Las mejores películas de culto de la historia del cine (CLII)

Pink Narcissus (1971), de James Bidgood

Entre las visitas de sus clientes, un bello joven prostituto (Bobby Kendall) fantasea sobre mundos donde él es el principal protagonista. Así, se imagina como torero, esclavo romano con el emperador que lo condena, o encargado de un harén masculino al que otro muchacho realiza una danza del vientre. El título del film recoge precisamente este comportamiento narcisista del joven. Desde mediados de los años 1960 y hasta los primeros 1970, el fotógrafo James Bigood, llevó a su departamento de Manhatan a varios chicos hermosos, algunos de ellos forman parte de su vasta colección fotográfica; otros fueron inmortalizados en una de las piezas del culto del cine underground estadounidense: Pink Narcissus. En un estilo kitch, con decorados rococó, seguimos los sueños de un dulce efebo (en la vida real la pareja de Bidgood) y transitamos por una composición de escenas que se mueven entre un erotismo duro y un porno suave. La estética de las fantasías es sensacional. Convertida en cinta de culto en los lugares de ambiente, Pink Narcissus fue exhibida durante casi 30 años sin que se mencionara el nombre del autor; sólo aparecía en su lugar "anonymus", hasta que en el año 1999 el propio artista, tras un largo proceso legal, pudo recuperar los derechos sobre su obra. -información de la distribuidora-.

Efemérides de cine: Pink Narcissus

El 24 de mayo de 1971 se estrenó la película estadounidense Pink Narcissus, escrita, dirigida, fotografiada y producida por James Bidgood. Protagonizada por Don Brooks, Bobby Kendall, Charles Ludlam. Producida por La Folie des Hommes, Pink Pictures Ltd. Distribuida por Sherpix Inc.

Sinopsis argumental: Entre las visitas de sus clientes, un bello joven prostituto (Bobby Kendall) fantasea sobre mundos donde él es el principal protagonista. Así, se imagina como torero, esclavo romano con el emperador que lo condena, o encargado de un harén masculino al que otro muchacho realiza una danza del vientre. El título de la película recoge precisamente este comportamiento narcisista del joven.

Comentario: La película fue grabada en su mayor parte en film de 8 milímetros, con una imaginativa y brillante iluminación. Aparte la escena final, que fue grabada en un desván de Manhattan, fue rodada íntegramente (incluyendo las escenas exteriores) en el pequeño apartamento de Nueva York de Bidgood, durante un periodo de siete años (a partir de 1963 hasta 1970); fue ultimada y estrenada sin el consentimiento del director, que se incluyó en los créditos como Anónimo.

Como no se conocía con certeza el nombre del cineasta, había rumores que apuntaban a Andy Warhol. A mediados de la década de 1990, el escritor Bruce Benderson, obsesionado con la película, comenzó una búsqueda para hallar al verdadero autor, basándose en varias pistas. Finalmente, comprobó la autoría de James Bidgood, que todavía vivía en Manhattan y trabajaba sobre un guion. En 1999, la editorial Taschen publicó un libro escrito y supervisado por Benderson sobre el trabajo fotográfico y fílmico de Bidgood.

El estilo inequívoca e intencionadamente kitsch, con decorados rococó, de Bidgood ha sido imitado y revisado posteriormente por muchos artistas, como los fotógrafos franceses Pierre et Gilles.

En 2003, la película fue relanzada de nuevo por la distribuidora Strand Releasing.