismas de las que se reviste, con razón, Sturges.

Veronica Lake y Joel McCrea en Los viajes de Sullivan (1941)

29.- La sombra del vampiro (Shadow of the Vampire, 2000), de E. Elias Merhige

En 1921, el maestro del expresionismo alemán F.W. Murnau acometió el rodaje de una mítica película de vampiros: Nosferatu, inspirada obviamente en el "Drácula" de Bram Stoker, aunque, por problemas de derechos, la historia debía ser alterada y no podía mencionarse el nombre de Drácula. La sombra del vampiro nos cuenta cómo se desarrolló el rodaje. Y especula con la misteriosa personalidad del actor Max Schreck, que hacía de Nosferatu, para lanzar una teoría audaz con un rato de gracia. ¿No sería Schreck un vampiro de verdad? Con tal premisa, asistimos a una película de terror dentro de la cual se cuenta el rodaje de otra película de terror.

John Malkovich, y Catherine McCormack en La sombra del vampiro (2000)

30.- Ed Wood (1994), de Tim Burton

El peor director de cine de la historia tiene un entusiasmo contagioso, tipo Orson Welles. Sus historias son espantosas, y rueda chapuceramente. Por no hablar de las limitaciones de presupuesto. Pero tiene un don: ama el cine, y ningún obstáculo le detiene. Lo que explica que Ed Wood lograra filmar un buen puñado de películas, involucrando en su aventura al mismísimo Bela Lugosi. Tim Burton aplica con acierto un filtro romántico al empeño de Ed Wood, y crea una relación conmovedora entre el director y Bela Lugosi. No tienen sólo un trato profesional, sino que llegan a ser auténticos amigos, que se ayudan el uno al otro dejándose el pellejo.

Johnny Depp y Martin Landau en Ed Wood (1994)

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Cumplió 25 años: La trama

El 9 de septiembre de 1997 se estrenó la película estadounidense La trama (The Spanish Prisoner), dirigida por David Mamet e interpretada por Campbell Scott, Steve Martin, Rebecca Pidgeon,Ben Gazzara, Ricky Jay, Felicity Huffman, David Pittu, Gary McDonald, Mike Robinson, Paul Butler, J.J. Johnston, Scott Zigler, Jordan Lage, Jonathan Katz, Tony Mamet, Jack Wallace, Ed O'Neill, Clark Gregg, Lionel Mark Smith, Jim Frangione, Gustave Johnson, Isiah Whitlock Jr., Andrew Murphy, Charles Stransky, Keiko Seiko. Productora: Sweetland Films, Jean Doumanian Productions, Magnolia Films. Distribuidora: Sony Pictures Classics. Duración: 110 minutos. 

Sinopsis argumental: Joe Ross ha concebido un invento que dará a su empresa grandes beneficios. Pero sus jefes le dan largas cuando pide un aumento de sueldo, e incluso muestran una asombrosa desconfianza, temerosos de que filtre información a la competencia. En éstas Joe conoce a Jimmy Dell, multimillonario encantador, que le envuelve con su amabilidad, hasta ganarse su amistad. En cambio Susan, su secretaria, le comunica sus dudas sobre este personaje. La entrada en escena del FBI, que advierte a Joe sobre la posibilidad de que esté siendo víctima del timo conocido como “el prisionero español”, complica aún más las cosas

Nominaciones y premios: Premios Independent Spirit: Nominada a mejor guión; Nominada al Edgar Allan Poe Award; Nominada al Chlotrudis Award.

Comentario: David Mamet dirige y firma un guion muy en la línea de otro de sus más celebrados trabajos, La casa de juegos. Como aquella, se trata de una historia donde nada es lo que parece y donde se acumulan las sorpresas y los engaños. Destacan también las excelentes interpretaciones de Campbell Scott y de Steve Martin, en un rol en las antípodas a los que tiene acostumbrado al público.

El rincón del cinéfilo: Manipulados y manipuladores

El quimérico inquilino, de Polanski; La conversación, de Coppola; La huella, de Mankiewicz; La trama, de David Mamet o incluso Sospechosos habituales, de Brian Singer.  Tantas películas que muestran que el aislamiento te vuelve loco, que la manipulación está en todas partes... El encierro termina el lunes 11 de mayo. No completamente, de hecho, pero en parte, de todos modos... Era el momento. El aislamiento no vale nada para el ser humano: el cine ha multiplicado infinitamente los ejemplos de solitarios y manipuladores casi locos que los empujan a ser más...

El quimérico inquilino (Le Locataire, 1976), de Roman Polanski 

En un París donde cada apartamento, por pequeño que sea, se convierte en objeto de codicia, Trelkovsky se muda a un cubículo cuyo anterior ocupante se suicidó. Como el día de los vecinos parece ser un concepto desconocido en el edificio, Trelkovsky su cordura se ve gradualmente afectada. Y Roman Polanski, siempre magistral cuando se acerca a Kafka, acompaña al personaje, interpretándolo, en una caída que justifica la fórmula de Roland Topor, el autor del libro que inspiró la película: "Incluso los paranoicos tienen enemigos reales"...

La conversación (The Conversation, 1974), de Francis Ford Coppola 

Él, en apariencia, es el doble invertido del personaje de Polanski. Solo, ciertamente, y aislado en casa, pero sólido. Pragmático. Inteligente. Comprado para escuchar a los demás. Un espía oyente, en cierto modo... Pero ahora, poco a poco, convencido de que uno de sus clientes está planeando un asesinato que podría duplicarse por sí solo, Harry Caul (Gene Hackman) es derrotado. Él demasiado oscuro... En la sociedad conspiratoria de la década de 1970 (solo ha empeorado), Francis Ford Coppola detalla los estragos que siembran dudas y terror en la mente de un hombre que está rozando el borde de locura. Acurrucado sobre sí mismo en un departamento que él mismo habrá devastado. Preocupante y melancólica, la música de David Shire definitivamente convierte a La conversación de Coppola, su primera Palma de Oro, una trampa implacable.

La huella (Sleuth, 1972), de Joseph L. Mankiewicz

¿Se debe a su doble encierro (su castillo y su clase social), Sir Andrew Wyke, novelista ennoblecido, por lo tanto snob (Laurence Olivier), invita al peluquero -y amante- de su esposa. Para manipularlo y humillarlo... En Eva al desnudo (All About Eve, 1950), Operación Cicerón (5 Fingers, 1952) o Mujeres en Venecia (The Honey Pot, 1967) a Joseph Mankiewicz ya le gustaba describir las trampas que se cerraban sobre las mismas personas que las habían urdido. La huella (1972) es la la cima... No olvide que Kenneth Branagh, ayudado por Harold Pinter, produjo, en 2007, no una nueva versión de la obra de Anthony Schaffer, sino una variación más rápida, más sofocante e incluso más ambigua, en la que Michael Caine asume el papel que Laurence Olivier tenía en la primera película, mientras que el papel original de Caine fue asignado a Jude Law.

La trama (The spanish prisioner, 1997), de David Mamet

¿Cómo podría el joven y brillante inventor de un proceso revolucionario sospechar que la oficina repleta de personas donde un hombre de negocios amigable le ha dado una cita es una falsificación, que el elegante club donde lo llevó no existe?... De repente, toda su vida le parece una ilusión, excepto, desafortunadamente, el asesinato del que le acusa a la policía... En La trama, el guión de David Mamet, ¡un placer! - transforma el destino de Joe Ross (Campbell Scott) quien, por un momento, se vuelve tan miserable, frágil e indigente como el Harry Caul de Coppola y el Trelkovsky de Polanski...

Sospechosos habituales (Usual Suspects, 1995), de Bryan Singer

Incluso los delincuentes advertidos a veces se preguntan si no hubieran hecho mejor permaneciendo confinados en sus hogares... El miedo se arrastra insidiosamente entre los participantes de una fuga cuando descubren que su reunión, lejos de ser por casualidad, fue organizada por un espíritu maquiavélico y omnisciente... ¿Alguna vez has visto Sospechosos habituales? Usted sabe, por lo tanto, quién es Keyser Sözé, este genio del crimen que dice ser el igual de Fantômas y el Doctor Mabuse. No importa, véala de nuevo para medir la habilidad con la que Bryan Singer manipula a personajes y espectadores: Keyser Sözé o la más bella de las noticias falsas...