Cumplió 25 años: El faro del sur

El 5 de julio de 1998 se estrenó la película argentina El faro del sur (El faro), de Eduardo Mignogna e interpretada por Ingrid Rubio, Jimena Barón, Norberto Díaz, Ricardo Darín, Jorge Marrale, Norma Aleandro. Productora: Coproducción Argentina-España; Artear, Prime Films. Duración: 109 minutos. 

Sinopsis argumental: Carmela y Aneta son dos hermanas que pierden a sus padres y a su hermano pequeño en un accidente de coche. Coja y con un pulmón, a los 19 años, Carmela se convierte en madre, padre, maestra, amiga y protectora de su hermana pequeña. El accidente supondrá un punto y aparte en sus vidas y les llevará a emprender un viaje, desde Uruguay hasta Buenos Aires, en busca de un lugar en el mundo.

Nominaciones y premios: Premios Goya: Mejor Película Extranjera de Habla Hispana; Festival de Montreal: Mejor actriz (Ingrid Rubio).

Comentario: Magnífica co-producción hispano-argentina con una inmensa Ingrid Rubio, premiada en la categoría de Mejor actriz en el Festival de Montreal. Se trata de un sólido melodrama que describe de forma emotiva una extraordinaria historia de amor filial.

Cumplió 25 años: El faro del sur

El 16 de abril de 1998 se estrenó la película argentina El faro del sur, dirigida por Eduardo Mignogna con Ingrid Rubio, Ricardo Darín, Norma Aleandro, Norberto Díaz, Jimena Barón, Florencia Bertotti, Mariano Martinez, Roberto Vallejos, Ricardo Passano, Boy Olmi, Paola Krum, Jorge Marrale, Carmen Renard, Elcira Olivera Garcés, Mónica Lacoste. Productora: Coproducción Argentina-España; Artear, Prime Films. Duración: 109 minutos. 

Sinopsis argumental: Carmela y Aneta son dos hermanas que pierden a sus padres y a su hermano pequeño en un accidente de coche. Coja y con un pulmón, a los 19 años, Carmela se convierte en madre, padre, maestra, amiga y protectora de su hermana pequeña. El accidente supondrá un punto y aparte en sus vidas y les llevará a emprender un viaje, desde Uruguay hasta Buenos Aires, en busca de un lugar en el mundo.

Nominaciones y premios: Premios Goya: Mejor película extranjera de habla hispana; 1998: Festival de Montreal: Mejor actriz (Ingrid Rubio).

Comentario: Dos años después de la exitosa Sol de otoño, Eduardo Mignogna regresó al panorama cinematográfico con este melodrama existencialista, un poema triste repleto de ternura, una historia de encuentros y desencuentros en la que el coqueteo con la muerte está latente. Y Mignogna demostró una vez más su dominio del cine de emociones; un dominio al que colabora la soberbia interpretación de la española Ingrid Rubio. El resultado fue que la película se convirtió en uno de los mayores éxitos comerciales y de crítica del reciente cine argentino, además de conseguir ser galardonado con diversos premios internacionales. 

Cumplió 25 años: Un día bajo el sol

El 6 de marzo de 1998 se estrenó la película noruega Water Easy Reach (Un día bajo el sol) (En dag til i solen), dirigida por Bent Hamer e interpretada por Eric Magnusson, Nicholas Hope, Ingrid Rubio, Luis Cuenca, Josep Lluís Fonoll, Pilar Bardem, El Gran Wyoming, Francisco Rabal, Alfonso Vallejo. Productora: Coproducción Noruega-España-Francia; Les Films du Losange. Duración: 95 minutos

Sinopsis argumental: Almar (Eric Magnusson) es un joven aprendiz de marinero que ha trabajado siempre en aguas noruegas. Sin embargo un día se le presenta la oportunidad de vivir una "aventura". Debe ir a buscar de un reloj muy valioso a Galicia, y para ello se lanza a las aguas tan lejanas a su hogar. Una vez allí, le informan de que tiene que esperar algunos días en tierra hasta que el reloj sea reparado. Allí, en ese lugar que nunca había conocido, donde todo es diferente, comienza su aventura. Cuando conoce a Windy (Nicholas Hope), un marinero australiano, éste conducirá a Almar a conocer a personas y un estilo de vida que nunca se había imaginado, abriéndole los ojos a una nueva realidad mientras que le cuenta varias historias de viajes y travesías por mar. También conocerá el amor de parte de Marta (Ingrid Rubio), una joven española alegre y optimista.

Comentario: Segundo largometraje del realizador noruego Bent Hamer, un drama con un toque de realismo mágico rodado en Galicia, con localizaciones también noruegas y francesas. 

Efemérides de cine: El viaje de Arián

El 4 de mayo de 2000 se estrenó la película española El viaje de Arián, dirigida por Eduard Bosch. Protagonizada por Ingrid Rubio, Silvia Munt, Abel Folk, Txema Blasco, Carlos Manuel Díaz. Productora: Montjuïc Entertainment. Duración: 104 minutos. 

Sinopsis argumental: Arián (Ingrid Rubio) es una joven de carácter romántico e idealista; se ha movido desde niña en ambientes radicales vascos y participa activamente en la lucha callejera. A través de Vivaldi (Abel Folk), un terrorista obsesionado por la música clásica y del que está enamorada, Arián se integra en la organización terrorista realizando tareas de información. Al ser identificada por la policía, durante una manifestación, tiene que abandonar su casa y refugiarse en el piso franco en el que se esconde el comando. Colabora entonces con el grupo terrorista en el secuestro de la hija de un conocido industrial navarro. 

Nominaciones y premios: Festival de Málaga: nominada a mejor película. mención especial (Ingrid Rubio).

Comentario: Está inspirada el cortometraje homónimo también dirigido por Eduard Bosch en 1995, merecedor de varios premios. 

Efemérides de cine: Sé quien eres

El 7 de abril de 2000 se estrenó la película española Sé quién eres, dirigida por Patricia Ferreira. Protagonizada por Ana Fernández, Miguel Ángel Solá, Roberto Enríquez, Ingrid Rubio, Manuel Manquiña, Héctor Alterio, Mercedes Sampietro, Gonzalo Uriarte, Luis Tosar. Productora: Coproducción España-Argentina; Continental Producciones S.A./Tornasol Films S.A./Zarlek Producciones. Distribuidora: Alta Films. Duración: 100 minutos.

Sinopsis argumental: Paloma (Ana Fernández), una joven psiquiatra enamorada de su trabajo, llega a ocupar su plaza en un hospital remoto de Galicia para tratar casos rutinarios, pero pronto encuentra a un paciente muy especial. Se trata de Mario (el argentino Miguel Ángel Solá), un ex legionario de mediana edad, inquietante y seductor, que padece una extraña enfermedad: el síndrome de Korsakof, una grave alteración de la memoria, ligada al alcoholismo agudo, por la que 22 años de su pasado permanecen ocultos. Además, es incapaz de recordar el presente más inmediato. Este paciente supone un caso de estudio apasionante para la joven y eficaz doctora. Pero la memoria perdida de Mario oculta un oscuro y complicado pasado, aparentemente olvidado, que amenaza con sacar a la superficie peligrosos hechos borrados de la reciente y dolorosa historia de España. Al lado de Mario, la fría y convencional Paloma se ve empujada a una aventura que les conduce a ambos hasta el lado más terrible de la realidad.

Nominaciones y premios: Premios Goya: mejor música original. 3 nominaciones.

Comentario: El primer largometraje de Patricia Ferreira, documentalista televisiva, que parte de la relación entre una psiquiatra y su paciente para desembocar en las tramas negras que amenazaron la democracia española durante los primeros pasos de la Transición democrática en España.

Efemérides de cine: Taxi

El 9 de septiembre de 1996 se estrenó en el Festival Internacional de Cine de Toronto la película española Taxi, dirigida por Carlos Saura. Protagonizada por Ingrid Rubio, Carlos Fuentes, Ágata Lys, Ángel de Andrés López, Maite Blasco, Eusebio Lázaro, Pilar Ordóñez, Francisco Maestre, Fran Boira, Rodolfo Sancho, Chus Castillo, Fernando Bauluz, Eulalia Ramón, Isabel Ampudia Producción y distribución: Filmart/TVE/ TF1.

Sinopsis argumental: Un grupo de taxistas, autodenominado “la familia”, se dedica a limpiar la ciudad de Madrid de negros ("mierda"), homosexuales, transexuales y travestis ("pescado") y toxicómanos ("carne"), durante sus patrullas nocturnas. Uno de ellos, Velasco, tiene una hija, Paz, que ha suspendido los parciales y ha decidido dejar de estudiar. Velasco, enfadado, la obliga a trabajar con él en el taxi: ella hace el servicio de día y él trabaja de noche.

Dani es el hijo de un miembro de la familia: Reme. No había vuelto a ver a Paz desde que eran unos niños, y ahora se enamoran y comienzan a salir juntos.

En una escena de la película, la familia, junto con Dani y Paz visitan al marido de Reme al hospital: un taxista retirado que se quedó paralítico por culpa de una pareja de toxicómanos que le dispararon a la médula, y que no murió gracias a uno de los miembros, Calero, un taxista ex-policía, que pasaba por allí en ese momento. Esa fue la razón por la que el grupo se decidió a librar su particular batalla, y Dani está casi convencido de que tiene que hacer lo mismo.

Poco a poco Paz se entera de las andanzas de su novio, su padre y sus amigos, cosa que desaprueba rotundamente. Es entonces cuando el ex-policía la considera un peligro, y temiendo que los denuncie decide matarla.

Nominaciones y premios: Festival de San Sebastian: Mención especial.

Comentario: Una inquietante película de uno de los directores más sobrios y personales del cine español. Con una cierta inspiración en Taxi Driver (1976), de Martin Scorsese, Saura narra una historia con un evidente fondo de denuncia social. Tiene espectaculares escenas de acción y una atractiva interpretación de sus dos jóvenes protagonistas. La magnífica fotografía es de Vittorio Storaro.